지침 “미취학 아동을 위한 활동으로 신청. 아무르 지역 (Nanais) 사람들의 장식품 - 유치원의 민속 장식품을 기반으로 한 응용 어린이 응용 프로그램의 민속 장식품 모티브

시립 추가 교육 예산 기관

어린이와 청소년 창의의 궁전

"어린이를위한 일종의 활동으로서의 아플리케 취학 전 연령»

라브렌티에바 루드밀라 콘스탄티노브나 -선생님 추가 교육;

Glushchenko N.N. 편집 - 과학 및 방법론 업무의 부국장.

소개……………………………………………………………………….

민속 공예품의 일종인 아플리케 ........................................................................... ...........................................................................

어린이 응용 프로그램의 기하학적 장식 ...........................................................................................

서지…………………………………………………………….

소개

인간은 본질적으로 예술가입니다. 그는 어디에나 있다

어떤 식 으로든 그는 자신의 삶에 아름다움을 가져다주기 위해 노력합니다 ...

아름다운 것은 교육한다

사람들의 창조적 상상력과 그들의 일에 대한 존중.

M. 고리키

민속 예술은 그 나라의 민족 문화에서 특별한 위치를 차지합니다. 그것은 사람들의 독창성, 예술적 천재성을 반영합니다. 시, 환상, 비유적 사고, 견해와 감정의 현명한 단순함; 민족적 성격의 가장 좋은 점을 노래한다.

수세기 동안 사람들은 삶에 대한 태도, 자연에 대한 사랑, 아름다움에 대한 이해를 예술적 형식으로 표현하려고 했습니다. 아이들이 보는 장식 및 응용 예술 제품은 사람들의 문화의 풍부함을 보여주고 대대로 전해지는 관습을 배우도록 돕고 아름다움을 이해하고 사랑하도록 가르칩니다.

민속 예술의 장식적 기초는 창의적 활동에서 지각과 전시를 위해 미취학 아동에게 가깝고 접근 가능합니다. 밝고 순수한 색상의 패턴, 대칭과 형태의 교대 리듬은 아이들을 매료시키고 그들이 본 것을 재현하고 싶게 만듭니다.

데이터 지침, 미취학 아동이 교실과 독립적 인 예술 활동에서 재생산하는 동안 패턴의 복잡성 순서를 고려하십시오. 그들은 추가 교육 교사에게 전달되며 미취학 아동에게 기하학적 장식의 더 복잡한 변형을 만드는 데 도움이 될 것입니다.

민속공예품의 일종으로 응용

많은 중에서 다른 유형민속 장식, 취학 연령의 어린이가 지각과 이미지에 가장 접근하기 쉬운 것은 아플리케입니다. 가장 오래된 방법 장식펠트, 가죽, 모피, 천, 자작나무 껍질, 종이로 만든 제품. 또한 미취학 아동이 교실과 독립적 인 예술 활동에서 재생산하는 동안 패턴의 복잡성 순서가 고려됩니다.

민속 예술과 공예는 요소의 대칭과 균형으로 구별되는 장식의 구성을 다양하게 해석할 수 있는 큰 잠재력을 가지고 있습니다.

색상은 장식에 필수적입니다. 민속 공예가들은 색이 시력뿐만 아니라 사람들의 정신에도 미치는 영향을 잘 알고 있었습니다. 그들은 특정 현상, 특정 기분 및 경험이 종종 인간 마음의 한 가지 또는 다른 색과 관련이 있음을 고려했습니다. 장식의 색 구성표의 장인은 빨간색 재료를 선호합니다. 기쁨, 재미, 승리 및 행복의 아이디어가 관련된 것은 붉은 색입니다. 그것은 우리 마음속에 지구상의 모든 생명체의 근원인 태양과의 연상을 불러일으킨다.

어린이 응용 프로그램에서 재현하기 위해 민속 장식의 모티브를 선택할 때 이미지 기술의 가용성과 패턴의 패턴 표현 정도를 고려해야합니다.

예를 들어, 응용 프로그램에서 조합으로 구성된 장식품은 표현력이 있습니다. 기하학적 모양: 정사각형, 삼각형, 줄무늬, 다양한 색상의 로제트(그림 2);

그들은 수건, 벨트, 직물, 카펫을 장식합니다. 민속 장식품을 기반으로 한 응용 프로그램을 수행하여 어린이들은 예술적 일반화의 원리를 이해하고 장식 이미지를 창의적으로 즉흥적으로 만드는 기술을 배우고 장식품의 색상 조합을 보고 모양, 크기, 물체의 평면에서 요소의 위치를 비교하는 방법을 배웁니다. .

장식 예술의 세부 사항 공개는 어린이의 미적 인식 및 감정 형성, 아름다움을 재창조하는 데 필요한 요구 개발, 민속 예술 작품에 대한 존중 교육과 긴밀히 협력해야합니다. 민속 장식품 샘플에 응용 프로그램을 수행하려면 기하학적, 꽃 무늬를 사용할 수 있습니다 (그림 3)

다른 민족의 예술과 공예에 널리 퍼진 뿔 모양의 인물. 이 수치와 패턴의 가장 간단한 조합은 5-7 세 어린이가 수행 할 수 있습니다. 기하학적 장식을 고려하여 패턴의 내용에 포함하여 좁고 넓은 줄무늬, 사각형, 삼각형, 원형 및 타원형을 자르는 기능을 마스터하는 것이 제공됩니다. 나이가 많은 아동의 경우 이러한 기술은 더 복잡한 기하학적 모양과 패턴 조합을 만드는 방법을 가르쳐서 강화됩니다. 아플리케 수업을 계획할 때 교사는 스카프, 앞치마, 모자, 벨트(그림 4) 가방, 카펫(그림 5.6)과 같은 전통적인 국가 품목의 실루엣에 기하학적 모양의 패턴을 새기는 시각적 샘플을 작성해야 합니다.

민속 장식품을 기반으로 샘플을 선택하고 편집 할 때 교사는 다음 조항을 고려해야합니다.

장식품의 요소는 식물, 새 및 기타 어린이에게 친숙한 요소의 이미지를 사실적으로 표시해야하며 해석의 일부 일반화 및 환상성을 배제하지 않습니다. 자연물을 패턴으로 멋지게 해석하는 것은 일종의 현실 변형 기술이며 민속 공예가의 창조적 활동의 기초를 형성합니다.

미취학 아동은 더 밝은 색상의 장식이 다양한 조합의 대조되는 색조 조합으로 구성된 제품에 매료됩니다.

3. 샘플의 구성 구조가 명확해야 합니다. 장식 된 물체의 표면 구성에 따라 리듬, 색상, 크기, 모양, 부품 배열의 대칭 요소의 교대 순서를 쉽게 추측해야합니다. (그림 7)

응용 프로그램 샘플은 원래 장식 모티브의 윤곽, 구성, 색상 및 기타 기능 측면에서 요소의 레이아웃을 왜곡해서는 안 되지만 정확성, 장식품 복사를 의미하지는 않습니다. 민속 샘플의 주요 특징을 고수하면서 교사는 색상 특성, 크기 요소의 비율, 장식 평면의 위치를 다양한 방식으로 변경할 수 있습니다.

어린이 응용 프로그램의 기하학적 장식

러시아 민속 예술과 공예에서 기하학적 장식이 널리 보급되었습니다. 장식 및 응용 예술 제품의 다양한 디자인은 주로 동일한 모양(원, 마름모, 정사각형, 삼각형, 장미)의 무수한 조합에 있습니다(그림 8).

그들의 사용을 통해 밝은 색다양한 형태로 독창적인 장식이 만들어집니다. 큰 사각형은 리드미컬하게 반복되고 수직으로 연결된 같은 사각형의 반쪽에서 기하학적 도형으로 채워집니다. 빨강, 파랑, 검정, 자주색, 흰색, 주황색 톤이 번갈아가며 패턴의 비범한 아름다움을 만듭니다. 색상 사용의 이러한 지역적 특징은 장식의 특징을 나타냅니다. 민속 의상그리고 일상 및 축제에 사용되는 제품 미취학 아동의 러시아 민속 직조 요소를 표시하기 위해 세 가지 요소 그룹이 선택되었습니다. 첫 번째는 삼각형, 정사각형 및 줄무늬를 하나 이상의 행에서 서로 일치시켜 단순한 조합을 포함합니다. 두 번째 그룹에는 좁은 줄무늬를 결합하여 얻은 다양한 모양의 그림이 포함됩니다. 세 번째 그룹은 양식화 된 장미 꽃을 형성하는 기하학적 모양의 조합으로 구성됩니다. 사각형은 스트립에서 잘라지며 너비와 길이는 패턴을 구성하는 데 필요한 요소 수를 적절하게 확보할 수 있어야 합니다. 그리고 삼각형은 정사각형 공백을 대각선으로 반으로 잘라서 얻습니다. (그림 9)

응용 프로그램에 민속 장식품의 모티브를 표시하는 순서는 기술을 마스터하기 위해 제공됩니다. 첫째, 모델에 따라 개별 요소를 묘사하고 교사의 절단 기술 시연이며, 둘째, 응용 프로그램에서 요소의 조합을 다음과 같이 만듭니다. 제품과 다양한 샘플을 검토하여 주어진 사람들의 예술에 채택된 구성 및 색상 패턴, 셋째, 계획에 따라 응용 프로그램을 수행할 때 민속 샘플의 습득한 기술과 동기를 창의적으로 사용합니다. 또한 어린이에게 필요한 색종이 세트를 제공하여 원하는대로뿐만 아니라 배운 민속 예술 전통을 기반으로 올바른 조합을 선택할 수 있도록해야합니다. 창의적 능력을보다 완벽하게 개발하려면 어린이에게 다양한 색상과 모양의 제품 실루엣, 다색 용지를 제공해야합니다. 각 어린이는 장식의 기초와 요소를 모두 독립적으로 선택하고 다양한 장식 기술과 방법을 시도하여 원본 버전응용 솔루션.

민속 장식품을 기반으로 다색 종이로 장식을 구성 할 때 장식 모자이크 기술을 사용할 수 있습니다. (그림 10).

종이 모자이크는 더 많은 레이어로 만들 수 있습니다. 종이를 가공하기 쉽고 접고 자를 때의 유연성으로 인해 동일한 패턴에 대해 다양한 색상 옵션을 얻을 수 있습니다.

다양한 형태의 민속 장식품 사용, 패턴을 만드는 다양한 유형의 어린이 활동 조합을 통해 어린이는 장식 예술의 아름다움과 독창성을 다양 화하고 민속 예술과 문화의 특정 언어를 이해하도록 돕습니다.

민속 장식 예술은 러시아 민속 문화의 필수적인 부분이며 예술적 취향 형성에 적극적으로 영향을 미칩니다.

서지

Bogateeva Z. A. 어린이용 민속 장식품의 동기. - M.: 계몽, 1986 - 207 p.

모든 시대와 스타일의 장식 모티브와 장식품. - 모스크바.: Astrel, 2010 - 224 p.

아무르 지역 사람들의 장식 및 응용 예술의 고유성에 대한 나이 든 미취학 아동의 친분 응용 프로그램을 통해

... ... ... 다국적 국가에서 민속 예술은 특별한 위치를 차지합니다. 그것은 사람들의 독창성, 예술적 천재성을 반영합니다. 시, 환상, 비유적 사고, 견해와 감정의 현명한 단순함; 용기, 인류애, 시민 의무에 대한 헌신, 조국, 정직, 영웅적 힘, 낙관주의와 같은 국가 성격의 가장 좋은 특징을 노래합니다. 단일 국제 문화의 보고에 가장 중요한 업적을 기여합니다.... ... ...

수세기 동안 사람들은 삶에 대한 태도, 자연에 대한 사랑, 아름다움에 대한 이해를 예술적 형식으로 표현하려고 했습니다. 아이들이 보게 될 공예품은 사람들의 문화의 풍요로움을 보여주고 대대로 전해지는 관습과 관습을 배우도록 돕고 아름다움을 이해하고 사랑하는 법을 가르칩니다.

민속 예술의 장식적인 기초는 미취학 아동이 창의적 활동에서 인식하고 표시하는 데 사용할 수 있습니다. 밝고 순수한 색상의 패턴, 대칭과 형태의 교대 리듬은 아이들을 매료시키고 그들이 본 것을 재현하고 싶게 만듭니다. 이를 위해서는 교육자가 민속 공예가의 창조적 경험, 민속 장식품을 묘사하는 기술, 어린이와 적절한 작업 조직을 통해 민속 예술에 익숙해지고 가정 용품 장식을 기반으로 패턴을 만드는 능력을 가르치는 것에 대한 더 깊은 연구가 필요합니다. 의상 등

다양한 유형의 민속 장식품 중에서 미취학 아동이 가장 쉽게 인식하고 묘사할 수 있는 것은 아플리케입니다. 이는 펠트, 가죽, 모피, 천, 자작나무 껍질, 종이로 만든 제품의 가장 오래된 예술적 디자인 방식입니다.

다른 재료의 아플리케 민속 장식

사람들의 문화 역사의 독창성, 생활 방식 및 생활 방식, 노동 활동, 주변 자연, 기후 조건 및 존재의 특성과 긴밀한 상호 작용을 통해 개발 된 제품 장식의 주요 형태 천연 재료. 오랜 역사적 형성 과정에서 국가 전통장식, 천연 소재 가공 방법, 패턴의 모티프, 구성 및 색상 구조가 만들어졌습니다.

민속 예술가들은 주변 생활에서 장신구의 내용을 그립니다. 그러나 그들은 단순히 이미지를 복사하는 것이 아니라 개별 기능특정 꽃, 새, 동물 또는 곤충을 자유롭게 장식적인 형태로 가공합니다. 그러나 이미지가 장신구에서 평평하게 전달된다는 사실에도 불구하고 실제 형태와 비율이 변경되고 크기의 자연스러운 비율이 위반되고 패턴에 풍부한 색상이 부여되고 삶의 스릴이 부여되며 자신의 방식대로 리얼합니다.

민속 예술과 공예는 요소의 대칭과 균형으로 구별되는 장식의 구성을 다양하게 해석할 수 있는 큰 잠재력을 가지고 있습니다.

색상은 장식에 필수적입니다. 민속 공예가들은 색이 시력뿐만 아니라 사람들의 정신에도 미치는 영향을 잘 알고 있었습니다. 그들은 특정 현상, 특정 기분 및 경험이 종종 사람의 마음에있는 하나 또는 다른 색상과 관련이 있음을 고려했습니다. 장식의 색 구성표의 장인은 빨간색 재료를 선호합니다. 기쁨, 재미, 승리 및 행복의 아이디어가 관련된 것은 붉은 색입니다. 그것은 지구상의 모든 생명의 근원인 태양과의 즐거운 관계를 우리 마음속에 불러일으키는 것입니다.

민속 공예가가 만든 제품에는 대부분의 경우 배경색을 사용하여 장식의 소리를 향상시키고 부드럽게하여 일반적으로 풍부합니다. 색상 팔레트.

부드러운 재료의 응용

아무르 지역의 사람들(나나이, 을지, 오로치, 우데게 등) 낚시와 사냥에 종사하고 있다. 재빠른 여성의 손그들은 동물 가죽과 물고기 가죽으로 우아한 옷, 신발 및 기타 가정 용품을 만드는 방법을 배웠고 화려한 아플리케를 사용하여 장식했습니다.

아무르 민족의 주요 의류 유형은 가운입니다. 네크라인, 측면, 소매 및 밑단을 따라 아플리케로 풍성하게 장식되어 있습니다(그림 1).

카펫은 원본입니다. 그들의 캔버스는 사각형, 원, 삼각형으로 나뉩니다. 응용 프로그램은 각각의 평면에 배치됩니다. 그들은 함께 꿰매어지고 연결 솔기는 장식용 끈이나 자수로 가려집니다. 나나이 카페트의 독창성은 다양한 색상에 있습니다. 그들은 황토, 녹색, 파란색, 흰색 색상의 복잡한 조합과 함께 녹색, 주황색, 노란색, 파란색 톤이 지배적입니다.

그림 1. 나나이 가운.

장식 및 응용 예술 제품에 부드러운 재료로 만든 응용 프로그램은 국가 장식품의 아름다움과 다양성, 천연 재료와 이미지를 사용하는 확립된 전통, 독창적인 구성 및 색상을 강조합니다.

경질 재료 적용

단단한 재료(금속, 뼈, 나무, 자작나무 껍질)로 만든 제품은 종종 조각을 통해 못을 박고, 납땜하고, 은도금하여 만든 머리 위 또는 홈이 있는 패턴으로 장식됩니다.

조각을 통한 기술에서는 철과 주석뿐만 아니라 나무, 뼈 및 자작 나무 껍질로 장식품을 만듭니다.

이 기술에서 가슴과 관은 나무 바닥에 부착 된 줄무늬와 컬의 구성으로 장식되었습니다. 컬러 운모 라이닝으로 조합의 아름다움과 패턴의 윤곽을 강조했습니다. 슬릿의 오픈워크를 통해 따스한 반짝임으로 반짝거렸다.

그림 2. 자작나무 껍질에 무늬를 붙여 만든 상자.

아무르 지역의 Ulch 및 Nivkh 마스터뿐만 아니라 Nanai 장인의 독창성은 염색된 자작나무 껍질, 물고기 가죽 및 종이로 만든 아플리케로 자작나무 껍질 개체를 장식하는 데 나타납니다. 패턴은 일반적으로 검은색으로 염색된 자작나무 껍질에서 잘라냅니다. 이러한 패턴의 요소는 물고기 접착제로 붙인 다음 드문 스티치가있는 힘줄 실로 윤곽을 따라 꿰매어집니다. 얇은 아플리케가 만들어지면(자작나무 껍질이나 생선 껍질의 한 층에) 장식품이 종이처럼 접착됩니다.

따라서 장식된 물체의 표면에 내장된 오버레이 또는 패턴을 생성할 때 다양한 고체 재료를 사용함으로써 장인들은 장식의 더 큰 예술적 표현력을 찾고 고정 응용 프로그램의 새로운 방법을 만들게 되었습니다.

아무르 지역 사람들의 장신구(나나이스)

Nanai 응용 프로그램에서 패턴의 주요 요소는 뿔 모양의 컬과 나선 모양을 결합하여 형성됩니다. 컬은 달팽이, 뱀, 벌레의 모양과 비슷합니다. 매우 자주 그들의 윤곽은 물고기와 새의 모양의 윤곽에 접근합니다.

나나이 장식의 요소는 공작물을 반으로 접어서 잘라낸 부분의 대칭 배열을 전달하여 얻습니다. (그림 3은 국가 나나이 장식의 10가지 요소를 보여줍니다.)

쌀. 3. 다양한 나나이 아플리케 디자인.

가장 단순한 요소는 대칭을 사용하여 잘라냅니다.이미지. 스트립을 아코디언으로 접으면 여러 개의 동일한 그림을 얻을 수 있습니다(그림 1). 3, 1). 패턴 모티프의 배열은 패턴 윤곽의 점진적인 복잡성을 강조합니다. 프로세스가 있는 단일 컬의 이미지에서 말굽 모양의 인물에서 다양한 가지와 조합으로 복잡한 컬의 조각에 이르기까지. 따라서 말굽 모양(그림. .3, 2) 짝을 이루는 컬의 단순한 반올림은 물결 모양의 모티프 형태로 해석되거나 서로를 향해 구부러진 과정과 나선으로 해석됩니다. 이러한 요소는 수직 단면을 따라 반으로 나눈 후 직사각형 시트에서 절단됩니다. 직사각형의 길이는 요소의 구조적 특징에 따라 결정되므로 그림의 절반이 접힌 부분에 완전히 맞습니다. 또한 추가 분기, 프로세스, 슬롯이 있는 반대 컬 방향이 있는 더 복잡한 응용 프로그램이 배치됩니다.미 부품. 미취학 아동은 공작물의 절반에 그려진 윤곽선을 따라서만 이러한 요소를자를 수 있습니다. 나머지 두 요소(그림. ) 또한 컬의 인터레이스가 서로 거울 대응하여 주어지는 복잡합니다. 어린이 응용 프로그램에서의 사용은 교육자가 미리 설명한 윤곽에 따라 부분 실행에서만 가능합니다.

민속 장식품을 기반으로 한 전통 요소의 조합은 민족 의상, 신발, 카펫 등을 장식하는 데 사용됩니다.

쌀. 4. 나나이 아이템을 장식하는 모티브.

어린이 드레싱 가운, 장갑, 슬리퍼와 같은 일부 제품의 장식 장식을 고려하십시오 (그림 4). hahaya에서 장식은 칼라의 네크라인과 소매를 따라 이어집니다. 컬러 스트라이프는 실루엣의 주요 라인을 강조하고 밑단의 경계선인 냄새를 강조합니다. 에 장갑뒷면은 아플리케로 장식되어 프릴의 모피와 함께 폐쇄형 패턴 솔루션을 형성합니다. 슬리퍼뱀프와 측면에 투각 스트라이프로 장식된 솔리드 패턴의 장식 효과는 슬롯 아래에 컬러 라이닝을 배치하여 얻을 수 있습니다. 이 기법은 배경과 패턴의 대조되는 두 가지 색상을 다채롭게 비교하기 위해 나나이 장인들이 사용합니다. 파란색과 흰색과 빨간색, 검정색과 흰색과 파란색, 빨간색과 노란색 및 검정색과 같은 조합은 Nanais에서 널리 사용됩니다. 이러한 색상 조합은 명확한 리듬과 교대로 장식의 다양한 소용돌이와 함께 교육자가 구성할 수 있도록 합니다. 취학 전 아동의 지인아무르 지역 사람들의 장식 및 응용 예술의 독창성.

출처.

보가테바 3. A.민속 장식품을 기반으로 한 응용 유치원: 교육자 det를 위한 안내입니다. 정원. - M.: 계몽, 1982.-175 p. 아픈.

친애하는 동료 여러분, 잊지 말고 메인 페이지로 이동하세요. 개인의 교육적인 편물- 대지 나의 흥미롭고 유용한 자료를 보기 위해 정보 및 교육 자원 .

Lavreshina Anastasia Vladimirovna, KSU "Basic school No. 2 of Serebryansk", 카자흐스탄 공화국, 동카자흐스탄 지역, Serebryansk의 두 번째 "a"반 학생

지도자: Lavreshina Irina Georgievna; 초등학교 교사, KSU 수자원 관리 부국장 "Serebryansk의 기본 학교 2 번"; 카자흐스탄 공화국, 동카자흐스탄 지역, 지랴노프스키 지구, 세레브랸스크

민속 장식품을 기반으로

일정 작업 계획:

	작업 단계
	작업 주제 선택	가능한 논의 승인된 것 작품의 주제	긍정과 부정 다른 당사자, 승인	라브레시나 I.G. 라브레시나 아나스타샤
11 월 12 월	이론적 연구 어머니의 알라 선택한 문제에	토론, 주요 강조 학살, 정보 수집, 논문 편집	나바의 그림자 오른쪽 자연문학. 정보 수집 준비, 준비 재료 단조, 공식 결론을 도출하다	라브레시나 A.
	목표, 목적, 방법, 공식의 정의 가설	연구 가설의 정의에 대한 상담, 공식화 작업 목적과 목적, 최적의 연구방법 선택	연구 스키 기술,	라브레시나 I.G. 라브레시나 A.
1월 2월 3월	현실적인 단계	장신구 만들기, 처방집 간격	관행 작업 기술 당신은 오르나 위에 있습니다 경찰,받은 정보를 고려	라브레시나 I.G. 라브레시나 A.	리알, 아플리
	작품의 텍스트 생성	텍스트 쓰기 작업, 결론의 결정, 공식 결론	상관관계 연구의 제안된 가설 사이의 관계 니야와 세미 결과	라브레시나 I.G.라브 해결 가.	작업 텍스트 너, 사과

게임을 하는 동안 내 인형이 나에게 그녀를 아주 아름답게 차려 입으라고 요청했습니다. 나는 그녀를 위해 드레스, 스카프, 모자, 부츠를 그렸지만 그녀는 그것들이 우아하지 않고 아름답게 장식되어 있기 때문에 그것을 좋아하지 않았습니다. 내가 접한 책에는 많은 재미있는 사진들아름답게 장식된 셔츠, 벨트, 스카프, 장갑. 그들은 다른 나라의 장식품으로 장식되었습니다. 그것은 나에게 흥미로워졌습니다. 한 국가의 장식품은 다른 국가의 장식품과 어떻게 다르며 어떻게 유사하며 일반적으로 무엇을 위한 것입니까? 밝은 색패턴이 너무 좋아서 내 손으로 보고 싶은 걸 해보고 싶었다.

표적 : 민속 예술에 대한 관심의 발전

작업:

1. 공화국 영토에 살고있는 일부 사람들의 예술의 예에서 장신구와 그 특징을 알게됩니다.

2. 아름다움을 창조하고 민속 장식품을 묘사하는 기술을 습득할 필요성을 개발합니다.

3. 교육 신중한 태도작품에 민속 예술, 미적 지각과 감정을 형성하기 위해

가설: 특정 국가의 장식 기능에 대한 지식은 민속 예술에 대한 관심의 발전, 자신의 손으로 무언가를 만들고자하는 열망, 물론 다른 국가의 사람들 사이의 우정에 기여합니다.

작업에는 다음과 같은 방법이 사용되었습니다.: 문제에 대한 소스 분석, 비교, 민속 장식품 묘사 기술 습득에 대한 실제 연습.

응용 프로그램의 민속 장식

민속예술가들은 주변의 삶에서 장신구의 내용을 끌어내지만 그 이미지를 그대로 베끼는 것이 아니라 특정한 꽃, 새, 동물, 곤충의 개별적 특성에서 벗어나 자유롭게 장식적인 형태로 가공한다. 그러나 장신구에서 이미지는 평면으로 전송되지만 실제 형태와 비율이 변경된다는 사실에도 불구하고 크기의 자연스러운 비율은 위반됩니다. 패턴은 육즙이 풍부한 색상, 삶의 스릴을 부여합니다. 그들은 나름대로 현실적이다.

색상은 장식에 필수적입니다. 민속 공예가들은 색이 시력뿐만 아니라 사람들의 정신에도 미치는 영향을 잘 알고 있었습니다. 그들은 특정 현상, 특정 기분 및 경험이 종종 인간 마음의 한 가지 또는 다른 색과 관련이 있음을 고려했습니다. 장식의 색 구성표의 장인은 빨간색 재료를 선호합니다. 기쁨, 재미, 승리 및 행복의 아이디어와 관련된 것은 빨간색입니다. 그것은 지구상의 모든 생명의 근원인 태양과의 즐거운 관계를 우리 마음속에 불러일으키는 것입니다.

민속 공예가가 만든 제품에는 대부분의 경우 장식의 소리를 향상시키고 부드럽게하여 일반적으로 풍부한 색상 팔레트를 만드는 유색 배경이 사용됩니다. 이러한 예는 러시아 자수, 우즈벡 수자니, 몰다비아 카펫, 타타르 무늬 신발, 머리 장식, 우크라이나의 여러 가지 색상의 종이 조각, 키르기스스탄 펠트 제품에 많이 있습니다.

민속 장식 요소

민속 장식품의 이미지를 기반으로 응용 프로그램을 만들기 위해 기하학적, 꽃 및 뿔 모양의 인물이 사용되며 다른 민족의 예술과 공예에 널리 사용됩니다.

기하학적 장식

기하학적 모양 - 좁고 넓은 줄무늬, 정사각형, 삼각형, 원 및 타원. 기하학적 모양의 패턴은 전통적인 국가 항목의 실루엣의 일부였습니다. 스카프, 앞치마, 모자, 벨트, 턱받이, 가방, 카페트

장식의 꽃 패턴

꽃 장식은 쟁반, 꽃병, 모자, 앞치마, 신발, 벨트, 수건, 산책로 등과 같은 품목의 예술적 장식 수단으로 사용됩니다. 장식의 특징은 어린이들에게 아플리케를 사용하여 다양한 장식 구성을 만드는 방법을 가르치는 실습에서 널리 사용될 수 있습니다.

식물 형태를 사용한 장식에서는 공작물을 부품으로 구부려서 얻은 패턴의 대칭 이미지가 매우 중요합니다. 이는 응용 프로그램에서 이러한 특성을 전달하는 데 도움이 됩니다. 중간 축과 중심에서 분포의 비례성, 반복 요소의 구조와 모양이 동일합니다.

장식의 뿔 모양 요소.

가축 사육에 종사하는 사람들의 장식 예술에서 뿔 모양의 인물이 널리 퍼졌습니다. 뿔 모양의 컬 형태, 십자형, 마름모꼴 또는 뿔 모양의 가지가있는 8 각형. 이러한 요소는 다양한 가정 용품, 의류 및 신발의 패턴 디자인에서 예술적 표현을 찾습니다. 대부분이 장식품은 부드러운 재료의 아플리케 또는 모자이크 기술을 사용하여 만들어집니다.

러시아 기하학적 장식의 모티브

러시아 민속 예술과 공예, 자수, 조각 및 그림, 직조. 레이스 직조, 뜨개질 및 기타 유형의 기하학적 장식품이 널리 사용됩니다. 장식 및 응용 예술 제품의 다양한 디자인은 주로 원, 마름모, 정사각형, 삼각형, 장미 모양의 동일한 그림의 무수한 조합에 있습니다. 밝은 색상과 다양한 모양을 사용하여 집, 가구, 가정 용품 및 의류의 목조 창틀과 박공의 독창적 인 장식이 만들어집니다. 러시아 민속 장식의 요소는 전통적인 가정 용품의 아플리케 실루엣 디자인에 널리 사용할 수 있습니다. 물레, 수건, 저울, 앞치마, 엄니, 국자, 소금 통, 베갯잇 등 그들은 흰색과 빨간색, 파란색과 녹색, 빨간색과 파란색과 노란색, 노란색과 빨간색과 녹색의 특징적인 조합으로 색종이로 만들어졌습니다.

칼믹 기하학적 패턴

Kalmyk 장식품의 주요 특징은 패턴의 망상입니다. 이것은 밝은 사각형과 어두운 사각형의 조합으로 달성됩니다. 마름모와 삼각형. 벨트를 장식 할 때 리본 순서로 배열되어 있으며, 캄차카 모자는 모자 형태입니다. beshmets 또는 민소매 재킷의 테두리 및 Kalmyk 의상의 기타 항목. 단순한 구성의 장식성은 노란색 요소와 흰색, 빨간색과 녹색 및 흰색의 대조적인 조합으로 달성됩니다.

Kalmyk 장식품은 주로 개별 부품과 해당 부품이 위치한 배경 색상의 상호 작용 원리에 따라 만들어집니다. 일반적인 색상 시스템의 배경은 적극적인 역할을 합니다. 물건을 꾸밀 때 배경의 색과 장식품이 상호 작용합니다.

바쉬키르 장식품

Bashkir 기하학적 패턴의 주요 요소는 매우 다양합니다. 하트 모양, 나선형, 물결 모양의 도형 중에는 종종 사각형, 톱니 모양의 선 및 이러한 요소의 복잡한 조합이 있습니다. 윤곽선의 단순함과 광채는 주로 밝고 따뜻한 색상으로 이루어집니다. Bashkir 보석의 구성 구조는 제품의 모양, 목적 및 크기의 특성으로 인해 대칭입니다. 패턴은 테두리 형태로 배열되거나 별도의 로제트 또는 연속적인 격자 형태로 배열됩니다. 이러한 장식품은 수건을 장식하는 데 사용됩니다. 앞치마, 스카프, 식탁보, 쿠미스, 부츠.

북부 사람들의 장식품을 기반으로 한 응용 프로그램

모피, 가죽, 스웨이드로 만든 북부 사람들의 용도는 절제된 아름다움과 엄격함이 특징입니다. 갈색과 흰색, 짙은 회색과 밝은 회색, 적-적색과 흰색의 자연스러운 조합으로 북부 자연의 중후한 아름다움을 따뜻하고 부드럽게 표현합니다. 장식의 요소는 정사각형, 마름모, 직사각형에 포함된 별도로 생성된 닫힌 그림의 형태로 꿰매어집니다.

우크라이나 민속 장식

이 장식품에는 식물의 자연 형태와 유사성의 표시가 가장 명확하게 표시되는 그림이 사용됩니다. 튤립, 아욱, 카네이션. 집수 지역. 그들은 우크라이나 장인을 위한 전통 기술을 사용하여 만들어집니다. 꽃잎 구조의 변화. 그들의 수와 색상, 여러 인물을 서로 붙입니다. 제품의 밝은 배경에 빨간색과 파란색, 진홍색, 노란색, 보라색, 녹색 톤의 조합은 패턴의 축제와 우아함을 강조합니다.

카자흐스탄 민속 장식

카자흐어 아플리케의 예술적 전통은 펠트 카펫(syrmaks, tuskiiz, tekemets), 접시 보관용 가방(ayak kapov), 가죽 벨트, koumis용 용기(torsyk), 그릇 케이스의 장식으로 결정됩니다. "숫양의 뿔" 모티프의 다양한 변형은 이 제품의 독특한 윤곽선에 장인의 손으로 솜씨 좋게 짜여져 있습니다. 카자흐어 장식의 요소는 많은 항목의 패턴 장식에 널리 사용됩니다. 따라서 테두리 장식은 벨트, 카펫 테두리, 유르트(바우)의 골격을 조이기 위한 브레이드에 사용됩니다. 컬이있는 인물은 카펫, 가슴 덮개, 가방의 중앙 필드에 가장 자주 맞습니다.

타타르 민속 장식

튤립 모티브 다양한 모양, 착색. 기본 색상: 녹색, 파란색, 노란색, 빨간색, 흰색.

키르기스스탄 민속 장식

키르기즈 패턴의 경우 뿔 모양의 컬이 있는 요소가 특징적입니다. 중요한 것은 패턴과 배경의 조합, 명확한 일관성의 올바른 구성입니다.

에스토니아 민속 장식품

기하학적 장식품에스토니아 자수, 가죽 엠보싱, 직조 제품 및 목재 상감 세공에 널리 사용됩니다. 기하학적 장식은 삼각형, 사각형, 원, 줄무늬의 조합으로 구성됩니다. 그들은 카펫, 천 덮개, 수건, 벨트, 모자, 리본 등을 장식합니다. 밝은 빨강, 파랑, 녹색, 노랑, 진홍색 톤의 강렬한 음영이 우세합니다.

결론

작업 과정에서 우리는 결론에 도달했습니다. 민속 예술, 특히 민속 장식품의 특징에 대한 지식은 다른 국가의 문화와 전통을 더 잘 이해하고 우정과 상호 도움을 형성하는 데 도움이됩니다.

참고문헌

1. 보가테바 Z.A. 어린이 응용 프로그램에서 민속 장식품의 모티브. 계몽 1986

2. 사쿨리나 N.P., 코마로바 T.S. 교수 방법론 시각 활동및 디자인 계몽 1979

검색 결과를 좁히기 위해 검색할 필드를 지정하여 쿼리를 구체화할 수 있습니다. 필드 목록은 위에 나와 있습니다. 예를 들어:

동시에 여러 필드를 검색할 수 있습니다.

논리 연산자

기본 연산자는 그리고.
운영자 그리고문서가 그룹의 모든 요소와 일치해야 함을 의미합니다.

연구 개발

운영자 또는문서가 그룹의 값 중 하나와 일치해야 함을 의미합니다.

공부하다 또는개발

운영자 아니다다음 요소를 포함하는 문서 제외:

공부하다 아니다개발

검색 유형

쿼리를 작성할 때 구문을 검색하는 방법을 지정할 수 있습니다. 네 가지 방법이 지원됩니다. 형태소 기반 검색, 형태소 제외, 접두사 검색, 구 검색.
기본적으로 검색은 형태를 기반으로 합니다.
형태 없이 검색하려면 구의 단어 앞에 "달러" 기호를 넣으면 충분합니다.

$ 공부하다 $ 개발

접두사를 검색하려면 쿼리 뒤에 별표를 넣어야 합니다.

공부하다 *

구문을 검색하려면 쿼리를 큰따옴표로 묶어야 합니다.

" 연구 및 개발 "

동의어로 검색

검색 결과에 단어의 동의어를 포함하려면 해시 표시 " # " 단어 앞 또는 괄호 안의 표현식 앞.
한 단어에 적용될 때 최대 3개의 동의어가 검색됩니다.
괄호로 묶인 표현에 적용할 때 동의어가 발견되면 각 단어에 동의어가 추가됩니다.
형태 없음, 접두사 또는 구 검색과 호환되지 않습니다.

# 공부하다