Nasljednik tradicije rukotvorina. Vez kao vrsta rukotvorina u tradicijama i ritualima ruskog naroda Domaća zadaća (kreativni rad)

Sidelnikova Victoria

Rukovodilac: nastavnik istorije srednje škole br. 2 Rakityan

Uvod 3

1. Očuvanje narodne tradicije zavičajnog kraja

u srednjoj školi Rakityanskaya № 2 4

2. Peškiri kao važan deo narodnog života 5

Zaključak 7

Literatura 8

Prilozi 9

Uvod

Tema moje istraživački rad"Tradicije rukotvorina regije Rakityan" nisu slučajno odabrane. Ovo je pokušaj da se saznaju novi podaci o istoriji i kulturi zavičajnog kraja, da se očuvaju i prenesu budućim generacijama.

Relevantnost teme istraživanja je zbog činjenice da u poslednjih godina kod nas se velika pažnja poklanja proučavanju i očuvanju narodne kulture. Ovaj proces se aktivno odvija u regiji Rakityan: stvaraju se folklorni ansambli; Održavaju se takmičenja ruskih narodnih pesama i igara. Uspješno radi Regionalni zavičajni muzej, od kojih je većina ekspozicija posvećena narodnoj kulturi našeg kraja; U školama regiona otvoreni su zavičajni muzeji u kojima se sakupljaju i pažljivo čuvaju antikviteti. Ali koliko malo znamo o kulturi regije Rakityan, koliko je vremena izgubljeno!

Ljudi, obični Rakijanci, napuštaju ovaj život, noseći sa sobom dio istorije. Važno je imati vremena da prikupite vrijedne materijale i sačuvate ih za sljedeću generaciju. Škola i mi, njeni učenici, budućnost naše zemlje treba da odigramo važnu ulogu u ovom procesu.

Stoga je glavni cilj mog istraživačkog rada proučavanje tradicije rukotvorina u regiji Rakityan.

Element novine u mom radu je pokušaj proučavanja iskustva u očuvanju narodne tradicije od strane učenika Rakityanske srednje škole br.2.

Glavni izvori istraživanja biće eksponati školskog zavičajnog muzeja i sećanja na tradiciju rukotvorstva na našim prostorima, koje su prikupili učenici i nastavnici naše škole.

Radeći na ovoj temi, suočio sam se s problemom nedostatka literature o proučavanju ruske narodne kulture u regiji Rakityan. Postoje studije pojedinačnih pitanja o rukotvorini u Belgorodskoj regiji, a u Rusiji ima dovoljno materijala o narodnim zanatima, vezenju, tkanju. U našem zavičajnom zavičajnom muzeju nema dovoljno materijala o ovim pitanjima.

mislim da ovo djelo može poslužiti kao osnova za nastavak istraživanja tradicije ruske narodne kulture na našim prostorima i materijal za izvođenje muzejskih časova i ekskurzija za školski zavičajni muzej.

1. OČUVANJE NARODNE TRADICIJE ZAVIČAJNE KRAJINE U RAKITIJSKOJ SŠ br.

U Rakityanskoj srednjoj školi broj 2, od samog otvaranja, velika pažnja se poklanja vaspitanju dece na bazi ruske narodne kulture. Postalo je tradicionalno da naša deca učestvuju u jednom od najomiljenijih školskih događaja - takmičenju Svoeobychae, gde učenici 5-8 razreda mogu da pokažu svoje talente u izvođenju ruskih narodnih pesama i igara. pokazati poznavanje običaja i tradicije predaka, narodni praznici tipično za naše krajeve.

Jednako važnu ulogu u očuvanju kulture okruga Rakityanski ima i zavičajni istorijski muzej, koji je otvoren u decembru 2001. godine u srednjoj školi br. 2 Rakityanskaya. Većinu čine izložbe posvećene ruskoj narodnoj kulturi, gde se nalaze antikviteti. prikupljeni, unutrašnjost ruske kolibe je rekreirana, ženska odijela našem regionu.

Učeći u krugu zavičajne istorije, često sam gledao svetle, šarene i neverovatno lepe stvari koje su stvorile ruke običnih Ruskinja, naših baka i prabaka: vezeni domaći peškiri, prekrivači, jastučnice, navlaka na krevetu, zglobovi koji su ukrašavali crveni ugao kolibe, stolnjaci, košulje, vezeni sarafani. U našem muzeju ima dosta ovakvih rukotvorina. Ovo je deo naše istorije, osnova ruske kulture. Ali da nema muzeja u našoj školi i okolini, onda verovatno ne bih znao ni reči kao što su nakutnik, nazučnik, lanac, peškir, pobožan. Ali ove su riječi vrlo često koristile naše bake i prabake. U našem selu je ostalo jako malo ljudi koji se sjećaju kako su tkali sukno na razbojima; kako i čime su farbali konce za vez; kakvi su uzorci krasili Rakityan vezeni proizvodi... Stoga, prije svega, želio bih pokazati koliko je divna kultura mog rodnog kraja i koliko je važno čuvati tradiciju svojih predaka, kako naša djeca ne bi odrastala kao "Ivani koji se ne sjećaju srodstva ."

Da bolje razumijem nepoznate, ali tako važne riječi koje su često koristili naši preci, okrenuo sam se ilustrovanoj enciklopediji "Ruska koliba". Za mene je pravo otkriće bilo obilje novih koncepata koji karakteriziraju uređenje ruske kolibe. Tražio sam opis samo onih antikviteta koji se nalaze u našem muzeju. Šta sam uspeo da saznam?

U svakoj kolibi je bal, takozvani "crveni" ili "sveti kutak". Obično se nalazio u stražnjem dijelu kolibe i uključivao je boginju sa ikonama i kandilo. Ukras crvenog ugla bio je zglob - pravougaoni komad tkanine sašiven od dva komada bijelog tankog platna ili šinca (70 cm dužine i 150 cm širine). Bijeli zglobovi su bili ukrašeni vezom, tkanim šarama, vrpcom i čipkom na dnu. Nakutnik je bio pričvršćen za ugao iznad i ispod slika. Na našim prostorima su ga često nazivali pobožnikom ili obezkom.

U svakoj kući krevet je zauzimao posebno mjesto. U narodnom životu pojavljuje se tek u 30-im godinama. XX vijeka, ali odmah postaje ponos svog vlasnika. Poseban akcenat stavljen je na dekoraciju kreveta. Bila je pokrivena preko nekoliko dušeka sa čaršavima, čiji su glavni ukras bili lamele. Ovo je traka od tkanine sa vezom i čipkom, prišivena na jednu od dugih ivica čaršava, tako da kada je krevet postavljen, lajsne ostaju otvorene i visi preko poda, ugodne oku. svijetle boje i razne teme za vez. Motivi veza na lancima bili su veoma različiti. Naš kraj je karakterizirao geometrijski ornament ili lik ptice (uglavnom pijetla). Boje su bile različite, a sam donji dio je završavao prekrasnom čipkom.

Prekrivači su bili od lagane, ali guste tkanine. Uživali smo u velikoj popularnosti patchwork jorgani i prekrivači.

Danju, kada se pospremio krevet, jastuci su bili glavni ukras kreveta. Planine različite veličine jastuci, izvezeni jarkim cvećem, bili su naslagani jedan na drugi kod uzglavlja i podnožja kreveta. Preko uzglavlja i jastuka nabacani su kitnjasti ogrtači. Preko drvenih kreveta obično se visila zavjesa kako bi se spriječile muhe i komarci. Također je bila ukrašena vezom.

Ogromno mjesto u životu svake porodice zauzimale su škrinje, u kojima su se čuvali odjeća, kućni predmeti i nevjestin miraz. Oni su bili pokazatelj dobrobiti porodice. Škrinje su bile napravljene od različitih vrsta drveta i imale su bravu za čuvanje sadržaja. Od jednog ili dva komada platna izrađivale su se salvete – prekrivači od vunene, poluvunene, platnene tkanine do veličine sanduka. Vrlo često je bačva bila ukrašena geometrijskim uzorcima u obliku pruga raznih boja.

Žene su dosta pažnje posvetile i uređenju poda kolibe. Do sada se u nekim našim kućama nalaze ćilimi i staze koje su isplele ruke naših baka. Narod ih je zvao "red" ili "ćilim". Okrugli tepih, heklan od krpenih traka, zvao se krug ili krug. Krugovi su bili položeni na pod, nekoliko komada odjednom, gdje je bilo prostora bez dugih prostirki, ili na vrh prostirki.

Sve što je bilo u kući napravljeno je rukama samih ljudi. Ruskinje su radile mnogo. Proučavajući uspomene stanovnika regije Rakityan, shvatio sam da vole da ukrašavaju vezom sve što je moguće. Svijetle, šarene, zasićene boje, razni uzorci istinski transformirani jednostavan život ljudi nisu puni događaja. Vjerovatno su, ulazeći u kolibu i diveći se ovoj ljepoti, ljudi koji su bili umorni od napornog rada tokom dana jednostavno uživali u životu, odmorili dušu i našli snagu za sljedeći dan.

2. Peškiri KAO VAŽAN DIO ŽIVOTA NARODA

Ali, vjerovatno, jedna od najomiljenijih aktivnosti rakityanskih rukometaša bila je izrada i dekoracija ručnika, koje mi nazivamo ručnicima. Obično je širina ručnika bila 39-42 cm, a dužina je mogla doseći 5 metara. Ručnici dužine 2,5 - 3 metra bili su standard za naše područje.

Peškiri iz regije Rakityan bili su izvezeni krstom geometrijski ornament koristeći dvije boje - crvenu i crnu. Cvijeće sa zaobljenim laticama bilo je još jedan tipičan uzorak za vez za nas. Vezene su, kako kažu, "petlja u petlju". U ovom slučaju mogu se koristiti i druge boje. Vrlo često na našem području postoje ručnici, čiji je glavni uzorak slika pijetla.

Niko se ne sjeća tačno čime su obojeni konci za vez, koji ni sada, nakon toliko godina, ne blijede, ne blijede, ne proključaju i zadržavaju svoje boje. Prema sjećanjima baka, može se pretpostaviti da je boja za njih nastala od "prirodnog materijala" - cvekle, šargarepe, zelenila. Neko se prisjeća da je korijenje nekih biljaka kuhano za prirodne boje. Ali, nažalost, niko se ne sjeća kakve su to biljke bile.

Towels had različite dužine i različitu količinu veza, što je asocirano na njihovu namjenu. Služile su kao ukras za kolibu: kačili su se na zidove, ogledala, ikone za velike praznike.

Svaka djevojka je mogla sama isplesti bijelo tanko platno i ukrasiti ga kako je to uobičajeno u njenom kraju. Peškiri su bili deo miraza, bio je običaj da se pokažu mladoženjinoj rodbini. Broj ručnika, kvaliteta posteljine, vještina vezenja - sve je to omogućilo da se cijeni marljivost i tačnost žene. Bio je običaj da se rođacima na svadbama daju peškiri i veliki praznici... Bio je važan atribut svadbenih, porodiljskih, pogrebnih i zadušnih obreda. U našim krajevima, na primjer, još je očuvan običaj da se ručnici i maramice dijele onim ljudima koji su pomogli u sahrani rodbine. A sada se mladencima polaže peškir pod noge, ruke su im vezane da žive dugo, srećno i prijateljski.

To jest, ručnik ili ručnik se smatrao ranije, a sada kao talismanom, zaštitom od zla i simbolom sretan život... Ova simbolika ručnika je isključivala mogućnost korištenja za pranje. Za to su postojali rukovaoci, ribanje, otpaci, odnosno peškiri.

Dakle, ručnici su bili najvažniji dio života naših predaka. Po njima se moglo suditi o gospodarici kuće, njenim vještinama i talentima. Ovo je veoma dug i mukotrpan posao. Ali žene su i dalje morale kuhati hranu, brinuti se o svojim porodicama, hraniti veliko domaćinstvo, čistiti kolibu! Istovremeno, našim bakama rukotvorine nisu predstavljale teret, već zadovoljstvo. Razvio je takve kvalitete kao što su strpljenje, upornost, mašta. Možda bi trebalo da učimo i od naših baka? Tada bismo se manje žalili na život, a više uživali u njemu, a ljudi bi postali ljubazniji i iskreniji.

ZAKLJUČAK

Koliko sada pričamo o povratku poreklu i tradiciji ruskog naroda. Kreiraju se veliki projekti za oživljavanje naše kulture. Ali čini mi se da o tome treba manje pričati, a više raditi: prikupljati materijale, stvarati muzeje, upoznati mlade sa tradicijom našeg naroda. U selima ima i ljudi koji pamte, poznaju i vole kulturu svog rodnog kraja. I veoma je važno imati vremena da se ovo znanje sačuva, da se sve ovo ne zaboravi, ne izbriše iz ljudskog pamćenja.

Muzeji i ljudi koji ih stvaraju pozvani su da igraju važnu ulogu u ovom procesu. Muzeji bi prije svega trebali čuvati narodnu tradiciju. Uz njihovu pomoć obogaćuje se unutrašnji svijet osobe. Ovo je mjesto gdje daleka prošlost postaje bliža i razumljivija, draža.

U tom smislu veoma su značajne aktivnosti Rakityanske srednje škole broj 2 i njenog zavičajnog muzeja. Uostalom, sve što je proučavano u ovom radu rezultat je rada mnogih ljudi: učenika, njihovih roditelja, nastavnika. Oni su prikupljali uspomene, tražili i donosili antikvitete u muzej. Uostalom, samo zajedničkim snagama možemo sačuvati ono što je ostalo i povećati ono što se stvara u našoj kulturi. Zahvaljujući prikupljenom materijalu i stečenom znanju, još mnogo generacija učenika naše škole moći će da se pridruže poreklu i tradiciji kulture svog rodnog kraja.

rekao divne riječi: "Poštovanje prošlosti je osobina koja razlikuje obrazovanje od divljaštva." Zato se obrazujmo i čuvajmo kulturu koju je vekovima stvarao naš narod.

LITERATURA

1. Bardin narodnih zanata i suvenira - M., 1990

2. Masti umetničke kulture Belgorodske oblasti - Belgorod, 2000

3. Utkin ruski vez - Belgorod, 1999

4. Likovna umjetnost i umjetnički rad: knj. Za nastavnika: komp. - M., 1995

5. Ruska koliba. Ilustrovana enciklopedija - SPb., 2001

6. Enciklopedijski rječnik mladog umjetnika / Kom. , - M., 1983

V Ancient Rus potreban element obrazovanje djevojčica je bilo ručni rad. U njemu su se stjecale vještine vezenja, pletenja, šivanja odjeće i njenog ukrašavanja rane godine... Svaka žena, bez obzira na nju društveni status(da je seljanka, da je kraljica) morala vješto posjedovati konac i iglu.

Pored praktične potrebe za takvim vještinama, to je značilo da na poslu žena ne boravi u besposlici, što se smatra početkom grijeha. Za djecu, ručni rad doprinosi razvoju percepcije boja, fine motoričke sposobnosti i umjetnički ukus.

Istorija rukotvorina u Rusiji

Ručni rad vuče svoju istoriju iz ranog srednjeg veka. Već u to vrijeme seljanke su učile da tkaju barem najjednostavniju čipku kako bi cijelu porodicu opskrbile odjećom. Bogati stanovnici grada nabavili su komplete za šivanje krstom. Seoske rukometašice radile su igle za pletenje ili ramove.

Ruska čipka je takođe bila poznata u Evropi. Prvi spomen o njima se nalazi u Ipatijevskoj hronici s kraja 1420. godine, gdje se nazivaju "zlatnim". Zaista, neke moskovske majstorice u tkanju koristile su srebrne ili zlatne niti, koje su se kombinirale s brokatom i drago kamenje... Kao rezultat toga, dobiveni su zaista jedinstveni proizvodi koji se mogu smatrati umjetničkim djelima. Takve čipke bile su u garderobi carice i careva. Tada je sam materijal bio od veće vrijednosti od rada majstorice. Bilo je pertle koje su se prodavale na težinu.

Karakteristike stvari izrađenih ručno

Kućni tekstil (prekrivači, zavjese, stolnjaci, ručnici i sl.) govorio je na poseban način. Naši preci su vjerovali da vez može spasiti cijelo selo od nevolja - rata, požara, suše, poplava ili pošasti.
Vjerovalo se da proizvodi koje su izradile neudate majstorice imaju posebno moć magična svojstva... Da bi demonstrirala svoje umijeće, svaka žena je morala istkati barem jedno veliko i lijepo platno.

Uz pomoć kompleta za vez, majstorice su mogle stvoriti remek-djelo koje su kupovale u inostranstvu. Kako bi se rad raspravljao, odlučeno je da se prije početka obrate boginji Makosh. Smatrana je zaštitnicom zanata, trgovine i žetve.
Čak i nakon krštenja Rusije, sačuvane su tradicije koje su bile dobro uspostavljene među ljudima. Makosh je i dalje pomagala ženama da stvaraju prava umjetnička djela, od kojih su neka ponekad stigla do kraljevskih stanova.
U XV-XVI vijeku, drevna boginja Makosh postepeno je zaboravljena, ali je njeno mjesto zauzela velika mučenica Paraskeva-Friday. Na dan ovog sveca (14. oktobra po starom ili 28. po novom) bilo je zabranjeno obavljanje kućnih poslova, inače bi mogao zadesiti neuspjeh.

Zanatlije u Petrovo doba

Za vrijeme vladavine Petra I, zanatlije su dobile viši status. Na sajmovima i bazarima počele su se prodavati kolovrati i drugi uređaji evropske i kineske proizvodnje, što je pojednostavilo rad rukotvorki. Set je uključivao konce, igle i platno.

Car je naredio da "ženski pol sada ima potpunu slobodu u ophođenju s ljudima", što olakšava prodaju pređe.
Osim toga, škole su počele da održavaju nastavu za djevojčice, gdje su ih učili da rade sa predilicama, okvirima, iglama za pletenje i drugim spravama za kreativnost. Buduće majstorice su učene da pletu i heklaju, šiju odjeću, krpaju lan.
Rukotvorina je podijeljena u 4 odvojena područja: škola, crkva, ručni rad i rad na prodaju. Potonji su uključivali zanatske seljačke proizvode. Po pravilu su porodicama zanatlija davali potrepštine za domaćinstvo, odjeću i druge stvari.

Tradicionalne vrste rukotvorina

Dekorativna i primijenjena umjetnost je tlo i temelj svake nacionalne kulture.

Narodna umjetnost pokriva mnoge vrste stvaralaštva, a to je arhitektura, muzika, folklor, svakodnevna umjetnost itd. U oblicima kamenog oruđa primitivnog čovjeka, u najjednostavnijim figurama ornamentike, pojavljuju se rudimenti kreativnosti.

Oduvijek je postojala potreba među ljudima da ukrase svoj život, učine rad radosnim i dopune svoj život ljepotom. Svečane stvari su bile najvještije ukrašene. Iz generacije u generaciju birani su i unapređivani uspjesi i otkrića, izumi i inovacije narodnih zanatlija.

Mnogi proizvodi narodna umjetnost proizvodili su se u organizovanim centrima za umjetnost i obrt koji su nastali u blizini izvora sirovina. Narodna umjetnost se razvija u djelima savremene narodne umjetnosti. Zasnovan na starim tradicijama u mnogim regionima zemlje 20-30-ih godina XX veka. centri narodnih zanata su oživjeli ili ponovo nastali.

1. VEZ

Vez je najstarija i najraširenija vrsta umjetnosti i zanata. Ima dugu istoriju.Proces razvoja veza može se pratiti na slikama u spomenicima umjetnosti drevnih civilizacija Azije, Evrope, Amerike, iz književnih izvora, kao i na sačuvanim uzorcima veza iz različitih vremena i naroda.Čovjek je od davnina prenosio ljepotu prirode, svoje osjećaje i doživljaje konvencionalnim znakovima i šarama: ravnim i valovitim linijama, križevima, kvadratima, trokutima, rombovima, krugovima. A naši preci - istočni Slaveni - prikazivali su različite pojave u prirodi uz pomoć znakova. Sloveni su imali mnogo znakova - simbola, gotovo svi su dobili značenje "amajlija". Bili su izvezeni na odjeći, vjerujući da će zaštititi od raznih nevolja i donijeti sreću u kuću.Vez je stoljećima bio sastavni dio ukrašavanja odjeće i svakodnevnog života.Savremeni vez čuva najbolje tradicije narodni vez.Ukrasne zavjese, paneli, salvete ukrašene vezom organski su uključene u dekor modernog stana i igraju značajnu ulogu u uređenju svakodnevnog života.

2. PLETENJE KUKOM

Heklanje je jedna od najstarijih vrsta primijenjene umjetnosti.Postoji pretpostavka da se u sjevernoj Africi pojavila metoda pletenja izrade platna, koja još uvijek podsjeća na naziv tuniške metode, odnosno pletenje dugim heklanjem.U XIII - XVI vijeku. pletenje je došlo iz zemalja Istoka u Evropu, uključujući bjeloruske zemlje, u Veliko vojvodstvo Litvanije (o tome svjedoče arheološki nalazi alata za tkanje i pletenje, koji datiraju iz XIV-XVIII stoljeća); nešto kasnije, u 18. veku, naučili su da pletu u Rusiji.Postoji još jedan koncept relativno neovisne pojave pletenja u različitim regijama, koji je potaknut razvijenom vještinom tkanja mreža.

3.PLETENJE NA KAPACIMA

Pletenje - stvaranje tkanine od isprepletenih petlji - izmislili su muškarci.

Prvi podaci o pletenim proizvodima sačuvani su u orijentalnim freskama iz c. BC NS. Tada je, kako istoričari spominju, pletenje bilo poznato u Ancient Greece u vreme nastanka Homerove "Ilijade" i "Odiseje". Ali ove informacije nisu potkrijepljene nikakvim nalazima pletenih proizvoda.Najstariji trikotaža pronađeni su u Peruu.

4. PERLA

Perle - istorija perli je fascinantna, poput romana, puna tajni i neočekivanih preokreta.

Moderne staklene perle i perle imaju mnogo prethodnika. U početku su ljudi koristili materijal koji im je priroda dala: kandže, zube i kosti životinja, školjke, glinu, drveni štapići i sjemenke biljaka. I kada su naučili da obrađuju razni materijali, zatim su se pojavile okrugle kamene perle, a zatim i sjajne metalne perle. Nakon pronalaska stakla u IV veku. BC NS. svijetle perle odmah su osvojile srca drevnih kicoša i dendija.

5. MAKRAM

Makrame je umjetnost vezanja čvorova. Čvorove vežemo svaki dan i to gotovo mehanički: vezujemo mašnu, pertle na cipelama, kravatu, šal. Niti jedan od rukotvorina ne koristi tako raznovrsne materijale kao što je makrame.Među različitim smjerovima umjetnosti i zanata, makrame (pletenje čvorova) je jedan od najstarijih. Njegovo porijeklo leži u drevnoj Kini i Japanu, ali je bilo poznato i u drugim dijelovima svijeta. Za neke drevne narode pletenje čvorova služilo je kao sredstvo za gomilanje i prenošenje informacija. Dakle, drevne Inke su imale razvijen sistem svoje vrste

"Nodularno pisanje". Bilo je moguće dešifrirati "nodularno slovo" po obliku, veličini, boji i međusobnoj kombinaciji čvorova.Osnova makramea je tkanje, vezivanje čvorova. Počelo je kada je osoba prvi put trebala spojiti dvije niti. Postupno postajući sve sofisticiranija, tehnika makramea dobila je dekorativnu vrijednost.Riječ "makrame" je arapskog porijekla i znači "resa". Ovaj izraz se koristi za sve vrste poslova vezanih za vezivanje čvorova i tkanje niti. Međutim, starije su arapska riječ "migramah", što znači šal ili šal, i turska riječ "macramah" - elegantan šal ili šal sa resama. U Evropi reč "makrame" u značenju nodularnotkanje je prvi put korišćeno u 19. veku. Vjeruje se da je umjetnost tkanja čvorova u VIII-IX vijeku od Istoka do Evrope. Jedan od posrednika njenog prodora u evropske zemlje bila je jedrenja flota.Makrame se povremeno zaboravljao, zatim iznova oživljavao, njegova tehnika se stalno usložnjavala, druge vrste ljudske kreativnosti su prelazile. Pletenje čvorova dostiglo je veliki procvat u Italiji i nizu drugih evropskih zemalja tokom renesanse. Pletena čipka je korištena za ukrašavanje odjeće i interijera. Pleteni radovi su se počeli pojavljivati na slikama. Jedan od prvih umjetnika koji je prikazao pleteninu bio je Sandro Botticelli. Glavu jednog od likova na njegovoj slici Poklonstvo mudraca krasi makrame kapa. Danas se u mnogim muzejima mogu vidjeti pleteni proizvodi sačuvani iz tog vremena, koji su upečatljivi svojom originalnošću i sofisticiranošću.U Rusiji se makrame počeo prenositi mnogo kasnije nego u zapadnoj Evropi. Ova rukotvorina je u Rusiji dobila veliki obim krajem 19. i početkom 20. veka. Uz elegantne torbice, torbice, kaiševe, ruske su majstorice tkale složenije utilitarne proizvode: stolnjake, salvete, police za časopise, šalove, zavjese s resama i rese. Pletene kragne bile su veoma popularne. Posljednjih godina umjetnost makramea doživjela je svoj sljedeći preporod. Uprkos svojoj starini, ni danas nije izgubio svoju atraktivnost. Moderan interijer, koji se u mnogim aspektima razvio iz standardnih stvari, zahtijevao je potragu za novim originalnim rješenjima u uređenju kuće. Stara umjetnost makramea priskočila je u pomoć. Paneli, ćilimi, stolnjaci, lonci, abažuri izrađeni u ovoj neobičnoj tehnici od masivnih gajtana, užadi, konoplje, pamuka, lana i sintetičkih niti, daju modernom interijeru posebnu udobnost i originalnost.

6.PECHWORK

Patchwork je djelo koje definira uzorak i boju proizvoda.Ako je gornji dio, sašiven od komadića, spojen sa međuslojem, a donji dio u jednu cjelinu, tada se dobiveni proizvod naziva jorgan. Kombinacijom patchworka i prošivanja stvara se nešto novo.Jer moderne performanse o patchwork-u su došli kroz strane časopise i knjige, a zatim su se engleski nazivi "patchwork" (patchwork) i "quilt" (bod) počeli naširoko koristiti u Rusiji. Mnogi čak misle da nikada nismo imali patchwork - sve je došlo iz inostranstva.U Rusiji je takvo zanimanje postalo široko rasprostranjeno u drugoj polovini prošlog stoljeća. U to vrijeme u mnogim gradovima naše zemlje uspostavljena je proizvodnja raznih tkanina.

Burna istorija naše zemlje ne podrazumeva duboko poznavanje porodičnih pedigrea, ali moja ćerka ipak poznaje svoje pretke do pete generacije. I sve žene u porodici bile su rukarice.

Prabaka Elizabeta bila je vješta pletilja, plela je bestežinske ažurne šalove izuzetne ljepote, ali sve na prodaju da bi preživjela u vojsci i poslijeratnih godina... Naše ćerke su dobile samo maramu za miraz, a mi smo imali sreću da vidimo jednu od ovih marama prije šezdeset godina.

Prabaka Antonina bila je vješta krojačica. I čudom sačuvan u okupaciji, a potom i u evakuaciji, mašina za šivanje“Pjevačica” je pomogla svojoj prabaki sa porodicom da preživi poslije rata, šila je cijeli kvart, a od otpadaka je pravila odjeću za djecu kako bi ih poslali u školu. Još uvijek čuvamo kecelje koje je sašila kada je bila u devetoj deceniji.

Baka Eugene je dobro šila, malo plela, voljela je da veze jastučnice "Richelieu", ukrašavaju joj stan i poklanjane su njenim unucima i praunukama. Baka Lilija je plela puno i lepo, svi najmiliji su zadovoljni i topli džemperima, džemperima, prslucima, kapama, šalovima, rukavicama koje je ona isplela. A ona takođe odlično vezuje krstom i satenom. Vezene slike ugodne su oku i stvaraju ugodnu, duševnu atmosferu u kući. Tako da moja ćerka Ekaterina ima od koga da uzme primer i od koga da uči.

Ali vrijeme donosi svoja prilagođavanja čak i vrstama ručnih radova. Pojavljuju se novi materijali, savladavaju se nove tehnike, pojavljuju se druge potrebe za ukrašavanjem svijeta oko sebe (ne više iz nedostatka, već iz obilja robe). Ćerka sa rano djetinjstvo pokazao interesovanje za ukrašavanje. Napravila je divne okvire za fotografije ukrašene školjkama, igračke od "kinder iznenađenja", domaće pletene gajtane, sušeno cvijeće itd. Neki od njih su se čvrsto i udobno smjestili u našoj kući, drugi su poklonjeni prijateljima i porodici.

Nakon toga uslijedili su šarmantni kolaži iz prirodni materijali, florističke kompozicije. Od drvene praznine ispao "srdačan" Božićni ukrasi, špijunka "sova", unutrašnja vrata su ofarbana u vitraž, rado ukrašava kuću za praznike ili jednostavno stvara novo raspoloženje. Sove se naseljavaju na frižideru, a u kupatilu standardni ormarić dobija svoju boju i sapun self madeživjeli.

Ima ljudi kojima šivanje postaje profesija. Za druge, to je način izražavanja ili jednostavno oslobađanje od stresa. U svakom slučaju, to je sreća kreativnosti. I želim ovu sreću svojoj voljenoj kćeri dugi niz godina!

Dajte pojam veza kao tradicionalne vrste ručne izrade.
Negujte poštovanje prema narodu tradicije Rusije, interesovanje za tradicionalne vrste rukotvorina.

1 Organizacioni dio.
2. Uvodna reč nastavnika. Razgledanje izložbe kreativnih radova djece.
3. Putovanje u istoriju ruske nošnje.
4. Proučavanje drevnih simbola u ruskom vezenju.
5. Sažetak: "Istorija poznatih stvari" Ručnik "".
6. Priprema za praktičan rad: Dekoracija ručnika vezom pomoću tablice starih simbola i šara za vez. Provođenje sigurnosnih brifinga.

TOKOM NASTAVE:

1. Organizacioni momenat.

2. Uvodne napomene nastavnika.

U Rusiji se sposobnost vezenja prenosila s generacije na generaciju, a dijete su počeli podučavati ovom zanatu od 4-5 godina.

Punoljetna seljanka, do 15-16 godina - spremi sebi miraz. Prije dolaska svatova, u grudima joj se nakupilo do 100 vezenih peškira, mnogo stolnjaka, lamela, jastučnica, svečane odjeće, desetine metara platna istkanog njenim rukama.

Na svadbi je priređena svojevrsna izložba od djevojačkog miraza. Gosti su strogo cijenili mladenkino umijeće i umjetnički ukus, njen trud, marljivost i strpljenje, a svima je bilo jasno da u mladoženjinu kuću ulazi divna vješta domaćica.

Tokom razgovora razgledana je izložba učeničkih radova.

3. Putovanje u istoriju ruske nošnje.

Sada ćemo krenuti na fascinantan izlet u protekla stoljeća i razgovarati o tradiciji ruske odjeće.

Odjeća je u svim vremenima bila jedna od najupečatljivijih manifestacija razlike između jednog naroda i drugog, jednog dijela stanovništva od drugog. Kako su izgledali odjevni predmeti, jesu li imali originalnost?

Svugdje u južnom dijelu moskovske regije, kao iu selima naše provincije Izhmora, nosila se Ushinka široka suknja u sklopu doma pletene karirane vunene ili vunene tkanine, tzv. poni .

Kao vrsta odeće u obliku suknje, poneva je poznata još od predmongolskog perioda. Ponevu su nosile punoljetne djevojke i udate žene. S ponevom su se povezivali rituali i vjerovanja iz pretkršćanskog doba. Tokom formiranja drevnog ruskog naroda na teritoriji današnje Moskovske oblasti, poneva je bila glavna, vodeći tip odeće, koja je usvojena u 10-13 veku. Sve do 14. veka. Zadržao se običaj prema kojem je svako naselje ili nekoliko sela i sela imalo svoje razlike u ukrasu tkanine od koje se šila poneva, u veličini ćelija tkanine i sl. Ako se djevojka udala u drugo selo, ona je morale su se povinovati tradiciji tog sela iz kojeg je muž bio: morali su nositi ponjevu tipa koji se obično nosi u selu muža.

Žene iz privilegovanih slojeva društva nisu nosile ponevo. To je bila neka vrsta odjeće za seljanke. Poneva se najduže zadržala u južnim provincijama.

U sjevernom dijelu Moskovske oblasti opisani tip suknje zamijenjen je drugim oblikom odjeće - ---- platnena haljina s dugim steznikom i širokom plisiranom suknjom, tzv. set ... Zajedno sa kompletom u istim sjevernim okruzima Moskovske regije koji su nosili nasovets-- platneni sarafan dug do poda sa širokim porubom i suženim strukom, koji je sprijeda odozgo prema dolje imao prišivene dugmad. I konačno, treća vrsta odeće je bila kumashnitsa.

Sašivena je gotovo na isti način kao i komplet, ali je pri dnu bila snažno proširena i kombinovani materijali dvije boje: gore crveno crveno i bijelo platno od struka do dna.

Reč kumashnitsa je izvedena od kumach, što znači crvena pamučna tkanina. U Rusiji je odjeća bila ukrašena kumačevskom tkaninom. Od kumača su se šivali muški kaftani, pa čak i pantalone. Tako u arhivskim spisima o Petru Velikom stoji naznaka da su puštali "carevića u dvorac za patuljke u pantalonama sa crvenim kumačem"

U selima moskovske regije bila je rasprostranjena još jedna vrsta sarafana. Sayan .

Sayan je najčešće bio plave boje... Posebno su ga voljeli stariji i starice, iako su ga mlade, očigledno, nosile, što se ogleda u sljedećoj šali.

Moj dragi
Postoji mali plavi sayan
Ona hoda mljeveno
I blista kao mala

Sayan su nosili stanovnici regiona Kursk, Smolensk, Tver

Jedan od neizostavnih delova ženske haljine bila je košulja sa belim platnenim rukavima. Zvali su se štandovi, štandovi, štandovi, štandovi. Bile su dio kompleta ženske odjeće. U ženskom toaletu su se nalazili i brendirani džemperi, odnosno šiveni od svijetlih, šarenih tkanina s rukavima u obliku pečuraka - sa rukavima naduvanim u skup.

Dakle, odjeća je bila različitih stilova i različitih kvaliteta. Elegantna odjeća zvala se serija, odjeća, kobedišnaja.

Sve narodne nošnje a predmeti za domaćinstvo ukrašeni su vezom

4. Proučavanje drevnih simbola u ruskom vezenju.

6.Priprema za praktičan rad:

Vaš zadatak je ukrasiti ručnik vezom, koristeći tabelu sa starim veznim simbolima i shemama za vez, kartice s kojima se nalaze ispred vas.

Dodatak 3

Prije nego što počnete s radom, sjetimo se koja vam je oprema potrebna i sigurnosna pravila pri obavljanju ove vrste posla.

	Ime	Imenovanje
		Osnova za vez
	Moulin Vuna Lurex	Izvode vez, kvalitet zavisi od kvaliteta i vrste tkanine
		Specijalno za vez. Debljina zavisi od tkanine i debljine konca
	ravnim krajevima sa zaobljenim krajevima	Za rezanje tkanine Za rezanje niti kako bi se izbjeglo oštećenje tkanine
		Za rastezanje tkanine. Mogu biti ovalne, okrugle, pravokutne.