Rustam Iskhakov: “Të jesh i veshur mirë nuk do të thotë të veshësh marka luksoze. Rustam Iskhakov: "Të jesh i veshur mirë nuk do të thotë të veshësh marka luksoze "Rrallë kam një hark në krah"

Si jeton sot stilistja dhe ikona e modës Kazan e viteve 2000?

Vitet 2000 kanë kaluar dhe moda e Kazanit ka fituar një vektor të ri. Brezi aktual i stilistëve nuk hapin butikë dhe nuk zhvillojnë shfaqje, tani ata janë të angazhuar në shitje online dhe me një fushatë reklamuese nënkuptojnë vetëm promovim në Instagram.

Rustam Iskhakov është një nga ata stilistë të rrallë që ende organizon shfaqje të koleksioneve sezonale, realizon xhirime imazhesh me personalitete të medias (Aigul Mirzayanova, Diana Safarova dhe Alina Steinberg u bënë fytyra e koleksionit) dhe deri më sot është pjesëmarrëse në Javën e Modës Ruse. . Ai gjithashtu bashkëpunon me Teatrin Kachalovsky dhe krijon kostume për shfaqje. E pyetëm se për çfarë po përpiqet moda Kazan sot.

Rustam Iskhakov, stilist, themelues i markës RUSTAM

Për pesë vjet, qindra stilistë të rinj janë shfaqur në Kazan. Ata janë shumë të ndryshëm dhe kjo është e mrekullueshme. HundaKam ndjesinë se atyre u mungon shkalla juaj. Cili ishte sekreti juaj i njohjes?

Unë jam në industrinë e modës që në moshën 17-vjeçare dhe kam fituar shumë përvojë. Në vitet '90 ka punuar në fabrika si stilist dhe që në moshën 98-vjeçare ka punuar si stilist dhe blerës në "Paris House d" el.

Në vitin 2005, pasi fitova forcë dhe përvojë, u frymëzova për të krijuar markën RUSTAM ISKHAKOV, sa më afër standardeve evropiane. Ai mendoi gjithçka deri në detajet më të vogla dhe kuptoi se çdo koleksion duhet të ketë histori dhe kuptim. Koleksioni duhet të jetë komercial, dhe më duhej të merrja me mend dëshirën e grave dhe çfarë kanë nevojë tani.

Duke filluar nga sezoni "Vjeshtë-Dimër 2004/2005", dy herë në vit koleksionet e markës RUSTAM ISKHAKOV (më vonë emri u bë më konciz - RUSTAM) u prezantuan në javët e modës që zhvillohen në Moskë. Nga 2004 deri në 2006 në Javën e Modës Ruse (Rusisht javën e modës), që nga viti 2006 në Javën e Modës në Moskë në Gostiny Dvor. Fakti që isha i ftuar në emisione thoshte se RUSTAM nuk është një markë e Tatarstanit, por një markë e njohur ruse.

Ndoshta stilistëve të rinj u mungon kjo përvojë?

Dizajnerët e rinj mund të mos e kuptojnë plotësisht se sa komplekse dhe e vështirë është rruga që ata kanë zgjedhur. Nuk dua t'i tremb. Por ju duhet të kuptoni se kjo është punë serioze. Ky nuk është argëtim, jo ​​udhëtime në Paris dhe Milano. Jo të gjithë përfaqësojnë sasinë e punës.

Për shembull, shumë stilistë ëndërrojnë të marrin pjesë në javën e modës ruse. Por pjesëmarrja nuk është një detyrë e lehtë. Së pari, projektuesi duhet të ketë ekipin e tij, sepse është e vështirë që dikush të përgatitet për ngjarjen. Shfaqja duhet të ketë të paktën 30 dalje. Është e nevojshme të krijohet një listë e përshtatshme për luajtje e autorit. Ju duhet të paguani modele për punë, një fotograf për shkrepje, për peizazhe dhe jorezidentët duhet të paguajnë për fluturimet dhe akomodimin gjatë javës së modës. Në varësi të situatës, kostoja e koleksionit kushton rreth 800,000 - 1,000,000 rubla. Jo të gjithë dizajnerët kanë para të tilla. Prandaj, përveç gjithçkaje, duhet të kërkojmë kompani investitore të mëdha që janë të interesuara për tregun federal.

Sigurisht, stilistët e rinj më vijnë me pyetje: "Ku të filloj?".

Kjo situatë më dha idenë për të shkruar një program trajnimi për dizajnerët fillestarë: nga mënyra se si të krijoni një koleksion deri tek mënyra se si të pozicionoheni siç duhet dhe të promovoni markën. Ndoshta në vjeshtë do të nis kursin. Sepse nuk do të merrni njohuri të tilla në institucionet arsimore të Kazanit.

Si janë gjërat me industrinë e modës në Kazan sot?

Nëse flasim për modën në përgjithësi, atëherë gjërat po shkojnë mirë. Ka butikë dhe stilistë, duke përfshirë edhe mua, që ofrojnë rroba me stil, e shtrenjtë dhe jo shumë. Ka trendseters që vendosin vektorin e modës.

Nga ana tjetër, ka probleme në industria e lehtë. Ndonjëherë më ofrohen projekte në shkallë të gjerë - kompanitë, shkollat ​​dhe organizatat porosisin uniforma të korporatave për 200-500 persona. Ose disa kompani duhet të krijojnë një identitet të korporatës për stafin e tyre. Tema eshte shume interesante. Por ne nuk kemi mjaft fabrika të gatshme për të bërë vëllime të mëdha. Dhe më duhet të refuzoj ndërmarrjet.

Më parë ka pasur “Tatshveibyt”, “Tattrikotazhbyt”, por janë mbyllur. Sepse në treg u shfaqën produkte të lira nga Kina. Në një moment, u bë e vështirë për fabrikat të konkurronin dhe në rajon kishin mbetur fjalë për fjalë 1-2 objekte prodhimi.

Industria e lehtë është zhdukur, por sot ka nevojë për të. Mos harroni se çfarë kostume të bukura me ngjyrë portokalli krijoi stilisti i Moskës Andriyanova për Aeroflot. Do të doja të kisha mundësinë të zbatoja projekte të tilla në Tatarstan.

Udhëtimet e dyqaneve në Itali dhe Spanjë po fitojnë vrull në Kazan. A janë dizajnerët tanë në gjendje të konkurrojnë me markat perëndimore?

Ne kemi qenë gjithmonë në gjendje të konkurrojmë. Çështja është e ndryshme. Fakti që njerëzit shkojnë për gjëra Prada dhe Chanel lidhet me botëkuptimin dhe dëshirën e njerëzve. Ka një numër klientësh që kujdesen për të pasur një emër të lezetshëm në etiketë. Sado mirë të qepni, në mënyrë që Lanvin dhe Dior të mos jenë pranë njëri-tjetrit, ata përsëri do të zgjedhin markave të famshme. Kjo kategori njerëzish nuk duhet të shqetësohet. Për ta, veshjet e një marke të njohur janë një atribut që pasqyron statusin. Është zgjedhja e tyre për të cilën kanë të drejtë.

Të gjithë i zgjedhin gjërat sipas dëshirës së tyre. Ata që zgjedhin Dizajnerë rusë Si rregull, njerëzit janë të lirë nga stereotipet. Këto janë trendet e qytetit tonë. Dhe ata e kuptojnë se markat tona ofrojnë gjëra shumë cilësore dhe me stil.

Ka shumë psikotipe dhe askush nuk mund të dënohet. Suksesi i stilistit do të jetë nëse ai përcakton audiencën e tij të synuar dhe punon me të me dashuri.

Janë hapur shumë ekspozita që rishesin artikuj kinezë. Si ndiheni për to? A i konsideroni ata konkurrentë?

Nuk i konsideroj konkurrentë. Sepse ne prodhojmë mallra copë. Ata njerëz që shohin dhe ndjejnë dashurinë që kanë investuar zejtarët, pasi blejnë produkte, vijnë përsëri dhe përsëri. Klientët tanë nuk e kthejnë shpinën drejt “markave të Instagramit”. Megjithëse politika ime e çmimeve është qartësisht e ndryshme nga politika e atyre salloneve. Gjëja kryesore është të mos qëndroni në vend dhe të zhvilloni cilësinë e produktit në mënyrë që produkti të jetë konkurrues dhe i rëndësishëm.

Pse veshjet myslimane janë kaq të njohura në mesin e qytetarëve të Kazanit? A janë bërë njerëzit më fetarë apo ky është një trend i ri?

Po, është një bum i vërtetë. Në noughties, ishte një histori ndryshe. Gratë urdhëruan Fustanet e gjata për të vazhduar pseudonimet tek djali i tij ose për një festë tjetër. Pak prej tyre mbanin shami dhe veshje të mbyllura çdo ditë.

Në Kazan, ndikimi i Islamit u bë i dukshëm me ardhjen e liceut tatar-turk. Dhe sot, siç e shohim, feja reflektohet jo vetëm në modë, por edhe në komponentin arsimor dhe kulturor të qytetit. Të rinj nga vendet arabe vinin tek ne për të studiuar, të veçantë institucionet arsimore, mbahen shfaqje të modës myslimane dhe festivale të filmit mysliman.

Bota islame depërton jo vetëm në jetën e kazanëve, por edhe të të gjithë evropianëve. Alexander Vasiliev, historian i modës, tregon se moda e Lindjes ka ardhur tek ne për një kohë të gjatë. Mjekra dhe veshjet e gjata do të jenë të rëndësishme edhe për disa sezone të tjera. Një nga arsyet e ndikimit të Lindjes, ai e quajti fluksin e refugjatëve në Evropë.

E pranoj trendin, por jam pak larg tij. Nëse më pyesin: “Rustam, a bën rroba myslimane?”, do të them: “Jo, nuk bëj koleksione të tilla”. Në të njëjtën kohë, nëse dikush më kërkon të qep një veshje sipas kanuneve myslimane, unë do ta respektoj kërkesën dhe do të qep.

Edhe në Kazan, është një mashtrim të përdorësh fjalë dhe simbole tatare në emra dhe logo. Nëse hapet një kafene, atëherë duhet të jetë me një emër tatar, nëse një xhup ose bluzë, atëherë mbi to do të shtypet një model tatar. Pse po vdes tema?

Unë e miratoj dhe mbështes përdorimin e simboleve kombëtare kur është një markë e menduar mirë. Nuk ka rëndësi nëse është një kafene apo një markë veshjesh. E vetmja gjë që nuk më pëlqen është kur fjalët tatare i shtohen në mënyrë të paarsyeshme fjalës ruse. Sidomos për të bërë publikun të qeshë.

Nuk është sekret që yjet tatar veshin veshje konservatore koncertesh. Pse nuk vishen më tronditëse, ose përkundrazi, më të thjeshta dhe më moderne?

Ekziston një gjë e tillë si imazhi i një artisti. Po, jo të gjithë vishen mirë. Presidenti ka folur tashmë për këtë. Interpretuesve u mungon imazhi që përputhet me moshën. Shumë po bëhen më të rinj, megjithëse tashmë është e nevojshme të pranohet mosha. Kjo do të thotë që ju duhet të visheni jo të mërzitshme, por elegante dhe me stil.

Në çmimet e fundit TMTV, zgjodha disa artistë për t'u veshur. Ishte debutimi im në punën me yjet tatarë. Artistët që vesha për performancën ishin pranë meje dhe përshtateshin me filozofinë e markës sonë. Mes tyre ishte Irke, Ilvina e të tjerë. Ishte interesante të punoja me ta.

Si ndiheni për modën hype? Imazhi i një nxënësi të shkollës profesionale, veshje sportive, silueta të viteve '90, të cilat promovohen nga marka Vetements dhe stilistja ruse Gosha Rubchinsky?

Janë bërë fushata reklamuese për të rinjtë. Koleksionet bëhen duke marrë parasysh atë që jeton rinia moderne. Nëse doni të kuptoni pse moda e reklamave është kaq e njohur sot, hidhini një sy fëmijëve tuaj dhe adoleshentëve përreth tyre për të parë se për çfarë janë të interesuar. Gjithçka do të bëhet e qartë për ju.

Çdo periudhë kohore ka estetikën e vet. Shikoni prerjet nga revista “Burda”, çfarë veshjesh kishte. Nëse filloni të ankoheni kur shihni koleksionin e Rubchinsky, është e frikshme. Do të thotë se po plakeni. Ne duhet të kuptojmë pse kjo është e rëndësishme sot dhe të jemi më fleksibël.

Dizajneri Kazan për modën, psikologjinë dhe tregun e tepërt të veshjeve

Rustam Iskhakov ka pushuar prej kohësh të jetë vetëm një stilist Kazan, rrobat e tij janë të veshura në shumë vende të botës. Në shfaqjet e tij në Moskë, sigurisht i pranishëm është vetë mjeshtri, Vyacheslav Zaitsev. Iskhakov është i vetmi stilist në Kazan që organizon shfaqje të plota koleksionesh dhe njëra prej tyre do të zhvillohet në ditët në vijim. Ai foli në një intervistë me Realnoe Vremya se si të ketë sukses në tregun e industrisë së modës, për konkurrencën e fortë dhe pse duhet të punohet edhe si psikolog.

“Kemi gjetur një format të ri për studion”

- Rustam, ju lutemi udhëzoni lexuesit tanë se si po zhvillohet tregu veshje të modës në Kazan?

Tani eshte koha rrjete sociale, të gjithë kanë mundësinë të krijojnë llogarinë e tyre dhe ta përdorin atë si një platformë reklamimi. Ka shumë stilistë në Kazan, unë personalisht nuk i njoh shumë prej tyre, por mund të them që i krijojnë shumë bukur llogaritë e tyre dhe duket se ky nuk është thjesht një stilist, por pronar i një perandorie të tërë mode që mund të kanë ekzistuar për më shumë se një dekadë. Në realitet, nuk e di. Unë vetë jam i interesuar për këtë dhe mundohem të ndjek se kush kemi, në çfarë drejtimi po punojmë. Në qytet ka butiqe që përfaqësojnë produkte të gatshme të markave botërore. Rrobat e stilistëve rusë filluan të shfaqen. Gama e veshjeve të ofruara është shumë e gjerë. Konkurrenca është mjaft e lartë, dhe kjo është normale, të nxit, e kupton që nuk mund të relaksohesh. Ne duhet të jemi vazhdimisht në temë, të bëjmë koleksione të reja, të zhvillojmë.

- Marka RUSTAM ka kohë që është në treg...

Që nga viti 2005, koha ka kaluar shpejt. 12 vjet markë RUSTAM këtë vit. Ne pranojmë porosi, qepim koleksione, marrim pjesë në ekspozita dhe ngjarje.

- Studioja juaj ishte në të njëjtin vend për shumë vite dhe papritur u shpërngulët, cila ishte arsyeja e shpërnguljes?

Morëm me qira një hapësirë ​​sipër restorantit të mrekullueshëm Bachelor's Shelter, ky është një nga restorantet e mia të preferuara, filloi të zhvillohet, zgjerohet, jam shumë i lumtur për ta. Ish-pronari ynë, i cili është edhe pronar i lokalit, më sugjeroi të transferohesha në ambientet e tij të tjera, por e gjeta opsionin tim më të preferuar. Ne gjetëm një hapësirë ​​më të madhe se sa kishim më parë, dhe ky vend i ri na lejoi të krijonim një showroom këtu. Format i ri klientët tanë e pëlqejnë shumë, këtu mund të merrni një artikull të përfunduar, të shihni pëlhura, të bëni matje dhe të qepni rroba te reja. Ky është një cikël i plotë.

- A jepet me qira ambienti i ri?

Po, është pothuajse dyqind metra katrorë.

- Sa punonjës keni?

Jo shumë, tetë persona.

“Gama e veshjeve të ofruara është shumë e gjerë. Konkurrenca është mjaft e lartë, dhe kjo është normale, të nxit, e kupton që nuk mund të relaksohesh. Ne duhet të jemi vazhdimisht në temë, të bëjmë koleksione të reja, të zhvillojmë.” Foto rustamiskhakov.com

"Ne" shtuam një diplomë"

- Çfarë ndodh më shpesh - blejnë rroba të gatshme apo i porosisin?

Varet. Kjo varet nga preferencat e klientëve tanë. Dikush thotë se nuk porosit kurrë rroba dhe blen vetëm gjëra të gatshme. Ka klientë që kombinojnë blerjen produkte të gatshme dhe rrobaqepësi me porosi. Ka nga ata që preferojnë të porosisin vetëm rroba sipas matjeve individuale. Kemi veshje të gatshme, të prezantuara në showroom-in tonë. Cilësia dhe stili ynë i punës mund të vlerësohet nga çdo vizitor. Gama e madhësisë që ne bëjmë është e gjerë dhe mund të shkojë deri në madhësinë 60.

- Më parë, diapazoni i madhësisë ishte më i vogël.

Gradualisht “shtuam një diplomë”, duke kuptuar që femrat janë të ndryshme, përpiqemi për të gjithë. Madhësia nuk na tremb. Dhe edhe kur vijnë zonjat trupmadh - madhësia dyzet e tetë plus evropiane, atëherë kemi opsione të gatshme, e cila mund të provohet dhe më pas klienti mund të porosisë rroba më me guxim. Ndodh që mes veshjeve të gatshme të gjejnë menjëherë modelin e duhur. Por në showroom nuk i shfaq gjithmonë përmasat e mëdha, sepse kur varen në një varëse palltosh nuk duken shumë të paraqitshme. Ky është një moment delikat estetik. Edhe nëse e tregoj fustanin madhësia e madhe një grua korpulente, ajo mund të jetë e frikësuar, një fustan i tillë në një varëse pallto nuk duket shumë i bukur. Kur vish një fustan të tillë, është e qartë se gjithçka është në rregull. Ju duhet ta kuptoni këtë.

- Udhëtimet tuaja në Javët e Modës në Moskë, sa të justifikuara janë ekonomikisht?

Fillova me Javën e Modës Ruse (tani është Java e Modës së Mercedes-Benz), e cila ofron një platformë vetëm për shfaqjet e koleksioneve. Më pas filluam të bashkëpunojmë me Javën e Modës në Moskë, e cila zhvillohet në Gostiny Dvor. Kjo javë e modës është më tërheqëse për ne sepse, përveç shfaqjeve, dizajneri mund të marrë me qira një hapësirë ​​ekspozite dhe të prezantojë koleksionin e tij në showroom për një vështrim më të afërt. Marka RUSTAM ka marrë pjesë në Javët e Modës që nga viti 2004, dhe ne tashmë kemi klientët dhe fansat tanë në Moskë, një bazë e madhe klientësh, duke pritur që ne të kthehemi me një koleksion të ri. Java e modës ndodh rrallë, vetëm dy herë në vit. Gjatë mungesës sonë, njerëzit arrijnë të mërziten dhe të presin me padurim një takim të ri.

“Ne kemi veshje të gatshme, të prezantuara në showroom-in tonë. Cilësia dhe stili ynë i punës mund të vlerësohet nga çdo vizitor. Gama e madhësive që ne bëjmë është e gjerë dhe mund të shkojë deri në madhësinë 60.” Foto rustamiskhakov.com

"Shfaqja është një festë"

Ju jeni i vetmi stilist në Kazan që bën shfaqje të plota të koleksioneve të tij sipas modelit evropian. Sa e vështirë është ekonomikisht dhe a jep dividentë?

Është e vështirë për ta bërë, është e shtrenjtë. Sigurisht, ne shikojmë mundësitë tona financiare dhe bëjmë shfaqje kur ka mundësi të tilla. Për mua personalisht, kur jam duke bërë një shfaqje, gjëja e fundit që mendoj është se si do të funksionojë. Shfaqja është një festë, është një reklamë imazhi, është një lloj piketë në punë, një synim afatshkurtër që ne kemi vendosur dhe për të cilin po përpiqemi. Ka një dëshirë për të treguar se çfarë mund të bëjmë dhe për të krijuar një humor pozitiv për njerëzit, për të prezantuar markën. Shfaqja është gjithashtu e rëndësishme për punonjësit tanë - rrobaqepës të cilët janë të angazhuar në prodhimin e rrobave. Përgatitja për shfaqjen, mostrat e para - kjo është frymëzuese. Njerëzit janë të interesuar të bëjnë këtë koleksion.

Kohët e fundit kemi filluar të përfshijmë partnerë në spektakël, të bëjmë të ashtuquajturat bashkëpunime. Ka një sërë kompanish që janë të interesuara për këtë. Për shembull, një kompani që shet syze, është e rëndësishme t'i tregojë ato dikujt. Kompanitë e bizhuterive dhe këpucëve. Së bashku krijojmë imazhe që ia prezantojmë publikut. Rezulton shumë bukur dhe, nga ana tjetër, reciprokisht e dobishme. Jemi dakord me partnerët që do të xhirojmë një fushatë reklamuese me produktin e tyre dhe do ta demonstrojmë në shfaqje. Ka partnerë që dëshirojnë të demonstrojnë aftësitë e tyre kulinare, ata janë përgjegjës për furnizimin me ushqim në ngjarje. Bashkëpunimi dhe komunikimi janë shumë të rëndësishme. Ky është terreni për ide dhe frymëzime të reja.

- Dikur keni pasur dëshirë të shisni gjëra jashtë vendit. A ka ndonjë plan tani?

Bota po ndryshon, po ndryshojmë edhe ne, po ndryshojnë vlerat tona, shfaqet një perceptim filozofik i jetës. Sot e kuptoj që njerëzit janë të njëjtë kudo. Sigurisht që nuk mund të them jo, nuk dua të shes jashtë dhe nuk do ta bëj. Nëse rezulton kështu, nëse ndonjëherë funksionon, pse jo? Por unë nuk do të përpiqem për këtë, pavarësisht se sa më kushton. Jam mjaft i kënaqur me Kazanin dhe Moskën. Më vjen mirë që kohët e fundit studioja jonë është vizituar jo vetëm nga qytetarë të Kazanit, por edhe nga banorë të qyteteve të tjera të Rusisë, dhe të huaj. Kazani është një qytet turistik, vijnë njerëz që janë të interesuar për modën dhe duan të blejnë diçka nga stilistë vendas, shkruajnë në pajisjet e tyre pyetjen "dizajnuesit në Kazan" dhe vijnë tek unë.

- Pra, rezulton se mënyra kryesore e reklamimit është interneti?

Po tamam. Edhe pse “fjalë në gojë” ka qenë dhe është gjithmonë. Kështu ata e gjejnë adresën në internet, vijnë, njihen me punën tonë dhe blejnë. Gjërat tona shkuan në Zvicër, në Amerikë, në Kanada, në Kinë, në kaq shumë vende, madje është e vështirë për mua të kujtoj gjithçka tani. Kishte një rast interesant. Zonja, të panjohura, telefonojnë nga Moska, duke pyetur nëse është e mundur të vini. Arritëm dhe pyetëm se si dinin për ne. Ata thonë se ishin duke pushuar në Greqi dhe në hotel panë një zonjë me kostum shumë të bukur. E pyetën se ku e blenë. Ajo tha se në Kazan dhe se kjo është marka RUSTAM. Ka histori të tilla.

"Kazani është një qytet turistik, vijnë njerëz që janë të interesuar për modën dhe duan të blejnë diçka nga dizajnerët vendas, shkruajnë në pajisjet e tyre kërkesën "dizajnerë në Kazan" dhe vijnë tek unë." Foto nga Roman Khasaev

"Fillova të bëj rroba për burra"

Rustam, për shumë vite nuk pranove të qepësh rrobat e burrave dhe befas shoh rroba për burra në koleksionin tënd të ri. Pse një kthesë e tillë?

Fillova si dizajner Veshje Grash, ishte interesante për mua si në fillim, ashtu edhe tani. Sa i përket meshkujve, kam menduar periodikisht se çfarë lloj produkti mund të krijoj, një që nuk ekziston ende? Gradualisht kam zhvilluar një imazh mashkullor të markës RUSTAM, si duhet të jetë, si mbushet brenda, me çfarë jeton. Doli imazhi i një personi shumë aktiv, ngarje, ai udhëton shumë, një intelektual, një person krijues, pak bohem. Kur u vizatua një imazh i tillë, vendosa që ishte e mundur të lansohej një koleksion kapsulash për burra. Dhe pastaj koha do ta tregojë. Në fund të fundit, marka RUSTAM në fakt prodhon gjëra për burra, dhe kjo duhet të transmetohet disi që njerëzit ta shohin. Në koleksionin e ri veshje për meshkuj do.

- Sa kohë duhet për të qepur Koleksion i ri?

Fillimisht vjen përzgjedhja e pëlhurave, pastaj kërkimi i një zgjidhjeje me ngjyra ... Ndoshta duhen rreth gjashtë muaj për të qepur. Kjo është periudha kur punoni me qetësi, të matur, pa u nxituar. Ndoshta dikujt ky term do t'i duket i gjatë, por përveç krijimit të një koleksioni, ne qepim për klientët individualë. Porositja nga një klient është prioriteti numër një. Nuk mund t'i themi: "Më falni, ne po bëjmë një koleksion tani, prit". Ndonjëherë ne punojmë në një koleksion më shpejt, tre ose katër muaj. Por tre muaj është minimumi.

- A bëjnë kompanitë porosi korporative me ju, për shembull, për uniforma?

Kompanitë aplikojnë shpesh dhe në shumë raste më duhet t'i refuzoj, sepse këto janë porosi të mëdha, shumë njerëz duhet të vishen. Formati ynë i prodhimit nuk përfshin vëllime të mëdha. Unë kam një shoqe, ajo ka një fabrikë, zakonisht unë i dërgoj klientë të tillë tek ajo. Por nëse flasim për rrobaqepësi të 10-15 gjërave, ne nuk refuzojmë kompani të tilla. Në kushte të tilla, për shembull, ne kemi punuar me Tatspirtprom. Ne bëmë identitetin e korporatës për restorantet - nga kuzhinierët te kamarierët. Kjo është punë interesante. Nuk ndodh aq shpesh, por ndodh.

"Ndonjëherë punoj si psikolog"

- Çfarë mendoni për një person të veshur mirë?

Unë nuk mund ta vlerësoj veshjen veçmas nga personi. Unë gjithmonë e konsideroj në një kompleks. Më ftonin vazhdimisht në televizion, donin të bënin një program si "Hiqeni menjëherë!". Unë gjithmonë refuzoj. Sepse e njëjta "Fjali në modë" që ndonjëherë shikoj është shpesh interesante, dhe heroina është e lumtur në fund. Dhe ndonjëherë mund të shihni që një grua është në shok, ajo nuk mund ta pranojë veten ashtu. Prandaj, ne nuk kemi të drejtë të marrim një person, t'i presim flokët, t'i ringjyrojmë, të ndërrojmë rroba dhe të themi: "Ti nuk kupton asgjë, kështu duhet të vishesh!" Unë jam kundër masave të tilla shtrënguese. Një person duhet të trajtohet me shumë kujdes, ne të gjithë kemi një bagazh të madh të komplekseve (ose përvojës) tonë, ne jetojmë me këtë. Kur një person vjen te një stilist dhe kërkon ndihmë, e kuptoj që gjëja kryesore nuk janë rrobat. Rrobat - ky do të jetë një bonus më vonë. Gjëja kryesore është të flisni me personin dhe ta kuptoni atë. Psikologjia duhet të merret parasysh në punën tonë. Është e nevojshme të kuptosh se si jeton një person, t'i japësh zë frikës dhe dyshimeve, të nxjerrësh dinjitetin e një personi. Dhe kur punon kështu, njeriu hapet dhe bëhet krejtësisht ndryshe. Unë jam për të.

“Më pëlqen tregu masiv. Ekziston një mundësi për të përzier në mënyrë perfekte njërën me tjetrën, dhe unë i këshilloj të gjithë ta bëjnë këtë. Foto fashion.rin.ru

- Pra ju duhet të punoni me klientët si psikolog?

Po, është kryesisht psikologji. Nuk më pëlqen të më pyesin se çfarë është në modë këtë sezon, cilat janë tendencat, nuk më interesojnë fare. Ndoshta jam pjesërisht në deluzion. Por përpara se të krijoj një koleksion të ri, i bëj vetes pyetjen: "Çfarë dua?" Dhe filloj të dëgjoj veten time - çfarë ngjyre dua, çfarë gjatësie, çfarë silueta dua të prezantoj tani. Çfarë dua të shoh një grua në sezonin e ri. Filloj ta vesh në vete, më vijnë imazhet dhe ngjyrat. Nuk shikoj askund. As majtas as djathtas. Pastaj rezulton se kam hyrë në trend - ngjyrat e mia, siluetat e mia janë në trend. Ndonjëherë ndodh, përpara sezonit. Paleta që do të tregoj në Nëntor, me këtë ju mund të hyni me siguri në pranverë.

"Unë e dua tregun masiv"

- Kush e vesh Rustam Iskhakov?

Rustam Iskhakov vishet në shtëpi. Sigurisht, më pëlqen të vishem në Evropë, Milano apo Paris. Këtu jam në punë, kur shkon diku, disponimi atje është ndryshe, është i favorshëm për blerje. E bëj me kënaqësi. Në një kohë, unë vetë kam punuar si blerës, kam sjellë koleksione nga Evropa në Kazan, e kuptoj që çdo butik në Rusi bën përzgjedhjen e vet, ata nuk mbajnë të gjithë koleksionin, ata sjellin atë që mendojnë se do t'i pëlqejë blerësit tonë. Në Evropë kam mundësinë të shoh të gjithë koleksionin menjëherë, mund ta krahasoj. kam dhe markave të shtrenjta ka të preferuarat, dhe tregu masiv. Më pëlqen tregu masiv. Është e mundur që të përzihet në mënyrë perfekte njëra me tjetrën, dhe unë i këshilloj të gjithëve ta bëjnë këtë. Ka njerëz të varur nga marka, dhe ka nga ata që përziejnë markat e shtrenjta, tregun masiv, vintage. Ajo vjen nga liria e mendimit. Të jesh i shijshëm, me stil, i veshur në modë nuk do të thotë të jesh i veshur vetëm me marka.

- Cilat gracka i presin stilistët fillestarë?

Secili ka fatin e vet. Por ka një sekret të suksesit: "Dashuri!" Duajeni atë që bëni, sepse nëse mendoni se si mund të fitoni para, asgjë nuk do të funksionojë. Për të fituar, së pari duhet të duash dhe të japësh. Paratë do të vijnë më vonë.

Tatyana Mamaeva

Referenca

Rustam Iskhakov ka lindur në vitin 1970 në Balkhash. Ai u diplomua në shkollën e artit në Naberezhnye Chelny me një diplomë në dizajn. Që nga viti 1998, ajo ka qenë stiliste dhe blerëse për butikun e shumë markave të Paris House. Në vitin 2005 prezantoi koleksionin e veshjeve “Unë si objekt arti” në Kanë, në të njëjtën kohë hapi studion e tij të dizajnit në Kazan. Që nga viti 2004 ai ka qenë pjesëmarrës i rregullt i javëve të modës në Moskë. Pronari i markës RUSTAM.

- Rustam, keni filluar në Kazan në Shtëpinë e Parisit. Si keni punuar atje?

Aty kam punuar me zell! Gjithçka ishte interesante, veshje të markave të famshme, franceze të vërteta. Në fillim, detyrat e mia përfshinin koleksionet e varura dhe veshjen e dritareve, për këtë ishte e nevojshme të dilja me një temë për koleksionin, imazhin e tij. Më pas, kur u tregua, filloi të udhëtonte në Evropë, për të porositur koleksione. Gjithçka ishte interesante dhe e lehtë.

- Le të kthehemi disa vite më parë, kur jetonit në Naberezhnye Chelny. Çfarë po bënit atje?

Ai studioi në Shkollën e Arteve në departamentin e dizajnit. Tashmë nga viti i dytë si praktikant filloi të punojë. Ishte një kohë kur sipërmarrjet e përbashkëta hapeshin kudo dhe mbylleshin po aq shpejt. Kam punuar në ndërmarrjen e përbashkët Svoye Litsa me Olga Pudakova, dhe megjithëse ishte një kohë kur kishte një shpërndarje specialistësh të rinj, më dhanë një diplomë falas. Në këtë kohë, unë tashmë po bëja koleksione, duke fituar garat republikane në Kazan. Kur u mbyll "Fytyra e Vet", ai punoi në disa ndërmarrje të tjera rrobaqepësie.

A ka qenë ëndrra juaj e fëmijërisë të bëhesh dizajner?

Nuk kam ëndërruar fare. Jam rritur e rrethuar nga tezet dhe gjyshet, kam jetuar shumë rehat dhe nuk e mendoja fare se çfarë do të ndodhte më pas. Më pëlqente gjithmonë të vizatoja. Prindërit e mi nuk kishin asnjë lidhje me botën e modës, nëna ime punonte në një fabrikë. Kur ai dhe babai im u divorcuan, ne u shpërngulëm nga Balkhash, ku linda, në Kukmor. Së shpejti "ndërtimi i shekullit" filloi në Naberezhnye Chelny, nëna ime shkoi atje, por unë qëndrova në fshat me gjyshërit e mi, ku u diplomova. Shkolla fillore. Kur mamasë sime iu dha strehim në Chelny, ajo më çoi atje.

- Çfarë kujtoni nga periudha e jetës së Chelny?

Shumicën e kohës është shkollë. Kishim një ekip të mrekullueshëm. Dhe qyteti… Për mendimin tim, nuk ka ndryshuar shumë. E njëjta erëra.

"TREGU JONË ESHTE SHUMË KOMPLEKS, KONSUMATORI NUK ESHTE AKTE I PJEKUR"

Rustam, ekziston një ndjenjë që tregu i modës në Kazan, për ta thënë butë, nuk po zhvillohet shumë aktivisht. Cila është pengesa?

Në inercinë e blerësit. Kam ardhur së fundmi nga Parisi, kam sjellë, si zakonisht, pëlhura të reja, gati dy mijë metra. Idetë - shumë. Natyrisht, Kazan nuk do të jetë në gjendje t'i konsumojë të gjitha këto në një vëllim të tillë, sepse unë dua të bëj shumë gjëra. Por tregu ynë po zhvillohet shumë ngadalë, është shumë kompleks.

- Cila është arsyeja e kësaj inercie?

Konsumatori nuk është ende mjaft i pjekur. Moska thith me lakmi, unë gjithmonë shes një numër të madh produktesh atje, dhe ata më thonë: le të bëjmë më shumë! Natyrisht, në Moskë ka shumë rroba, ka shumë për të zgjedhur. Por në këtë rast, nëse flasim për produktin që prodhoj, atëherë bilanci i çmimit dhe cilësisë së produkteve të mia funksionon për mua. Edhe pse, sigurisht, do të doja të shihja shitje edhe më aktive në Kazan, ku jetoj dhe punoj.

Por tani për tani, tregu ynë i modës është i fjetur. Konsumatori ynë nuk është pjekur ende në atë nivel lirie, në të cilën nuk ka varësi nga marka, nga marka. A shkojnë të gjithë në Prada? Do të thotë, është e nevojshme të shkosh në "Prada"! Por në realitet, ju duhet të ecni në atë që ju pëlqen dhe në atë që jeni vërtet rehat. Por ky mirëkuptim ende duhet të rritet.

- A ka ndonjë mënyrë për të stimuluar tregun tonë?

Unë nuk mund t'u them klientëve të mi: "Hajde, të gjithë çlirohuni shpejt!" Kjo nuk ndodh. Ky proces është i ndryshëm për të gjithë. Tani kemi hapur një butik tjetër - në Korston. Është krijuar kryesisht për vizitorët, në shumicën e rasteve ata janë moskovitë. Ky nivel lirie tashmë është arritur atje.

"TE GJITHE QE SHESIN VESHJE NE KAZAN JANE KONKURENTET TANE"

- Kush është konkurrenti juaj në tregun Kazan të industrisë së modës tani?

Në përgjithësi, të gjithë ata që prodhojnë dhe shesin rroba në Kazan janë mjedisi ynë konkurrues. Ka shumë rroba në qytet, është shumë ndryshe, ka shumë për të zgjedhur për blerësin.

- Si është i strukturuar tregu ynë?

Ekziston një segment i veshjeve të shtrenjta ku ekziston koncepti i "modës". Dhe ka një treg masiv. Këto të fundit janë butikë në qendra tregtare, ku çeku nuk i kalon dy ose tre mijë. Në thelb, këto janë rroba nga Turqia dhe Kina. Konkurrentët tanë kryesorë janë të pranishëm në segmentin e parë. Kjo është "Shtëpia e Parisit", "Podium-Lux", një VIP me zhvillim të shpejtë. Por secila megjithatë ka rrethin e vet të blerësve.

- Cili është ndryshimi ideologjik midis veshjeve të produksionit tuaj?

Është më klasik, i rezervuar.

- Per ke eshte?

Për biznes grua moderne, banor i metropolit. Gjatë ditës, ajo mund të jetë në zyrë, mund të marrë pjesë në një drekë biznesi, një prezantim dhe në mbrëmje të shkojë në teatër ose në një koncert. Dhe gjatë ditës ajo nuk do të ketë kohë për të ndërruar rrobat, kështu që rrobat duhet të jenë universale. Ne qepim një grup rrobash që shoqërojnë pikërisht një mënyrë jetese të tillë. Një grua e tillë biznesi është klienti ynë kryesor.

- Kush nga stilistët e Kazanit ende punon në këtë drejtim?

Unë mendoj se askush. E kam fjalën për prodhuesit tanë të veshjeve. Por, sigurisht, ka marka të tilla evropiane që prodhojnë veshje të së njëjtës ideologji. Ato shiten në Kazan, por duhen kërkuar dhe mbledhur. Sepse në butikët që shesin veshje vjen në drejtime të ndryshme. Ne përpiqemi t'i përmbahemi linjës sonë të përgjithshme.

"Në FILLIM KAM VETËM TREQI MIJË"

- Nëse një person tani vendos të angazhohet në një biznes mode, çfarë i duhet atij për të hyrë me sukses në treg?

Ne kemi nevojë për njerëz që fillimisht do të mbështesin dhe shpjegojnë. Nuk duhet të humbasim as mundësinë më të vogël për të mësuar, për të kuptuar se suksesi nuk do të vijë menjëherë. Dini si të ndërtoni marrëdhënie brenda një ekipi. Në përgjithësi, të gjithë kanë rrugën e tyre. Për mua në Kazan filloi, siç thashë, me veshjen e dritares në Shtëpinë e Parisit, ku punoja. Por edhe atëherë e dija se po shkoja drejt qëllimit tim.

- Keni nevojë për kapital fillestar?

Unë mendoj se është e nevojshme.

– Kur u larguat nga “Shtëpia e Parisit” dhe nisët biznesin tuaj, sa para kishit?

Jo më shumë se treqind mijë. Ishte viti 2005. Më duhej të paguaja qiranë për lokalet, të blija pajisje dhe pëlhura.

- Dhe tani ju jeni bërë pronar i studios tuaj. Çfarë cilësish ju nevojiten?

Ne kemi një ekip të vogël rrobaqepësie, tetë vetë, ne, për mendimin tim, nuk i përshtatemi as konceptit të "biznesit të mesëm". Edhe pse kur ua përmendim numrin e punonjësve tanë kolegëve evropianë, na thonë se kjo është një shifër e mirë. Ekipi ynë është një familje. Dhe në familje është e nevojshme të ndërtosh marrëdhënie - kjo është cilësia që më duhej. Unë nuk jam drejtues “poltrone”, nuk jap urdhra. Për mua, gjëja kryesore është që njerëzit e mi të marrin një rrogë të mirë. Unë vazhdimisht zbuloj se kush dhe sa merr në Kazan në këtë zonë, është e rëndësishme për mua që paga e njerëzve të mi të mos jetë më e ulët. Specialistët e mi duhet të fitojnë më shumë. Njerëzit punojnë për ne jo vetëm për hir të parave, por edhe për kënaqësinë që marrin nga puna, ndaj nuk kemi xhiro.

"BOUTIQUE ON GORKY ËSHTË KARTELA JONË E VIZITAVE"

- Fillimisht hapët një sallon, dhe më pas një butik. Cili ishte ndryshimi kryesor?

Studio jonë është më e mbyllur, është e vështirë ta gjesh atë, më shumë njerëz vijnë këtu me telefonatë. Ata që na njohin vijnë tek ne, këtu kemi intimitet. Studio është laboratori ynë krijues, kuzhina jonë, qendra jonë krijuese. Dhe butiku duhej për t'u parë. Ndodhet në qendër të qytetit, duket qartë nga karrexhata e rrugës Gorky. Mund të vini këtu, të matni, të shihni. Blej. Nëse papritmas madhësia nuk përshtatet, konsulentët do të dërgojnë klientin e interesuar në studion tonë. Dhe këtu do të bëjmë atë që i nevojitet klientit. Boutique në Gorky është karta jonë e thirrjes. Nga rruga, ajo gjithashtu nuk është e lirë nga intimiteti - është e qetë dhe e qetë këtu, këtu mund të njiheni me koleksionin dhe të konsideroni një blerje.

- Si ndryshon butiku në Korston?

Me shumë “patent” e hapëm në tetor të vitit të kaluar.

- Sa kushtoi hapja e saj?

Të lira. Na u desh të rekrutonim staf dhe të pajisnim një dhomë montimi. Asgjë nuk mund të ndërtohet në Korston, madje na dhanë kllapat e tyre.

- Sa shpesh ka shitje në Moskë?

Ata janë me ne gjatë gjithë kohës.

"ÇMIMI I KOLLEKSIONIT ESHTE RRETH NJË MILION E GISË RUBLA"

- Cila është nevoja për të marrë pjesë në javët e modës ruse në Moskë? Në fund të fundit, është padyshim e kushtueshme.

Sigurisht, nëse marrim shfaqjet e koleksioneve të reja që zhvillohen dy herë në vit, kjo kënaqësi nuk është e lirë. Por java e modës nuk mund të anashkalohet. Kohët e fundit nuk organizojmë aq shpesh emisione dhe theksin më shumë i kushtojmë pjesëmarrjes në showroom. Për mua showroom-i është monitorim. Ka stilistë që nuk dalin në stendat e tyre, unë nuk i përkas atyre. Ka një frekuentim aktiv në sallë ekspozite: njerëzit shikojnë, matin, pyesin dhe unë u them atyre gjithçka - si për koleksionin ashtu edhe për historinë e markës.

Më intereson: sa njerëz iu afruan këtij apo atij modeli, cilat modele nuk zgjuan interes. Atëherë më duhet të mendoj se ku kam gabuar. E kuptoj që nuk bëj koleksione 100% të suksesshme, të gjithë jemi njerëz të gjallë dhe mund të gabojmë diku. Monitorimi në showroom është një mundësi për t'i bërë gjërat më komerciale, më të shitshme. Showroom-i është një tregues i kërkesës së konsumatorit. Kjo është e rëndësishme për mua, ndaj bëj edhe regjistrime edhe skica në showroom. Dhe koleksioni tjetër mund të jetë më i suksesshëm.

- Cili është çmimi i koleksionit?

Sipas kushteve të javëve të modës, sfilata nuk mund të përbëhet nga më pak se tridhjetë dalje. Dhe kjo është 70 produkte. Në fund të fundit, një modele e modës mund të ketë jo vetëm një fustan, por edhe një skaj me një bluzë, një xhaketë. Çmimi i një produkti është mesatarisht 20 mijë. Pra, kostoja e koleksionit është rreth një milion e gjysmë.

"I FRYMUAR NGA BALETI"

- Dhe si zgjidhet “fytyra e koleksionit”? Modelet po ndryshojnë vazhdimisht...

Fytyrat janë gjithmonë të ndryshme. Disi ishte Aigul Mirzayanova. Gjithmonë më ka pëlqyer dhe kur mësoja klasa master në agjencinë e saj, kuptova se Aigul është personifikimi i asaj që bëjmë. Ajo është e zgjuar, energjike, krijuese dhe në të njëjtën kohë shumë femërore. Ishte Aigul ajo që më frymëzoi për shumë gjëra nga koleksioni i të cilit ishte fytyra. Shumë u krijuan vetëm për të - mora një gamë të ndritshme si bazë. Ai koleksion ishte shumë i suksesshëm sepse ka shumë gra të tilla në biznes dhe shumë prej tyre janë klientët e mi.

- e juaja koleksioni i fundit kthehet në "Stinët ruse" nga Sergei Diaghilev ...

Po, tema e saj ishte baleti dhe fytyra e saj ishte Diana Safarova. Paleta e ngjyraveështë kremoz-pudër, me pak hi. Ajo është shumë e butë. Një herë Diana erdhi në studion time dhe shikoi gjërat nga koleksioni i ri. Dhe papritmas pashë se këto ishin ngjyrat e saj. Dhe u vendos që ne të filmonim fushatën reklamuese me të. Ne dolëm me një imazh: nuk bëmë një model flokësh në kokë, ndjenja është se balerina vendosi një fashë elastike për një parukë në kokë dhe fillon të grimohet. Kjo i dha një paplotësi jobanale imazhit.

"RALL KAM një hark në anë"

Marka juaj ka ecur në një mënyrë të caktuar: ishte Rustam Iskhakov, pastaj u bë vetëm Rustam. Cili ishte qëllimi i riemërtimit?

Nuk do të thoja se ishte një riemërtim në kuptimin e vërtetë të fjalës. Nuk i rilyeva ngjyrat e korporatës, logoja mbeti e njëjtë. Më hoqëm vetëm mbiemrin. Çështja është kjo: në Tatarstan unë jam për të gjithë Iskhakët, tingëllon e njohur. Në butikun e rrugës “Gorky” e mbajtëm mbiemrin në emër. Por duke qenë se mbiemri ishte shkruar me shkronja latine dhe ishte i vështirë për t'u lexuar, ata nuk mund ta mbanin mend atë në Moskë. Sido që të më thërrisnin! Dhe "Rustam" është shumë e lehtë për ta të kujtuar. Tani ata më pyesin: "Pse Rustam?" Unë përgjigjem: “Pse Chanel dhe pse Valentino? Pse jo? Lehtë për t'u mbajtur mend.

- Ka pasur raste kur konkurrentët intrigojnë kundër jush?

Ka më shumë biseda. Ata flasin shumë. Ata thonë, për shembull, "Epo, çfarë lloj veshjeje është kjo? Asgjë nuk ndryshon në të, një hark në anën - dhe kaq. Edhe pse rrallë kam një hark anash. Epo, le të flasin, mund të thuash çfarë të duash. Niveli i shitjeve dhe komunikimi im i drejtpërdrejtë me klientët është i rëndësishëm për mua.

"Unë NUK jam një projektues NAPHTALINE"

- Ndonjëherë ju qortojnë se nuk ka "fjalë të re".

Edhe çfarë? Unë tashmë i kam tejkaluar të gjitha këto kënaqësi të egos sime. Krijo nuk e di për kë? Per cfare? E gjithë kjo ka kohë që ka kaluar, epoka e realizmit ka ardhur. Gratë kanë probleme, nuk mund të gjejnë atë që u nevojitet. Dhe unë mund t'u jap atyre atë që kanë nevojë.

Kam pasur një përvojë të ngjashme gjatë javës së modës. Një grua me madhësi pesëdhjetë e tetë po kalonte pranë tribunës me kokën ulur, sepse ajo nuk mund të gjente asgjë për vete dhe ishte krejtësisht e zhgënjyer. E mora për dore, e çova te koleksioni im dhe i thashë se kisha atë që i duhej. Ajo nuk besoi derisa unë i dhashë fustanin. Ajo e veshi, u pa në pasqyrë dhe lotët rridhnin prej saj. Lotë të lumtur. Prandaj, kur më thonë se nuk ka kreativitet të mjaftueshëm… nuk më duhet kreativiteti për hir të krijimtarisë.

Janë të paktë blerësit që mund të veshin rroba "të avancuara". Edhe pse, sigurisht, e mbaj gjithmonë gishtin tek pulsi, nuk dua të jem një stiliste e fiksuar pas fustaneve me këllëf. Unë kam gjithmonë veshje për klientët më të rinj dhe më të guximshëm, por këto veshje nuk janë elementare në koleksionet tona.

- Dhe si reagojnë blerësit ndaj saj?

Një grua vjen në një butik dhe sheh rroba të modës. "Oh, kjo është klasa!" - tingëllon pasthirrma. Por më pas zgjidhen rrobat që mund të vishen në të vërtetë. Pra, në koleksionin në përmasa të pabarabarta, duhet të kombinoni si kreativitetin ashtu edhe veshjet bazë.

- Cili është niveli financiar i klientëve tuaj?

Unë nuk shikoj në kuletat e tyre. Unë nuk mendoj se ata punojnë në sektorin publik. Këta janë njerëzit që duan të punojnë dhe duan të fitojnë. Kur dëgjoj: "Oh, e dashur!", ndihem në siklet. Ne kemi gjëra copë, ato nuk mund të jenë të lira. Nëse jemi të shtrenjtë, mund të shkoni në çdo butik qendër tregtare dhe blej një send për dy mijë.

"Unë NUK JAM DIZAJNERI QË TË ULE NË FRON DHE TË VENDOSI DREJTIMET"

Nga rruga, pse në shumë shtëpitë e modës së bashku me "Twiggy sizes" filloi të prodhojë rroba për gratë me madhësi plus?

Kjo është e nevojshme për suksesin tregtar të markave. Është marrëzi të fiksosh një madhësi 36 kur shitjet janë në rënie. Madhësi të mëdha gjithmonë në kërkesë. Koleksionet e mia bëhen më të mëdha çdo vit. Dhe shitjet po rriten.

- Dhe çfarë duhet bërë për të marrë para dhe kënaqësi në të njëjtën kohë?

Është e nevojshme të ruani ekuilibrin për të cilin sapo folëm dhe të mos shkëputeni nga njerëzit për të cilët po e bëni këtë. Unë nuk jam lloji i stilistit që ulet në një fron dhe vendos drejtimin. Derisa të komunikoni dhe të thelloheni në thelbin e asaj që i nevojitet një gruaje, asgjë nuk do të funksionojë.

- Keni zbritje të mëdha në butikë. Pse është se kostoja e produktit fillimisht ishte e mbivlerësuar?

Po të tjerat?.. Zbritje bëhen për të hequr gjërat nga koleksioni, jo për t'i kripur. Nuk ka gjë të tillë si "mbiçmuar", thjesht një koleksion i ri kushton kaq shumë dhe kaq shumë. Çmimi im është i njëjtë me të gjithë të tjerët. Dhe zbritjet… Sezoni ka kaluar, është e nevojshme të stimulohen shitjet. Meqë ra fjala, disa nga gjërat nuk i balancojmë fare, kjo i referohet gjërave bazë që janë gjithmonë relevante dhe gjejnë blerësin e tyre.

"MUND TË qep një bluzë, POR A MUND TË QËPJË?"

- Ku vishesh vetë? Në produktet tuaja apo në produktet e konkurrentëve?

Unë jam i gjithëdijshëm dhe i trajtoj me qetësi markat dhe veshjet më demokratike. Unë vesh rroba të markave të njohura evropiane, por në të njëjtën kohë, pa hezitim, mund të them se vesh edhe veshje të prodhuesve rusë. Unë kam rrobat e Antonina Shapovalova, Natalia Glazkova - gjëra të mrekullueshme. Çdo ndjekës tendencat e modës një person tani duhet të ketë gjëra nga stilistë rusë. Më pëlqen të përziej rrobat. markave të shtrenjta dhe jo shumë e shtrenjtë. Unë mund të bëj disa për veten time nëse është e nevojshme. Edhe pse jam si një këpucar pa çizme - më vjen keq që humb kohë për veten time.

- A ka pulla që nuk do t'i vendosni kurrë vetes?

Nuk ka marka të tilla, përpiqem të vishem ndryshe.

Çfarë mendoni se e bën një person me stil?

Stili është thelbi ynë i brendshëm. Mund të jetë vetëm në një person të lirë. Nuk ka nevojë të shikoni askënd, ju duhet të dëgjoni zërin tuaj të brendshëm.

- Jeni dakord me pohimin se aksesori më i mirë për një femër është mashkulli?

Nuk jam dakort. Unë nuk i kuptoj burrat që e perceptojnë një grua si një element prestigji dhe nuk i kuptoj gratë që thonë se një burrë është thjesht një sfond që ata të duken të brishtë. Ju nuk mund të përdorni njerëz të tillë. Është shumë më frytdhënëse të punosh me veten.

"VESHJA IME ËSHTË SHUMË "PETERSBURG" NË STILISTIK DHE DREJTIM"

- Keni një guru mode?

Ka shumë prej tyre, por unë nuk jam një fans. Çdo stilist është interesant për mua në mënyrën e vet. Për shembull, unë e dua vërtet Vyacheslav Zaitsev, por si person. Ai ishte i pari nga couturierët tanë që pushtoi Evropën, pastaj të gjithë filluan të flasin për modën ruse. Ai është aq besnik ndaj stilit të tij sa ndonjëherë duket: duhet t'ua jepni arkivat e tij të rinjve, le të rrjedhë gjak i freskët. Por ai nuk lë askënd pranë vetes, në shtëpinë e tij. Edhe pse kjo nuk e pengon atë të jetë një stilist ikonë, një grafist dhe piktor i madh dhe të shkruajë poezi. Më pëlqen Lacroix për teatralitetin, Sonia Rykiel për vijat lozonjare. Më pëlqejnë shumë njerëz. E dua, e pranoj, por pa fanatizëm.

- Nuk jeni xheloz për klientët tuaj ndaj markave të tjera?

Sipas mendimit tim, klientët tanë nuk janë vetëm klientët tanë. Një person duhet të blejë çfarë të dojë, dhe në asnjë rast nuk duhet të qortoni produktet e konkurrentëve. Është e papranueshme. Nuk mund t'i bindësh klientët se marka jonë është e vetmja dhe se gjithçka që kanë të tjerët është e keqe. Tani në Kazan, për shembull, mund të blini gjëra nga Igor Chapurin - të shkëlqyera, ka shumë për të zgjedhur.

- Nuk do të hapni butikë në Moskë dhe Shën Petersburg?

Jeta të çon në të. Ne kemi nevojë për një butik në Moskë, moskovitët më pyesin për të gjithnjë e më shpesh. Sigurisht, marka "Modelery.ru" në Novoarbatskoye blen rrobat e mia, por kjo nuk mjafton. Deri më tani, nuk ka një plan biznesi për hapjen e një butiku në Moskë, por gjithçka po shkon drejt kësaj. Dhe në Shën Petersburg shpesh pyesin se kur do të shiten modelet e mia atje. Dizajnerët që u shfaqën në javët e modës në Shën Petersburg thonë se veshjet e mia janë shumë "peterburgase" në stil dhe drejtim.

- A ka ndonjë plan për të hapur më shumë butikë në Kazan?

Do të doja, por nuk ka qendra me formatin tim në Kazan. Këtu në Paris, në Galeries Lafayette, për shembull, kati i parë i jepet kozmetikës, i dyti - rrobave të lira, i treti - rrobave të markave të shtrenjta, pastaj ka mallra shtëpiake. Dhe nën çati - kafene dhe restorante. Nuk kemi ende segmente të tilla çmimesh dhe stilistike në Kazan.

- Kur do të shfaqet koleksioni i ri në Kazan?

Planifikojmë ta variojmë në mes të shkurtit, kjo do të jetë hyrja në sezonin pranverë-verë. Ndërsa në Evropë në këtë kohë do të prezantohen gjërat verore, por klima jonë është ndryshe. Në muajin shkurt në rajonin tonë ka ende borë. Një grua në këtë kohë është e gatshme të blejë një pallto të lehtë, por në asnjë mënyrë fustan veror. Tani bëjmë koleksione të veçanta verore dhe pranverore. Koleksioni i ri pranveror i këtij viti është krijuar për të ngjallur humor pranveror, ka tone blu, ngjyra e vaniljes është kaq e verdhë dhe e larë.

- Dhe, së fundi, pyetja tradicionale e rubrikës "Personi": tre nga këshillat tuaja për sukses në biznes?

Duaje atë që bën. Mos i vendosni paratë në krye dhe kënaquni me punën tuaj. Jini gjithmonë të vendosur që gjithçka do të funksionojë, sepse në jetë gjithçka është e mundur.

Kartëvizitë lider: Rustam Iskhakov- dizajner veshjesh, themelues dhe pronar i butikëve të veshjeve. Lindur në vitin 1970 në Balkhash. U diplomua në Kolegjin e Arteve Naberezhnye Chelninsk me një diplomë në dizajn. Që nga viti 1990, ai ka punuar në ndërmarrjet e industrisë së lehtë në Naberezhnye Chelny. Që nga viti 1998 - stilist dhe blerës i butikut me shumë marka Paris House. Në vitin 2002 ai u bë autor i markës së tij "D'el version", e cila u shit në "Paris House". Në 2005, ai prezantoi koleksionin e veshjeve "Unë jam një objekt arti" në Kanë dhe hapi studion e tij të dizajnit në Kazan, krijoi markën Rustam Iskhakov. Në vitin 2006, ai hapi një butik në rrugën Gorky në Kazan. Në vitin 2011, ai hapi një butik në Korston. Që nga viti 2004, ajo ka qenë pjesëmarrëse e rregullt e javëve të modës ruse në Moskë. Kartëvizita e kompanisë: Rustam Iskhakov Studio LLC hapur në vitin 2005. Numri i punonjësve - 14. Themelues - Rustam Iskakhov.

Sponsor i projektit "Persona"

Banka VTB SHA VTB Bank dhe filialet e saj (VTB Group) janë grupi kryesor financiar rus që ofron një gamë të gjerë shërbimesh bankare në Rusi, CIS, Evropën Perëndimore, Azi dhe Afrikë. Aksioneri kryesor i VTB-së është qeveria ruse, e cila, nëpërmjet Agjencisë Federale për Menaxhimin e Pronës Shtetërore, zotëron 75.5% të kapitalit aksionar. Dega Tatar e VTB Bank u krijua në 2002. Ka 20 pika shitjeje të Grupit VTB në Republikën e Tatarstanit (VTB Bank, VTB 24, VTB Insurance, VTB Leasing, VTB Factoring, VTB Pension Fund.). Baza e klientëve përfshin mbi 1500 klientë të korporatave, nga të cilët rreth 700 klientë janë biznese të mëdha dhe të mesme. Shuma totale e kufijve të kredisë të hapura nga dega arrin në 100 miliardë rubla.