멋진 사진을 찍는 방법. 집에서 제품 고화질 사진 찍는 방법

초보자들은 고품질의 아름다운 사진을 찍는 방법을 종종 궁금해합니까? 그리고 값비싼 SLR 카메라를 구입한 초보 마스터가 즉시 아름답고 고품질의 사진을 얻기를 희망하는 것은 사실입니다. 이것은 모든 사람에게 적용되는 것은 아니며 항상 그런 것은 아닙니다. 매력적인 사진을 만들 수 있는 추천 목록을 준비했습니다. 처음부터 사려 깊고 매력적인 사진을 만드는 것이 중요합니다. 초보 사진가의 과제는 본능적으로 매력적인 사진을 찍는 방법을 배우고, 처리에 가능한 한 적은 시간과 노력을 들이는 것입니다.

사진을 잘 찍는 방법. 프레임에 대해 생각해 보세요.

이미지: 게리 맥 팔랜드

사진은 셔터 버튼을 누를 때 생성되는 것이 아니라 잠재적인 사진을 볼 때 생성됩니다. 사진은 상상 속에서 탄생할 수도 있고, 액자가 떠오르는 순간일 수도 있고, 아름다운 이야기를 바라보는 순간일 수도 있다. 이 이미지에 매력을 느낀 이유가 무엇인지 생각해 보세요. 왜 사진을 찍고 싶나요? 사진에서 무엇을 보여주고 싶나요?

이미지를 생각할 때, 정확히 무엇을 보여주고 싶은지 이해하는 것이 먼저 중요합니다. 어떤 설정을 적용해야 하는지, 어떤 조리개, 셔터 속도, 화이트 밸런스, 초점 거리를 설정해야 하는지 결정합니다. 설정은 최종적으로 보고 싶은 사진 종류와 환경의 조명 조건에 따라 달라집니다.

사진을 잘 찍는 방법. 구성

이미지: 게리 맥 팔랜드

뷰파인더나 디스플레이를 볼 때마다 향후 사진의 구성과 프레임 내 개체의 배치에 대해 생각해야 합니다. 구도에는 여러 가지 규칙이 있는데, 그 중 대부분은 황금비의 법칙, 황금 나선의 법칙 등 고전 회화에서 사진의 세계로 유입되었습니다.

아마도 가장 잘 알려져 있고 일반적으로 사용되는 것은 삼등분의 법칙(Rule of Thirds)일 것입니다. 이는 이미지를 구성하는 간단하지만 효과적인 방법입니다.

삼등분 법칙이 무엇인지 이해하려면 프레임을 가로로 가로지르는 두 개의 선과 세로로 두 개의 선을 상상해 보세요. 결과적으로 각 행에 3개씩 총 9개의 정사각형이 있게 됩니다. 원칙은 이미지의 핵심 요소를 중앙 사각형의 경계와 가상 선을 따라 배치하는 것입니다.

유도선, 전경 강조, 유도선을 사용하는 것도 그림을 강화하는 데 도움이 됩니다. 유도선은 이미지에 움직임을 추가하고 보는 사람이 사진의 중요한 지점에 주의를 기울이는 데 도움이 됩니다.

전경 개체는 자연스러운 프레임과 같은 프레임의 아름다운 프레임 역할을 할 수 있습니다. 풍경 사진을 찍을 때는 전경에 있는 아름다운 꽃이나 바위에 주의하세요.

게으르지 말고 완벽한 샷을 찾기 위해 끊임없이 돌아다니는 것을 잊지 마십시오.

우선, 뷰파인더를 통해 보면서 사진을 찍으려고 할 때, 피사체 자체가 어떻게 보이는지 뿐만 아니라, 사진에 들어가는 다른 환경 요소들과 어떻게 조화를 이루는지 주목해볼 필요가 있습니다. 물론 나중에 처리하여 초과분을 다듬거나 제거할 수도 있지만 모든 것을 미리 계획하면 불필요한 작업에서 벗어날 수 있습니다.

황금 나선

이는 프레임의 중요한 요소가 나선형으로 배치되는 보다 복잡한 구성 모델입니다. 예제에 사용된 장미봉오리는 아마도 나선형 구성의 가장 단순하고 가장 분명한 예일 것입니다.

사진을 잘 찍는 방법. 기본 설정

사진 촬영을 시작하기 전에 기본 카메라 설정이 올바르게 지정되어 있는지 확인하십시오. 종종 기술자는 카메라에 어떤 매개변수가 설정되어 있는지 다시 확인하는 것을 잊어버리고, 이것이 사진이 실패하는 이유입니다.

먼저, 메모리 카드가 제자리에 있는지 확인하세요. 이것은 당연해 보일 수도 있지만 때때로 그녀가 항상 카메라 앞에 있다고 생각하여 사진작가들은 그녀가 괜찮은지 확인하는 것을 잊어버립니다. 물론, 고칠 수 없을 만큼 늦기 전에 집에 메모리 카드가 있는지 확인해야 한다. 촬영하러 나가기 전에 포맷해야 합니다.

다음으로 파일 형식을 JPEG 또는 RAW로 설정합니다. 나중에 사진을 처리할 계획이라면 RAW 형식이 더 좋습니다. JPEG를 선택할 때 파일 크기를 결정하세요. 최적의 사진 품질을 위해 최소 압축으로 최대 이미지 크기를 설정합니다.

마지막으로 화이트 밸런스, 자동 초점 모드, 노출 설정 등과 같은 설정을 확인하는 것을 잊지 마십시오.

사진을 잘 찍는 방법. 심도를 조절하는 조리개

조리개는 카메라의 가장 중요한 매개변수 중 하나입니다. 조리개는 렌즈를 통과하는 빛의 양을 조절할 뿐만 아니라 피사계 심도도 조절합니다.

최상의 결과를 얻으려면 조리개가 f/8-f/11 사이여야 합니다. 그러나 특정 장면을 촬영할 때 최적의 값이 항상 편리한 것은 아닙니다. 더 얕은 피사계 심도와 더 나은 배경 흐림을 얻으려면 조리개 값이 f/3.2 정도여야 합니다. 또한 조리개를 크게 열어서 촬영하는 것도 가능합니다. 깊은 피사계 심도와 배경 선명도를 위해 조리개는 f/16-32로 설정됩니다.

프레임의 특정 요소에 시청자의 주의를 끌기 위해서는 배경 및/또는 전경을 흐리게 하는 것이 필요합니다. 반면에 작은 조리개(예: f/36)를 사용하면 사진의 전체 내용이 드러나 모든 것을 매우 자세하게 묘사할 수 있습니다. 풍경 사진에서는 장면을 최대한 선명하게 보여주기 위해 작은 조리개 개방으로 촬영하는 것이 일반적입니다.

사진을 잘 찍는 방법. 창의적인 효과를 위해 빠른 셔터 속도를 사용하세요.

조리개는 렌즈를 통과하는 빛의 양을 제어하고, 셔터는 빛이 센서에 도달하는 시간을 제어합니다. 이에 따라 사진이 선명할 수도 있고 움직임이 흐려질 수도 있습니다. 셔터 속도는 프레임의 움직임을 제어하는 데 도움이 됩니다.

바다 풍경을 촬영하면서 물의 흐림을 부드럽게 표현하려면 셔터 속도를 몇 초로 설정해야 합니다. 스포츠 경기나 동물 사진 촬영 중에 뚜렷한 점프나 저크를 보여주는 작업이라면 셔터 속도는 1/800초가 되어야 합니다. 또는 더 빠릅니다. 그것은 모두 촬영 목적에 달려 있습니다. 셔터 속도를 제어하는 가장 쉬운 방법은 셔터 우선 모드로 설정하는 것입니다.

삼각대를 사용하고 리모콘을 가지고 사진을 찍을 때 셔터 속도 선택에는 사실상 무제한이 있습니다. 손으로 들고 촬영할 때는 느린 셔터 속도로 촬영하면 사진이 흐릿하게 보이기 때문에 사진이 잘 찍힐 수 없습니다. 셔터 속도는 1을 초점 거리로 나눈 값 이상이어야 합니다.

물론 이미지 안정화 시스템은 선명한 프레임을 만드는 데 도움이 되지만 그 기능은 무제한이 아니며 주의가 해롭지 않습니다.

사진을 잘 찍는 방법. 화이트 밸런스

우리 주변 세상의 색은 태양빛이든 인공 광원이든 빛으로 인해 끊임없이 변하고 있습니다. 이러한 소스 각각에는 켈빈(Kelvin) 단위로 측정되는 고유한 색온도가 있습니다. 온도가 낮을수록 빛은 더 따뜻해지고(주황색에 가까움), 온도가 높을수록 빛은 차가워집니다(파란색).

시각적으로 우리는 변화를 느끼지 못하며 빛의 색상에도 차이가 없습니다. 그러나 카메라는 매우 민감하여 빛의 온도 변화를 기록합니다. 빛의 왜곡을 보정하는 데 사용됩니다.

예를 들어, 일몰을 볼 때 당신의 눈은 태양과 하늘의 따뜻한 오렌지색이 자연스럽다고 인식하고 이를 '올바르게' 인식합니다. 하지만 카메라는 따뜻한 빛이 너무 많은 장면을 포착하고 이를 수정하려고 할 뿐입니다. 이 경우 자동 화이트 밸런스 모드에서 색상이 올바르게 보정되지 않을 수 있습니다. 이러한 이유로 사전 설정된 화이트 밸런스 설정(예: 일광 또는 흐림)을 사용하거나 수동 화이트 밸런스 모드를 선택하는 것이 좋습니다.

JPEG 형식으로 촬영하는 경우 처음에는 잘못된 화이트 밸런스를 그래픽 편집기에서 조정하더라도 수정하기 어렵습니다. RAW 형식으로 촬영하는 경우 파일 변환 시 화이트 밸런스 변경이 가능합니다.

사진을 잘 찍는 방법. ISO 설정

카메라의 ISO 설정은 빛에 대한 센서의 감도를 제어합니다. ISO가 높을수록 센서가 더 민감해지고 밝은 사진을 만드는 데 필요한 빛이 줄어듭니다. 감도 값이 높으면 프레임이 거칠어집니다. 그레인을 "노이즈" 또는 컬러 노이즈(색깔 얼룩이 나타남)라고 합니다.

카메라의 품질과 수준에 따라 성능 및 노이즈 감소 효과가 달라질 수 있습니다. 일부 카메라는 높은 ISO에서 촬영하는 데 더 좋은 반면 다른 카메라는 더 나쁩니다. 어떤 경우든 가장 낮은 ISO 값을 사용하는 것이 좋습니다. 그러나 짧은 셔터 속도와 작은 조리개 개방으로 촬영하는 경우 감도를 줄일 수 없습니다.

플래시 사용

사진: 발렌틴 카자르스

저조도에서 촬영하고 ISO를 높게 설정하고 싶지 않다면 플래시를 사용해야 할 것입니다. 일부 카메라에는 다양한 촬영 유형에 맞게 다양한 플래시 모드가 있습니다.

낮에도 플래시를 사용할 수 있다는 것을 잊지 마세요. 이는 그림자를 채우고 더욱 조화로운 사진을 만드는 데 필요합니다.

사진을 잘 찍는 방법. 수동 초점

고급 카메라로 사진을 찍을 때 자동 초점은 물론 수동 초점도 가능합니다. 자동 초점으로 촬영할 때 선택할 수 있는 여러 모드가 있습니다. 여러 점 또는 한 점에 초점을 맞출 수 있으며, 연속 촬영도 가능합니다. 수동 초점을 사용하면 마스터가 수동으로 피사체를 조준합니다.

움직이는 피사체를 촬영할 때는 연속 촬영을 우선으로 하십시오. 이렇게 하면 카메라가 피사체에 일정한 초점을 유지하면서 초점을 맞춥니다. 정지된 물체를 촬영할 때 초점 포인트 하나를 선택하세요.

수동 초점

일부 촬영 상황에서는 수동 초점이 최선의 선택일 수 있습니다. 이 경우 피사체에 초점 링을 스크롤하면 특정 영역에 초점이 맞춰집니다. 스포츠 및 야생 동물 사진가에게는 수동 초점이 선호됩니다. 또한 피사체가 배경에 있을 때는 카메라가 자동으로 가장 가까운 물체에 초점을 맞추기 때문에 수동으로 초점을 맞춰야 합니다.

언뜻 보면 움직이는 물체를 촬영할 때 운동 선수, 자동차 또는 달리는 동물이 너무 빨리 움직이기 때문에 수동으로 초점을 맞추는 것이 어려워 보일 수 있습니다. 하지만 미리 특정 지점에 초점을 맞추고 피사체가 초점 영역을 통과하면 촬영할 수 있습니다.

과초점 거리 사용

극프록탈 거리 경계부터 프레임 안의 물체가 날카로워집니다. 사용된 초점 거리와 조리개에 따라 경계가 변경됩니다.

www.dofmaster.com에서 다양한 초점 거리와 조리개에 대한 초초점 거리를 확인할 수 있습니다.

사진을 잘 찍는 방법. 사진 찾아보기

사진을 한 장 또는 여러 장 촬영한 후 카메라에서 어떻게 보이는지 확인하세요. 이 경우 이미지가 어떻게 나왔는지 살펴보는 것뿐만 아니라 프레임의 히스토그램도 평가해야 합니다. 히스토그램은 노출 및 화이트 밸런스 설정이 올바른지 확인하는 데 도움이 됩니다. 히스토그램의 주요 부분이 왼쪽으로 이동하면 이미지가 너무 어두워지고, 오른쪽으로 이동하면 이미지가 노출 과다가 됩니다. 이 경우 노출 설정을 변경해야 합니다.

카메라의 뷰파인더가 100% 시야를 제공하지 못하는 경우 프레임을 확인하는 것이 특히 중요합니다. 왜냐하면 샷이 뷰파인더에서 본 것과 다르기 때문입니다.

사진의 구성이나 설정이 제대로 보이지 않는 경우 모든 것을 변경할 수 있습니다.

사진을 잘 찍는 방법. 이미지 보기 및 편집

위에 나열된 것은 고품질의 아름다운 사진을 만들기 위한 기본 권장 사항입니다. 촬영할 때 이를 고수하고 염두에 두면 처리 시간을 최소화하면서 좋은 사진을 찍을 수 있을 것입니다. 집에 와서 자료를 살펴보니 사진에 결함이 있는 것으로 밝혀지면 처리하는 데 시간이 좀 걸리게 됩니다.

모든 사진을 살펴보고 구도, 조명, 색상, 초점, 피사계 심도 및 노출 측면에서 평가하세요. 후회하지 말고 Photoshop에서도 도움이 되지 않는 프레임을 삭제하세요. 이러한 사진은 컴퓨터 공간만 낭비할 뿐입니다. 결국 한 번 촬영한 사진 10장이라도 아름답게 나온다면 이미 좋은 결과다.

다양한 주제의 사진 프로젝트를 진행하는 것은 일상적인 사진 촬영에서 벗어나 창의적인 사진 제작 과정에 집중할 수 있는 좋은 방법입니다. 피사체와 장비 촬영의 한계로 인해 때때로 매우 창의적인 솔루션을 사용해야 하는 경우가 있습니다.

2015년 촬영을 위한 52가지 멋진 아이디어를 준비했습니다. 이론적으로는 연중 매주입니다. 오늘 할 수 있는 쉬운 실내 프로젝트, 야외에서 할 수 있는 아이디어, 지금 당장 시작할 수 있는 임시 프로젝트의 세 가지 섹션으로 나누었습니다.

가정용 사진 아이디어

1. 물방울을 이용한 조작

이 아이디어를 구현하려면 물방울이 흘러 들어갈 수 있는 작은 구멍이 있는 물통을 설치해야 합니다. 당신의 임무는 물방울이 형성되거나 이미 날아가고 있는 순간에 셔터 버튼을 누르는 것입니다. 가장 중요한 것은 셔터를 닫는 시간을 최대한 정확하게 결정하는 것입니다. 가장 낮은 전력(1/128)으로 설정된 두 개의 플래시를 사용하여 최상의 결과를 얻었습니다. 조리개는 f/22로 설정되었습니다. 물의 점성을 더 높이기 위해 약간의 식품 증점제를 첨가했습니다. 우리는 또한 방울의 크기와 낙하 빈도를 조절하는 데 도움이 되는 SplashArt Kit 시리즈 장치를 사용했습니다.

2. 물이 튀는 모습을 촬영하세요

이 프로젝트를 위해서는 리모콘 플래시, 측면이 깨끗하고 투명한 물통, 색상이 있는 배경, 삼각대가 필요합니다. 물이 담긴 용기와 컬러 배경을 설정한 다음 용기 위에 플래시를 놓습니다. 카메라를 삼각대에 놓고 수동 초점 모드로 전환하세요. f/8의 조리개와 ISO 200을 사용하면 가능한 가장 빠른 셔터 속도를 설정합니다. 플래시 동기화를 잊지 마세요. 따라서 물체를 물에 던지고 물 표면에 닿자마자 셔터 버튼을 누르십시오.

3. 연기로 그리는 예술

예를 들어, 정물화를 좋아하는 많은 사진가들은 사진에 연기를 사용하는 것을 좋아합니다. 다음 단계로 나아가 복잡한 모양의 연기를 사용하여 그림을 만들면 어떨까요? Photoshop에서 특이한 예술 프로젝트를 만들 수 있습니다. 따라서 연기 소용돌이를 몇 장 잘 찍은 후 Photoshop에서 새 빈 문서를 만듭니다. 그런 다음 결과 사진 중 하나를 복사하여 붙여넣습니다. 블렌딩 모드를 Screen으로 설정하고 Warp Transform 명령(Edit > Transform > Warp)을 사용하여 연기의 모양을 변경합니다. 문서에 더 많은 사진을 추가하여 계속 실험해 보세요.

4. 교차편파

이 재미있는 아이디어의 기본은 플라스틱 물체에 부딪힐 때 편광이 생성하는 효과입니다. 두 개의 편광 필터가 필요하며, 이상적으로는 그 중 하나가 편광 필름 시트여야 합니다. A4 Lee 239 편광 필름 한 장을 £50 정도에 구입할 수 있습니다. 필름 시트는 라이트박스나 기타 광원 위에 놓아야 합니다. iPad 화면과 대부분의 컴퓨터 화면에는 편광 필터가 내장되어 있으므로 편광 필름이 없는 경우 화면을 가득 채우는 빈 흰색 문서를 쉽게 만들고 장치를 사용할 수 있습니다. 카메라에 편광판을 부착하고 투명한 플라스틱 부품에 색상이 나타날 때까지 회전합니다.

5. 식용 풍경

음식 사진에 멋을 더해보세요! 필요한 것은 Hornby와 같이 음식에 창의적으로 그림을 배치하는 것입니다. 이 회사의 남성들은 다양한 포즈를 취하기 때문에 이상적입니다. 인물을 배치하는 것뿐만 아니라 이야기를 전달하는 것도 중요합니다. 이 사진에서는 두 명의 영웅이 조언을 듣고 감자 산을 오르려는 등산가를 돕는 모습을 볼 수 있습니다.

6. 예술로서의 음식

라이트박스와 매우 날카로운 칼을 사용하여 저녁 식사 재료를 사진 예술로 바꿔보세요. 과일과 야채를 최대한 얇게 썰어 라이트박스 위에 올려주세요. 피사체 바로 위에 카메라를 놓고 라이브 뷰를 사용하여 수동으로 세부 사항에 초점을 맞춥니다. 최적의 피사계 심도를 얻으려면 조리개를 f/8로 설정하세요. 라이트박스의 밝은 빛이 카메라의 노출계를 오도할 수 있으므로 노출 보정을 사용하여 +1~+3스톱으로 설정하는 것이 좋습니다.

7. 얼음 속의 꽃

훌륭한 매크로 사진을 찍는 비교적 저렴한 방법은 증류수나 탈이온수를 채운 플라스틱 용기에 꽃을 얼리는 것입니다. 꽃은 물에 뜨므로 한 위치에 고정하도록 주의하세요. 빛이 용기의 모든 표면에 반사되도록 흰색 싱크대나 기타 용기에 있는 투명한 유리나 그릇 표면에 얼음 조각을 놓습니다. 플래시를 한쪽에 놓고 아래쪽을 향하게 하고, 카메라를 반대쪽에 놓습니다.

8. 석유와 추상화

물 표면에 퍼지는 기름 얼룩은 밝고 추상적인 사진을 만드는 데 좋은 아이디어입니다. 이 프로젝트는 오일의 굴절 특성을 활용하여 색상을 강조하고 왜곡합니다. 필요한 것은 투명한 그릇에 물을 붓고 일반 식물성 기름 몇 방울을 첨가하는 것뿐입니다. 그릇을 테이블 위 약 25cm 위에 놓습니다. 그릇 아래에 다양한 색상의 종이를 놓고 일반 테이블 램프나 플래시를 사용하여 조명을 비춥니다.

9. 기름진 반사

이 아이디어는 위에서 설명한 아이디어를 반영합니다. 하지만 이 경우 색상 패턴은 여러 색상의 배경이 아닌 램프의 색상 오버레이를 사용하여 생성됩니다. 공작용 종이, 필름, 테이프를 사용하여 테이블 램프 커버를 만드는 것부터 시작해 보세요. 안전상의 이유로 종이가 전구에 닿지 않도록 주의하세요. 테이블 램프 앞에 물이 담긴 용기를 놓고 물에 기름 몇 방울을 추가합니다. 표면에 오일을 바르고 카메라를 최대한 가까이 가져가서 촬영합니다.

10. 사이키델릭 비누막

이 프로젝트는 벽에 다채로운 바탕 화면이나 추상적인 벽지를 적용하는 좋은 아이디어입니다. 글리세린과 혼합된 액체 비누가 필요합니다. 이 조합은 내구성 있는 비누막을 형성합니다. 와이어 루프, 검정색 배경, 100mm와 같은 매크로 렌즈로 무장하세요. 비누막에 의해 형성된 색상은 빛이 특정 입사각에서만 나타납니다. 창가에 위치를 잡고 촬영에 적합한 각도를 선택하세요.

11. 굴절 효과

빛은 물을 통과할 때 왜곡되는 성질을 가지고 있습니다. 굴절로 인해 물속의 물체는 시각적으로 모양이 변경됩니다. 이 현상을 굴절이라고 하며 이 작은 사진 프로젝트에서 이를 사용하겠습니다. 필요한 것은 투명한 안경 몇 개, 플래시, 삼각대, 흑백 패턴의 배경뿐입니다. 패턴이 있는 배경에 물컵을 놓고 촬영하면 됩니다.

12. 주방에서의 매크로 촬영

주방은 매크로 사진 촬영을 위한 완벽한 장소입니다. 반사 표면은 사진의 흥미로운 배경을 만드는 데 사용될 수 있으며 얕은 피사계 심도는 가장 일반적인 물체를 변형시킬 수 있습니다. 여러 장의 사진을 결합하여 주방에 멋진 장식 요소를 만들 수 있습니다. 하지만 촬영을 시작하기 전에 프레임이 서로 어떻게 조화를 이룰지 생각해 보세요. 우리 시리즈는 동일한 각도와 동일한 피사계 심도로 촬영된 세 장의 사진으로 구성됩니다.

13. 보케

구겨진 호일 조각처럼 단순한 것이 아름다운 사진 프로젝트의 기초가 될 수 있습니다. 유리 위에 피사체를 놓고 유리 아래에 어두운 물질 조각을 놓습니다. 일반 주방 호일을 손에 살짝 쥐고 펴서 배경으로 놓아주세요. 테이블 램프나 다른 광원의 빛을 포일에 직접 비추세요. 카메라를 삼각대에 놓고 조리개를 최대한 넓게 엽니다. 촬영하는 동안 플래시로 포일을 비춥니다.

14. 보케 버블

작은 광원은 항상 아름다운 보케를 만들어냅니다. Garland는 이에 적합합니다. 조리개가 열렸을 때 전구의 초점이 맞지 않는 거리에 화환을 배치합니다. 촬영 대상(이 경우 유리)은 카메라에 가까워야 하고 초점은 유리에 맞춰야 합니다. 보케가 결국 유리 밖으로 날아가는 다양한 색상의 거품 형태를 취하도록 화환 자체를 배치합니다. 이 기술은 뜨거운 음료가 담긴 머그잔에서 이러한 "흐름" 보케를 만드는 데에도 사용됩니다.

15. 빛을 이용한 그림

빛의 줄무늬와 빛 패턴은 다양한 사진 장르에 사용될 수 있으며 정물 사진에 이상적입니다. 이렇게 하려면 간단한 손전등을 사용하고 빛의 확산을 덜 만들기 위해 상단 덮개를 제거하여 전구를 노출시킬 수 있습니다. 절연 테이프를 사용하여 색종이 조각을 손전등에 부착합니다. 셔터 속도를 약 30초로 설정하고 조리개를 약 f/8로 설정합니다. 프레임을 노출시키면서 병 주위를 부드럽게 원을 그리며 나선형을 그립니다.

16. 가벼운 나선

랜턴을 밧줄에 묶어 천장에 걸어 놓습니다. 이 사진을 찍으려면 가지고 있는 무기고 중 가장 넓은 화각 렌즈가 필요합니다. 카메라를 삼각대에 장착하고 천장을 똑바로 향하게 하세요. 실내 조명이 켜진 상태에서 손전등 끝에 수동으로 초점을 맞춥니다. 조리개를 약 f/11 - f/16으로 설정하고 벌브 모드와 원격 셔터 릴리스를 사용하여 사진을 찍습니다. 손전등을 켠 후 약 1분 동안 셔터를 열어 두십시오.

야외 활동을 위한 아이디어

17. 브레나이저 효과를 사용한 인물 사진 ㅏ

인물 파노라마 또는 보케라마라고도 알려진 Brenizer 방법은 일련의 인물 사진을 위한 탁월한 기반을 제공합니다. 이 방법은 뉴욕의 웨딩 사진작가인 Ryan Brenizer가 고안했습니다. 이 기술을 사용하면 초광각 렌즈 효과로 사진을 만들 수 있습니다. 이 방법의 요점은 함께 꿰매어 완전한 프레임을 형성하는 일련의 사진을 만드는 것입니다. Photoshop의 Photomerge 옵션을 사용하거나 프레임을 붙이도록 설계된 프로그램을 사용하여 모자이크를 함께 넣을 수 있습니다. 화이트 밸런스부터 시작하여 초점까지 수동 카메라 설정을 사용하면 모든 촬영에 대해 매개변수가 동일해집니다. 사진 한 장을 만들려면 30~80프레임을 찍고, 이후의 각 프레임은 이전 프레임과 약 1/3 정도 겹쳐야 한다는 점을 잊지 마세요.

18. 잘못된 렌즈로 올바른 장소에

사물을 다르게 보도록 강요하십시오. 카메라를 가지고 산책을 갈 때 가장 가지고 다닐 것 같은 렌즈와 반대쪽 렌즈를 선택하십시오. 예를 들어 동물원에 갈 때는 광각 렌즈를 가져가거나 다음에 풍경 사진을 찍으러 나갈 때는 초점 거리를 망원 렌즈로 제한하세요.

19. 조각난 풍경

산책 중에 찍은 여러 조각으로 구성을 만들어 새로운 방식으로 주변을 탐색해 보세요. 말 그대로 20분 동안 밖에 나가세요. 설정에 많은 시간을 소비하지 말고 조리개 우선 모드를 선택하고 삼각대와 다양한 필터를 가지고 다니지 말고 복잡한 기술을 포기하십시오. 관심을 끄는 모든 것을 사진으로 찍어보세요. 집에 돌아오면 Photoshop에서 그리드가 있는 문서를 만들고 레이어를 사용하여 결과 이미지를 셀에 삽입하세요.

20. 미니멀리스트 풍경

눈앞의 풍경을 지루한 한 장의 사진으로 제한하는 대신 장노출로 일련의 미니멀한 풍경을 촬영해 보세요. 대칭적인 구성과 정사각형 형식은 프레임의 단순성을 강조하는 데 도움이 됩니다. 또한 하루 종일 장시간 노출을 사용할 수 있는 중립 밀도 필터가 필요합니다. 삼각대와 원격 셔터 릴리스를 사용하십시오.

21. 스타스케이프

완벽한 별 풍경을 포착하려면 완전히 맑은 하늘이 필요합니다. 달이 프레임 안으로 떨어지지 않는 것이 좋습니다. 그렇지 않으면 많은 세부 사항이 손실될 수 있습니다. 선명하고 흐릿하지 않은 별이 포함된 고품질 사진을 얻으려면 상당히 빠른 셔터 속도로 사진을 촬영해야 합니다. 이렇게 하려면 수동 모드로 이동하여 ISO 값을 약 1600 또는 3200으로 설정하고 셔터 속도를 2초로 설정합니다. 이러한 설정을 사용하더라도 조리개를 활짝 열어야 합니다(f/4 또는 f/2.8).

22. 당신에게 영감을 준 적이 없는 것을 사진으로 찍어보세요

흥미롭지 않거나 지루하거나 심지어 보기 흉하다고 생각되는 물건이나 장소의 목록을 작성해 보세요. 이제 사진에 담을 수 없는 장소와 물체에 대해 매력적이고 흥미로운 사진을 찍어보세요.

23. 주차장에서 추상화를 찾는다

흥미로운 사진 프로젝트를 수행하기 위해 먼 나라로 여행할 필요는 없습니다. 사진을 찍을 기회는 풍부하며 주차장처럼 평범한 곳에서도 흥미로운 것을 만드는 것이 가능합니다. 이 프로젝트에 필요한 것은 디지털 카메라뿐입니다. 기술에 초점을 맞추지 않고 다양한 질감, 색상 조합, 흥미로운 모양 및 패턴을 찾아 사진을 찍습니다.

24. 선택적인 색상

프레임의 나머지 부분에서 피사체를 돋보이게 하기 위해 미화된 기술을 사용하는 대신(예를 들어 주요 피사체는 컬러로 남겨두고 다른 모든 것은 흑백으로 변환하는 경우) 색상을 선택하고 프레임의 구현을 찾아보세요. 세상의 모든 다양성. 올바른 구성을 사용하여 이 색상에 주목하세요.

25. 야간 사진

야간 사진을 찍으세요. 추가 광원 사용으로 제한하고 사용 가능한 조명을 최대한 활용하십시오.

26. 착시 현상

이 프로젝트의 일환으로 프레임에 있는 다양한 크기의 개체 간의 관계에 대한 시청자의 인식에 영향을 미치는 원근법을 사용해 보시기 바랍니다. 크기가 알려져 있고 의심할 여지가 없는 개체로 시작하여 배경에 있는 더 큰 개체와 상호 작용하도록 하는 것이 가장 좋습니다. 이러한 유형의 사진에서는 더 깊은 피사계 심도를 보장하기 위해 작은 조리개로 촬영합니다.

27. 미니어처 세계

자연 환경에서 미니어처 장난감과 모델을 촬영해 보세요. 이러한 프로젝트는 오늘날 인기 있고 매우 일반적이며 구현에 어려운 것이 없습니다. 작은 피규어나 장난감을 가지고 다니면서 언제 어디서나 다양한 상황에서 촬영해 보세요. 여행 중, 산책 중, 심지어 출근 중에도 가능합니다. 인물이 주변 환경과 조화를 이루도록 하려면 먼저 가까운 거리에서 촬영하고 두 번째로 조명의 균형을 적절하게 맞춰야 합니다.

28. 틸트-시프트 효과 만들기

잘 알려지고 사랑받는 "장난감 마을" 효과는 특수 고가의 틸트 시프트 렌즈를 사용하여 얻을 수 있습니다. 그러나 Photoshop에서도 주의를 집중시키고 싶은 작은 영역을 제외한 사진의 모든 부분을 흐리게 하면 유사한 효과를 얻을 수 있습니다. 사실감을 더 높이려면 높은 위치에서 사진을 찍고 가급적이면 화창한 날씨에 사진을 찍으세요.

29. 사진 알파벳

아니요, 상점, 도로 표지판 등의 비문에서 알파벳 문자를 찾는 것을 권장하지 않습니다. 대신, 알파벳 글자 모양의 물건과 물건을 찾으십시오. 멀리서 예를 찾을 필요 없이 놀이터에서 아이들의 그네를 타보자. 그들의 프레임은 끝에서 어떤 모습을 닮았나요? 맞습니다, 문자 A입니다. 그리고 조감도에서 본 구부러진 강은 영문자 S입니다.

30. 1부터 100까지

사진 알파벳 만들기를 제안한 방법과 유사하게 이 프로젝트를 조금 확장하여 숫자에 대한 그림을 찾아볼 수 있습니다.

31. 특이한 장소의 얼굴

또 다른 간단하고 재미있는 사진 프로젝트 아이디어입니다. 때로 우리는 일상생활에서 얼마나 친숙한 것들이, 단순히 주변의 사물들이 인간의 얼굴과 어느 정도 유사성을 갖거나 얼굴의 특징을 막연하게 연상시키는 형태를 취하는 것을 관찰할 수 있습니다. 사물의 세계를 다르게 보는 법을 배우십시오. 영감을 얻으려면 이 주제를 다루는 블로그를 확인하세요.

32. 빛의 궤도

빛으로 그림을 그리면 사진에 대한 무한한 다양한 아이디어를 얻을 수 있습니다. 그러나 빛의 궤도를 가진 일련의 이미지는 어떻습니까? 복잡한 장비가 필요하지 않습니다. 필요한 것은 배터리로 구동되는 밝은 LED 백라이트와 백라이트가 감겨 있는 후프뿐입니다. 카메라를 삼각대에 놓고 최적의 셔터 속도를 선택한 다음 고리를 돌리기만 하면 됩니다.

33. 불타는 강철 울

이 프로젝트를 수행하려면 가연성 물체가 없는 개방된 공간에서 촬영해야 합니다. 금속 털에 스틸 울을 넣고 체인에 부착합니다. 그런 다음 양모에 불을 붙이고 털실을 사슬에 걸고 돌리면 타는 불꽃이 날아갑니다. 전담 자원봉사자, 삼각대, f/11 및 ISO 100에서 약 15초의 셔터 속도가 필요합니다.

34. 자동차의 움직임

변화를 주고 싶다면 자동차 외부가 아닌 내부에서 움직임을 담아보세요. 물론 밤에 촬영해야 합니다. 친구에게 조명이 밝은 도로에서 부드럽고 천천히 운전하도록 요청하세요. 셔터 속도를 약 30초로 설정합니다. 조수석에 삼각대를 장착하고 원격 셔터 릴리스를 사용하십시오.

35. 고의적인 실수

사진작가가 저지를 수 있는 가장 일반적인 실수의 목록을 만드십시오. 그런 다음 의도적으로 실수를 하여 아름다운 사진을 만들어 보세요. 노출 과다 또는 노출 부족, 피사체를 잘못 자르거나 피사체보다는 배경에 초점을 맞출 수 있습니다.

36. 시네마그래프

미묘한 움직임을 표현하는 애니메이션 GIF 시리즈를 만들어 보세요. 이 프로젝트에는 Photoshop에서 약간의 작업이 필요합니다. 프레임뿐만 아니라 비디오 시퀀스도 만들어야 하지만 결과는 여러분의 모든 기대치를 뛰어넘을 수 있습니다. 삼각대가 필요합니다. 배경은 전체 비디오 시퀀스에서 변경되지 않고 유지되어야 합니다. 완성된 시네마그래프의 시작점과 끝점이 명확하지 않도록 일부 동작이 연속적으로 또는 주기적으로 발생하는 장면을 선택합니다. 바람이 나무에 나뭇잎을 움직이는 것과 같은 움직임을 기록합니다.

37. 의도적인 카메라 움직임

사진이 최대한 선명하도록 가능한 모든 작업을 수행하는 데 익숙합니다. 하지만 사진을 은유적이고 신비롭게 만들려면 그 반대로 시도해 보세요. 비교적 긴 셔터 속도를 사용하려면 의도적으로 카메라를 이동하십시오. 셔터 우선 모드로 촬영하세요. 영감을 얻으려면 영국 사진작가 Chris Friel(http://www.cbriel.com)의 작품을 찾아보세요.

38. 레트로 효과

다양한 노이즈와 왜곡은 Photoshop이나 Lightroom에서 매우 쉽게 추가할 수 있습니다. 결과적으로 더욱 다채롭고 분위기 있는 사진을 얻을 수 있지만 최종 스타일은 촬영 중에 이미 생각해야 합니다. 복고풍 효과는 세부 사항이 너무 많지 않고 피사체를 쉽게 알아볼 수 있는 단순한 사진에 잘 어울립니다.

39. 저속촬영

우리 중 많은 사람들은 비디오와 사진의 경계에 있는 저속 촬영 사진을 촬영할 시간이 있을 것입니다. 사실 사진의 주제는 일상생활에서 일어나는 어떤 현상이든 될 수 있습니다. 2015년에는 이 흥미로운 기술을 마스터하세요.

장기간에 걸쳐 기획된 프로젝트

40. 프로젝트 365

1년 동안 하루에 한 장씩 사진을 찍는 고전적인 프로젝트입니다. 두 가지 가능한 경로를 따를 수 있습니다. 특정 프로젝트에 대해 하루에 한 장의 사진만 찍도록 제한하거나 여러 장의 사진을 찍은 다음 가장 좋은 사진을 선택하는 것입니다. 사진에 그렇게 많은 시간을 할애할 수 없나요? 그런 다음 일주일에 한 장의 사진을 찍어야 하는 대체 프로젝트에 대해 생각해 보십시오. 그러면 총 52장의 사진이 됩니다.

41. 낯선 사람 50명

이 아이디어도 새로운 것은 아니지만 그렇다고 해서 그다지 매력적이지는 않습니다. 모르는 사람을 만나 대화를 나누고, 허락을 받아 초상화를 기념품으로 보관하세요. 사진을 찍을 낯선 사람의 수를 결정할 수 있습니다. 가장 중요한 것은 자신을 극복하고 첫발을 내딛는 것입니다.

42. 프로젝트 50x50x50

간단합니다. 50일 동안 50mm 렌즈로 찍은 사진 50장입니다. 사진가로서의 비전을 발전시키는 데 도움이 될 매우 간단한 프로젝트입니다.

43. 창의적인 셀카

물론 집에서도 셀카를 찍을 수 있지만 얼마나 지루한지요! 집 벽 밖에서 일련의 자화상을 만들어 보는 것은 어떨까요? 유명한 사진작가인 Vivian Maier가 찍은 아름다운 자화상 시리즈를 확인해 보세요. 그녀는 빛, 그림자, 반사를 가지고 놀면서 자신을 큰 장면의 일부로 묘사했습니다. 예를 들어 사진작가 Alex Bamford가 'Sleepwalking' 프로젝트(http://www.alexbamford.com/sleepwalking)라는 일련의 작품의 일부로 했던 것처럼 프로젝트에 대한 특정 주제를 선택하면 작업이 더 쉬울 것입니다. ).

44. 당신의 발 아래 세상

매일 같은 시간에 발 밑에 무엇이 있는지 사진을 찍어보세요. 광각렌즈로 무장하고 새롭고 흥미로운 장소를 찾아보세요.

45. 얼굴 없는 초상화

다양한 사람의 인물 사진을 찍되 프레임에 얼굴이 포함되지 않도록 하세요. 다른 방법으로 그들의 성격을 전달해 보세요. 색상, 주변 환경, 조명, 도구, 신체 일부, 특히 손까지 모두 사용하면 시청자에게 캐릭터의 성격을 드러내는 데 도움이 됩니다.

46. 사진 게임

누군가에게 종이 카드에 30가지 내용을 적어 달라고 요청하세요. 상황은 매우 다를 수 있지만 항상 쉽게 접근할 수 있습니다. 이때 사진의 30가지 측면(50mm, 흑백 사진, 장시간 노출, 틸트 시프트 효과 등)을 설명합니다. 각 더미에서 카드를 가져와 작업 완료를 시작하세요.

47. 흑백의 달

이 아이디어의 이름은 모든 것을 제공합니다. 흑백 사진만 찍도록 강요하고 한 달 동안 컬러 사진은 잊어버리세요. 흑백으로 촬영하기에 가장 적합한 장면과 피사체를 보는 방법을 배웁니다. 이 프로젝트는 귀하의 비전을 개발하는 데 도움이 될 것입니다. Raw 형식으로 촬영하되 사전에 카메라 설정을 흑백으로 변경하세요. 결과적으로 촬영하는 동안 장면을 흑백으로 볼 수 있으며 이미지 자체에 모든 색상 정보가 저장됩니다. 이 정보를 사용하여 사진을 처리할 수 있습니다.

48. 사계절

매일 촬영하는 프로젝트와 달리, 여기서는 1년 동안 3개월에 한 번씩 같은 피사체를 촬영하게 됩니다. 이번 프로젝트의 아이디어는 계절의 변화를 보여주는 것입니다. 피사체를 현명하게 선택할 때는 날씨 변화로 인해 선택한 장면이 어떻게 변할지 미리 상상해 보세요. 들판에 홀로 있는 나무 한 그루가 이 프로젝트에 딱 맞습니다.

49. 지오캐싱

스마트폰에 지오캐싱 앱을 다운로드하고 캐시 위치로 가서 주변 지역을 예술적으로 포착하세요. 캐시 자체의 사진을 찍지 마세요. 캐시를 찾는 사람들이 흥미를 잃는 것을 원하지 않기 때문입니다.

50. 텍스처 라이브러리 만들기

텍스처는 사진에 특별한 느낌을 줄 수 있습니다. 다중 노출 모드를 사용하는 등 여러 가지 방법으로 사진에 텍스처를 적용할 수 있습니다. 이 목적으로 Photoshop을 사용하고 레이어를 통해 텍스처를 적용하는 것이 훨씬 쉽습니다. 인터넷에서 텍스처를 찾을 수 있지만 자신의 텍스처를 사용하는 것이 훨씬 더 즐겁다는 데 동의할 것입니다. 나무, 낡은 구겨진 종이, 벽에서 떨어지는 석고 등이 사진의 훌륭한 질감이 될 수 있습니다.

51. 핀홀 사진

사용 가능한 도구를 사용하여 자신의 손으로 값 비싼 카메라를 핀홀 카메라의 아날로그로 바꾸고 최신 장비를 사용하지 않고 촬영해보십시오.

52. 사진첩 만들기

작년에 진행한 프로젝트를 기준으로 삼아보세요. 책의 구조와 페이지의 사진 배치에 대해 생각해보십시오. 색 구성표, 테마 또는 실행 스타일에 따라 배포해 보세요.

우선, 스스로 이해해야 합니다. 사진을 찍고 싶나요, 아니면 사진작가가 되고 싶나요? 다행히도 때로는 단순히 많은 사진을 찍고 싶은 욕구가 사진작가가 되는 결과를 낳기도 합니다. 그러나 이러한 깨달음의 때가 오기까지 이제 막 사진에 첫 발을 내딛기 시작한 사람들은 무엇을 해야 하며, 무엇을 찍어야 하는가?

인물, 풍경, 스포츠 등 원하는 모든 사진을 촬영하세요! 초보 사진작가에게 모든 것을 사진으로 찍는 것은 자신의 마음이 가장 열정적인 것이 무엇인지 이해하는 데 도움이 되기 때문에 매우 유익합니다. 그러나 빛이 없으면 사진도 없다는 것을 분명히 이해해야 합니다. 그러나이 가정에는 좋은 소식도 있습니다. 많은 경우 맑고 화창한 날 집 창문에서 나오는 빛이면 충분합니다.

집은 멋진 사진을 찍기에 좋은 장소입니다. 초보 사진가에게는 최소한 하나도 없어도 올바른 조건을 만드는 데는 조금 더 시간이 걸릴 것입니다.

사용 가능한 창문 조명으로 멋진 사진을 찍기 위해 꼭 필요한 키트는 없지만 사용하는 것이 가장 좋습니다. 삼각대가 없으면 삼각대를 올려야 하고, 셔터 속도가 빨라지고, 움직이지 않고 손으로 들고 촬영하는 것이 어려워지기 때문에 모든 전문 사진작가들이 절대 이것을 권장합니다. 일반적인 규칙은 항상 셔터 속도가 렌즈의 초점 거리로 나눈 값보다 커서는 안 된다는 것입니다. 예를 들어, 100mm 렌즈를 사용하고 f/16으로 촬영하면 셔터 속도는 8초가 될 수 있습니다. 삼각대가 없으면 ISO를 높여야 합니다(실제로 조리개를 너무 많이 열어야 함). 하지만 삼각대를 사용하면 8초의 셔터 속도에서도 선명한 이미지를 유지할 수 있습니다. 이러한 노출은 문제가 되지 않습니다.

물론 ISO를 높여 손으로 들고 촬영할 수도 있지만 창문에서 나오는 빛을 사용하여 사진을 찍는 방법에 대한 몇 가지 간단한 샘플 지침을 살펴보겠습니다.

삼각대를 사용하거나 셔터 속도가 1/렌즈 초점 거리와 같아질 때까지 ISO를 높이세요.
삼각대를 사용하는 경우 ISO를 최대한 낮게 설정하세요.
카메라를 수동 모드로 설정하고 조리개를 f/11로 선택한 다음 셔터 속도를 조절하여 노출을 조정하세요.
피사체나 단순한 정물을 촬영할 때 깨끗하고 매끄러운 배경을 얻으려면 흰색이나 회색 스튜디오 배경을 사용해야 합니다. 물론, 근처에 사진관이 없다면 간단한 Whatman 종이 한 장을 사용해도 됩니다. 유일한 불편함은 가장 큰 Whatman 용지라도 스튜디오 용지 배경의 사용 편의성과 경쟁할 수 없다는 사실입니다.

무엇 향후 계획? 빛에 대해 알아보세요!

위에서 언급했듯이 사진은 빛을 사용하여 작업합니다. 종종 집에서 만들 수 있는 인공적인 것들이 있습니다. 오프카메라 플래시가 없더라도 램프나 손전등으로 대체할 수 있습니다. 우선, 몇 장의 테스트 촬영을 해야 나중에 LCD 화면을 사용하여 빛의 각도와 전체 구도를 전체적으로 조정할 수 있습니다.

어둡거나 약간 어두운 방에서 촬영하는 경우 플래시를 성공적으로 사용할 수 있습니다. 그러면 그림이 더 선명해지고 추가 조명의 영향을 덜 받게 되므로 초보 사진가가 고려하기 어렵습니다.

발병에 대해 무엇을 알아야 합니까?

우선, 이를 올바르게 사용하는 것이 다른 사진들과 차별화되는 사진을 만드는 열쇠입니다. 핫슈가 장착된 카메라가 있다면 사진을 한 단계 더 발전시키는 데 필요한 모든 것을 갖춘 것입니다.

창문, 플래시 또는 손전등과 같은 단순한 것에서 빛을 사용하든 관계없이 모든 것이 사진 기술을 익히는 데 도움이 될 것이라는 점은 주목할 가치가 있습니다. 그리고 첫 번째 사진을 만들어 사진 앨범에 추가하면 중단하기가 어렵습니다.

필요 없음!

줌, 매크로, 수중 사진. 왜 우리는 전에 이것을 생각하지 못했습니까? ">줌, 매크로, 수중 사진. 왜 전에는 이걸 생각하지 못했나요?" alt="스마트폰에서 멋진 사진을 찍는 방법에 대한 7가지 간단한 팁 줌, 매크로, 수중 사진. 왜 우리는 전에 이것을 생각하지 못했습니까?!}">

미국 사진작가 로네즈 홀더(Lornez Holder)가 스마트폰 카메라로 할 수 있는 놀라운 7가지 트릭을 선보이는 영상은 하루에 약 50만 명이 시청했다. 사진작가가 사용한 아이폰5S는 매크로 촬영과 수중 촬영이 가능한 것으로 확인됐다. Babr은 각 트릭에 대한 간략한 설명이 포함된 편리한 스토리보드를 만들었습니다.

1. 파노라마 모드를 사용하여 프레임 내 한 사람을 "곱"하세요.

파노라마 모드를 켜고 천천히 촬영을 시작하세요. 이 경우 피사체는 카메라의 움직임에 맞서 빠르게 움직여 프레임 안으로 여러 번 들어가야 합니다. 올바르게 수행되면 흥미로운 "복제" 효과를 얻을 수 있습니다.

2. 움직이는 자동차의 파노라마 모드를 사용하면 특이한 사진을 만들 수도 있습니다.

안전을 위해 운전 중에는 이 작업을 시도하지 마세요. 촬영은 승객에게 맡기는 것이 좋습니다.

3. 쌍안경은 피사체에 더 가까이 다가가는 데 좋습니다.

일반 쌍안경을 스마트폰 카메라 렌즈 옆에 놓으면 다배율(줌)을 얻을 수 있습니다.

4. 물 한 방울로 스마트폰 카메라를 매크로 렌즈로 변신

매크로 사진을 정리하는 것은 조금 더 어렵습니다. 이렇게 하려면 카메라 렌즈에 물 한 방울을 조심스럽게 발라야 합니다. 이렇게 하면 곤충 사진을 찍을 수 있습니다.

5. 자동차용 햇빛 가리개는 훌륭한 반사판 역할을 합니다.

또 다른 재미있는 실험은 사진에 깊이와 흥미로운 그림자를 추가하는 자동차용 반사 커튼을 사용하는 것입니다.

반사경 없음 반사경 포함

6. 판지로 미니 셀카 삼각대를 쉽게 만들 수 있습니다.

많은 사람들이 셀카를 좋아하지만 대부분은 셀카를 올바르게 찍는 방법을 모릅니다. 사진은 별로 아름답지도 흥미롭지도 않고 사람들에게 깊은 인상을 줄 수 없기 때문에 아무도 사진을 보지 않을 것입니다. 무서운 사진도 귀엽게 만드는 사람들이 있는데, 어떻게 하는 걸까요? 오늘은 남자와 여자를 위해 사진을 찍는 것이 얼마나 멋진지, 또는 멋진 셀카를 위한 팁을 살펴보겠습니다.

1. 조명

사진을 찍기 전에 실내에 자연광이 충분한지 확인해야 합니다. 태양이 너무 밝게 빛나면 얇은 커튼을 걸 수 있습니다. 이 빛은 사진을 자연스럽고 얼굴의 라인을 더욱 매끄럽고 부드럽게 만들어줍니다.

또한, 빛이 부족할 경우에는 인공조명을 이용하여 그림자를 채워주세요.

2. 좋아하는 립스틱 (여자)

밝은 립스틱은 항상 관심을 끄는 데 도움이 됩니다. 사람들이 사진을 볼 때 가장 먼저 눈에 띄는 것은 아름다운 입술이며, 이는 셀카를 더욱 기억에 남게 만듭니다. 부드러운 핑크색, 밝은 빨간색 또는 보라색 립스틱을 사용하는 것이 좋습니다. 또한 투명한 반짝이도 잊지 마세요.

3. 수염 (남자들)

남자들은 자신의 수염을 유리하게 활용할 수 있습니다. 수염이 잔인함을 더하고 사진을 기억에 남게 만든다는 사실은 거의 모든 사람들이 알고 있습니다. 턱수염에 안경이나 세련된 모자를 매치할 수도 있습니다.

4. 올바른 각도

고개를 비스듬히 기울여 사진을 찍으면 사진이 더 볼륨감있게 나온다는 분들이 많습니다. 이렇게 하면 눈을 시각적으로 확대하고 광대뼈를 강조할 수 있습니다.

기울기 측면을 선택해야 하며 먼저 오른쪽에서 사진을 찍은 다음 왼쪽에서 사진을 찍을 수 있습니다. 어느 쪽이 가장 사진에 잘 어울리는지 확인하고 그 쪽에서 셀카를 찍어보세요.

5. 미소

사진에서 좋은 느낌을 받고 싶다면 미소를 지으며 셀카를 찍어야 합니다. 미소는 긍정적인 태도를 전달하고 얼굴을 훨씬 더 아름답게 만들어줍니다.

미소는 자연스러워야 합니다. 이를 유발하려면 인생의 즐거운 순간이나 코미디의 재미있는 사건을 기억할 수 있습니다.

또한 내면의 배우를 깨우고 슬픔, 두려움, 엄숙함 등 다른 표정으로 셀카를 찍을 수 있습니다.

6. 이상적인 포즈

자신에게 딱 맞는 포즈를 찾아보세요. 사진에서 멋져 보이는 대부분의 사람들은 몇 가지 이상적인 포즈를 가지고 있습니다. 모든 사진에서 당신을 매우 아름답고 매력적으로 만들어줄 자신만의 포즈를 찾아야 합니다. 거울 앞에서 매일 연습하세요.

7. 다양한 앱과 필터를 사용하세요

사진을 더 아름답게 만들기 위해 다양한 응용 프로그램을 사용할 수 있습니다. 인터넷이나 동일한 인기 Instagram에서 찾을 수 있으며 이를 통해 소녀나 남성이 사진을 더욱 다채롭게 만들 수 있습니다. 흑백 필터를 사용하여 복고풍 느낌을 주거나, 따뜻한 톤을 추가하거나, 약간의 흐림 효과를 사용해 보세요. 시도해 보고 기억하세요. 처리 과정을 과도하게 사용하지 마세요.