Besnikëria në histori është një stuhi. Përbërja “Çfarë e shtyn një person të kryejë tradhti bashkëshortore? Përfundim i përgjithshëm për produktin

Tashmë skena kapitale e aktit të katërt, për të cilën është diskutuar aq shumë dhe ende po interpretohet, tashmë është plotësisht e kuptueshme. E kapi pendimi [ Katerina] shpirt sapo mbërriti i shoqi dhe takimet e saj të natës me Borisin pushuan. Vetëdija e mëkatit e përndiqte atë. Mungoi vetëm një pikë për të mbushur një filxhan të plotë. Por sapo kjo pikë pikoi dhe ekzekutimi i saj filloi. Ajo i rrëfen gjithçka burrit të saj. Nuk ka nevojë që të ketë ndodhur mes në mes të ditës, në një shëtitje, në prani të të huajve. Për një personazh si Katerina, vendosja nuk do të thotë asgjë. Të pretendosh, të jesh hipokrit, të mbash një ndjenjë deri në momentin më të mirë nuk është në gjakun e saj. Ajo është shumë e pastër për këtë. Në çështjen e pendimit, ajo do të kishte preferuar gjithmonë mbarëkombëtarin, nëse do të kishte vendosur të pendohej paraprakisht. Sa më shumë turp, sa më shumë turp, aq më e lehtë do të bëhet në shpirtin e saj. Por fakti është se ajo nuk kishte fare qëllim dhe nuk guxonte të pendohej duke dalë për festa, megjithëse, pa dyshim, ky rrëfim për të shoqin nuk është tani, pra nesër, jo nesër, pra në disa ditë, por do të kishte ndodhur sepse mëkati e rëndoi në mënyrë të padurueshme. Ajo u shkaktua menjëherë nga një stuhi dhe që në fëmijëri ajo kishte frikë nga një stuhi, dhe shfaqja e një zonje ogurzezë dhe, më në fund, një skenë nga ferri në një mur të rrënojave, ku shiu i kishte shtyrë të gjithë. Ajo i rrëfen gjithçka burrit të saj.

Kjo është një skenë e madhe. E vetmja keqardhje është se ajo nuk është e përgatitur mirë në dramë. Që nga ardhja e të shoqit, personazhi i Katerinës po zhvillohet në prapaskenë dhe për të mësojmë nga një bisedë e shkurtër mes Varvarës dhe Borisit. Kjo është arsyeja pse kjo skenë habiti shumë njerëz.<…>

Le të themi menjëherë meqë ra fjala se në përgjithësi, dy aktet e fundit të dramës, për mendimin tonë, janë më të ulëta se tre të parat, më të ulëta tashmë, ndoshta, sepse nuk janë më të larta se ato.<…>

Në këtë rast, në të gjithë aktin e katërt tek zoti Ostrovsky, vetëm skena i referohet veprimit. Të gjithë të tjerët, me përjashtim të bisedës së vogël të Varvarës me Borisin, janë krejtësisht të jashtëm të lojës. Për të mos përmendur faktin se në aktin e katërt të shfaqjes me pesë akte, çdo devijim nga thelbi i çështjes vetëm sa e ftoh veprimin, vetë rrëfimi i Katerinës, befas, papritur, përpara se vetë shikuesi të bëhet dëshmitar okular i mundimit të saj. dhe vuajtja, del disi e papërgatitur. Ne e kuptojmë plotësisht këtë moment në jetën e Katerinës dhe, ndoshta, një pjesë e konsiderueshme e publikut e kuptoi po aq saktë; por prapë na vinte keq që një proces kaq i rëndësishëm në personazhin e saj ndodhi sikur pa dijeninë e publikut. Ajo vetëm i ftoi ata. Në vend që të dridhen nga kënaqësia dhe të përpiqen të mos shqiptojnë asnjë fjalë, ata duhet të mendojnë për legjitimitetin e një fenomeni të tillë, nëse është në rendin e gjërave apo jo. E megjithatë, në vetvete, është një skenë e shkëlqyer. Ai rrjedh drejtpërdrejt nga personazhi i Katerinës; ajo është pasojë e domosdoshme e pozicionit të saj. Na pëlqen veçanërisht fakti që kjo skenë ka ndodhur në shesh, në prani të të panjohurve, në një vend ku duket se nuk mund të priten në asnjë mënyrë fenomene të tilla, me një fjalë ka ndodhur në rrethanat më armiqësore dhe të pavolitshme. për të. Vetëm kjo tashmë po vizaton personazhin e Katerinës.

Skena e lamtumirës në Aktin 5 është gjithashtu çuditërisht e mirë. Një tipar i ëmbël i një gruaje ruse u shpreh plotësisht dhe qartë në të. Vetë Katerina e prish lidhjen me Borisin, ajo vetë, pa detyrim nga jashtë, i bën një rrëfim të tmerrshëm burrit dhe vjehrrës. Me gjak e mish ajo nxjerr mëkatin nga zemra dhe ndërkohë vrapon për t'i dhënë lamtumirën Borisit dhe i përqafon e qan në gjoks. Biseda mes tyre nuk shkon, ajo kërkon t'i thotë diçka dhe nuk ka çfarë të thotë: zemra i tejmbush. Ai dëshiron ta lërë atë sa më shpejt të jetë e mundur, por nuk mund të largohet: i turpëruar. E vetmja gjë që nuk na pëlqen është monologu i Katerinës që po vdes.<…>

Nëse, për të plotësuar përshtypjen, ishte absolutisht e nevojshme të mbytej Katerina, atëherë ajo mund të nxitonte në Vollgë pa monologun e saj, dhe jo (pothuajse) në funksion të audiencës. Ata, për shembull, mund ta gjenin atë në një takim lamtumire me Borisin, ata mund ta ndiqnin pas - atëherë ajo do të mbytej më shpejt veten. Zhvillimi i personazhit përfundoi në Aktin 4. Në të pestën, ai tashmë është krijuar në mënyrë të përsosur. Nuk mund t'i shtohet as edhe një grimë për ta shpjeguar edhe më shumë: tashmë është e qartë. Mund të përmirësohen vetëm disa nga veçoritë e tij, gjë që bëri autori në skenën e lamtumirës. Vetëvrasja nuk shton asgjë këtu, nuk shpreh asgjë. Është e nevojshme vetëm për të plotësuar përshtypjen. Jeta e Katerinës është e thyer dhe pa vetëvrasje. Nëse ajo do të jetojë, nëse do të jetë murgeshë, nëse do të vendosë duart mbi veten - rezultati është një për sa i përket gjendjes së saj shpirtërore, por krejtësisht i ndryshëm për sa i përket përshtypjes. G. Ostrovsky dëshironte që ajo të kryente këtë akt të fundit të jetës së saj me vetëdije të plotë dhe ta arrinte atë përmes meditimit. Një mendim i bukur, edhe më shumë përforcues i ngjyrave, i shpenzuar me aq bujari poetike për këtë personazh. Por, shumë do të thonë dhe thonë tashmë, a nuk bie ndesh një vetëvrasje e tillë bindjet e saj fetare? Sigurisht që kundërshton, kundërshton plotësisht, por kjo veçori është thelbësore në personazhin e Katerinës. Fakti është se, për shkak të temperamentit të saj shumë të gjallë, ajo nuk mund të kalojë në sferën e ngushtë të bindjeve të saj. Ajo ra në dashuri, plotësisht e vetëdijshme për të gjithë mëkatin e dashurisë së saj, dhe megjithatë ajo ra në dashuri, çfarëdo që të ndodhë më vonë; Pastaj ajo u pendua për të parë Borisin, por ajo vetë vrapoi për t'i thënë lamtumirë. Pikërisht në të njëjtën mënyrë, ajo vendos të bëjë vetëvrasje, sepse nuk ka forcë të mjaftueshme për të duruar dëshpërimin. Ajo është një grua me impulse të larta poetike, por në të njëjtën kohë është shumë e dobët. Kjo mospërputhje besimesh dhe tradhtia e shpeshtë e tyre përbëjnë të gjithë tragjedinë e personazhit që po shqyrtojmë.

Por e gjithë kjo mund të thuhej pa monologun e fundit, në një formë më dramatike.

Dostoevsky M.M. ""Stuhi". Dramë në pesë akte nga A.N. Ostrovsky"

Lexoni edhe temat e tjera të analizës së dramës “Stuhia”:

Dobrolyubov N.A. "Një rreze drite në mbretërinë e errët"

Katerina është personazhi qendror në dramën e Ostrovskit "Stuhia". Që nga fillimi i saj, puna ka gëzuar popullaritet të jashtëzakonshëm. Shfaqjet e bazuara në shfaqje nuk largohen kurrë nga skena e teatrove më të mëdhenj. arsyeja kryesore një popullaritet i tillë në zbulimin e talentuar të personazhit të Katerinës nga autori.

Konflikti i pashmangshëm me të tjerët dhe drama emocionale e personazhit kryesor çojnë në vdekjen e saj tragjike.

Në imazhin e Katerina Ostrovsky portretizoi një person të fortë të pavarur, i cili është i kufizuar nga zinxhirët shoqëri tradicionale... Mënyra e jetesës patriarkale, të cilës i përmbahen të gjithë në qytet, mbyt shfaqjen më të vogël të një shpirti të gjallë. Mbështetësi i tij kryesor është nëna e Tikhon. Ajo e rriti djalin e saj në kushte bindjeje të padiskutueshme. Tikhon në shpirtin e tij e kupton gjithë marrëzinë e udhëzimeve të nënës, por ai nuk ka vullnet për t'i rezistuar asaj.

Katerina sinqerisht e do dhe i vjen keq për burrin e saj. Ajo nuk mund të shikojë me indiferent poshtërimin e tij para nënës së saj. Por as ajo nuk është në gjendje të rregullojë asgjë. Atmosfera mbytëse që mbizotëron në qytet gradualisht e pushton atë. Katerina në mënyrë të pandërgjegjshme dëshiron të shpërthejë prej saj.

Drama emocionale e Katerinës qëndron në faktin se në kushte të tjera ajo nuk do ta kishte tradhtuar kurrë burrin e saj. Por në këtë "mbretërinë e përgjumur" ajo është shumë e ngushtë, ajo mbytet nga një jetë e tillë. Në monologun e famshëm të protagonistit “Pse njerëzit nuk fluturojnë” shprehet më qartë kjo dëshirë shpirtërore. Dëshira fantastike për t'u bërë zog dhe për të fluturuar larg "larg, larg" është një impuls pasionant i një shpirti të torturuar.

Në realitet, lirimi i Katerinës ndodhi si pasojë e një dashurie të papritur për Borisin. Mirësia e gruas nuk e lejoi atë të fliste hapur për këtë. Afrimi u bë me ndihmën e Barbarës. Një lidhje me Borisin, nga njëra anë, frymëzoi Katerinën, e lejoi atë të ndjente kënaqësi të vërtetë në jetë. Nga ana tjetër, ky roman u bë katastrofik për personazhin kryesor.

Imazhi i Katerinës është jashtëzakonisht tragjik. Ajo nuk mund të konsiderohet një grua e rënë që tradhtoi burrin e saj për hir të një magjepsjeje të shpejtë. Tradhtia ishte për fajin e një gruaje të moshuar që nuk kishte mend dhe djalit të saj vullnet të dobët. Koha e kaluar pa burrin e saj shkëlqeu si një çast. Katerina parashikon llogarinë e pashmangshme për mëkatin e saj të tmerrshëm. Ajo mund t'i fshehte lehtësisht të gjitha këto, por, duke qenë një person thellësisht fetar, nuk e lejon as mendimin e mashtrimit.

Konfuzioni mendor i Katerinës përkeqësohet me ardhjen e Tikhon. Ajo jeton si në delir, duke frikësuar të tjerët me sjelljen dhe fjalët e saj. Katerina pret ndëshkimin hyjnor për sjelljen e saj mëkatare. Ndjenja e vdekjes së afërt e çon atë në një rrëfim të tmerrshëm para burrit dhe nënës së tij. Pasi ka rrëfyer mëkatin, ajo, si të thuash, pastron shpirtin e saj para vdekjes. Vetëvrasja e Katerinës është rezultat i natyrshëm i punës. Drama e saj emocionale nuk mund të zgjidhej ndryshe.

Katerina është një shembull i mrekullueshëm i një personaliteti të fortë shpirtëror. Ajo nuk është fajtore as për tradhtinë, as për vdekjen e saj. Ostrovsky tregoi bindshëm se çfarë efekti shkatërrues kanë konceptet dhe paragjykimet e vjetruara në shpirtin e njeriut. Drama emocionale e Katerinës është tregues i çdo epoke historike.

Disa kompozime interesante

Në veprën "The Station Keeper" Pushkin prek problemin e përjetshëm të marrëdhënieve midis baballarëve dhe fëmijëve. Protagonist i kësaj historie është Samson Vyrin, i cili shërbeu për shumë vite si mbikëqyrës stacioni.

Përbërja Rreth vetes (histori për veten time)
Emri im është më i zakonshmi në mesin e popullit rus dhe gjendet shumë shpesh në përralla. Unë jam Ivan. Mami e quan me dashuri Vanya, dhe shokët e klasës - Vanya. Unë sapo mbusha 12 vjeç.
Tikhon Imazhi i copëtuar dhe Karakteristikat në romanin Lufta dhe Paqja nga kompozimi i Tolstoit
Personazhet kryesore të romanit janë përfaqësues të fisnikërisë. Tolstoi dëshiron të pikturojë një tablo të plotë në romanin e tij Lufta dhe Paqja, duke përshkruar të gjitha aspektet e jetës ruse. Ai i përshkruan këto anë, jo gjithmonë nga ana pozitive.
Kompozim i bazuar në pikturën Stepan Razin Surikova Ese e klasës 6 mbi studimet sociale
Titulli i pikturës “Stepan Razin” e bën të qartë se kush personazhi kryesor të kësaj vepre, por me të autori përshkruan vëllezërit e tij. Kozakët lundrojnë përgjatë lumit në një drejtim të panjohur me varkë
Heronjtë e veprës Historia e një njeriu të vërtetë
Alexey Meresiev është një pilot luftarak, një shembull i vërtetë i guximit dhe patriotizmit. ME vitet e hershme Jeta e Alexeit nuk ishte e lehtë, babai i tij vdiq dhe nëna e tij duhej të rriste vetëm tre fëmijë.

Shfaqja e A. Ostrovsky paraqet jetën e qytetit të Kalinovit, një "qytet i parafabrikuar", i cili është i ngatërruar në rregullat dhe procedurat që ekzistojnë për çdo rast. Shumica e heronjve të Ostrovskit ndjekin nocionet e botës së mbyllur të Kalinov, edhe kur përpiqen të ndryshojnë ligjet e saj. Në imazhet e Boris, Varvara, Kudryash, autori arrin të tregojë një vijë të hollë midis besnikërisë dhe tradhtisë: besimi i vërtetë në rendin Domostroy të qytetit të Kalinov ka humbur prej kohësh, dhe bota patriarkale mbështetet në besnikërinë hipokrite, respektimin formal. të rregullave të mëparshme.

Shkrimtari përshkruan gjallërisht marrëdhëniet e zyrtarizuara njerëzore në të cilat askush nuk kujdeset vërtet për njerëzimin, moralin dhe thellësinë e personalitetit. Për shembull, kur ndaheni me një burrë, dashuria duhet të tregohet sipas rregullave të rrepta: mos u hidhni në qafë, por përkuluni dhe më pas ulërini në verandë, duke u treguar fqinjëve pikëllimin tuaj. Rrjedhimisht, heronjtë që ndjekin urdhrat e Kalinovit po tradhtojnë sinqeritetin, pastërtinë e brendshme, duke ruajtur një besnikëri hipokrite ndaj ligjeve të pranuara përgjithësisht.

Kabanikha është një lloj rojtari i botës patriarkale në shfaqje. Autori fut disa skena në tregim, në të cilat Kabanikha akuzon familjen se nuk respekton mënyrën e vjetër të jetesës, të cilën ajo e ndjek pa diskutim. Do të aplikoni në 2019? Ekipi ynë do t'ju ndihmojë të kurseni kohën dhe nervat tuaja: ne do të zgjedhim drejtimet dhe universitetet (sipas preferencave tuaja dhe rekomandimeve të ekspertëve); ne do të lëshojmë aplikacione (ju duhet vetëm të nënshkruani); ne do të dorëzojmë aplikime në universitetet ruse (në internet, nga e-mail, me korrier); monitoroni listat e konkurrencës (ne do të automatizojmë gjurmimin dhe analizën e pozicioneve tuaja); ne do t'ju tregojmë se kur dhe ku të dorëzoni origjinalin (ne do të vlerësojmë shanset dhe do të përcaktojmë opsionin më të mirë). Besoni rutinë për profesionistët - në më shumë detaje.

Besimi i heroinës është i pakufishëm dhe shumë i rreptë; ajo vendos sinqerisht të gjitha forcat e saj për të mbajtur dhe respektuar rregullat e qytetit të Kalinov; ndërkohë që përmbajtja dhe thelbi i brendshëm i ligjeve është dukshëm i humbur në marrëdhënien ceremoniale të gruas.

Në imazhin e personazhit kryesor të shfaqjes, zbulohet çështja e besnikërisë ndaj vetes dhe ideve të saj. A. Ostrovsky arrin të përshkruajë tiparin kryesor të personazhit të vajzës në frazën e saj të parë: "Me njerëzit, se pa njerëz, jam vetëm, nuk provoj asgjë nga vetja" - mund të vini re menjëherë se heroina ka një tërë karakterin, sinqeritetin, besnikërinë ndaj përshtypjeve të veta dhe mënyrës së perceptimit të botës. Katerina gjithashtu ruan besimin e pakufishëm në rregullat e krishtera, por, ndryshe nga Kabanikha, feja është nevoja e një shpirti të gjallë, ajo kuptohet dhe përjetohet thellë në shpirtin e një vajze.

A. Ostrovsky e përshkruan jetën e Katerinës në Kalinov si një përpjekje e vazhdueshme për t'u përshtatur, për të ndryshuar veten për të kënaqur rregullat e familjes në të cilën ajo u gjend. Lutja për një heroinë të sinqertë fetare bëhet një detyrë e urryer. Katerina përpiqet të dashurohet me Tikhon, të ndërtojë një jetë me të, por kjo pengohet nga një protestë e brendshme e gjallë kundër formalizmit dhe mizorisë së përditshme. Kështu, heroina i qëndron besnike ndjenjave dhe pikëpamjeve të saj, edhe në një shoqëri që kërkon që ajo t'i nënshtrohet vullnetit të saj.

Tek Katerina lind një ndjenjë dashurie, por jo për burrin e saj, por për një burrë tjetër, e cila perceptohet si diçka mëkatare: përpjekja e brendshme për lirinë e ndjenjave përplaset me besnikërinë. standardet morale dhe besëlidhjet e krishtera. Katerina shkel një nga rregullat kryesore morale - besnikërinë ndaj burrit dhe familjes, tradhton pastërtinë e saj të brendshme, pamëkatësinë dhe sinqeritetin.

Në shfaqje, Katerina përballet me tradhtinë e burrave që e rrethojnë. Qëndrimi i butë dhe i dhembshur i Tikhon ndaj gruas së tij perceptohet në sytë e Katerinës si një e metë, një tradhti ndaj mënyrave dhe rregullave të vjetra. Tikhon nuk i plotëson idetë e Katerinës se çfarë duhet të jetë një burrë i vërtetë: ai nuk mund të ndihmojë, nuk mund të ndëshkojë dhe në skenën e largimit ai e lë Katerinën vetëm me pasionin e saj mëkatar, i cili shkatërron të gjitha shpresat e një vajze të dëshpëruar për të gjetur mbështetje tek burri i saj. dashuri. Një burrë tjetër, Boris, gjithashtu e lë Katerinën në mbretërinë e njerëzve të pashpirt dhe hipokritë. Por reagimi i Katerinës ndaj tradhtisë së Borisit është portretizuar nga shkrimtari ndryshe sesa në skenën e largimit të Tikhon: ajo nuk është e zemëruar, nuk e qorton Borisin, por në heshtje dhe me butësi i thotë lamtumirë atij, duke parashikuar fundin e saj të afërt dhe duke pranuar dënimin e brendshëm për mëkatin. ajo kishte kryer.

Mashtrimi i të shoqit, siç e ka konceptuar shkrimtari, mendohet si tradhti e vetvetes dhe kuptimi i mëkatit, fajit për atë që ka bërë, mundon Katerinën. A. Ostrovsky prezanton një skenë të rëndësishme të rrëfimit të Katerinës për Tikhon dhe Kabanikha, e cila shkaktohet nga ankthi i thellë emocional i vajzës dhe ndjenja e fajit. Realizimi i tradhtisë është i tmerrshëm dhe i dhimbshëm për Katerinën: ajo nuk sheh asnjë mundësi tjetër faljeje dhe pastrimi shpirtëror, përveç vdekjes. Në të ardhmen, heroina e A. Ostrovsky merr një mëkat edhe më të rëndë nga pikëpamja e krishterimit - vetëvrasjen. Kështu, tradhtia ndaj burrit të saj, e cila konsiderohet si tradhti ndaj ideve të veta, vlerat morale dhe idealet shpirtërore, bëhet burimi i katastrofës mendore të Katerinës. Shkrimtari ilustron gjallërisht se si një person që ka tradhtuar veten dhe ata përreth tij humbet ekuilibrin dhe qetësinë e tij të brendshme, përjeton vuajtje të rënda të brendshme në rrugën e tradhtisë.

Material i dobishëm

Ky aspekt i problemit padyshim do të gjenerojë rezonancën më të fortë. Dashuria, si një ndjenjë që zbulon karakterin e vërtetë moral të heronjve, është tradicionalisht temë e mësimeve të letërsisë në gjimnaz. Këtu janë vetëm disa citate për t'ju bërë të filloni të mendoni për natyrën e besnikërisë dhe tradhtisë:

Dashuria e tij është bërë e urryer për mua.

Unë jam i mërzitur, zemra ime kërkon vullnet ...

(Zemfira. A.S. Pushkin "Ciganët").

Heroinat e poemës së Pushkinit Zemfira dhe Mariula nuk kanë asnjë detyrim moral ndaj burrave dhe fëmijëve. Ata ndjekin verbërisht dëshirat e tyre, u binden pasioneve të tyre. Pushkin krijoi qëllimisht imazhin e nënës së Zemfirës, e cila la vajzën e saj për hir të dashuri e re... Në një shoqëri të qytetëruar, ky akt do të shkaktonte një dënim universal, por Zemfira nuk e dënon nënën. Ajo bën të njëjtën gjë. Ciganët nuk e konsiderojnë tradhtinë si mëkat, sepse askush nuk mund ta frenojë dashurinë. Për një të moshuar, akti i vajzës është i zakonshëm. Por për Alekon kjo është një tentativë për të drejtat e tij, e cila nuk mund të kalojë pa u ndëshkuar. “Ti dëshiron vetëm lirinë për veten tënde”, e akuzon babai i Zemfirës vrasësin. Duke e konsideruar veten të lirë, Aleko nuk dëshiron t'i shohë të tjerët të lirë. Për herë të parë, Pushkin përshkroi dëbimin e një heroi romantik jo vetëm nga shoqëria e civilizuar, por edhe nga bota e lirisë. Aleko nuk po mashtron traditat, por vlerat universale.

novelë A.S. Pushkin "Eugene Onegin" përmban shumë çështje problematike: besnikërinë martesore, përgjegjësinë dhe frikën për të qenë përgjegjës. Personazhet në fillim të romanit janë plotësisht njerez te ndryshëm... Eugjeni është një zemërthyer urban që nuk di si të argëtohet për t'i shpëtuar mërzisë. Tatiana është një shpirt i sinqertë, ëndërrimtar, i pastër. Dhe kjo ndjenjë e parë për të nuk është aspak argëtim. Ajo jeton, merr frymë, kështu që nuk e habit fare se si vajze e turpshme, befas ndërmerr një hap kaq të guximshëm si një letër për një të dashur. Edhe Eugjeni ka ndjenja për vajzën, por ai nuk dëshiron të humbasë lirinë e tij, gjë që megjithatë nuk i sjell aspak gëzim. Pas tre vjetësh, heronjtë takohen përsëri. Ata kanë ndryshuar shumë. Në vend të një vajze të mbyllur dhe ëndërrimtare, ajo tani është një zonjë e ndjeshme e shoqërisë që e di vlerën e saj. Dhe Evgeny, siç doli, di të dashurojë, të shkruajë letra pa përgjigje dhe të ëndërrojë një vështrim të vetëm, një prekje me atë që dikur ishte gati t'i jepte zemrën e saj. Koha i ka ndryshuar. Ajo nuk e vrau dashurinë tek Tatiana, por e mësoi atë të mbante ndjenjat e saj nën çelës. Dhe sa i përket Eugjeni, ai, ndoshta, për herë të parë kuptoi se çfarë do të thotë të duash, çfarë do të thotë të jesh besnik. Tatyana Larina nuk zgjodhi rrugën e tradhtisë. Ajo është e sinqertë:

“Të dua (pse të shpërbëhem?)

Por unë i jam dhënë një tjetri;

Unë do t'i jem besnik përgjithmonë."

Kush nuk i mban mend këto rreshta? Dikush mund të argumentojë për një kohë të gjatë: ka të drejtë heroina? Por në çdo rast, besnikëria e saj ndaj detyrës së gruas së tij, besnikëria ndaj detyrimeve të marra, ngjall admirim dhe respekt.

"Ne po ndahemi përgjithmonë, por të jeni të sigurt që nuk do ta dua kurrë një tjetër: shpirti im ka shteruar të gjitha thesaret e tij, lotët dhe shpresat për ju" (Vera. M.Yu. Lermontov "Një hero i kohës sonë") Bela dhe Princesha Mary, Vera dhe Undine janë kaq të ndryshme, por po aq të lënduar nga Pechorin, i cili i mbijetoi dashurisë për të dhe tradhtisë së tij. Princesha Mari, një aristokrate krenare dhe e përmbajtur, u rrëmbye thellë nga "flamuri i ushtrisë" dhe vendosi të mos llogariste me paragjykimet e të afërmve të saj fisnikë. Ajo ishte e para që pranoi ndjenjat e saj ndaj Pechorin. Por heroi e refuzon dashurinë e Marisë. E fyer në ndjenjat e saj, Maria e sinqertë dhe fisnike tërhiqet në vetvete dhe vuan. A mund t'i besojë dikujt tani? Bela është e pajisur jo vetëm me bukuri. Kjo është një vajzë e zjarrtë dhe e butë, e aftë për ndjenja të thella. Bela krenare dhe e turpshme nuk është pa vetëdije për dinjitetin e saj. Kur Pechorin humbi interesin për të, Bela, i indinjuar, i thotë Maxim Maksimych: "Nëse ai nuk më do mua ... do ta lë veten: nuk jam skllav, jam bijë princi. !" Marrëdhëniet me undine ishin thjesht një aventurë ekzotike për Pechorin. Ajo është një sirenë, një vajzë nga një përrallë e harruar. Kështu ajo tërhoqi Pechorin. Për të, kjo është një nga kthesat e fatit. Për të - jeta, ku të gjithë luftojnë për vendin e tyre. Dashuria për Verën ishte dashuria më e thellë dhe e qëndrueshme e Pechorin. Jo më! Ndër bredhjet dhe aventurat e tij, ai la Verën, por u kthye përsëri tek ajo. Pechorin i shkaktoi asaj shumë vuajtje. Ai nuk i dha asaj gjë tjetër veç ankthit mendor. E megjithatë ajo e donte atë, gati të sakrifikonte për të dashurin e saj dhe vetëvlerësimin, dhe opinionin e botës dhe nderin e burrit të saj. Vera u bë skllave e ndjenjave të saj, martire e dashurisë. Burri i saj mëson për tradhtinë e saj, ajo humbet reputacionin e saj, gaboi marrëdhënie të mira me një bashkëshort. Pechorin e përjeton ndarjen përfundimtare nga Vera si një katastrofë: ai kënaqet në dëshpërim dhe lot.

Askund nuk zbulohet aq qartë vetmia e pashpresë e heroit dhe vuajtjet që ai gjeneron, të cilat ai ua fshehu të tjerëve, duke qenë vazhdimisht i pabesë në marrëdhëniet me gratë. "Nuk është mirë, është mëkat, Varenka, që dua dikë tjetër?" ( A.N. Ostrovsky "Stuhia") Besnikëria dhe tradhtia janë gjithmonë zgjedhja e sjelljes së tyre në një marrëdhënie me një të dashur. Dhe jo një, por të dy - Ai dhe Ajo janë përgjegjës për këtë zgjedhje. Heroina e shfaqjes së Ostrovskit "Stuhia" mashtroi burrin e saj. Me gjithë zemër ajo ra në dashuri me Borisin, një person i dobët, me vullnet të dobët. Takimet sekrete të Katerinës me të janë një dëshirë për dashuri, mirëkuptim reciprok. Ajo e kupton mëkatësinë e sjelljes së saj dhe vuan prej saj. Vetëvrasja është një mëkat i vdekshëm, Katerina e di këtë. Por kalon arsye të ndryshme, duke përfshirë, mosmundësinë për të falur veten për tradhtinë. A mund ta justifikojë lexuesi heroinën? Ai mund të kuptojë, mund të simpatizojë, por vështirë se mund të justifikojë. Dhe jo vetëm sepse është shkelur urdhërimi - tradhtia është e vështirë të falet.

“Më mundon vetëm e keqja që i bëra atij. Thjesht thuaj që unë i kërkoj të falë, të më falë, të më falë për gjithçka…”. (Natasha Rostova për Andrein. L.N. Tolstoy "Lufta dhe Paqja").

Historia e grindjes midis Natashës dhe Princit Andrei, shembja e një historie dashurie në dukje ideale, zemërime, zhytet në hutim, na bën të kërkojmë përsëri dhe përsëri përgjigjen e pyetjes: "Pse Anatol Kuragin i poshtër dhe mendjengushtë shkëlqeu më shumë. Bolkonsky brilant, i sofistikuar, inteligjent në sytë e Rostovës së re?" Çfarë e shtyu Natashën në krahët e "racës së poshtër, të pashpirt"? Lexuesi e përjeton me gjithë zemër rënien e Natashës, lotët dhe dhimbjen e saj dhe, pa e vënë re, bën zgjedhjen e tij në favor të besnikërisë, simpatisë, megjithatë dënon tradhtinë e heroinës.

"Jo, Nikolai Alekseevich, nuk e kam falur. Meqenëse biseda jonë preku ndjenjat tona, do të them sinqerisht: Nuk mund të të falja kurrë. Ashtu siç nuk kisha asgjë më të dashur se ti në botë në atë kohë, ashtu nuk ekzistonte më pas. Kjo është arsyeja pse nuk mund t'ju fal." (Shpresa. I.A. Bunin "Rrugicat e errëta").

Veprat e Buninit për dashurinë janë tragjike. Për një shkrimtar, dashuria është një goditje dielli. Dashuria e tij nuk mund të zgjatet. Nëse heronjtë janë të vërtetë ndaj kësaj dashurie, atëherë vetëm në shpirtrat e tyre, në kujtimet e tyre. Heroina e tregimit të shkurtër "Rrugicat e errëta" arriti të ruajë në kujtesën e saj besnikërinë e dashurisë së saj të parë dhe të vetme për Nikolai në jetën e saj, diku në thellësi të shpirtit të saj ka një flakë të kësaj ndjenje të mrekullueshme, të cilën ajo e përjetoi kështu. fuqishëm në rininë e saj për "Nikolenka", të cilës, siç thotë heroina, i dha "bukurinë". Po heroi? Për të, marrëdhënia me Nadezhdën është një hobi kalimtar i shërbëtores së pashme të mjeshtrit. Ai as nuk e kuptoi që kishte tradhtuar të dashurin e tij, ndryshoi dashurinë e tyre kur thjesht e harroi atë. Por doli që ishte kjo dashuri që ishte gjëja kryesore në jetën e tij. Nikolla nuk ka lumturi: gruaja e tij e tradhtoi dhe e la, dhe djali i tij u rrit "pa zemër, pa nder, pa ndërgjegje". Tradhtia e dashurisë i bën të dy të pakënaqur, dhe besnikëria ndaj të dashurit të saj ngroh zemrën e heroinës, megjithëse kur takon, ajo e akuzon atë, duke mos falur tradhtinë.

“Më ndiq, lexues! Kush ju tha se nuk ka asnjë të vërtetë, të vërtetë në botë, dashuri e përjetshme? Gënjeshtari le ta presë gjuhën e tij të ndyrë!" ( M.A. Bulgakov "Mjeshtri dhe Margarita"). Ky është një roman për dashurinë e dy njerëzve, të cilët përpara se të takoheshin me njëri-tjetrin, ishin secili në mënyrën e vet të vetmuar dhe të pakënaqur. Margarita do të kërkojë Mjeshtrin e saj dhe kur ta gjejë, ata nuk do të ndahen më kurrë, sepse është dashuria ajo që është forca falë së cilës mund t'i mbijetosh të gjitha vështirësitë dhe vështirësitë e jetës, pa humbur cilësi të tilla si besnikëria, shpresa, mirësi dhe simpati! Pastërtia e karakterit moral të Margaritës, besnikëria, përkushtimi, vetëmohimi, guximi në kryerjen e detyrës - këto janë tiparet e përjetshme të grave ruse që janë të afta të ndalojnë një kalë galopan dhe të ndajnë me të dashurit e tyre të gjitha vështirësitë dhe vështirësitë që i bien. shuma e tyre. Ajo i qëndron besnike Mjeshtrit të saj deri në fund.

Por të mos harrojmë se edhe Margarita po bën tradhti. Për shkak të simpatisë së tyre për heroinën, shkrimtarët nuk theksojnë kurrë se, pasi u dashurua me Mjeshtrin, Margarita mashtroi burrin e saj. Por dashuria e saj ishte tradhti ndaj tij. Për hir të Mjeshtrit, heroina, deri diku, tradhton veten, sepse ajo pranon t'i shesë shpirtin e saj djallit, të jetë në ballë tek Woland, duke shpresuar se ai do ta ndihmojë atë të kthejë të dashurin e saj, gjë që ndoshta do ta bënte. nuk kanë bërë në kushte të tjera. Ky është personazhi i Margaritës - ajo është gati për gjithçka për hir të dashurisë. Mashtrimet e djallit janë joshëse: heroina e Bulgakov vuan në mënyrë të pandërgjegjshme për shkak të tradhtisë ndaj burrit të saj dhe e ndjen ashpër fajin e saj.

Në romanin e M. Bulgakovit ka edhe perfidi të tjera. Juda tradhton Yeshua-n. Pilati tradhton drejtësinë. Mjeshtri tradhton veprën e jetës së tij. Ka tradhtarë në mesin e të ftuarve në top. Dhe gjithashtu Baron Meigel, Berlioz. Është e frikshme kur një person i përkushtohet qëllimisht në shërbim të vlerave imagjinare, duke kuptuar falsitetin e tyre. Ja ku është, tradhti ndaj vetes! Shkrimtari është i bindur se konformizmi i atyre që e kuptojnë të keqen, janë të gatshëm ta dënojnë, është më i tmerrshëm se e keqja e hapur, por nuk e bën këtë për shkak të frikacakëve, se kushdo që ka vazhduar ndonjëherë me frikacakë, disi vjen në tradhti.

Historia e letërsisë së huaj na jep një shembull tjetër pronë e mahnitshme shpirti i njeriut- aftësia për të pritur saktë atë minutë, pikërisht atë takim ...

Dashuri, e cila nuk mund të harrohet

Për atë prej nesh që e kemi dashur vërtet.

(Dante Alighieri. "Komedia hyjnore").

Dante dhe Beatrice. Ajo ishte e paarritshme për Danten gjatë jetës së tij. Por ai i qëndroi besnik asaj dhe pas vdekjes së saj, haptas, pa u fshehur, dha lavdërimet më sublime të të dashurit të tij. Beatrice e tij në poezi u ngrit, humbi tiparet tokësore, u bë një ëndërr, një ideal jete, një fener në rrugën e vajtueshme të poetit: "Nëse jeta ime do të zgjasë edhe disa vjet, shpresoj të them për të atë që nuk është thënë kurrë. për çdo grua”. Dante e përmbushi premtimin e tij, ai shkroi një poezi të madhe në të cilën këndoi muzën e tij. Nuk është rastësi që në Parajsë, Dante dhe shoku i tij Virgjili takojnë ata që ishin besnikë dhe të virtytshëm: Shën Lucia, profetët biblikë. Ata janë pranë saj, Beatrice e tij hyjnore. A nuk është ky një shembull i besnikërisë së mahnitshme të një të dashur?

Tradhti ndaj Atdheut, të dashur, miq ... Çfarë mund të jetë më keq? Prandaj, në rrethin e nëntë, më të tmerrshëm të Ferrit, kishte, sipas Dantes, tradhtarë të atdheut, tradhtarë. Është vrasësi i parë në tokë - Kaini, është Luciferi, i cili u rebelua kundër Zotit, është Juda që tradhtoi Krishtin, atje Bruti dhe Kasius, që tradhtuan Jul Cezarin. Ja ku të çon rruga e tradhtarit - në ferr!

Nuk mund të mos kujtohet përfundimi tragjik i një historie tjetër dashurie:

Jo, mos u beto për hënën mashtruese

I dashuruar deri në varrin e një vajze të re!

Ose do të jeni, si hëna, i paqëndrueshëm ...

(Xhulieta. W. Shakespeare "Romeo dhe Zhulieta").

Dashuria e Romeos dhe Zhulietës, fjalë për fjalë dashuria deri në varr, është prekëse dhe e pakufishme. Por a nuk ishin “tradhtarë” dy zemra të reja? Në fund të fundit, ata tradhtuan traditat e familjes, shkelën të vërtetën e palëkundur (deri atëherë!): Montagët dhe Kapuletët janë armiq të përjetshëm. Por kush do të ngrejë dorën për të dënuar të dashuruarit. Besnikëria e tyre ndaj njëri-tjetrit të bën të dridhesh dhe vdekja i jep fund armiqësisë së përjetshme të "dy familjeve po aq të respektuara".

Ju mund të flisni për besnikërinë dhe tradhtinë duke analizuar episode nga veprat e autorëve si:

M. Gorki “Nëna e tradhtarit”, përralla “Nr IX, nr XI” nga “Përrallat e Italisë”;

L. N. Tolstoy "Anna Karenina";

A.I Kuprin "Olesya", "Bracelet Garnet", "Shulamith";

V. Bykov "Sotnikov";

M.A. Sholokhov "Don i qetë".

Kabanikha është një lloj rojtari i botës patriarkale në shfaqje. Autori fut disa skena në tregim, në të cilat Kabanikha akuzon familjen se nuk respekton mënyrën e vjetër të jetesës, të cilën ajo e ndjek pa diskutim. Besimi i heroinës është i pakufishëm dhe shumë i rreptë; ajo vendos sinqerisht të gjitha forcat e saj për të mbajtur dhe respektuar rregullat e qytetit të Kalinov; ndërkohë që përmbajtja dhe thelbi i brendshëm i ligjeve është dukshëm i humbur në marrëdhënien ceremoniale të gruas.

Tek Katerina lind një ndjenjë dashurie, por jo për burrin e saj, por për një burrë tjetër, e cila perceptohet si diçka mëkatare: përpjekja e brendshme për lirinë e ndjenjave përplaset me besnikërinë ndaj normave morale dhe besëlidhjeve të krishtera. Katerina shkel një nga rregullat kryesore morale - besnikërinë ndaj burrit dhe familjes, tradhton pastërtinë e saj të brendshme, pamëkatësinë dhe sinqeritetin.

Mashtrimi i të shoqit, siç e ka konceptuar shkrimtari, mendohet si tradhti e vetvetes dhe kuptimi i mëkatit, fajit për atë që ka bërë, mundon Katerinën. A. Ostrovsky prezanton një skenë të rëndësishme të rrëfimit të Katerinës për Tikhon dhe Kabanikha, e cila shkaktohet nga ankthi i thellë emocional i vajzës dhe ndjenja e fajit. Realizimi i tradhtisë është i tmerrshëm dhe i dhimbshëm për Katerinën: ajo nuk sheh asnjë mundësi tjetër faljeje dhe pastrimi shpirtëror, përveç vdekjes. Në të ardhmen, heroina e A. Ostrovsky merr një mëkat edhe më të rëndë nga pikëpamja e krishterimit - vetëvrasjen. Kështu, tradhtia ndaj të shoqit, e cila mendohet si tradhti ndaj ideve, vlerave morale dhe idealeve shpirtërore, bëhet burimi i katastrofës mendore të Katerinës. Shkrimtari ilustron gjallërisht se si një person që ka tradhtuar veten dhe ata përreth tij humbet ekuilibrin dhe qetësinë e tij të brendshme, përjeton vuajtje të rënda të brendshme në rrugën e tradhtisë.