아름다운 니트 웨딩드레스. 드레스를 뜨개질하는 방법

가을과 겨울에 결혼식을 계획했다면 긴팔이 달린 닫힌 드레스를 사거나 원래 복장-니트 웨딩 드레스를 선택할 수 있습니다. 추운 계절에 당신을 따뜻하게하고 동시에 당신을 만들 것입니다 전통적인 웨딩 드레스를 입은 많은 신부들 중에서 눈에 띕니다.

가을 겨울 컬렉션에서 니트를 많이 찾을 수 있습니다. 이브닝 드레스흰색 또는 적절한 색조. 이 드레스는 단순하지만 고급스러운 장식으로 매우 우아한 모델이 있으므로 매우 풍부하고 축제처럼 보입니다.

니트 웨딩 드레스는 두 가지 주요 그룹으로 나눌 수 있습니다.

1. 수제 드레스, 뜨개질, 뜨개질 또는 기타 도구 및 기술.

2. 공장에서 만든 니트 드레스

수제 드레스는 정말 독특할 수 있습니다. 신부는 웨딩 드레스의 모든 세부 사항에 대해 생각할 기회가 있지만 수공시간과 돈이 많이 듭니다. 니트 드레스는 매우 저렴하게 구입할 수 있습니다.

니트 웨딩 드레스 색상

많은 신부가 전통적인 웨딩 드레스를 포기하고 밝은 색조의 바지를 선택하므로 흰색 니트 드레스에 머무를 필요가 전혀 없습니다. 우리는 파스텔 색조의 모든 부를 마음대로 사용할 수 있습니다. 베이지색 드레스 또는 옅은 분홍색을 선택할 수 있습니다. 어쨌든 아름다운 니트 드레스는 유행을 타지 않으므로 결혼식 후 드레스를 어디에 붙일지 생각할 필요가 없습니다.

니트 웨딩 드레스는 드레스가 필요하지 않으며 주문할 수 있습니다. 니트 스커트그리고 단사 스웨터. 적합한 뜨개질 패턴을 선택하고 작업을 고품질로 수행하면 하객에게 즐거운 인상을 줄 수있을뿐만 아니라 결혼식 후에도 이러한 니트 품목을 개별적으로 또는 함께 착용하지만 이미지에는 없습니다. 예를 들어, 또는.

모든 드레스를 뜨개질할 수 있는 것은 아니지만 이미지의 일부 요소(예: 니트 웨딩 케이프 또는 스커트만)만 뜨개질할 수 있습니다. 니트 드레스를 웨딩 드레스로 선택하면 드레스가 잡히지 않고 축하 중에 피기 시작하지 않도록 거의 바닥에 닿는 모델에 집중하는 것이 좋습니다.

모든 신부는 아름답고 독창적이며 잊을 수 없는 드레스를 원합니다. 이것은 크로 셰 뜨개질 웨딩 드레스가 섬세하고 섬세하며 가볍고 낭만적이고 통풍이 잘되고 매우 희귀 한 것으로 밝혀지는 방법입니다. 모델은 짧거나 길거나, 꽉 끼거나 푹신한, 긴 소매 또는 어깨 끈이있는 그림의 특성을 고려하여 선택할 수 있습니다. 자신의 손으로 그러한 복장을 만드는 방법을 고려하십시오.

웨딩 드레스

먼저 스타일을 선택하고 패턴을 선택하고 장식을 선택해야 합니다. 뜨개질을 한 드레스는 매우 섬세하기 때문에 실크 또는 안감 천으로 만든 덮개를 별도로 꿰매야합니다. 디테일은 패턴에 따라 뜨개질을 한 다음 함께 꿰매는 경우가 많습니다.

동기에서 드레스를 뜨개질 할 수 있습니다. 동시에 세미 동기를 사용하여 그림을 측면에 맞출 수 있습니다. 몸통, 소매, 망토와 같은 투각 니트 요소로 장식 된 천으로 만든 드레스도 흥미롭게 보입니다.

뜨개질의 경우 천연면과 비스코스에서 실크 실,면 또는 혼합 원사를 사용할 수 있습니다. 완성 된 의상은 모조 다이아몬드, 진주, 구슬로 장식 할 수 있습니다.

사진의 크로 셰 뜨개질 웨딩 드레스 모델 :

작업 순서:

크기에 따라 드레스 패턴을 만드십시오. 뜨개질을 하고 싶은 정확한 모델의 패턴이 없다면 원하는 선드레스나 원피스의 패턴을 사용하시면 됩니다.
캔버스 패턴이나 모티프를 선택하십시오. 보고서 수를 계산하려면 샘플을 선택한 패턴과 연결하십시오. 권장 밀도 : 10 행당 26 바늘은 10 × 10cm의 크기를 제공합니다. 뜨개질 밀도를 높이거나 줄이려면 각각 한 사이즈 크거나 작은 크로 셰 뜨개질 갈고리를 사용해야합니다.
샘플의 너비를 측정하고 패턴의 너비를 그것으로 나눕니다. 이런 식으로 조각의 수를 정확하게 계산할 수 있습니다.
직선 실루엣의 모델은 위에서부터 뜨개질을 해야 합니다. 패턴에 따라 앞, 뒤를 따로 짜주세요. 측면과 어깨 솔기를 꿰매고 스커트를 둥글게 짜십시오.
선반에서 단일 크로 셰 뜨개질로 뜨개질 한 스트랩. 버튼으로 조절이 가능합니다.
네크라인과 어깨끈은 어떤 하네스와도 묶을 수 있습니다.
꽃, 모조 다이아몬드, 진주 또는 구슬로 완성 된 드레스를 장식하십시오.

니트 웨딩 드레스 패턴:

경쾌하고 부드러운 드레스

작업을 위해 밀도가 550m / 100g이고 2 번 후크가있는 실크 또는 면사를 사용하십시오. 2.5 및 3. 마스터 클래스는 크기 42에 대한 데이터를 제공합니다.

드레스 패턴:

뜨개질 패턴:

치마 뜨개질을 시작하십시오. 허리에 모티프를 뜨기 위해서는 코바늘 뜨개질 갈고리 #2, 나머지 코바늘 갈고리 #2.5를 사용하세요.

2줄의 융기로 끝나는 스커트 윗부분에 8개의 조각을 묶습니다. 원으로 연결하십시오. 을위한 부드러운 가장자리조각의 4개 반을 묶습니다.

다음으로 행의 분포에 따라 편직합니다. 스커트가 바닥에서 부드럽게 확장되도록 상단 조각을 1 또는 2 줄의 손잡이까지 편직하십시오. 점차적으로 다음 행의 동기를 늘리고 마지막 행에서만 완전히 뜨개질하십시오.

동기의 위치 및 연결:

크로 셰 뜨개질 3 번으로 치마 바닥을 묶습니다. 그런 다음 계획에 따라 편직하십시오.

크로 셰 뜨개질 # 2로 치마 상단을 묶습니다. 다음으로 바둑판 무늬로 윗부분을 짜십시오. 암홀과 네크라인의 패턴 및 바인딩 다이어그램:

완성된 드레스는 원하는 경우 추가 장식 요소로 장식할 수 있습니다.

투각 모델

드레스를 뜨개질하려면 약 1kg의 얇은 면직물, 후크 번호 0.8, 바늘, 모조 다이아몬드, PVA 접착제가 필요합니다.

주요 패턴 다이어그램:

무늬:

작품 설명:

스커트를 묶고 주요 패턴과 모티프의 줄무늬가 번갈아 나타납니다. 이 경우 동기는 원하는 계획에 따라 취할 수 있습니다.
옆 솔기를 따라 치마를 결합하십시오.
몸통을 메인 패턴으로 묶습니다.
어깨에 다트와 솔기를 만드십시오.
몸통과 치마를 연결하십시오.
끈으로 드레스의 끈을 만들고, 게시물로 묶인에어 루프 체인에 크로 셰 뜨개질없이.
완성된 의상을 모조 다이아몬드로 장식하십시오.

다른 옵션

마스터 클래스에서는 크기 44에 대한 데이터가 제공됩니다. 드레스는 후크 1 번이 달린 면사로 뜨개질을합니다. 2.

패턴 및 패턴 패턴:

작업 완료:

필요한 크기에 따라 패턴을 만드십시오.
구성표 1에 따라 상단의 동기를 묶습니다. 암홀과 하단의 경우 구성표 2에 따라 삼각형 동기를 묶습니다.
인접한 정사각형의 5개의 에어 루프의 대칭 아치 아래 에어 루프에서 3개의 아치 대신 단일 크로 셰 뜨개질을 하여 화살표로 표시된 모티프를 연결합니다.
단일 크로 셰 뜨개질 2 줄로 바닥을 묶고 계획 3에 따라 암홀과 네크라인을 묶습니다.
패턴 4에 따라 스커트를 묶고 드레스 상단에 꿰매십시오. 스커트를 확장하려면 각 반복의 루프 수를 점진적으로 늘려야 합니다.

스타일

니트 웨딩 드레스의 스타일은 다양합니다. 이것은 짧고 긴 모델, 어깨가 나거나 밋밋한 상의와 소매가 있는 드레스, 스트레이트 실루엣의 드레스 또는 푹신한 스커트가 어울리는 드레스.

니트 레이스는 얇고 섬세하기 때문에 대부분의 경우 드레스에 안감이 있습니다. 커버는 뜨개질에 사용되는 실의 색조와 정확히 일치하는 천으로 만들거나 색상이 다른 천으로 만들 수 있습니다. 이 대조적인 조합은 니트 패턴의 아름다움을 강조합니다.

웨딩 드레스의 스타일을 선택할 때 신부의 체격의 특성을 고려해야합니다. 키 작은 여자는 대단하다 짧은 드레스세로로 배열된 패턴과 비대칭 스커트가 있는 모델이 있으며, 이는 앞면보다 뒷면이 훨씬 더 깁니다.

보편적 인 솔루션 - A 라인 모델은 거의 모든 사람에게 적합하며 움직임을 방해하지 않기 때문에 착용하기에 매우 편안합니다.

드레스의 몸통은 둔하거나 열릴 수 있습니다. 두 번째 옵션을 선택하면 (끈이 있거나 없음) 드레스 외에도 투각 볼레로를 뜨개질 할 수 있습니다. 원하는 경우 신부는 기차와 함께 니트 드레스를 입을 수 있지만이 화려한 세부 사항은 걸을 때 많은 불편을 초래한다는 점을 명심해야합니다.

빈티지 니트 드레스는 세련되고 독특하게 보입니다. 그러한 복장에 적합한 액세서리를 선택하면 이미지가 부드럽고 기억에 남을 것입니다.

색상

오늘날 모든 신부가 결혼식에 흰색 드레스를 입는 것은 아닙니다. 다른 색상 옵션을 사용할 수 있습니다. 파스텔 색조의 의상은 밝은 라일락, 하늘색, 은색 등 매우 전통적입니다.

밝은 표지에 착용 한 흰색 니트 레이스로 만든 의상은 멋지게 보입니다. 이 의상은 독창적이고 니트 패턴의 아름다움을 감상할 수 있습니다. 당신은 할 수 있고 그 반대도 마찬가지입니다. 하얀 드레스, 그리고 유색 실로 개별 부품(예: 몸통)을 편직합니다.

실

NS 크로 셰 뜨개질웨딩 드레스는 통풍이 잘되고 가벼웠으므로 제조에 적합한 원사를 선택해야합니다. 실크 실은 탁월한 선택입니다. 편직물은 가볍고 통풍이 잘되며 약간의 광택이납니다.

그러나 천연 실크는 값싼 소재가 아니며 작업 비용을 고려하면 이러한 실로 만든 드레스가 매우 비쌉니다. 따라서 보다 저렴한 가격으로 실을 선택할 수 있습니다. 제일 최선의 선택천연 면과 비스코스를 포함하는 혼방사가 됩니다. 이 소재의 편직물은 약간 무광택 광택이 나는 얇은 것으로 판명됩니다.

장식

니트 드레스는 일반적으로 패턴의 아름다움에 중점을 두기 때문에 추가 장식이 필요하지 않습니다. 그러나 결혼식은 특별한 경우... 따라서 뜨개질이나 니트 웨딩 드레스는 종종 모조 다이아몬드, 구슬 및 스팽글로 장식됩니다.

드레스 전체가 니트 원단, 다음에서 벨트를 선택할 수 있습니다. 새틴 리본... 매끄럽고 반짝이는 새틴과 질감이 있는 니트 원단의 대조적인 조합이 매우 아름답게 보입니다.

무엇을 입을까?

다른 웨딩 드레스와 마찬가지로 니트 드레스에 적합한 액세서리를 선택해야 합니다.

베일

이 가장 인기 있는 웨딩 액세서리는 모든 신부를 아름답게 합니다. 니트 드레스에는 얇은 명주 그물 또는 기타 가벼운 천으로 만든 클래식 베일을 선택하는 것이 좋습니다. 이 경우 레이스 모델이 더 무거워 보입니다.

베일 모델을 선택할 때는 드레스의 스타일을 고려해야 합니다. 푹신한 스커트를 입은 모델은 겹겹이 쌓인 푹신한 베일과 함께 하면 잘 어울립니다. 추가 장식없이 가벼운 베일로 스트레이트 또는 피규어 포옹 드레스를 보완하는 것이 좋습니다.

베일은 길이가 다양합니다. 일반적으로 긴 베일은 긴 드레스와 함께 착용되며 그 반대의 경우도 마찬가지입니다. 그러나 이 규칙에는 예외가 있습니다. 예를 들어, 드레스의 뒷면에 멋진 컷이 있는 경우 베일로 덮어서는 안됩니다.

신발

추가 장식없이 니트 레이스로 만든 웨딩 드레스에는 클래식 신발을 착용하는 것이 가장 좋습니다. 대부분의 모델에는 하이힐이 필요합니다. 그러나 신부가 제국 스타일의 의상을 선택했거나 니트 소박한 스타일의 선드레스를 입기로 결정했다면 스틸레토 펌프스는 부적절할 것입니다. 이 의상에는 둥근 발가락과 작은 스퀘어 힐 또는 발레 플랫이 있는 신발이 필요합니다. 샌들은 비치 스타일의 드레스에 적합합니다.

장갑

장갑은 민소매 드레스와 함께 착용할 수 있습니다. 드레스가 완전히 레이스 인 경우 새틴 또는 태 피터에서 부드러운 질감의 장갑을 선택하는 것이 좋습니다. 그러나 개별 요소가 니트 레이스로 만들어진 결합 드레스의 경우 드레스에 레이스 패턴을 반복하는 fishnet 장갑이 완벽합니다.

장식물

신부가 니트 웨딩 드레스를 선택한 경우 보석은 최소한으로 사용해야 합니다. 금속과 돌의 광택이 니트 레이스의 섬세한 아름다움을 가리지 않아야 합니다.

목선이있는 모델의 경우 작은 펜던트 또는 우아한 목걸이로 얇은 체인을 착용 할 수 있습니다. 그러나 몸통이 모조 다이아몬드와 스팽글로 장식되어 있으면 목에 아무것도 걸지 않고 긴 귀걸이에 국한하는 것이 좋습니다.

모든 것에 독창적이고 싶은 신부가 입을 수 있습니다. 니트 보석, 그러나 너무 많아서는 안됩니다.

니트 웨딩 드레스는 모든 연령대의 신부에게 훌륭한 선택입니다.그러나 질감이있는 뜨개질은 볼륨을 추가하므로 신부의 모습이 불완전한 경우 별도의 요소가 니트 레이스로 만들어진 의상이 그녀에게 더 적합하다는 점을 명심해야합니다.

결혼식을 위해 기성품 니트 드레스를 구입하는 것은 매우 어렵습니다.이 모델은 일반적으로 주문 제작됩니다. 신부는 이 작업이 어렵고 힘든 일임을 이해해야 하므로 숙련된 장인에게만 맡겨야 합니다. 또한 며칠 안에 드레스를 짜는 것이 가능할 것 같지 않기 때문에 미리 주문해야합니다.

또한 원사의 선택을 신중하게 고려해야 합니다. 선택에 실패하면 제품이 변형되거나 패턴이 왜곡되어 전체 모양을 완전히 망칠 수 있습니다. 비교적 촘촘한 니트와 좋은 품질의 안감을 사용하는 드레스를 선택하는 것이 좋습니다. 이 경우 의상은 모양을 유지합니다.

자신을 위해 웨딩 드레스를 선택하는 모든 신부는 아름다운 의상뿐만 아니라 독점적인 드레스도 갖고 싶어합니다. 당신의 재산이 켜져 있지 않다면 높은 레벨, 그런 드레스를 얻는 것은 매우 어렵습니다. 다행히도 다른 방향으로 갈 수 있습니다. 웨딩 드레스를 짜십시오. 예, 너무 간단하지만 예쁘네요. 어려운 방법으로세상에 하나뿐인 웨딩드레스를 만나보실 수 있습니다.

패션은 어디에서 왔습니까?

몇 세기 전에 살았던 신부는이 사업을 전문가에게 맡길 기회가 없다면 자신의 웨딩 드레스를 만들었습니다.

이전에는 웨딩 살롱이 없었고 웨딩 드레스에 대한 정보는 지금처럼 접근하기 쉽고 광범위하고 다양하지 않았습니다. 그리고 신부들은 최선을 다해 밖으로 나왔습니다. 예, 고품질 재료를 구하기 어려웠기 때문에 실크 직물, 브로케이드 및 오간자의 다양한 변형과 같은 손에 있는 것을 사용했습니다. 그러나 의식적인 위험을 감수하고 미래 드레스의 기초로 삼은 신부도있었습니다. 레이스 패턴크로 셰 뜨개질 후크로 만들었습니다.

요즈음 니트 웨딩드레스는 신부대기실에서만 고를 수 없는 희귀템입니다. 뜨개질 과정 자체는 어렵지만 흥미롭고 흥미 진진한 전체 의식입니다.

드레스를 직접 짜고 싶지 않다면 니트 드레스를 찾기 위해 노력해야하지만 결과는 그만한 가치가 있습니다.

아무 것도 방해가 되지 않는다 현대 신부그녀의 전임자의 경험을 활용하고 자신을 위해 니트 드레스를 선택하십시오. 이것은 표준에서 벗어나 비정상적이지만 매우 손님에게 선물을 제공하기 위한 결단을 요구할 것입니다. 아름다운 의상, 약간 레트로 스타일입니다. 이 흐름 웨딩 패션디자이너 Paul Gaultier가 복원 작업에 착수했습니다.

드레스는 레이스, 가볍고 가장 자주 느슨한 니트를 기반으로 만들어지기 때문에 디자인에는 불투명 한 천으로 만든 덮개가 포함됩니다. 옷이 무겁거나 두꺼워 불편하지 않도록 가볍고 자연스러워야 합니다.

니트 드레스를 만들기위한이 옵션은 덮개가 필요없는 매우 단단한 뜨개질로 복장이 거칠고 불편하기 때문에 가장 바람직합니다.

특색

크로 셰 뜨개질 웨딩 드레스가 아무리 다양하더라도 다음과 같은 특성이 있어야합니다.

쉬움;
경쾌함;
로맨스;
그리고 아마도 감동까지도.

걸작을 직접 만들기로 결정했다면 몇 가지 규칙을 따르면 확실히 성공할 것입니다.

웨딩드레스와 잘 어울리는 유일한 색상인 흰색에 머물지 마세요. 결국, 거기에 많은 수의전통과 모순되지 않는 색조와 니트 패턴.

니트 웨딩 드레스의 스타일을 선택하는 단일 규칙은 없습니다. 다양한 길이에서 결합 또는 단일 구조로 끝나는 많은 옵션이 있습니다.내면의 목소리를 신뢰하고 강점, 기술 및 신체 특징을 믿으십시오.

니트 드레스를 만드는 것과 같은 용감한 단계를 결정했다면 섬세하게 만들 기회를 놓치지 마십시오. 만들 수 있을 만큼 간단한 등심 패턴은 더 복잡한 아이리시 및 브뤼헤 패턴만큼 아름답지 않습니다. 이 경우 이미 독점을 준비하지 않고도 이미지가 확실히 부드럽고 감동적으로 나타납니다.

미래 드레스의 주요 요소는 원사가 될 것이므로 선택에 대해 진지하게 생각하고 기존의 모든 옵션을 신중하게 분석해야합니다.

가벼운 소재는 뜨개질에 적합하지만 각각 고유한 특성이 있음을 염두에 두십시오.예를 들어 천연 실크는 준비된 제품가볍고 실질적으로 무중력. 비스코스는 구성과 면에 다른 재료를 추가하여 광택과 부드러움을 더할 수 있습니다. 순수한 비스코스를 사용할 수는 있지만 작업하기가 매우 어렵습니다.

크로 셰 뜨개질을위한 가장 특이한 재료는 천연 양털입니다. 웨딩 드레스는 독창적 인 것으로 밝혀졌으며 단 3 일 만에 만들어졌습니다.

현대 거장의 작품은 놀랍습니다. 아래는 Anna Radaeva가 만든 드레스입니다.

빈티지 니트 드레스

신부님들의 첫 사진 니트 드레스우리가 생각할 수 있는 것은 1930년부터 왔습니다. Yves Saint Laurent가 디자인한 의상과 같은 최신 모델은 1965년에 제작되었습니다. 그건 그렇고,이 모델은 신부를위한 니트 드레스를 만드는 매우 특이한 접근 방식을 구현합니다.

같은 전설적인 패션 디자이너가 또 다른 특이한 모델을 만들었습니다. 니트 누에고치 드레스는 이제 샌프란시스코의 박물관 작품으로 사용됩니다. 조금 잊혀진 이 패션 트렌드에 당시의 모든 패셔니스타들이 주목하게 만든 것은 너무나 이례적인 일이었다.

그 당시의 장인들이 가지고 있던 뜨개질 기술의 수준은 말할 필요도 없습니다. 그래서 디자이너는 평범한 드레스의 도움으로 결혼이 여성에게 갖는 의미를 전달할 수 있었습니다.

역사를 살펴보았으니 작지만, 그래도 화제가 되었던 인형 웨딩드레스에 주목해보자. 모든 인형 중 가장 상징적인 바비 인형은 최근 50번째 생일을 맞았습니다.

이 날 모든 사람이 드레스 모델을 보낼 수있는 웅장한 전시회가 조직되었습니다. 제출된 표본 중에는 많은 웨딩 드레스이 같은 니트 패턴스스로 만든.

패션잡지에서

패션 매거진을 훑어보면 우선 소개된 뜨개질 기법이 눈길을 끈다. 그들 중 가장 흥미로운 것은 풍부한 역사를 가지고 있습니다. 예를 들어 브뤼헤 레이스는 16세기에 시작되었으며 레이스 브레이드의 창작을 기반으로 링으로 연결되거나 복잡하고 정교한 패턴이 만들어집니다. 이러한 드레스는 매우 오랫동안 만들어지므로 그에 따라 비용이 듭니다.

16세기는 웨딩 드레스를 뜨개질하는 또 다른 기술인 아일랜드 레이스를 제공했습니다.이 기술이 더 쉽거나 시간이 덜 걸린다는 말은 아니지만 그 화려함은 브뤼헤 레이스보다 열등하지 않습니다.

이 기술은 꽃, 꽃잎, 나비 또는 기하학적 모양의 형태로 요소를 조판하여 구별되며, 이를 사용하여 서로 연결됩니다. 에어 루프, 그물이나 복잡한 모티프를 얇은 명주 그물에 꿰매고 서로 단단히 맞으면 바늘로 꿰매면됩니다.

니트 웨딩 드레스는 매우 세련되고 독창적입니다.

모든 계절과 행사에 어울리는 드레스

드레스는 가볍고 섬세하거나 거의 무중력이거나 매우 타이트할 수 있습니다.

첫 번째 옵션은 다음에 적합합니다. 따뜻한 날해변에서도(수영복만 있으면 됩니다). 소매가 없는 경우가 많지만 네크라인은 깊습니다.

크로 셰 뜨개질 방법

뜨개질하는 방법에는 여러 가지가 있습니다. 드레스는 다음과 같습니다.

투각 -이 경우 구성표에는 많은 공기 루프 체인이 포함되어 있으며 더 두꺼운 후크를 선택하는 것이 좋습니다.
예를 들어 정사각형, 삼각형과 같이 형식이 다르거나 동일한 별도의 부분으로 구성됩니다.
고전적인 방식으로 패턴에 따라 뜨개질을 한 다음 선반, 스커트 패널, 소매 (있는 경우)를 꿰매십시오.
대조적인 디테일이 있거나 같은 원사로 편직되고 추가 아플리케, 모조 다이아몬드, 비즈, 장미 등으로 장식(트리밍)됩니다.

크로 셰 뜨개질 드레스, 독자의 작품

크로 셰 뜨개질 제품 (드레스 포함)에는 큰 이점이 있습니다. 거의 모든 곳에서 시작한 다음 주름 장식, 우아한 칼라, 프린지 줄무늬 등 개별 세부 사항 (트림 요소)을 추가 할 수 있습니다.

특정 인물의 장점을 강조하고 원치 않는 세부 사항을 숨기는 특성을 고려하면서 환상을 켜고 겉보기에 부적절하게 결합할 수 있습니다.

하지만 결국 당신은 다른 사람이 가지지 못한 독특한 드레스를 갖게 될 것이고, 우리 작가로서 많은 찬사를 받게 될 것입니다!

나는 3개월 동안 옷을 꿰맸다. 실은 면 100%입니다. 메인 원단과 투각 인서트에는 꼬임이 다른 원사를 사용했습니다. 그녀는 몸통에서 뜨개질을 시작했습니다. 그런 다음 몸통 아래에서 그녀는 치마를 계속 뜨개질했습니다. 드레스의 뒤, 기차 및 밑단은 기술을 사용하여 만들어집니다. 아일랜드 뜨개질... 먼저 개별 모티브를 뜨개질한 다음 솔기 부분에 꿰매었습니다.

드레스가 준비된 후 우리는 재봉사에게로 향했습니다. 그녀는 표지를 만들었습니다. 드레스의 밑단이 매우 무거워서 드레스를 커버까지 잡아야했습니다. 몸통과 커버의 측면이 잘렸고 왼쪽에 지퍼가있었습니다. 결국 벨트가 꿰매어졌습니다. 뒷면에는 후크로 만든 패스너 앞에서 전체 길이를 따라 꿰매어졌습니다. 추가 지원 요소입니다. 드레스의 무게는 약 3kg입니다.

비치 드레스 "Forget-me-not". 이 섬세하고 바람이 잘 통하는 드레스는 얇은 100% 이탈리아 면으로 만든 No.1.0과 No.1.25입니다. Valentina Litvinova의 작품.

다양성 니트 패턴그리고 눈이 - 화이트 색상아름다운 섬세한 황갈색이 돋보이며 '피코'의 윤곽선이 적용되지 않아 뜨개질 패턴이 더욱 촘촘해졌습니다. 필렛 기법으로 짜여진 밑단 스티치는 드레스에 특별한 풍미를 선사합니다. 드레스는 로맨틱한 뜨개질 꽃으로 장식되어 있습니다. 바다에서 휴가를 보낼 때 빼놓을 수 없는 옷.

크로셰 패턴

드레스는 46-48r, 스레드 - 100% 비스코스의 경우 부드러운 분홍색입니다. 드레스는 별도의 동기로 뜨개질됩니다. 원하시는 분들을 위해 아래에 모티브의 구성도를 올려드리도록 하겠습니다. 실의 굵기는 500m/100g, 후크는 No. 1.75를 사용합니다. Ksyusha Tikhonenko의 작품.

크로셰 모티브 패턴

자, 여기 또 다른 드레스 "Siena"가 있습니다. 이번에는 나 자신을 위해. 3/4 소매가 있는 따뜻한 제품입니다. 나는 slonim 원사로 50g으로 202m를 편직했습니다. 후크 번호 2.5. 갈색, 파란색, 벽돌색, 회색 및 "먼지가 많은 장미"의 5가지 색상으로 니트. 그들은 모두 약 1.5 행크를 걸었습니다. 42~44사이즈용입니다. 국경 계획 815. Maria Daineko의 작품.

내가 뜨개질하는 방법을 조금 알려 드리겠습니다) 더 깊은 컷을 위해 새싹은 높이가 두 겹으로 편직되었습니다. 그리고 코켓은 아주 잘 앉았습니다. 드레스 밑단을 넓히기 위해 ssn 순위를 높였습니다. 소매에서는 반대로 PRS의 순위에서 감소했습니다) 팬 옆에 소매를 완성했습니다. 나는 드레스를 짜는 것을 좋아했고, 다시 짜고 싶습니다. 나는 기쁨으로 모든 질문에 대답 할 것입니다)) 당신을위한 가벼운 루프)

크로셰 드레스 패턴

나는 나 자신을 위해 드레스를 짠다. 스레드 "MAXI" 면 100%. 드레스는 700g이 걸렸습니다. 드레스 사이즈 58-60. 3가지 다른 디자인으로 구성되어 있습니다. 후크 1.3. 드레스 디자인은 제가 직접 했습니다. 상단은 동기로 구성되고 하단은 하나의 캔버스로 연결됩니다.

드레스 "프로방스". 사이즈 46-48.
드레스는 등심 기법을 사용하여 만들어지며 혼합 실로 편직되며 아크릴과 50/50 면, 소비 400gr, 100gr당 800m, 후크 1.7. 엘레나 사옌코의 작품.

뜨개질을 시작하기 전에 샘플을 만들고 찜하고 계산하십시오.

스커트는 식탁보의 패턴을 그대로 사용했는데 그림이 굉장히 조화롭게 느껴졌어요. 쐐기는 다이어그램에서 명확하게 볼 수 있으므로 스커트는 8개의 쐐기가 있는 종 모양입니다. 뜨개질의 시작은 패턴의 약 40 행이며 이전 행에서 시작할 수 있으며 모두 원하는 길이에 따라 다릅니다. 조판의 가장자리에서 아래로 원형 줄로 뜨개질하십시오. 항상 제품의 앞면에 있습니다.

스커트의 주요 부분이 완성되면 조판 가장자리에서 1개의 멍에가 있는 기둥이 있는 요크 위로 계속해서 허리에 잘 맞는 얇은 탄성 밴드-실을 깔아줍니다.

멍에에서 암홀까지 직선 및 역행 원으로 패턴으로 거미를 편직하십시오 (스커트 패턴 사용). 그런 다음 선반과 등받이의 두 부분으로 나눕니다. 암홀을 짜지 마십시오. 수축 된 어깨가 나타납니다.

노치 높이에서 두 부분을 분리하고 각 어깨를 별도로 닫습니다. 어깨 솔기를 꿰매십시오.
싱글 크로셰로 암홀과 네크라인을 묶고 한 줄의 피코 기둥으로 마무리하세요.
제품을 찌십시오. 속옷은 대비되는 색상으로, 제 경우에는 짙은 파란색으로 패턴이 더 잘 보입니다.

"여신" 드레스. 드레스는 무릎 아래에 묶여 있습니다. 100% 린넨 Semenovskaya 원사 "Olesya" 후크 번호 1.3으로 제작되었습니다. Inna Aliyeva의 작품.

프릴로 구분된 다양한 패턴의 가로 스트라이프 니트. 프릴은 "쉘" 패턴으로 만들어지고 "갑각류 계단" 패턴으로 묶여 있습니다. 다른 프릴이나 스트랩을 사용할 수 있습니다. 교차 기둥과 단일 크로 셰 뜨개질의 줄무늬가 그들 사이에 묶여 있습니다. 패턴 패턴은 아래를 참조하세요.

등심 편직 기법으로 제작된 섬세한 민트 컬러의 플로어 롱 드레스. 사이즈 46-48-50. 제품의 길이는 125cm이고 실은 pehorka 100% 비스코스입니다. 후크 번호 0.9. 제품은 구김이 많이 가지 않고 매트한 광택이 있습니다. 이리나의 작품.

안녕 내 친애하는 친구. 이 튜닉을 입는 것이 이번 시즌이 처음이 아니라 매우 기쁩니다. 게다가 바닷가 휴가를 가면 이 멋진 작은 것에서 나를 본 다른 사람들로부터 기분 좋은 칭찬을 받는 경우가 많다.

그것을 위한 실 소비량은 전혀 많지 않습니다. 제 경우에는 코코 원사 5타래만 필요했습니다. 작은 크기... 게다가 안감만 있으면 원피스처럼 입어도 됨) 좋은만남 친구들.

Elvira Vyazalova의 지그재그 패턴 뜨개질 드레스

이 드레스는 32개의 웨지와 7개의 루프로 연결됩니다. 5행마다 요크가 증가하고 요크 25행에서 증가합니다. 전면, 후면 및 후면으로 추가 분할. 다음과 같이 나뉩니다: 앞면과 뒷면에 10개의 웨지, 각 소매에 6개의 웨지. 사이즈 50. Alize Miss Batik 실. 다음 시간까지, 친구.

뜨개질 패턴

안녕 소녀들! 나는 천천히 후크를 마스터하기 시작했습니다. 다행히 사건이 터지고... 사라판을 묶어달라고 하더군요. 나는 오랫동안 그를 고문했고 여기 결과가 있습니다.

"진주" 원사(면 50%, 비스코스 50%, 100gr에 425m). 약 650g이 소요되었습니다. 후크 번호 2.

귀하의 피드백, 의견을 받고 싶습니다.

드레스 상단의 "단추" 패턴 설명:

공기의 수입니다. 명사. 6 + 1 + 공기의 배수. 명사. 들어올리기.

첫 번째 p .: 3 공기. 명. 리프팅, 1st. 다음 방송으로 s / n. 명., 1 공기. p., 2 공기 건너 뛰기. 명., * 1 큰술. 다음 방송에서 b / n. 명., 1 공기. p., 2 공기 건너 뛰기. 명., 3 큰술. 다음 방송으로 s / n. 명., 1 공기. p., 2 공기 건너 뛰기. 등, *에서 반복, 마지막에 1 tbsp를 수행하십시오. b / n 다음 방송. 명., 1 공기. p., 2 공기 건너 뛰기. 명., 2 큰술. 마지막 방송에서 s / n. NS.

두 번째 p.: 1 공기. 명. 리프팅, 1st. 1st에서 b / n. s / n, * 다음 st. b / n 넥타이 1 트리플 curvy st. (= 실 1개, 실 당기기, 실 1개, 실 당기기, 실 1개, 실을 당기고, 실을 당기고 후크의 모든 고리를 함께 편직), 3 공기. 명. 그리고 1 트리플 무성한 기둥, 1 큰술. 다음 3 큰술 중간에 b / n. s / n, *부터 반복, 마지막에 1개의 웅장한 예술, 3개의 공기를 수행합니다. 명. 1 무성한 예술. 다음 성에서. b / n, 1st. b / n 이전 강의 상승의 공기 p.

3 번째 p .: 3 공기. 명., 1 큰술. 1st에서 s / n. b / n, * 1 공기. 명., 1 큰술. b / n 3 에어의 다음 아치로. 명., 1 공기. 명., 3 큰술. 다음 st에서 s / n. b / n., *부터 반복, 마지막에 1 air를 수행하십시오. 명., 1 큰술. b / n 공중에서 다음 아치로. 명., 1 공기. 명., 2 큰술. 마지막 성에서 s / n. 나 / 엔.

크로셰 드레스 패턴

Anna Butikova의 작품. 튜닉 "흰색 장미", 크기 48-50, 100% 머서화 된 면 "흰색 레이스"(Pekhorka 50gr-475m, 후크 0.5, 0.75, 1.0)로 편직. 드레스에는 380g의 실이 필요했습니다. 니트가 빡빡하다는 사실에도 불구하고 드레스는 매우 섬세한 것으로 판명되었습니다. 이 드레스는 조금 더 보여주기가 두렵지 않은 분들을 위한 드레스입니다. . . . . 멋진 드레스 여름 방학바다에서는 인물의 품격을 강조하고 황갈색을 띠게 되지만, 도시의 번잡함 속에서도 파티에서는 적절할 것이다.

등심 기법의 뜨개질 패턴

드디어 드레스 "말라카이트 상자"를 완성했습니다. 유명 마스터로부터 MK로 연결 아일랜드 레이스갈리나 베르텐. 더 재미있는아직 결과가 나오지 않았어요! 매우 명확하고 상세한 MK! 아마도 이것은 내 최고의 작품입니다)) Svetlana의 작품입니다.

면과 비스코스 원사로 아일랜드 레이스 기법을 사용하여 뜨개질을 한 여름 드레스 "Snow Flowers". 그물망은 모티프보다 가는 실로 만들어져 있습니다. 마감 - 유리 구슬 및 모조 다이아몬드. 사이즈 50-52. Svetlana Shevchenko(Sova Fotina)의 작품.

로즈의 드레스. 등심 기술로 묶습니다. 실 FILO DI SCOZIA N8, 면 100%. 사이즈 58은 650g이 필요했습니다. 행크스 50gr-340m. 후크 번호 1.3. "거미" 그림으로 전환했을 때 루프를 자릅니다. 등심 패턴다른 한편으로는 드레스의 패턴이 크게 증가하고 불균일한 폭이 얻어진다. 이리나의 작품.

릴리아 에스카바르의 작품. 내 모습을 보여주고 싶어 새 직업아일랜드(커플링) 레이스 기술로 제작되었습니다. 메쉬에 사용 된 원사 Azalea, Coco, Chamomile - Canaris, 후크 1.1, 0.75. 긴 드레스여름 저녁이나 특별한 날을 위해. 크기 52-54, 뒷면에 긴 끈이 달려있어 뒷면을 열고 절단 깊이를 조정할 수 있습니다. 릴리아 에스카바르의 작품.

안녕하세요! 나는 나의 새로운 작업을 당신의 관심에 소개합니다. 드레스는 특정 사람을 위해 묶여 있으므로 색 구성표가 있습니다. 스레드는 Violet YarnArt와 Cotonax Eva가 사용했습니다. 애벌레 코드와 달팽이 코드도 작업에 사용되었습니다. 나는 꽃과 잎의 대략적인 계획을 아래에 제공합니다. 꽃에 10개의 꽃잎이 있고 패턴에 따라 묶고 단일 코바늘로 묶은 다음 갑각류 계단으로 묶습니다. 멜란지 실.

중앙은 베이스의 1개 고리를 통해 5개의 공기 고리의 아치로 묶은 다음 멜란지 실로 단일 크로셰 기둥 10개로 묶습니다. 주요 실로 추가 꽃잎. 궁금하신 점은 개인적으로 연락주시면 성심성의껏 답변해 드리겠습니다 OK, VK 모두 같은 이름으로 찾아보실 수 있습니다. 샤포발 호프의 작품.

베이지 드레스 "장미". 드레스를 짜는 데 약 350g이 걸렸습니다. 면사, 후크 0.75.

8장미의 식탁보를 모티브로 묶어서 6장미를 사용했습니다. 6번의 인연.

사진에 따르면 힙 라인에서 시작하여 패턴에 6 개의 교감을 배치하고 바느질하십시오. 불규칙한 메쉬와 거미줄과 고리의 리본으로 여유 공간을 채우십시오. 같은 패턴으로 우산을 뜨개질할 수 있습니다.