Η πίστη στην ιστορία είναι μια καταιγίδα. Η σύνθεση «Τι ωθεί έναν άνθρωπο να διαπράξει μοιχεία; Γενικό συμπέρασμα για το προϊόν

Τώρα η κεφαλαιώδης σκηνή της τέταρτης πράξης, για την οποία τόσα πολλά συζητήθηκαν και ερμηνεύονται ακόμη, είναι πλέον απολύτως κατανοητή. Την κατέλαβε η μετάνοια [ Αικατερίνη] ψυχή μόλις έφτασε ο άντρας της και σταμάτησαν οι νυχτερινές συναντήσεις της με τον Μπόρις. Η συνείδηση ​​της αμαρτίας τη στοίχειωνε. Μόνο μια σταγόνα έλειπε για να γεμίσει ένα γεμάτο φλιτζάνι. Αλλά μόλις έσταξε αυτή η σταγόνα και άρχισε η εκτέλεσή της. Εξομολογείται τα πάντα στον άντρα της. Δεν είναι ανάγκη να συνέβη μεταξύ μεσημέρι, σε μια βόλτα, παρουσία αγνώστων. Για έναν χαρακτήρα σαν την Κατερίνα, το σκηνικό δεν σημαίνει τίποτα. Το να προσποιείται, να είναι υποκριτής, να τρέφει συναισθήματα μέχρι την καλύτερη στιγμή δεν είναι στο αίμα της. Είναι πολύ καθαρή για αυτό. Στο θέμα της μετάνοιας θα προτιμούσε πάντα το πανελλήνιο, αν είχε αποφασίσει εκ των προτέρων να μετανοήσει. Όσο περισσότερη ντροπή, όσο πιο ντροπή, τόσο πιο εύκολο θα γίνει στην ψυχή της. Το γεγονός όμως είναι ότι δεν σκόπευε καθόλου και δεν τόλμησε να μετανοήσει βγαίνοντας για τις γιορτές, αν και, χωρίς καμία αμφιβολία, αυτή η εξομολόγηση στον άντρα της δεν είναι τώρα, άρα αύριο, όχι αύριο, έτσι στο λίγες μέρες, αλλά θα είχε συμβεί γιατί η αμαρτία την βάραινε αφόρητα. Αμέσως προκλήθηκε από μια καταιγίδα, και από την παιδική της ηλικία φοβόταν μια καταιγίδα, και την εμφάνιση μιας δυσοίωνης κυρίας, και, τέλος, μια σκηνή από την κόλαση σε έναν τοίχο των ερειπίων, όπου η βροχή είχε οδηγήσει τους πάντες. Εξομολογείται τα πάντα στον άντρα της.

Αυτή είναι μια υπέροχη σκηνή. Το μόνο κρίμα είναι ότι δεν είναι καλά προετοιμασμένη στο δράμα. Από τον ερχομό του συζύγου της, ο χαρακτήρας της Κατερίνας αναπτύσσεται στα παρασκήνια και τον μαθαίνουμε από μια σύντομη συνομιλία της Βαρβάρας με τον Μπόρις. Γι' αυτό και αυτή η σκηνή μπέρδεψε πολλούς.<…>

Ας πούμε αμέσως παρεμπιπτόντως ότι γενικά, οι δύο τελευταίες πράξεις του δράματος, κατά τη γνώμη μας, είναι χαμηλότερες από τις τρεις πρώτες, χαμηλότερες ήδη, ίσως, επειδή δεν είναι υψηλότερες από αυτές.<…>

Σε αυτήν την περίπτωση, σε ολόκληρη την τέταρτη πράξη στον κύριο Οστρόφσκι, μόνο η σκηνή αναφέρεται στη δράση. Όλοι οι άλλοι, με εξαίρεση τη μικρή κουβέντα της Βαρβάρα με τον Μπόρις, είναι εντελώς αουτσάιντερ στο έργο. Για να μην αναφέρουμε το γεγονός ότι στην τέταρτη πράξη του πεντάπρακτου έργου, οποιαδήποτε παρέκκλιση από την ουσία του θέματος απλώς δροσίζει τη δράση, την ίδια την ομολογία της Κατερίνας, ξαφνικά, απροσδόκητα, πριν ο ίδιος ο θεατής γίνει αυτόπτης μάρτυρας του βασανιστηρίου της. και ταλαιπωρία, βγαίνει κάπως απροετοίμαστος. Καταλαβαίνουμε απόλυτα αυτή τη στιγμή στη ζωή της Κατερίνας και, πιθανότατα, ένα σημαντικό μέρος του κοινού την κατάλαβε το ίδιο σωστά. αλλά και πάλι λυπηθήκαμε που μια τόσο σημαντική διαδικασία στον χαρακτήρα της έγινε σαν εν αγνοία του κοινού. Μόνο τους παγώνει. Αντί να τρέμουν από ευχαρίστηση και να προσπαθούν να μην προφέρουν ούτε μια λέξη, θα έπρεπε να έχουν σκεφτεί τη νομιμότητα ενός τέτοιου φαινομένου, για το αν είναι στην τάξη των πραγμάτων ή όχι. Κι όμως, από μόνο του, είναι μια εξαιρετική σκηνή. Προέρχεται απευθείας από τον χαρακτήρα της Katherine. είναι απαραίτητη συνέπεια της θέσης της. Μας αρέσει ιδιαίτερα το γεγονός ότι αυτή η σκηνή έγινε στην πλατεία, παρουσία αγνώστων, σε ένα μέρος όπου, όπως φαίνεται, τέτοια φαινόμενα δεν αναμένονται με κανέναν τρόπο, με μια λέξη, συνέβη κάτω από τις πιο εχθρικές και άβολες συνθήκες για εκείνη. Αυτό και μόνο σχεδιάζει ήδη τον χαρακτήρα της Κατερίνας.

Η σκηνή αποχαιρετισμού στην Πράξη 5 είναι επίσης εκπληκτικά καλή. Ένα γλυκό χαρακτηριστικό μιας Ρωσίδας εκφράστηκε πλήρως και ξεκάθαρα μέσα της. Η ίδια η Κατερίνα σπάει τον δεσμό της με τον Μπόρις, η ίδια, χωρίς εξωτερικό εξαναγκασμό, κάνει μια τρομερή εξομολόγηση στον άντρα και την πεθερά της. Με αίμα και σάρκα, βγάζει την αμαρτία από την καρδιά της, και εν τω μεταξύ τρέχει να αποχαιρετήσει τον Μπόρις, και αγκαλιάζει και κλαίει στο στήθος του. Η κουβέντα μεταξύ τους δεν χωράει, κάτι θέλει να του πει και δεν έχει τίποτα να πει: η καρδιά της ξεχειλίζει. Θέλει να την αφήσει όσο πιο γρήγορα γίνεται, αλλά δεν μπορεί να φύγει: ντρέπεται. Το μόνο που δεν μας αρέσει είναι ο ετοιμοθάνατος μονόλογος της Κατερίνας.<…>

Αν, για να ολοκληρωθεί η εντύπωση, ήταν απολύτως απαραίτητο να πνιγεί η Κατερίνα, τότε θα μπορούσε να ορμήσει στο Βόλγα χωρίς τον μονόλογό της και όχι (σχεδόν) ενόψει του κοινού. Θα μπορούσαν, για παράδειγμα, να τη βρουν σε μια αποχαιρετιστήρια συνάντηση με τον Μπόρις, θα μπορούσαν να την κυνηγήσουν - τότε νωρίτερα θα είχε πνιγεί. Η ανάπτυξη χαρακτήρων ολοκληρώθηκε στην Πράξη 4. Στο πέμπτο, είναι ήδη τέλεια δημιουργημένος. Δεν μπορεί κανείς να του προσθέσει ούτε λίγο για να το εξηγήσει ακόμη περισσότερο: είναι ήδη ξεκάθαρο. Κάποιος μπορεί να ενισχύσει μόνο μερικά από τα χαρακτηριστικά του, κάτι που έκανε ο συγγραφέας στην αποχαιρετιστήρια σκηνή. Η αυτοκτονία δεν προσθέτει τίποτα εδώ, δεν εκφράζει τίποτα. Χρειάζεται μόνο για να ολοκληρωθεί η εντύπωση. Η ζωή της Κατερίνας είναι σπασμένη και χωρίς αυτοκτονία. Είτε θα ζήσει, είτε θα την καλογερίσουν, είτε θα βάλει τα χέρια πάνω της - το αποτέλεσμα είναι ένα ως προς την ψυχική της κατάσταση, αλλά εντελώς διαφορετικό ως προς την εντύπωση. Ο Γ. Οστρόφσκι ήθελε να κάνει αυτή την τελευταία πράξη της ζωής της με πλήρη συνείδηση ​​και να τον φτάσει μέσω διαλογισμού. Μια όμορφη σκέψη, που ενισχύει ακόμη περισσότερο τα χρώματα, τόσο ποιητικά αφειδώς δαπανημένη σε αυτόν τον χαρακτήρα. Αλλά, πολλοί θα πουν και θα πουν ήδη, μια τέτοια αυτοκτονία δεν έρχεται σε αντίθεση με τις θρησκευτικές της πεποιθήσεις; Φυσικά και αντιφάσκει, έρχεται σε πλήρη αντίθεση, αλλά αυτό το χαρακτηριστικό είναι ουσιαστικό στον χαρακτήρα της Κατερίνας. Γεγονός είναι ότι, λόγω της ιδιαίτερα ζωηρής ιδιοσυγκρασίας της, δεν μπορεί να τα βγάλει πέρα ​​στη στενή σφαίρα των πεποιθήσεών της. Ερωτεύτηκε, έχοντας πλήρη συνείδηση ​​της όλης αμαρτίας του έρωτά της, κι όμως ερωτεύτηκε, ό,τι κι αν συμβεί αργότερα. Μετά μετάνιωσε για να δει τον Μπόρις, αλλά η ίδια έτρεξε να τον αποχαιρετήσει. Με τον ίδιο ακριβώς τρόπο αποφασίζει να αυτοκτονήσει, γιατί δεν έχει αρκετή δύναμη να αντέξει την απόγνωση. Είναι μια γυναίκα με υψηλές ποιητικές ορμές, αλλά ταυτόχρονα είναι πολύ αδύναμη. Αυτή η αδιαλλαξία πεποιθήσεων και η συχνή προδοσία τους συνιστούν όλη την τραγωδία του χαρακτήρα που εξετάζουμε.

Όλα αυτά όμως θα μπορούσαν να ειπωθούν χωρίς τον τελευταίο μονόλογο, σε μια πιο δραματική μορφή.

Ντοστογιέφσκι Μ.Μ. ""Καταιγίδα". Δράμα σε πέντε πράξεις του Α.Ν. Οστρόφσκι"

Διαβάστε και άλλα θέματα της ανάλυσης του δράματος «Η καταιγίδα»:

Dobrolyubov N.A. "Μια ακτίνα φωτός στο σκοτεινό βασίλειο"

Η Κατερίνα είναι ο κεντρικός χαρακτήρας στο έργο του Ostrovsky The Thunderstorm. Από την έναρξή του, το έργο γνώρισε τεράστια δημοτικότητα. Οι παραστάσεις βασισμένες στο έργο δεν φεύγουν ποτέ από τη σκηνή των μεγαλύτερων θεάτρων. κύριος λόγοςτέτοια δημοτικότητα στην ταλαντούχα αποκάλυψη του χαρακτήρα της Κατερίνας από τον συγγραφέα.

Η αναπόφευκτη σύγκρουση με τους άλλους και το συναισθηματικό δράμα της πρωταγωνίστριας οδηγούν στον τραγικό θάνατό της.

Στην εικόνα της Κατερίνας Οστρόφσκι απεικόνισε ένα ισχυρό ανεξάρτητο άτομο που συγκρατείται από αλυσίδες παραδοσιακή κοινωνία... Ο πατριαρχικός τρόπος ζωής, στον οποίο τηρούν όλοι στην πόλη, καταπνίγει την παραμικρή εκδήλωση ζωντανής ψυχής. Ο κύριος υποστηρικτής του είναι η μητέρα του Tikhon. Μεγάλωσε τον γιο της σε συνθήκες αδιαμφισβήτητης υπακοής. Ο Tikhon στην ψυχή του καταλαβαίνει όλη τη βλακεία των οδηγιών της μητέρας του, αλλά δεν έχει καμία διάθεση να της αντισταθεί.

Η Κατερίνα αγαπά και λυπάται ειλικρινά τον άντρα της. Δεν μπορεί να κοιτάξει αδιάφορα την ταπείνωσή του μπροστά στη μητέρα της. Ούτε όμως μπορεί να φτιάξει κάτι. Η αποπνικτική ατμόσφαιρα που επικρατεί στην πόλη την κυριεύει σταδιακά. Η Κατερίνα θέλει ασυναίσθητα να ξεσπάσει από μέσα της.

Το συναισθηματικό δράμα της Κατερίνας έγκειται στο ότι υπό άλλες συνθήκες δεν θα είχε απατήσει ποτέ τον άντρα της. Αλλά σε αυτό το «νυσταγμένο βασίλειο» είναι πολύ στριμωγμένη, ασφυκτιά από μια τέτοια ζωή. Στον περίφημο μονόλογο του πρωταγωνιστή «Γιατί οι άνθρωποι δεν πετούν» εκφράζεται πιο ξεκάθαρα αυτή η πνευματική επιθυμία. Η φανταστική επιθυμία να γίνεις πουλί και να πετάξεις «μακριά, μακριά» είναι μια παθιασμένη παρόρμηση μιας βασανισμένης ψυχής.

Στην πραγματικότητα, η απελευθέρωση της Κατερίνας έγινε ως αποτέλεσμα μιας ξαφνικής αγάπης για τον Μπόρις. Η ευπρέπεια της γυναίκας δεν της επέτρεψε να μιλήσει ανοιχτά για αυτό. Η προσέγγιση έγινε με τη συνδρομή της Βαρβάρας. Μια σχέση με τον Μπόρις, από τη μια, ενέπνευσε την Κατερίνα, της επέτρεψε να νιώσει πραγματική ευχαρίστηση στη ζωή. Από την άλλη, αυτό το μυθιστόρημα έγινε καταστροφικό για τον κεντρικό χαρακτήρα.

Η εικόνα της Κατερίνας είναι άκρως τραγική. Δεν μπορεί να θεωρηθεί πεσμένη γυναίκα που πρόδωσε τον άντρα της για χάρη ενός φευγαλέου έρωτα. Η προδοσία οφειλόταν σε υπαιτιότητα μιας ηλικιωμένης γυναίκας και του αδύναμου γιου της. Ο χρόνος που πέρασε χωρίς τον άντρα της πέρασε σαν μια στιγμή. Η Κατερίνα προβλέπει τον αναπόφευκτο απολογισμό για το τρομερό αμάρτημά της. Θα μπορούσε εύκολα να τα κρύψει όλα αυτά, αλλά, όντας βαθιά θρησκευόμενη, δεν επιτρέπει ούτε τη σκέψη της εξαπάτησης.

Η ψυχική σύγχυση της Κατερίνας επιδεινώνεται με την άφιξη του Τίχωνα. Ζει σαν σε παραλήρημα, τρομάζοντας τους άλλους με τη συμπεριφορά και τα λόγια της. Η Κατερίνα περιμένει τη θεία τιμωρία για την αμαρτωλή της συμπεριφορά. Το αίσθημα του επικείμενου θανάτου την οδηγεί σε μια τρομερή εξομολόγηση ενώπιον του συζύγου της και της μητέρας του. Έχοντας εξομολογηθεί την αμαρτία, σαν να λέγαμε, καθαρίζει την ψυχή της πριν από το θάνατο. Η αυτοκτονία της Κατερίνας είναι φυσικό αποτέλεσμα της δουλειάς. Το συναισθηματικό της δράμα δεν θα μπορούσε να λυθεί αλλιώς.

Η Κατερίνα είναι ένα υπέροχο παράδειγμα ισχυρής πνευματικής προσωπικότητας. Δεν φταίει ούτε για προδοσία ούτε για τον δικό της θάνατο. Ο Οστρόφσκι έδειξε πειστικά τι καταστροφικό αποτέλεσμα έχουν οι ξεπερασμένες έννοιες και οι προκαταλήψεις στην ανθρώπινη ψυχή. Το συναισθηματικό δράμα της Κατερίνας είναι ενδεικτικό οποιασδήποτε ιστορικής εποχής.

Αρκετές ενδιαφέρουσες συνθέσεις

Στο έργο «The Station Keeper» ο Πούσκιν αγγίζει το αιώνιο πρόβλημα της σχέσης μεταξύ πατέρων και παιδιών. Πρωταγωνιστής αυτής της ιστορίας είναι ο Samson Vyrin, ο οποίος υπηρέτησε για πολλά χρόνια ως επιστάτης σταθμού.

• Σύνθεση για τον εαυτό μου (ιστορία για τον εαυτό μου)

  Το όνομά μου είναι το πιο κοινό μεταξύ του ρωσικού λαού και πολύ συχνά το συναντάμε στα παραμύθια. Είμαι ο Ιβάν. Η μαμά καλεί στοργικά τη Βάνια και οι συμμαθητές - Βάνια. Μόλις έγινα 12 χρονών.

• Ο Tikhon the Chipped Image and Characteristics στο μυθιστόρημα War and Peace του Τολστόι

  Οι κύριοι χαρακτήρες του μυθιστορήματος είναι εκπρόσωποι των ευγενών. Ο Τολστόι θέλει να ζωγραφίσει μια ολοκληρωμένη εικόνα στο μυθιστόρημά του Πόλεμος και Ειρήνη, περιγράφοντας όλες τις πτυχές της ρωσικής ζωής. Περιγράφει αυτές τις πλευρές, όχι πάντα από τη θετική πλευρά.

• Σύνθεση βασισμένη στον πίνακα Stepan Razin Surikova Δοκίμια 6ης τάξης για κοινωνικές σπουδές

  Ο τίτλος του πίνακα «Στέπαν Ραζίν» ξεκαθαρίζει ποιος ο κύριος χαρακτήραςαυτού του έργου, αλλά μαζί του ο συγγραφέας απεικονίζει τα αδέρφια του. Κοζάκοι πλέουν κατά μήκος του ποταμού προς άγνωστη κατεύθυνση με βάρκα

• Ήρωες του έργου The Story of a Real Man

  Ο Alexey Meresiev είναι πιλότος μαχητικού, πραγματικό παράδειγμα θάρρους και πατριωτισμού. ΜΕ πρώτα χρόνιαΗ ζωή του Αλεξέι δεν ήταν εύκολη, ο πατέρας του πέθανε και η μητέρα του έπρεπε να μεγαλώσει μόνη της τρία παιδιά.

Το έργο του Α. Οστρόφσκι παρουσιάζει τη ζωή της πόλης Καλίνοφ, μιας «προκατασκευασμένης πόλης», που είναι μπλεγμένη στους κανόνες και τις διαδικασίες που υπάρχουν για κάθε περίπτωση. Οι περισσότεροι από τους ήρωες του Ostrovsky ακολουθούν τις έννοιες του κλειστού κόσμου του Kalinov, ακόμη και όταν προσπαθούν να αλλάξουν τους νόμους του. Στις εικόνες των Boris, Varvara, Kudryash, ο συγγραφέας καταφέρνει να δείξει μια λεπτή γραμμή μεταξύ πίστης και προδοσίας: η αληθινή πίστη στο τάγμα Domostroy της πόλης Kalinov έχει χαθεί από καιρό και ο πατριαρχικός κόσμος βασίζεται στην υποκριτική πίστη, την επίσημη τήρηση των προηγούμενων κανόνων.

Ο συγγραφέας περιγράφει γλαφυρά τις επίσημες ανθρώπινες σχέσεις στις οποίες κανείς δεν ενδιαφέρεται πραγματικά για την ανθρωπιά, την ηθική και το βάθος της προσωπικότητας. Για παράδειγμα, όταν χωρίζετε με έναν σύζυγο, η αγάπη πρέπει να δείξετε σύμφωνα με αυστηρούς κανόνες: μην ρίχνετε τον εαυτό σας στο λαιμό σας, αλλά υποκλιθείτε και μετά ουρλιάζετε στη βεράντα, δείχνοντας στους γείτονές σας τη θλίψη σας. Κατά συνέπεια, οι ήρωες που ακολουθούν τις εντολές του Καλίνοφ προδίδουν την ειλικρίνεια, την εσωτερική αγνότητα, ενώ διατηρούν μια υποκριτική πίστη στους γενικά αποδεκτούς νόμους.

Ο Kabanikha είναι ένα είδος φύλακα του πατριαρχικού κόσμου στο έργο. Ο συγγραφέας εισάγει αρκετές σκηνές στην αφήγηση όπου η Kabanikha κατηγορεί το νοικοκυριό ότι δεν τηρεί τον παλιό τρόπο ζωής, τον οποίο ακολουθεί αδιαμφισβήτητα. Υποβολή αίτησης το 2019; Η ομάδα μας θα σας βοηθήσει να εξοικονομήσετε χρόνο και τα νεύρα σας: θα επιλέξουμε κατευθύνσεις και πανεπιστήμια (σύμφωνα με τις προτιμήσεις σας και τις συστάσεις των ειδικών), θα εκδίδουμε αιτήσεις (απλώς πρέπει να υπογράψετε), θα υποβάλουμε αιτήσεις σε ρωσικά πανεπιστήμια (διαδικτυακά, έως e-mail, με κούριερ· παρακολούθηση λιστών διαγωνισμών (θα αυτοματοποιήσουμε την παρακολούθηση και ανάλυση των θέσεων σας), θα σας πούμε πότε και πού να υποβάλετε το πρωτότυπο (θα εκτιμήσουμε τις πιθανότητες και θα καθορίσουμε την καλύτερη επιλογή). ρουτίνα για επαγγελματίες - με περισσότερες λεπτομέρειες.

Η πίστη της ηρωίδας είναι απεριόριστη και πολύ αυστηρή· βάζει ειλικρινά όλη της τη δύναμη για να τηρεί και να τηρεί τους κανόνες της πόλης του Καλίνοφ. ενώ το εσωτερικό περιεχόμενο και η ουσία των νόμων χάνονται προφανώς στην τελετουργική σχέση μιας γυναίκας.

Στην εικόνα του κύριου χαρακτήρα του έργου αποκαλύπτεται το ζήτημα της πίστης στον εαυτό της και τις ιδέες της. Ο Α. Οστρόφσκι καταφέρνει να περιγράψει το κύριο χαρακτηριστικό του κοριτσιού στην πρώτη της φράση: "Με ανθρώπους, που χωρίς ανθρώπους, είμαι ολομόναχος, δεν αποδεικνύω τίποτα από τον εαυτό μου" - μπορείτε αμέσως να σημειώσετε ότι η ηρωίδα έχει ολόκληρος ο χαρακτήρας, η ειλικρίνεια, η πίστη στις δικές της εντυπώσεις και στον τρόπο αντίληψης του κόσμου. Η Κατερίνα διατηρεί επίσης απεριόριστη πίστη στους χριστιανικούς κανόνες, αλλά, σε αντίθεση με την Kabanikha, η θρησκεία είναι η ανάγκη μιας ζωντανής ψυχής, κατανοείται και βιώνεται βαθιά στην ψυχή ενός κοριτσιού.

Ο Α. Οστρόφσκι περιγράφει τη ζωή της Κατερίνας στο Καλίνοφ ως μια συνεχή προσπάθεια προσαρμογής, αλλαγής του εαυτού της για να ευχαριστήσει τους κανόνες της οικογένειας στην οποία βρέθηκε. Η προσευχή για μια ειλικρινά θρησκευόμενη ηρωίδα γίνεται ένα απεχθές καθήκον. Η Κατερίνα προσπαθεί να ερωτευτεί τον Τίχον, να χτίσει μια ζωή μαζί του, αλλά αυτό εμποδίζεται από μια ζωηρή εσωτερική διαμαρτυρία ενάντια στον φορμαλισμό και την καθημερινή σκληρότητα. Έτσι, η ηρωίδα παραμένει πιστή στα δικά της συναισθήματα και απόψεις, ακόμη και σε μια κοινωνία που την απαιτεί να υποτάσσεται στη θέλησή της.

Στην Κατερίνα αναδύεται ένα αίσθημα αγάπης, όχι όμως για τον σύζυγό της, αλλά για έναν άλλον άντρα, το οποίο εκλαμβάνεται ως κάτι αμαρτωλό: η εσωτερική προσπάθεια για ελευθερία των συναισθημάτων συγκρούεται με την πίστη. ηθικά πρότυπακαι χριστιανικές διαθήκες. Η Κατερίνα παραβιάζει έναν από τους βασικούς ηθικούς κανόνες - την πίστη στον σύζυγο και την οικογένειά της, προδίδει την εσωτερική της αγνότητα, την αναμαρτία και την ειλικρίνειά της.

Στο έργο η Κατερίνα έρχεται αντιμέτωπη με την προδοσία των ανδρών που την περιτριγυρίζουν. Η απαλή, συμπονετική στάση του Tikhon προς τη γυναίκα του γίνεται αντιληπτή στα μάτια της Κατερίνας ως ένα ελάττωμα, μια προδοσία των παλιών τρόπων και κανόνων. Ο Tikhon δεν ανταποκρίνεται στις ιδέες της Κατερίνας για το τι πρέπει να είναι ένας πραγματικός σύζυγος: δεν μπορεί να βοηθήσει, δεν μπορεί να τιμωρήσει και στη σκηνή αναχώρησης αφήνει την Κατερίνα μόνη με το αμαρτωλό πάθος της, που καταστρέφει όλες τις ελπίδες μιας απελπισμένης κοπέλας να βρει υποστήριξη στον άντρα της. αγάπη. Ένας άλλος άντρας, ο Μπόρις, αφήνει επίσης την Κατερίνα στη σφαίρα των ανυπόφορων και υποκριτικών ανθρώπων. Αλλά η αντίδραση της Κατερίνας στην προδοσία του Μπόρις απεικονίζεται από τον συγγραφέα διαφορετικά από ό,τι στη σκηνή της αναχώρησης του Τίχον: δεν είναι θυμωμένη, δεν επιπλήττει τον Μπόρις, αλλά ήσυχα και τρυφερά τον αποχαιρετά, προσδοκώντας το επικείμενο τέλος της και αποδεχόμενη εσωτερική τιμωρία για την αμαρτία. είχε διαπράξει.

Η απάτη του συζύγου της, όπως τη συνέλαβε ο συγγραφέας, θεωρείται ότι προδίδει τον εαυτό της και η κατανόηση της αμαρτωλότητας, της ενοχής για ό,τι έκανε, βασανίζει την Κατερίνα. Ο Α. Οστρόφσκι εισάγει μια σημαντική σκηνή της εξομολόγησης της Κατερίνας στον Τίχον και την Καμπανίκα, η οποία προκαλείται από τη βαθιά συναισθηματική αγωνία και το αίσθημα ενοχής της κοπέλας. Η συνειδητοποίηση της προδοσίας είναι τρομερή και επώδυνη για την Κατερίνα: δεν βλέπει άλλη δυνατότητα συγχώρεσης και πνευματικής κάθαρσης, εκτός από τον θάνατο. Στο μέλλον, η ηρωίδα του Α. Οστρόφσκι αναλαμβάνει ένα ακόμη πιο σοβαρό αμάρτημα από τη σκοπιά του χριστιανισμού - την αυτοκτονία. Έτσι, η προδοσία στον σύζυγό της, η οποία θεωρείται ως προδοσία των ιδεών κάποιου, ηθικές αξίεςκαι πνευματικά ιδανικά, γίνεται η πηγή της ψυχικής καταστροφής της Κατερίνας. Ο συγγραφέας απεικονίζει γλαφυρά πώς ένα άτομο που έχει προδώσει τον εαυτό του και τους γύρω του χάνει την εσωτερική του ισορροπία και ηρεμία, βιώνει σοβαρή εσωτερική ταλαιπωρία στο δρόμο της προδοσίας.

Χρήσιμο υλικό

Αυτή η πτυχή του προβλήματος θα δημιουργήσει προφανώς την ισχυρότερη απήχηση. Η αγάπη, ως συναίσθημα που αποκαλύπτει τον αληθινό ηθικό χαρακτήρα των ηρώων, είναι παραδοσιακά το θέμα των μαθημάτων λογοτεχνίας στο Λύκειο. Ακολουθούν μερικά μόνο αποσπάσματα για να αρχίσετε να σκέφτεστε τη φύση της πίστης και της προδοσίας:

Η αγάπη του έγινε μίσος για μένα.

Βαριέμαι, η καρδιά μου ζητάει θέληση...

(Ζεμφίρα. ΟΠΩΣ ΚΑΙ. Πούσκιν "Τσιγγάνοι").

Οι ηρωίδες του ποιήματος του Πούσκιν Zemfira και Mariula δεν έχουν ηθικές υποχρεώσεις σε άνδρες και παιδιά. Ακολουθούν τυφλά τις επιθυμίες τους, υπακούουν στα πάθη τους. Ο Πούσκιν σκόπιμα δημιούργησε την εικόνα της μητέρας της Zemfira, η οποία άφησε την κόρη της για χάρη της καινούρια αγαπη... Σε μια πολιτισμένη κοινωνία, αυτή η πράξη θα είχε προκαλέσει καθολική καταδίκη, αλλά η Zemfira δεν καταδικάζει τη μητέρα. Το ίδιο κάνει και αυτή. Οι Τσιγγάνοι δεν θεωρούν την προδοσία αμαρτία, γιατί κανείς δεν μπορεί να συγκρατήσει την αγάπη. Για έναν ηλικιωμένο, η πράξη της κόρης είναι συνηθισμένη. Όμως για τον Αλέκο αυτή είναι μια απόπειρα υπέρ των δικαιωμάτων του, που δεν μπορεί να μείνει ατιμώρητη. «Θέλεις ελευθερία μόνο για τον εαυτό σου», κατηγορεί ο πατέρας της Zemfira τον δολοφόνο. Θεωρώντας τον εαυτό του ελεύθερο, ο Αλέκο δεν θέλει να βλέπει τους άλλους ελεύθερους. Για πρώτη φορά, ο Πούσκιν απεικόνισε την εκδίωξη ενός ρομαντικού ήρωα όχι μόνο από την πολιτισμένη κοινωνία, αλλά και από τον κόσμο της ελευθερίας. Ο Αλέκο δεν απατά τις παραδόσεις, αλλά τις πανανθρώπινες αξίες.

μυθιστόρημα ΟΠΩΣ ΚΑΙ. Πούσκιν "Ευγένιος Ονέγκιν"περιέχει πολλά προβληματικά ζητήματα: συζυγική πίστη, υπευθυνότητα και φόβο της ευθύνης. Οι χαρακτήρες στην αρχή του μυθιστορήματος είναι εντελώς διαφορετικοί άνθρωποι... Ο Ευγένιος είναι ένας αστικός καρδιοκατακτητής που δεν ξέρει πώς να διασκεδάσει για να ξεφύγει από την πλήξη. Η Τατιάνα είναι μια ειλικρινής, ονειροπόλα, αγνή ψυχή. Και αυτό το πρώτο συναίσθημα για εκείνη δεν είναι σε καμία περίπτωση ψυχαγωγία. Ζει, το αναπνέει, οπότε δεν εκπλήσσει καθόλου το πώς ντροπαλό κορίτσι, κάνει ξαφνικά ένα τόσο τολμηρό βήμα όπως ένα γράμμα σε ένα αγαπημένο πρόσωπο. Ο Ευγένιος τρέφει επίσης αισθήματα για το κορίτσι, αλλά δεν θέλει να χάσει την ελευθερία του, κάτι που όμως δεν του φέρνει καθόλου χαρά. Μετά από τρία χρόνια, οι ήρωες συναντιούνται ξανά. Έχουν αλλάξει πολύ. Αντί για ένα κλειστό, ονειροπόλο κορίτσι, είναι πλέον μια συνετή κυρία της κοινωνίας που γνωρίζει την αξία της. Και ο Ευγένιος, όπως αποδείχθηκε, ξέρει να αγαπά, να γράφει γράμματα χωρίς απάντηση και να ονειρεύεται ένα μόνο βλέμμα, ένα άγγιγμα σε εκείνον που κάποτε ήταν έτοιμος να του δώσει την καρδιά της. Ο χρόνος τους άλλαξε. Δεν σκότωσε την αγάπη στην Τατιάνα, αλλά της έμαθε να κρατά τα συναισθήματά της λουκέτο. Και όσο για τον Ευγένιο, αυτός, ίσως, για πρώτη φορά κατάλαβε τι σημαίνει να αγαπάς, τι σημαίνει να είσαι πιστός. Η Τατιάνα Λαρίνα δεν επέλεξε τον δρόμο της προδοσίας. Είναι ειλικρινής:

«Σ'αγαπώ (γιατί να ξεδιαλύνω;)

Αλλά δίνομαι σε άλλον.

Θα του είμαι πιστός για πάντα».

Ποιος δεν θυμάται αυτές τις γραμμές; Μπορεί κανείς να διαφωνήσει για πολύ: έχει δίκιο η ηρωίδα; Αλλά σε κάθε περίπτωση, η πίστη της στο καθήκον της συζύγου του, η πίστη στις υποχρεώσεις που έχει αναλάβει, προκαλεί θαυμασμό και σεβασμό.

«Χωρίζουμε για πάντα, αλλά να είσαι σίγουρος ότι δεν θα αγαπήσω ποτέ άλλον: η ψυχή μου έχει εξαντλήσει όλους τους θησαυρούς, τα δάκρυα και τις ελπίδες της σε σένα» (Βέρα. M.Yu. Lermontov "Ένας ήρωας της εποχής μας") Η Bela και η πριγκίπισσα Mary, η Vera και η Undine είναι τόσο ανόμοια, αλλά εξίσου πληγωμένα από τον Pechorin, ο οποίος επέζησε τόσο από την αγάπη για εκείνον όσο και από την προδοσία του. Η πριγκίπισσα Μαρία, μια περήφανη και συγκρατημένη αριστοκράτισσα, παρασύρθηκε βαθιά από τον «σημαιοφόρο του στρατού» και αποφάσισε να μην υπολογίσει τις προκαταλήψεις των ευγενών συγγενών της. Ήταν η πρώτη που παραδέχτηκε τα συναισθήματά της στον Pechorin. Όμως ο ήρωας απορρίπτει την αγάπη της Μαίρης. Προσβεβλημένη στα συναισθήματά της, η ειλικρινής και ευγενής Μαίρη αποσύρεται μέσα της και υποφέρει. Μπορεί να πιστέψει κανέναν τώρα; Η Bela είναι προικισμένη όχι μόνο με ομορφιά. Αυτό είναι ένα φλογερό και ευγενικό κορίτσι, ικανό για βαθιά συναισθήματα. Η περήφανη και ντροπαλή Μπέλα δεν στερείται συνείδησης της αξιοπρέπειάς της. Όταν ο Πετσόριν έχασε το ενδιαφέρον της για εκείνη, η Μπέλα, σε μια έκρηξη αγανάκτησης, λέει στον Μαξίμ Μαξίμιτς: «Αν δεν με αγαπάει... θα αφήσω τον εαυτό μου: δεν είμαι σκλάβος, είμαι κόρη πρίγκιπα. !" Οι σχέσεις με το unine ήταν απλώς μια εξωτική περιπέτεια για τον Pechorin. Είναι μια γοργόνα, ένα κορίτσι από ένα ξεχασμένο παραμύθι. Έτσι τράβηξε τον Pechorin. Για αυτόν, αυτή είναι μια από τις στροφές της μοίρας. Για εκείνη - ζωή, όπου ο καθένας παλεύει για τη θέση του. Η αγάπη για τη Βέρα ήταν η βαθύτερη και διαρκής στοργή του Πετσόριν. ΟΧΙ πια! Ανάμεσα στις περιπλανήσεις και τις περιπέτειές του, άφησε τη Βέρα, αλλά επέστρεψε ξανά κοντά της. Ο Πετσόριν της προκάλεσε πολλά βάσανα. Δεν της έδωσε τίποτα άλλο παρά ψυχική οδύνη. Κι όμως τον αγαπούσε, έτοιμη να θυσιαστεί στον αγαπημένο της και την αυτοεκτίμηση, και τη γνώμη του κόσμου, και την τιμή του συζύγου της. Η Βέρα έγινε σκλάβα των συναισθημάτων της, μάρτυρας της αγάπης. Ο άντρας της μαθαίνει για την προδοσία της, χάνει τη φήμη της, πήγε στραβά καλή σχέσημε σύζυγο. Ο Πετσόριν βιώνει τον οριστικό χωρισμό από τη Βέρα ως καταστροφή: επιδίδεται σε απόγνωση και δάκρυα.

Πουθενά δεν αποκαλύπτεται τόσο ξεκάθαρα η απελπιστική μοναξιά του ήρωα και τα βάσανα που γεννά, τα οποία έκρυβε από τους άλλους, όντας συνεχώς άπιστος στις σχέσεις με τις γυναίκες. «Δεν είναι καλό, είναι αμαρτία, Βαρένκα, που αγαπώ κάποιον άλλο;». ( ΕΝΑ. Οστρόφσκι "Καταιγίδα") Η πίστη και η προδοσία είναι πάντα η επιλογή της συμπεριφοράς τους σε μια σχέση με ένα αγαπημένο τους πρόσωπο. Και όχι ένας, αλλά και οι δύο - Αυτός και Εκείνη είναι υπεύθυνοι για αυτήν την επιλογή. Η ηρωίδα του έργου του Ostrovsky "The Thunderstorm" απάτησε τον σύζυγό της. Με όλη της την καρδιά ερωτεύτηκε τον Μπόρις, έναν αδύναμο, αδύναμο άτομο. Οι κρυφές συναντήσεις της Κατερίνας μαζί του είναι πόθος για αγάπη, αλληλοκατανόηση. Συνειδητοποιεί την αμαρτωλότητα της συμπεριφοράς της και υποφέρει από αυτήν. Η αυτοκτονία είναι θανάσιμο αμάρτημα, η Κάθριν το ξέρει αυτό. Αλλά περνάει διαφορετικούς λόγους, συμπεριλαμβανομένου του να μην μπορεί κανείς να συγχωρήσει τον εαυτό του για προδοσία. Μπορεί ο αναγνώστης να δικαιολογήσει την ηρωίδα; Μπορεί να καταλάβει, μπορεί να συμπάσχει, αλλά δύσκολα μπορεί να δικαιολογήσει. Και όχι μόνο επειδή η εντολή έχει παραβιαστεί - η προδοσία είναι δύσκολο να συγχωρηθεί.

«Με βασανίζει μόνο το κακό που του έκανα. Απλώς πες του ότι του ζητώ να συγχωρήσει, να συγχωρήσει, να με συγχωρέσει για όλα…». (Η Νατάσα Ροστόβα για τον Αντρέι. L.N. Τολστόι "Πόλεμος και Ειρήνη").

Η ιστορία της φιλονικίας μεταξύ της Νατάσα και του πρίγκιπα Αντρέι, η κατάρρευση μιας φαινομενικά ιδανικής ιστορίας αγάπης εξοργίζει, βυθίζεται σε σύγχυση, μας κάνει να αναζητούμε ξανά και ξανά την απάντηση στο ερώτημα: «Γιατί ο μοχθηρός, στενόμυαλος Anatol Kuragin λάμπει ο λαμπρός, εκλεπτυσμένος, έξυπνος Μπολκόνσκι στα μάτια του νεαρού Ροστόβα;» Τι ώθησε τη Νατάσα στην αγκαλιά της «κακής, άκαρδης ράτσας»; Ο αναγνώστης βιώνει την πτώση της Νατάσα, τα δάκρυα και τον πόνο της με όλη του την καρδιά και, χωρίς να το προσέξει, κάνει την επιλογή του υπέρ της πίστης, συμπονώντας, ωστόσο καταδικάζει την προδοσία της ηρωίδας.

«Όχι, Νικολάι Αλεξέεβιτς, δεν το συγχώρεσα. Εφόσον η συζήτησή μας άγγιξε τα συναισθήματά μας, θα πω ειλικρινά: Δεν θα μπορούσα ποτέ να σε συγχωρήσω. Όπως δεν είχα τίποτα πιο αγαπητό από σένα στον κόσμο εκείνη την εποχή, έτσι δεν υπήρχε και μετά. Γι' αυτό δεν μπορώ να σε συγχωρήσω». (Ελπίδα. Ι.Α. Μπουνίν "Σκοτεινά σοκάκια").

Τα έργα του Bunin για την αγάπη είναι τραγικά. Για έναν συγγραφέα, η αγάπη είναι μια αναλαμπή, ηλιαχτίδα. Η αγάπη του δεν μπορεί να παραταθεί. Αν οι ήρωες είναι πιστοί σε αυτή την αγάπη, τότε μόνο στις ψυχές τους, στις αναμνήσεις τους. Η ηρωίδα του διηγήματος "Dark Alleys" κατάφερε να διατηρήσει στη μνήμη της την πίστη της πρώτης και μοναδικής αγάπης για τον Νικολάι στη ζωή της, κάπου στα βάθη της ψυχής της υπάρχει μια φλόγα αυτού του υπέροχου συναισθήματος, που βίωσε έτσι έντονα στα νιάτα της για τη «Νικολένκα», που, όπως λέει η ηρωίδα, έδωσε «την ομορφιά της». Και τι γίνεται με τον ήρωα; Για αυτόν, η σχέση με τη Nadezhda είναι ένα φευγαλέο χόμπι της υπηρέτριας του όμορφου κυρίου. Δεν κατάλαβε καν ότι είχε προδώσει την αγαπημένη του, άλλαξε την αγάπη τους όταν απλά την ξέχασε. Αλλά αποδείχθηκε ότι ήταν αυτή η αγάπη που ήταν το κύριο πράγμα στη ζωή του. Ο Νικόλαος δεν έχει ευτυχία: η γυναίκα του τον απάτησε και τον άφησε και ο γιος του μεγάλωσε «χωρίς καρδιά, χωρίς τιμή, χωρίς συνείδηση». Η προδοσία της αγάπης κάνει και τους δύο δυστυχισμένους και η πίστη στην αγαπημένη της ζεσταίνει την καρδιά της ηρωίδας, αν και όταν συναντά, τον κατηγορεί, χωρίς να συγχωρεί την προδοσία.

«Ακολούθησέ με, αναγνώστη! Ποιος σου είπε ότι δεν υπάρχει αληθινό, αληθινό στον κόσμο, αιώνια αγάπη? Ας κόψει ο ψεύτης την ποταπή γλώσσα του!». ( Μ.Α. Μπουλγκάκοφ "Ο Δάσκαλος και η Μαργαρίτα"). Πρόκειται για ένα μυθιστόρημα για την αγάπη δύο ανθρώπων που πριν γνωρίσουν ο ένας τον άλλον ήταν ο καθένας με τον δικό του τρόπο μόνος και δυστυχισμένος. Η Μαργαρίτα θα αναζητήσει τον Δάσκαλό της, και όταν τον βρει, δεν θα χωρίσουν ποτέ ξανά, γιατί είναι η αγάπη που είναι η δύναμη χάρη στην οποία μπορείς να επιβιώσεις όλες τις κακουχίες και τις κακουχίες της ζωής, χωρίς να χάσεις ιδιότητες όπως η πίστη, η ελπίδα, καλοσύνη και συμπάθεια! Η αγνότητα του ηθικού χαρακτήρα της Μαργαρίτας, η πίστη, η αφοσίωσή της, η ανιδιοτέλεια, το θάρρος στην εκτέλεση του καθήκοντος - αυτά είναι τα αιώνια χαρακτηριστικά των Ρωσίδων που είναι ικανές να σταματήσουν ένα άλογο που καλπάζει και να μοιραστούν με τον αγαπημένο τους όλες τις κακουχίες και τις κακουχίες που πέφτουν την παρτίδα τους. Είναι πιστή στον Δάσκαλό της μέχρι τέλους.

Ας μην ξεχνάμε όμως ότι και η Μαργαρίτα κάνει προδοσία. Λόγω της συμπάθειάς τους για την ηρωίδα, οι συγγραφείς δεν τονίζουν ποτέ ότι, έχοντας ερωτευτεί τον Δάσκαλο, η Μαργαρίτα απάτησε τον σύζυγό της. Όμως ο έρωτάς της ήταν προδοσία απέναντί ​​του. Για χάρη του Δασκάλου, η ηρωίδα, σε κάποιο βαθμό, προδίδει τον εαυτό της, επειδή δέχεται να πουλήσει την ψυχή της στον διάβολο, να είναι στο χορό στο Woland's, ελπίζοντας ότι θα τη βοηθήσει να επιστρέψει τον αγαπημένο της, κάτι που μάλλον θα έκανε. δεν έχουν κάνει υπό άλλες συνθήκες. Αυτός είναι ο χαρακτήρας της Μαργαρίτας - είναι έτοιμη για τα πάντα για χάρη της αγάπης. Οι πονηριές του διαβόλου είναι δελεαστικές: η ηρωίδα του Μπουλγκάκοφ υποφέρει υποσυνείδητα εξαιτίας της προδοσίας της στον σύζυγό της και αισθάνεται έντονα την ενοχή της.

Υπάρχουν και άλλες απάτες στο μυθιστόρημα του Μ. Μπουλγκάκοφ. Ο Ιούδας προδίδει τον Yeshua. Ο Πιλάτος προδίδει τη δικαιοσύνη. Ο κύριος προδίδει το έργο της ζωής του. Υπάρχουν προδότες μεταξύ των φιλοξενούμενων στην μπάλα. Και επίσης ο Baron Meigel, ο Berlioz. Είναι τρομακτικό όταν ένα άτομο αφοσιώνεται εσκεμμένα στο να υπηρετήσει φανταστικές αξίες, συνειδητοποιώντας το ψεύτικό τους. Ορίστε, προδοσία στον εαυτό σας! Ο συγγραφέας είναι πεπεισμένος ότι ο κομφορμισμός όσων καταλαβαίνουν το κακό, είναι έτοιμοι να το καταδικάσουν, είναι πιο τρομερός από το ανοιχτό κακό, αλλά δεν το κάνει λόγω δειλίας, ότι όλοι όσοι συνέχισαν ποτέ τη δειλία κατά κάποιο τρόπο καταλήγουν στην προδοσία.

Η ιστορία της ξένης λογοτεχνίας μας δίνει ένα άλλο παράδειγμα καταπληκτική ιδιοκτησία ανθρώπινη ψυχή- την ικανότητα να περιμένεις σωστά αυτό το λεπτό, εκείνη ακριβώς τη συνάντηση ...

Αγάπη, που δεν μπορεί να ξεχαστεί

Σε αυτόν από εμάς που αγαπήσαμε αληθινά.

(Dante Alighieri. "Η θεία κωμωδία").

Ο Δάντης και η Βεατρίκη. Ήταν απρόσιτη για τον Δάντη όσο ζούσε. Εκείνος όμως της έμεινε πιστός και μετά τον θάνατό της, φανερά, χωρίς να κρύβεται, απέδωσε τον πιο ύψιστο έπαινο της αγαπημένης του. Η Βεατρίκη του στο ποίημα σηκώθηκε, έχασε τα γήινα χαρακτηριστικά της, έγινε όνειρο, ιδανικό ζωής, φάρος στο πένθιμο μονοπάτι του ποιητή: «Αν η ζωή μου κρατήσει λίγα χρόνια ακόμα, ελπίζω να πω για αυτήν κάτι που δεν έχει ειπωθεί ποτέ. για οποιαδήποτε γυναίκα». Ο Δάντης εκπλήρωσε την υπόσχεσή του, έγραψε ένα σπουδαίο ποίημα στο οποίο τραγούδησε τη μούσα του. Δεν είναι τυχαίο που στον Παράδεισο, ο Δάντης και ο σύντροφός του Βιργίλιος συναντούν εκείνους που ήταν πιστοί και ενάρετοι: την Αγία Λουκία, τους βιβλικούς προφήτες. Είναι δίπλα της, η θεϊκή του Βεατρίκη. Δεν είναι αυτό ένα παράδειγμα της εκπληκτικής πίστης ενός αγαπημένου;

Προδοσία στην Πατρίδα, αγαπημένοι, φίλοι ... Τι θα μπορούσε να είναι χειρότερο; Επομένως, στον ένατο, φοβερότερο κύκλο της Κόλασης, υπήρχαν, κατά τον Δάντη, προδότες της πατρίδας, προδότες. Υπάρχει ο πρώτος δολοφόνος στη γη - ο Κάιν, υπάρχει ο Εωσφόρος, που επαναστάτησε εναντίον του Θεού, υπάρχει ο Ιούδας που πρόδωσε τον Χριστό, εκεί ο Βρούτος και ο Κάσσιος, που πρόδωσαν τον Ιούλιο Καίσαρα. Εδώ οδηγεί το μονοπάτι του προδότη - στην κόλαση!

Δεν μπορεί κανείς παρά να θυμηθεί την τραγική έκβαση μιας ακόμη ιστορίας αγάπης:

Όχι, μην ορκίζεσαι στο παραπλανητικό φεγγάρι

Ερωτευμένος μέχρι τον τάφο μιας νεαρής κοπέλας!

Ή θα είσαι, όπως το φεγγάρι, άστατος...

(Ιουλιέτα. W. Shakespeare "Ρωμαίος και Ιουλιέτα").

Η αγάπη του Ρωμαίου και της Ιουλιέτας, κυριολεκτικά αγάπη μέχρι τον τάφο, είναι συγκινητική και απεριόριστη. Μα δύο νεαρές καρδιές δεν ήταν «προδότες»; Άλλωστε, πρόδωσαν τις παραδόσεις της οικογένειας, παραβίασαν την ακλόνητη (μέχρι τότε!) Αλήθεια: Οι Μοντέγκες και οι Καπουλέτες είναι εχθροί για πάντα. Μα ποιος θα σηκώσει χέρι για να καταδικάσει τους ερωτευμένους. Η πίστη τους ο ένας στον άλλο σε κάνει να τρέμεις και ο θάνατος βάζει τέλος στην αιώνια έχθρα «δύο εξίσου σεβαστών οικογενειών».

Μπορείτε να μιλήσετε για πίστη και προδοσία αναλύοντας επεισόδια από έργα συγγραφέων όπως:

M. Gorky "Mother of the Traitor", παραμύθια "No. IX, No. XI" από το "Tales of Italy";

L. N. Tolstoy "Anna Karenina";

A.I Kuprin "Olesya", "Garnet Bracelet", "Shulamith";

V. Bykov "Sotnikov";

Μ.Α. Sholokhov "Ήσυχο Don".

Το έργο του Α. Οστρόφσκι παρουσιάζει τη ζωή της πόλης Καλίνοφ, μιας «προκατασκευασμένης πόλης», που είναι μπλεγμένη στους κανόνες και τις διαδικασίες που υπάρχουν για κάθε περίπτωση. Οι περισσότεροι από τους ήρωες του Ostrovsky ακολουθούν τις έννοιες του κλειστού κόσμου του Kalinov, ακόμη και όταν προσπαθούν να αλλάξουν τους νόμους του. Στις εικόνες των Boris, Varvara, Kudryash, ο συγγραφέας καταφέρνει να δείξει μια λεπτή γραμμή μεταξύ πίστης και προδοσίας: η αληθινή πίστη στο τάγμα Domostroy της πόλης Kalinov έχει χαθεί από καιρό και ο πατριαρχικός κόσμος βασίζεται στην υποκριτική πίστη, την επίσημη τήρηση των προηγούμενων κανόνων.

Ο συγγραφέας περιγράφει γλαφυρά τις επίσημες ανθρώπινες σχέσεις στις οποίες κανείς δεν ενδιαφέρεται πραγματικά για την ανθρωπιά, την ηθική και το βάθος της προσωπικότητας. Για παράδειγμα, όταν χωρίζετε με έναν σύζυγο, η αγάπη πρέπει να δείξετε σύμφωνα με αυστηρούς κανόνες: μην ρίχνετε τον εαυτό σας στο λαιμό σας, αλλά υποκλιθείτε και μετά ουρλιάζετε στη βεράντα, δείχνοντας στους γείτονές σας τη θλίψη σας. Κατά συνέπεια, οι ήρωες που ακολουθούν τις εντολές του Καλίνοφ προδίδουν την ειλικρίνεια, την εσωτερική αγνότητα, ενώ διατηρούν μια υποκριτική πίστη στους γενικά αποδεκτούς νόμους.

Ο Kabanikha είναι ένα είδος φύλακα του πατριαρχικού κόσμου στο έργο. Ο συγγραφέας εισάγει αρκετές σκηνές στην αφήγηση όπου η Kabanikha κατηγορεί το νοικοκυριό ότι δεν τηρεί τον παλιό τρόπο ζωής, τον οποίο ακολουθεί αδιαμφισβήτητα. Η πίστη της ηρωίδας είναι απεριόριστη και πολύ αυστηρή· βάζει ειλικρινά όλη της τη δύναμη για να τηρεί και να τηρεί τους κανόνες της πόλης του Καλίνοφ. ενώ το εσωτερικό περιεχόμενο και η ουσία των νόμων χάνονται προφανώς στην τελετουργική σχέση μιας γυναίκας.

Στην εικόνα του κύριου χαρακτήρα του έργου αποκαλύπτεται το ζήτημα της πίστης στον εαυτό της και τις ιδέες της. Ο Α. Οστρόφσκι καταφέρνει να περιγράψει το κύριο χαρακτηριστικό του κοριτσιού στην πρώτη της φράση: "Με ανθρώπους, που χωρίς ανθρώπους, είμαι ολομόναχος, δεν αποδεικνύω τίποτα από τον εαυτό μου" - μπορείτε αμέσως να σημειώσετε ότι η ηρωίδα έχει ολόκληρος ο χαρακτήρας, η ειλικρίνεια, η πίστη στις δικές της εντυπώσεις και στον τρόπο αντίληψης του κόσμου. Η Κατερίνα διατηρεί επίσης απεριόριστη πίστη στους χριστιανικούς κανόνες, αλλά, σε αντίθεση με την Kabanikha, η θρησκεία είναι η ανάγκη μιας ζωντανής ψυχής, κατανοείται και βιώνεται βαθιά στην ψυχή ενός κοριτσιού.

Ο Α. Οστρόφσκι περιγράφει τη ζωή της Κατερίνας στο Καλίνοφ ως μια συνεχή προσπάθεια προσαρμογής, αλλαγής του εαυτού της για να ευχαριστήσει τους κανόνες της οικογένειας στην οποία βρέθηκε. Η προσευχή για μια ειλικρινά θρησκευόμενη ηρωίδα γίνεται ένα απεχθές καθήκον. Η Κατερίνα προσπαθεί να ερωτευτεί τον Τίχον, να χτίσει μια ζωή μαζί του, αλλά αυτό εμποδίζεται από μια ζωηρή εσωτερική διαμαρτυρία ενάντια στον φορμαλισμό και την καθημερινή σκληρότητα. Έτσι, η ηρωίδα παραμένει πιστή στα δικά της συναισθήματα και απόψεις, ακόμη και σε μια κοινωνία που την απαιτεί να υποτάσσεται στη θέλησή της.

Στην Κατερίνα αναδύεται ένα αίσθημα αγάπης, όχι όμως για τον σύζυγό της, αλλά για έναν άλλον άντρα, το οποίο εκλαμβάνεται ως κάτι αμαρτωλό: η εσωτερική προσπάθεια για ελευθερία των συναισθημάτων συγκρούεται με την πίστη στους ηθικούς κανόνες και τις χριστιανικές διαθήκες. Η Κατερίνα παραβιάζει έναν από τους βασικούς ηθικούς κανόνες - την πίστη στον σύζυγο και την οικογένειά της, προδίδει την εσωτερική της αγνότητα, την αναμαρτία και την ειλικρίνειά της.

Στο έργο η Κατερίνα έρχεται αντιμέτωπη με την προδοσία των ανδρών που την περιτριγυρίζουν. Η απαλή, συμπονετική στάση του Tikhon προς τη γυναίκα του γίνεται αντιληπτή στα μάτια της Κατερίνας ως ένα ελάττωμα, μια προδοσία των παλιών τρόπων και κανόνων. Ο Tikhon δεν ανταποκρίνεται στις ιδέες της Κατερίνας για το τι πρέπει να είναι ένας πραγματικός σύζυγος: δεν μπορεί να βοηθήσει, δεν μπορεί να τιμωρήσει και στη σκηνή αναχώρησης αφήνει την Κατερίνα μόνη με το αμαρτωλό πάθος της, που καταστρέφει όλες τις ελπίδες μιας απελπισμένης κοπέλας να βρει υποστήριξη στον άντρα της. αγάπη. Ένας άλλος άντρας, ο Μπόρις, αφήνει επίσης την Κατερίνα στη σφαίρα των ανυπόφορων και υποκριτικών ανθρώπων. Αλλά η αντίδραση της Κατερίνας στην προδοσία του Μπόρις απεικονίζεται από τον συγγραφέα διαφορετικά από ό,τι στη σκηνή της αναχώρησης του Τίχον: δεν είναι θυμωμένη, δεν επιπλήττει τον Μπόρις, αλλά ήσυχα και τρυφερά τον αποχαιρετά, προσδοκώντας το επικείμενο τέλος της και αποδεχόμενη εσωτερική τιμωρία για την αμαρτία. είχε διαπράξει.

Η απάτη του συζύγου της, όπως τη συνέλαβε ο συγγραφέας, θεωρείται ότι προδίδει τον εαυτό της και η κατανόηση της αμαρτωλότητας, της ενοχής για ό,τι έκανε, βασανίζει την Κατερίνα. Ο Α. Οστρόφσκι εισάγει μια σημαντική σκηνή της εξομολόγησης της Κατερίνας στον Τίχον και την Καμπανίκα, η οποία προκαλείται από τη βαθιά συναισθηματική αγωνία και το αίσθημα ενοχής της κοπέλας. Η συνειδητοποίηση της προδοσίας είναι τρομερή και επώδυνη για την Κατερίνα: δεν βλέπει άλλη δυνατότητα συγχώρεσης και πνευματικής κάθαρσης, εκτός από τον θάνατο. Στο μέλλον, η ηρωίδα του Α. Οστρόφσκι αναλαμβάνει ένα ακόμη πιο σοβαρό αμάρτημα από τη σκοπιά του χριστιανισμού - την αυτοκτονία. Έτσι, η προδοσία στο σύζυγό της, που θεωρείται προδοσία των δικών του ιδεών, ηθικών αξιών και πνευματικών ιδανικών, γίνεται η πηγή της ψυχικής καταστροφής της Κατερίνας. Ο συγγραφέας απεικονίζει γλαφυρά πώς ένα άτομο που έχει προδώσει τον εαυτό του και τους γύρω του χάνει την εσωτερική του ισορροπία και ηρεμία, βιώνει σοβαρή εσωτερική ταλαιπωρία στο δρόμο της προδοσίας.