브랜드 히스토리: 구찌. 구찌 패밀리와 구찌 브랜드 탄생의 역사 구찌 브랜드 이름의 의미는?

이탈리아 구찌오 구찌가 개인 창업 패션 하우스 1921년. Guccio가 전설적인 Savoy Hotel에서 포터, 벨보이 및 엘리베이터 운전원으로 일했던 런던에서 돌아온 그는 호텔 투숙객을 위해 10년 동안 가지고 다녔던 훌륭한 여행 가방과 가방에 대한 기억을 가지고 돌아왔습니다. 영어 바느질의 매너를 결합하여 수공피렌체 장인인 그는 델라 비냐 누오바 거리(Via della Viña Nuova)에 작은 아틀리에와 상점을 열어 승마 장비, 승마 부츠, 여행 가방을 판매했습니다. 사실, Guccio는 런던에서 본 것처럼 값 비싼 재료로 제품을 꿰매지 않았지만 가죽 염색 및 가공을위한 특별한 기술 덕분에 최악의 결과를 얻지 못했습니다. 곧 Gucci는 자신의 사업에 성공했습니다. 라이더는 Gucci 의상만 입고 공연하기를 원했고 유럽의 영화배우와 가장 부유한 여성은 서로 얽혀 있는 한 쌍의 황금 G로 장식된 여행용 가방을 가지고 여행하기를 원했습니다.

하우스가 설립되고 밀라노에서 마지막 전시회가 열릴 때까지 거의 100년이 지났습니다. 패션 하우스의 벽 안에는 수천 건의 스캔들이 있었고, 몇 명의 크리에이티브 디렉터가 바뀌었고, 수십만 개의 독창적인 스케치와 향수 구성이 만들어졌고, 구찌 가족 구성원은 각각의 스캔들과 싸우고, 화해하고, 다퉜습니다. 다른 하나는 부자가 되고 파산하고 다시 패션계의 정상에 오르고 프랑스 럭셔리 대기업 Kering의 소유주인 François-Henri Pinault에게 집의 주식을 팔기 위해서입니다. 오늘 우리는 구찌 하우스의 주요 상징이 어떻게 나타나고 변화했는지 이해합니다.

한 손에는 valise, 다른 한 손에는 여행 가방을 들고 있는 작은 포터는 모든 구찌 제품에 처음으로 등장하는 엠블럼입니다. 은과 금으로 대체되어 운명의 사보이 호텔의 기억을 간직하고 있습니다. 구찌오의 큰아들인 알도는 자라자마자 사건에 합류했다. 오늘날 패션 하우스의 잘 알려진 로고를 설명한 사람은 바로 그 사람이었습니다. Guccio Gucci의 자랑스러운 이니셜인 두 개의 황금 문자 G가 얽혀 있습니다.

2차 세계 대전 중에 회사는 독일에서 중요한 공급품을 잃을 위험이 있었기 때문에 Guccio는 cusio Grasso로 알려진 송아지 가죽을 피렌체에서 구입해야 했습니다. 이 송아지 가죽은 상당히 고가였습니다. 구찌는 이제 그런 소재를 더 경제적으로 사용해야 한다는 사실을 깨달았고, 가죽을 대체할 이탈리아 린넨과 나폴리 대마 공급업체를 찾았습니다. 이것이 바로 유명한 짙은 갈색 기하학적 다이아몬드 프린트가 탄생한 방법이며 황갈색 캔버스에 양각으로 새겨져 있으며 곧 이 집을 전 세계적으로 유명하게 만든 여행 가방과 가방을 덮었습니다. 그리고 Guccio가 그러한 결정이 그의 브랜드의 역사를 결정할 것이라고 생각했을 것 같지 않습니다.

이 두 가지 요소는 오늘날에도 계속해서 Gucci 디자인을 지배하고 있습니다. 2015년부터 이 집의 크리에이티브 디렉터인 Alessandro Michele은 여전히 벨트, 가방, 장갑, 머리띠, 신발을 장식하고 있으며 얼마 전까지만 해도 작년에는 가짜를 조롱하고 잘못된 브랜드 이름인 GUCCY로 스카프를 그렸습니다. 1년 전 Michele은 GucciGhost라는 가명으로 알려진 그래피티 아티스트 Trevor Andrew를 자신의 스튜디오에 초대하여 거의 모든 가을 겨울 컬렉션에 스프레이 캔을 뿌렸습니다. -셔츠.

아티스트 비토리오 아코네로(Vittorio Accornero)의 꽃무늬 디자인으로 장식된 이 실크 구찌 스카프는 1966년 그레이스 켈리(Grace Kelly)의 선물로 제작되었습니다. 모나코의 공주와 그녀의 남편은 당시 모두가 이야기하던 대나무 가방을 사러 부티크에 갔다. 그곳에서 그들은 패션 하우스 설립자의 아들인 Rudolfo Gucci를 만났고 Grace에게 그녀가 선택한 옷을 고르라고 초대했습니다. 그녀는 손수건을 원했지만 가게에 있는 어떤 것도 그녀를 기쁘게 하지 않았습니다. 그래서 다음날 Accornero는 기괴한 식물 인 Flora로 칠해진 스카프의 새로운 스케치를 그렸습니다.

공개석상에서 그레이스는 많은 관심을 받아 드레스, 가방, 블라우스 등 구찌의 다른 아이템에도 적용하기로 했다. 그리고 반세기 후, Alessandro Michele의 전신인 Frida Giannini는 Flora 그림을 기억하고 다시 컬렉션을 그에게 헌정했습니다. 그녀는 뱀부 가방도 마찬가지였습니다. 온갖 이국적인 가죽으로 옷을 입히고 풍부한 자수정에서 절제된 카키색에 이르기까지 흥미로운 색상으로 칠했습니다.

제2차 세계 대전 이후 유럽은 가치와 경제의 위기를 겪었습니다. 우연의 일치와 Guccio와 Aldo의 독창적인 기업가적 재능으로 인해 Gucci는 1947년에 뱀부 백을 대중에게 선보였습니다. 대나무 채찍으로 만든 손잡이로 시중의 모든 가방과 구별되었습니다. 첫째, 이 기술을 통해 값비싸고 거의 접근하기 어려운 가죽과 나무를 절약할 수 있었고 두 번째로 가방의 수명을 연장했습니다. 가죽보다 대나무 손잡이를 지우는 것이 훨씬 더 어렵습니다.

2017년, Bamboo는 70세가 되었고 Alessandro Michele의 기념일을 기념하여 업데이트된 가방 컬렉션을 출시했습니다. 새로운 모델을 만들기 위해 디자이너는 뱀과 악어 가죽을 사용하고 고전적인 대나무 패스너를 나비와 호랑이 머리 모양으로 교체했습니다.

Frida Giannini와 그녀 이전에 동물이 Gucci 컬렉션에 등장했다면 대부분 곤충입니다. 머리 스카프에서 머리 스카프로 펄럭이는 나비와 윙윙 거리는 꿀벌은 유럽에서 귀족의 표시입니다. Michele의 도착과 함께 모든 것이 바뀌었습니다. 그는 밀레니얼 세대와 100세 세대가 열렬한 동물 옹호자가 되고 고양이를 숭배하게 될 것임을 알고 있는 것 같았습니다. 혁명적인 2015년 이래로 동물원은 가방, 신발, 작은 액세서리, 컬렉션의 거의 모든 항목, 심지어 광고 캠페인에서도 이혼했습니다. 강아지와 고양이, 호랑이와 얼룩말, 멋진 용과 새와 뱀이 제품에 평화롭게 공존하고, 세트에서 기린은 표범과 우호적으로 걷습니다.

Michele은 젊은이들과 일상 생활에서 일어나는 일들을 관찰하면서 주변 세계에서 아이디어를 끌어냅니다. 예를 들어 2017년 새해가 오기 전인 중국 달력에 따르면 옐로우 도그(Yellow Dog)라는 디자이너는 개 전용 컬렉션을 출시했으며 그의 이미지는 애완동물인 보스턴 테리어 Orso와 Bosco에서 복사했습니다.

Gucci의 새로운 미학의 특별한 장소는 왕뱀(산호뱀)으로 채워져 있으며 지금은 컬렉션이 할 수 없습니다. 그들은 배낭, 스웨트셔츠, 운동화, 심지어 이브닝 드레스꽃과 곤충으로 수를 놓았다.

정보를 명확히

DNA:와 동등하게 루이 뷔통구찌는 액세서리로 유명합니다. 지금까지 구찌는 주로 가방에 관한 것이고 그 다음은 옷에 관한 것입니다. 거의 모든 가죽 제품 - 기업 로고 및 / 또는 적록색 줄무늬가 있습니다. 디자인은 항상 고전적입니다. 불필요한 세부 사항, 유치한 프린트 및 눈에 띄는 색상이 없습니다. 의류의 경우 구찌는 고유한 스타일을 갖고 있지도 않았고 이전에도 없었습니다. 컬렉션은 트렌드와 크리에이티브 디렉터의 비전의 영향으로 항상 많이 변경되었습니다. 그러나 이것은 브랜드가 정말 가치 있는 것을 만드는 것을 막지 않았고 막지도 않습니다.

범위:남성, 여성, 아동복, 신발, 액세서리, 보석. 최근 들어 당연하게도 1970년대 미학을 중시하는 브랜드 런칭 짧은 드레스 A-실루엣과 플리츠 스커트무릎 아래. 꽃무늬 프린트는 거의 모든 곳에 있습니다.

가격 정책:가방 비용은 800 ~ 4 천 달러, 점퍼는 1.5 천 달러, 모카신 또는 로퍼는 900 달러, 스카프는 500 달러, 스커트는 2 천 달러, 드레스는 2.5 천 달러입니다.

역사: 1904년, 피렌체 구찌오 구찌(Florentine Guccio Gucci)는 그가 웨이터로 일했던 호텔 사보이(Hotel Savoy)의 손님의 여행 가방 디자인에서 영감을 받아 안장, 승마 부츠 및 여행 가방 생산을 위한 워크샵을 열었습니다. 회사는 1953년 구찌오 구찌가 사망할 때까지 꾸준한 성공을 누렸습니다. 이 기간 동안 유명한 대나무 토트백, 우븐 리본 및 금속 걸쇠가 달린 스웨이드 로퍼가 등장했습니다. 이 모든 것은 이제 피렌체의 구찌 박물관에서 볼 수 있습니다.

2001년까지 회사의 전체 후속 역사는 여러 부분으로 구성된 시리즈입니다. 가족 갈등, 배신과 나쁜 사업 결정, 지배 지분을 위한 끝없는 투쟁, 금융 사기에 대한 서로의 비난, 심지어 한 건의 살인에 대한 이야기.

이 기간 동안 회사 로고(얽힌 글자 GG), Jackie Kennedy가 만든 숄더백, Grace Kelly가 디자인한 유명한 Flora 실크 스카프가 등장했습니다. 이 스카프는 여전히 한정판으로 생산되며, 각 조각은 손으로 그린 것입니다. 회사는 또한 몇 가지 주요 위기를 경험했습니다. One(1980년대) - 소형 액세서리 출시로 인해 독점 제품 판매 비율에 큰 영향을 미쳤습니다. 브랜드는 값싼 사소한 일과 관련되기 시작했습니다. 이것은 브랜드의 포지셔닝에 큰 타격을주었습니다. 두 번째 위기(1990년대)는 동일한 액세서리의 제한된 판매로 인해 발생했습니다.

어떤 식으로든 회사는 성공했습니다. 브랜드 리브랜딩을 담당한 Tom Ford에게 크게 감사드립니다. 포드는 노출이 심한 옷을 만들고 광고 캠페인에서 성을 크게 강조하기 시작했습니다. 종종 그것은 저속함에 접했지만 2000년대에 큰 수요가 있는 것으로 판명되었습니다. 또한 그는 프레타 포르테 의류의 가치를 크게 높였습니다. 일반적으로 그는 구찌의 역사뿐만 아니라 일반적으로 패션의 역사에서 중요한 인물이되었습니다. 오늘날 구찌는 LVMH에 이어 매출 면에서 두 번째로 큰 제조업체입니다.

구찌는 프리미엄 신발, 의류, 직물, 화장품 및 액세서리 생산을 전문으로 하는 이탈리아 출신의 세계적으로 유명한 패션 하우스입니다. 오늘날 이 브랜드는 다국적 소매업체인 Kering의 일부입니다. LVMH(Moët Hennessy - Louis Vuitton)에 이어 두 번째로 많이 팔린 레이블로 간주됩니다.

모든 것을 시작한 사람은 ...

구찌 이야기는 한 사람, 구찌오 구찌에서 시작됩니다.그는 1881년 피렌체(Firenze)에서 이탈리아 장인의 소박한 가정에서 태어났습니다.

미래 패션 디자이너의 아버지는 엘리트 여성용 모자 생산 및 판매에 종사하여 어린 Guccio가 어린 시절부터 재료 가공에 대한 다양한 기술과 기술에 익숙해지고 봉제 기술의 비밀을 배울 수 있었습니다.

언제 젊은 사람 23살이 된 그는 자신의 사업을 시작하기로 결심하고 아버지의 끊임없는 강의와 강의에서 자유로워진다. 그래서 1904년에 말 마구 생산을 전문으로 하는 작업장이 피렌체에 나타나 "구찌의 집"이라는 이름을 얻습니다. 그러나 어리고 미숙한 구찌오는 여전히 사업 정상화에 실패하고, 쌓인 빚 때문에 곧 가게를 닫아야 한다.

관광객 쇼핑 중독자 참고 사항:피렌체의 구찌 박물관은 시뇨리아 광장(Piazza della Signoria, 10)에 있습니다. 공식 사이트 www.guccimuseo.com

아버지와의 끊임없는 싸움과 갈등으로 인해 그는 가족 워크샵으로 돌아갈 수 없었고 또 다른 큰 싸움 후에 Gucci Jr.는 고향 이탈리아를 떠나 런던으로갑니다.

차갑고 얌전한 영국은 호기심 많고 변덕스러운 이탈리아인을 환영하지 않습니다. Guccio Gucci가 얻을 수 있는 유일한 직업은 고급 호텔 "The Savoy"의 포터입니다.그러나 모든 차가움에도 불구하고 나중에 이탈리아뿐만 아니라 전 세계를 정복 한 자신의 패션 하우스를 만드는 데 도움이 된 자질과 성향을 남자에게 각성시킨 것은 영국이었습니다.

호텔의 손님을 관찰하면서 미래의 디자이너는 부자의 다양한 특징, 그들의 욕망, 필요, 습관을 알아차립니다. 이 모든 것이 그의 머리 속에 자신의 회사를 만들고 프리미엄 품질의 가방과 valise를 생산한다는 아이디어를 낳습니다.

구찌가 가방이 한 사람의 삶에서 얼마나 중요한지 깨닫도록 돕는 것은 포터의 고단하고 단조로운 수년간의 작업입니다. 따라서 여행자의 가방에 따르면 스타일 감각에서 특정 사회적 계층에 속하는 것으로 끝나는 모든 구성 요소를 문자 그대로 결정할 수 있습니다.

10년 이상 사보이 호텔의 관리자인 구찌오 구찌는 같은 호텔의 레스토랑에서 웨이터의 자리에 오를 수 밖에 없었습니다. 그러나 그러한 표현하기 어려운 유형의 작업조차도 이탈리아 사람이 30,000 리라의 양을 모을 수있게했으며 이는 그의 고향 인 피렌체에서 진정한 재산으로 간주되었습니다. 1921년 사보이에서 해고된 구찌오는 새로운 회사를 설립하기 위해 이탈리아로 돌아가기로 결정했습니다.

이탈리아로 돌아가기

영국에서 구찌오 구찌를 쫓는 삶의 어려움과 고난은 그를 무너뜨리지 않았을 뿐만 아니라 오히려 그를 단련시켜 독특한 스타일과 우아함을 발전시켰습니다.

그래서 1922년 피렌체로 돌아온 이탈리아인은 천연 가죽으로 고급 제품을 생산하는 회사인 그의 두 번째 기업을 엽니다.

이번에는 행운이 기업가에게 미소를 짓고 그의 사업이 첫 열매를 맺기 시작합니다. 처음에 이 가게는 기수복과 말 마구, 핸드백, 발리세, 여행가방과 같은 제품을 선보였습니다.

고품질의 천연 소재로 제작된 Gucci의 승마 장비는 중요한 대회에서 이러한 의상을 선택하는 라이더의 사랑과 인정을 빠르게 받았습니다. 이러한 제품의 생산 덕분에 브랜드에 대한 소문이 점차 유럽 전역에 퍼지기 시작했습니다.

또한 지난 세기의 20대 중반부터 구찌의 성장하는 아들들이 가업에 합류하기 시작했고, 장남 알도는 특히 회사의 운명에 관심이 많았다. 1933년에 Guccio Gucci의 이니셜인 G와 G를 조합한 패션 하우스의 독특한 기업 로고를 발명한 사람이 바로 그 사람이었습니다.

1937년까지 아마추어 가족 상점 워크샵은 점차적으로 작은 공장의 규모로 확장되어 핸드백, 레티클 및 장갑의 대량 생산을 조직할 수 있게 되었습니다. Gucci는 1938년 가장 유명하고 오래된 거리 중 하나인 Via Condotti에 브랜드의 첫 번째 시그니처 부티크가 그랜드 오픈할 정도로 잘 해나가고 있습니다.

그런 다음 이탈리아의 여러 도시에서 아울렛이 대량으로 등장하기 시작했으며 1953년에 공식 매장구찌는 미국 뉴욕 맨해튼 5번가 지역에 오픈합니다. 따라서 젊은 이탈리아 회사는 전 세계에 알려지게됩니다.

제작자의 죽음 이후 브랜드의 운명

1953년 회사 설립자인 구찌오 구찌가 세상을 떠났고 브랜드의 더 큰 운명에 대한 책임은 그의 장남인 알도와 로돌포의 어깨에 떠올랐습니다. 아버지의 유언에 따라 그들 각자는 회사 주식의 50%와 서명권을 받습니다. Aldo는 곧 가족 사업을 더욱 확장하기 위해 미국으로 이주하기로 결정하고 Rodolfo는 집에 남아 국내 생산 및 상품 판매를 계속 통제합니다.

이탈리아를 떠난 직후인 1950년대에 Aldo는 미국, 프랑스, 영국과 같은 국가에 새로운 Gucci 매장 체인을 열었습니다. 10년 후, 젊은 이탈리아인의 노력 덕분에 브랜드의 아울렛이 중국과 일본에 나타나기 시작했습니다.

이 기간 동안 Gucci의 스타일 기능이 놓였기 때문에 패션 하우스에 특히 중요한 것은 지난 세기의 50년대와 70년대입니다.

그래서 1947년 대나무 손잡이가 달린 전설적인 핸드백이 탄생했고,그런 다음 Gucci의 시그니처 스트라이프 브레이드의 첫 번째 이미지가 나타나 현재 브랜드에서 생산하는 거의 모든 모델의 디자인에 사용됩니다.
1960년대, 회사 역사상 최초의 본격적인 라인 런칭 여성 의류그리고 향수, 그런 다음 처음으로 금속 요소가 사용된 유명한 모카신이 대중에게 공개됩니다.
1972년, Aldo는 미국의 주요 레이블인 American Motors와 회사를 위해 수익성 있는 계약을 체결했습니다.계약 조건에 따라 브랜드 디자이너와 패션 디자이너는 Hornet의 고유한 구성을 개발해야 했습니다.

구찌는 점차 세계적으로 유명한 패션 하우스로 변모하고 있으며, 그 팬은 당시의 메인 스타이자 유명인사(그레이스 켈리, 오드리 햅번, 엘리자베스 테일러 등)입니다.

지난 세기의 70 년대 말, 1977 년 Aldo의 아들 Paolo가 예기치 않게 회사의 주도권을 잡았습니다. 그는 패션 하우스의 부사장이 되었고 또한 구찌 퍼퓸 부문에 대한 전적인 책임을 맡습니다.

구찌오 구찌의 또 다른 아들 로돌포의 관심이 줄어들면서 거의 모든 권력이 알도와 그의 가족들에게 집중되고 로돌포 자신은 20%의 지분만 가지고 있다.

위기

1970년대 말은 브랜드의 장기 위기 기간의 시작으로 간주됩니다. 이것은 당시 레이블 소유주인 Paolo와 Rodolfo가 내린 일련의 전략적, 상업적으로 잘못된 결정의 결과입니다. 뜨거운 가족 불화와 갈등은 상황을 복잡하게 만들 뿐입니다.

그래서 1979년 파올로와 알도 구찌는 구찌 퍼퓸을 지원하기 위해 새로운 라인인 구찌 액세서리 컬렉션을 출시했습니다. 제공되는 상품은 브랜드의 나머지 제품(신발, 화장품, 가방, 의류)에 비해 상대적으로 저렴하다는 점에서 구별되었습니다.

매우 빠르게 Gucci의 액세서리는 사치와 우아함의 상징에서 거의 모든 두 번째 사람이 소유하는 작고 저렴한 장신구로 바뀝니다. "찹쌀 공항 브랜드"는 인기 있는 패션 잡지인 Vanity Fair의 편집장인 Graydon Carter가 1980년대 초반에 한때 성공한 패션 하우스를 특징짓는 방법입니다.

구찌의 처지는 1990년대 후반과 2000년대 초반에야 디자이너 지망생인 톰 포드가 구찌에 합류하면서 개선되기 시작했습니다. 회사의 르네상스 시대를 표시하는 사람은 단순함과 동시에 정교함이 돋보이는 독특한 컬렉션을 만드는 사람입니다.

구찌의 부활

2003년에 회사는 파산 위기에서 기적적으로 구출되었습니다. 디자이너의 최신 컬렉션을 패션 하우스와 콜라보레이션한 Tom Ford의 마지막 쇼는 구찌가 예전의 영광을 되찾을 수 있도록 했습니다. 이번 의상은 레이블에서 볼 수 없는 질감의 단순함과 디테일의 미니멀리즘이 돋보였다. 컬렉션을 시연하는 모델들은 심플한 컷과 실루엣의 엄격한 드레스를 입고 패션 업계의 스타라기보다 무성 영화 배우처럼 보였습니다.

또한 톰 포드가 브랜드 크리에이티브 디렉터 자리에서 물러난다는 센세이션한 소식에 회사는 수혜를 입었다. 이 발표는 회사에 엄청난 매출을 올린 지난 밀라노 패션 위크가 있은 지 며칠 후에 나왔습니다.

포드가 구찌 그룹을 떠난 후 회사 이사회는 전 크리에이티브 디렉터 밑에서 일했던 디자이너 알레산드로 파키네티(Alessandro Facchinetti)와 프리다 지아니니(Frida Giannini)와 재계약하기로 결정했다.

2006년 당시 크리에이티브 디렉터 파치네티는 여성 라인, 풍부하고 밝은 색상으로 구별되는 새로운 컬렉션 "Spring-Summer 2006"을 개발했습니다. 그림 물감, 독특하고 대담한 지문. 이 컬렉션은 Ford의 출발 이후 처음으로 비평가와 소비자 모두에게 높은 찬사를 받았으며 주요 패션 잡지로부터 찬사를 받았습니다.

오늘의 구찌

현재까지 브랜드의 최신 컬렉션은 2017 가을-겨울입니다.그녀의 프레젠테이션은 지난 밀라노 패션 위크에서 열렸습니다. 여성복 라인의 창시자는 젊은 크리에이티브 디자이너 Frida Gianni를 감독 및 영감으로 대체한 Alessandro Michele.

다양한 색상, 색상 및 재료가 가을 겨울 쇼의 의류의 전형입니다. 다양한 직물과 질감이 옷장의 속성을 만드는 데 사용되었으며 단추, 칼라, 커프스 단추 등의 작은 세부 사항에 큰 관심을 기울였습니다. 질감은 컬렉션의 주요 주제입니다.

제시된 이미지에서 하나의 문체 아이디어를 추적하는 것은 어렵습니다. 모델들은 폐에서처럼 패션쇼에서 퍼레이드를 펼쳤습니다. 쉬폰 드레스, 로맨틱한 스타일로 제작되었으며, 모조 다이아몬드와 스팽글로 가득 찬 트라우저 슈트에서 "할리우드"의 시크함과 글래머가 멀리서도 발산됩니다. 거의 모든 것 새 컬렉션모조 다이아몬드와 보석으로 만든 밝고 눈에 띄는 아플리케, 패치, 브로치 또는 지문이 있습니다. 다소 차가운 색조의 길쭉한 재킷이있는 단순한 엄격한 양복은 일반적인 질량에서 약간 벗어났습니다.

신발의 경우 거의 모든 모델이 발 뒤꿈치에 통합 된 천연 진주와 같은 흥미로운 세부 사항으로 구별되었습니다. 전통적으로 클래식 로퍼와 모카신의 여러 가지 새로운 버전이 시연되었으며 스틸레토 힐이나 두꺼운 힐이 있는 하이 부츠가 쇼의 절대적인 오프닝이 되었습니다.

Via Montenapoleone, 5의 이탈리아 패션 수도에서 구찌를 쇼핑할 수 있습니다.

러시아에서는 브랜드의 브랜드 부티크가 다음 도시에서 열립니다.

모스크바(5개 매장);
소치(1개 매장);
니즈니노브고로드(1개 매장);
상트페테르부르크(1개 매장);
예카테린부르크(1개 매장);
사마라(1개 매장);

유명한 할리우드 여배우 Grace Kelly는 Gucci의 전설적인 Flora 스카프의 열렬한 팬이었습니다.
미국의 퍼스트레이디인 재키 케네디를 위해 이 패션 하우스의 디자이너들은 특별히 Jackie O 핸드백을 만들었습니다.
현재 구찌 그룹에는 Yves Saint Laurent, Sergio Rossi, Oscar de la Renta, Roger & Gallet, Stella McCartney, 알렉산더 맥퀸다른.
브랜드 본사는 이탈리아(플로렌스), 프랑스(파리), 영국(런던), 미국(뉴욕) 등 4개국에 있습니다.
패션 하우스는 자선 활동에 적극적으로 참여합니다. 그래서 2013년에 새로운 자선 프로젝트 "Chime for Change"가 설립되었습니다.

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전설적인 패션 하우스는 1921년 이탈리아의 구찌오 구찌에 의해 만들어졌습니다. 거의 한 세기 동안 브랜드는 많은 변화를 겪었고, 세계에서 가장 재능 있는 디자이너인 Tom Ford, Alessandro Mikkele, Frida Giannini가 이 모든 것을 주도하여 전 세계 수백만 명의 구매자가 알고 사랑하는 Gucci를 탄생시켰습니다.

2015년, Alessandro Michele은 회사의 크리에이티브 디렉터가 되었으며, 그는 정말 밝고 대담한 브랜드 이미지를 형성하고 브랜드의 가장 눈에 띄는 요소를 자신의 개념에 유기적으로 엮었습니다.

컬렉션부터 컬렉션까지, 등자("카우보이 과거" 참조)를 닮은 얽힌 아이코닉한 메탈 디테일, 모나코의 그레이스 켈리 공주가 그토록 사랑했던 시그니처 플로라 프린트, 루비 레드와 에메랄드 톤과 가방의 아이코닉 코튼 브레이드 대나무 손잡이 "Jackie O". 아는 최신 컬렉션전설적인 브랜드 Gucci는 공식 Intermoda 웹 사이트에서 사용할 수 있습니다.

편심과 철학

'뉴 구찌'는 자기 아이러니와 독창성을 바탕으로 바이어를 사로잡는다. 브랜드가 스타킹, 어색한 알약 모자, 이상한 모양의 안경, 의도적으로 거대한 귀걸이 위에 착용하도록 제안하는 샌들 - Alessandro Michele은 우아함의 모든 규칙을 조롱하고 덜 효과적이지 않은 새로운 것을 만듭니다. 전 세계에서 대담한 품목 구매 유명한 브랜드구찌 온라인 스토어에서 만나보실 수 있습니다.

2015년 브랜드가 취한 레트로 트렌드는 여전히 Michele에게 영감을 주는 주요 원천 중 하나입니다. "연금술사 정원"과 그 주민들의 동기는 마치 생물학 교과서의 페이지에서 파생된 것처럼 브랜드 꿀벌, 잠자리, 풍뎅이 및 나비 - 각 컬렉션에서 추적할 수 있으며 철학적 의미로 가득 차 있습니다. 밝은 인쇄 인쇄물 뒤에는 일본 철학의 정신으로 삶과 죽음에 대한 성찰이 있습니다.

아이러니와 지성

인터모다 공식 웹사이트에서 이미 선보인 2019 구찌 컬렉션은 연금술사의 정원이라는 주제를 이어갔다. 황금색 곤충 프린트와 새로운 해석의 “플로라” 프린트, 화사한 꽃 자수, 풍부한 컬러감이 돋보인다. 모델 재봉을 위해 우리는 벨벳, 두꺼운 데님, 무중력 실크와 비스코스와 대조되는 풍부한 질감의 두 천을 모두 선택했습니다.

여성스러운 코트와 몸에 꼭 맞는 기모노, 흑백 조깅하는 사람, 크리스털 라인스톤 장식이 결합된 A라인 드레스, 꽃무늬 패턴이 있는 브랜드 숄 - 이 라인은 조화를 유지하면서 트렌드와 시대를 통합합니다.

브랜드 요소는 새로운 트렌드로 성공적으로 보완되었습니다. 루비-에메랄드 브레이드는 정원의 범위를 반영하고 가방의 대나무 손잡이는 자연주의적인 방향을 지원합니다. 메탈릭 "카우보이" 요소가 스타일리시한 디테일로 변신 클래식 모델- 비즈니스 스타일의 가방과 신발. 구찌의 2019 컬렉션에 대해 알아보고 온라인 스토어에서 오리지널 디테일의 제품을 구매할 수 있습니다.

유명한 구찌 향수나 구찌 가방을 알고 있을 것입니다. 그러나 기업가로서의 구찌오 구찌를 아십니까?

Gucci 가족은 비즈니스 세계에서의 성공뿐만 아니라 개인 드라마(기복, 하락, 이탈리아의 열정, 조상의 저주에 대한 이야기)로도 유명해졌습니다.

이 인물들은 너무 흥미로워서 Martin Scorsese와 같은 감독은 자신의 영화에서 그들을 영원히 살리기로 결정했습니다.

플로렌스는 오늘날까지 모두를 놀라게 하는 성공 스토리를 가진 크리에이터를 세상에 주었습니다.