Верността в историята е гръмотевична буря. Композицията „Какво тласка човек да извърши прелюбодеяние? Общо заключение за продукта

Сега столичната сцена на четвъртото действие, за която толкова много се дискутира и все още се интерпретира, вече е напълно разбираема. Покаянието я обзе [ Катрин] душа, щом мъжът й пристигна и нощните й срещи с Борис спряха. Съзнанието за греха я преследваше. Липсваше само една капка, за да напълни пълна чаша. Но веднага щом тази капка капна и нейната екзекуция започна. Тя признава всичко на съпруга си. Няма нужда това да се е случило сред бял ден, на разходка, в присъствието на непознати. За герой като Катерина обзавеждането не означава нищо. Да се преструва, да е лицемер, да таи чувство, докато най-добрият момент не й е в кръвта. Тя е твърде чиста за това. По въпроса за покаянието тя винаги би предпочела общонародното, ако беше решила предварително да се покае. Колкото повече срам, толкова повече срам, толкова по-лесно ще става в душата й. Но фактът е, че тя изобщо не възнамеряваше и не смееше да се покае, излизайки за тържествата, въпреки че без никакво съмнение това признание към съпруга й не е сега, така утре, не утре, така в няколко дни, но това щеше да се случи, защото грехът й тежеше непоносимо. Тя веднага беше причинена от гръмотевична буря и от детството тя се страхуваше от гръмотевична буря и от появата на зловеща дама и накрая от сцена от ада на едната стена на руините, където дъждът беше прогонил всички. Тя признава всичко на съпруга си.

Това е страхотна сцена. Единственото жалко е, че не е добре подготвена в драмата. От идването на съпруга й, характерът на Катерина се развива зад кулисите, а за него научаваме от кратък разговор между Варвара и Борис. Ето защо тази сцена озадачи мнозина.<…>

Нека веднага да кажем между другото, че като цяло последните две действия на драмата според нас са по-ниски от първите три, по-ниски вече, може би, защото не са по-високи от тях.<…>

В този случай в цялото четвърто действие при г-н Островски само сцената се отнася до действието. Всички останали, с изключение на малкия разговор на Варвара с Борис, са напълно аутсайдери на пиесата. Да не говорим за факта, че в четвъртото действие на пиесата в пет действия всяко отклонение от същността на въпроса само охлажда действието, самата изповед на Катерина, изведнъж, неочаквано, преди самият зрител да стане очевидец на нейните мъки и страдание, излиза някак неподготвен. Ние напълно разбираме този момент от живота на Катерина и вероятно значителна част от публиката също толкова правилно я разбра; но все пак съжаляваме, че такъв важен процес в нейния характер се случи сякаш без знанието на публиката. Това само ги смрази. Вместо да треперят от възторг и да не изрекат нито една дума, те трябваше да се замислят за легитимността на подобно явление, дали то е в реда на нещата или не. И все пак, сама по себе си, това е отлична сцена. То произтича директно от характера на Катрин; тя е необходимо следствие от нейното положение. Особено харесваме факта, че тази сцена се разигра на площада, в присъствието на непознати, на място, където, изглежда, по никакъв начин не могат да се очакват подобни явления, с една дума, това се случи при най-враждебни и неудобни обстоятелства за нея. Само това вече рисува характера на Катерина.

Сцената на сбогуване в акт 5 също е изненадващо добра. Една сладка черта на руската жена беше напълно и ясно изразена в нея. Самата Катерина разкъсва връзката си с Борис, самата тя, без външна принуда, прави страшни признания на съпруга и свекърва си. С кръв и плът тя вади греха от сърцето си, а междувременно тича да се сбогува с Борис, прегръща и плаче на гърдите му. Разговорът между тях не се вписва, тя иска да му каже нещо и няма какво да каже: сърцето й е препълнено. Той иска да я напусне възможно най-скоро, но не може да си тръгне: срам. Единственото нещо, което не харесваме, е предсмъртният монолог на Катерина.<…>

Ако, за да завърши впечатлението, беше абсолютно необходимо да се удави Катерина, тогава тя можеше да се втурне във Волга без своя монолог, а не (почти) с оглед на публиката. Можеха например да я намерят на прощална среща с Борис, можеха да я преследват - тогава по-скоро щеше да се удави. Развитието на персонажа приключи в акт 4. В петата той вече е идеално създаден. Не може да се добави и йота, за да се обясни още повече: вече е ясно. Може само да се засилят някои от чертите му, което авторът направи в сцената на сбогуване. Самоубийството не добавя нищо тук, не изразява нищо. Необходим е само за завършване на впечатлението. Животът на Катерина е разбит и без самоубийство. Дали ще живее, дали ще се постриже за монахиня, дали ще сложи ръка върху себе си - резултатът е един по отношение на душевното й състояние, но съвсем различен по отношение на впечатлението. Г. Островски искаше тя да извърши това последно действие в живота си с пълно съзнание и да достигне до него чрез медитация. Красива мисъл, още повече подсилваща цветовете, толкова поетично щедро изразходвана за този персонаж. Но мнозина ще кажат и ще кажат вече, не противоречи ли подобно самоубийство на нейните религиозни вярвания? Разбира се, че противоречи, напълно противоречи, но тази черта е съществена в характера на Катерина. Факт е, че поради изключително живия си темперамент тя не може да се разбира в тясната сфера на убежденията си. Тя се влюби, напълно съзнавайки целия грях на любовта си, но въпреки това се влюби, каквото и да се случи по-късно; Тогава тя се разкаяла, за да види Борис, но самата тя изтичала да се сбогува с него. По абсолютно същия начин тя решава да се самоубие, защото няма достатъчно сили да издържи отчаянието. Тя е жена с високи поетични пориви, но в същото време е много слаба. Тази непримиримост на вярванията и честото предателство към тях съставляват цялата трагедия на героя, който разглеждаме.

Но всичко това би могло да се каже и без последния монолог, в по-драматична форма.

Достоевски М.М. ""Буря". Драма в пет действия от A.N. Островски"

Прочетете и други теми от анализа на драмата "Гръмотевичната буря":

Добролюбов Н.А. "Лъч светлина в тъмното царство"

Катерина е централната героиня в пиесата на Островски „Гръмотевица“. От самото си създаване работата се радва на огромна популярност. Спектакли по пиесата никога не слизат от сцената на най-големите театри. главната причинатакава популярност в талантливото разкриване на характера на Катерина от автора.

Неизбежният конфликт с другите и емоционалната драма на главната героиня водят до трагичната й смърт.

В образа на Катерина Островски изобразява силна независима личност, която е задържана от вериги традиционното общество... Патриархалният начин на живот, към който се придържат всички в града, задушава и най-малката проява на жива душа. Основният му поддръжник е майката на Тихон. Тя отгледа сина си в условия на безпрекословно подчинение. Тихон в душата си разбира цялата глупост на майчините инструкции, но няма воля да й се съпротивлява.

Катерина искрено обича и съжалява съпруга си. Тя не може да гледа безучастно унижението му пред майка си. Но и тя не е в състояние да поправи нищо. Задушаващата атмосфера, царяща в града, постепенно я обзема. Катерина несъзнателно иска да се измъкне от нея.

Емоционалната драма на Катерина се крие в това, че при други условия тя никога не би изневерила на съпруга си. Но в това „сънливо царство“ тя е прекалено тясна, тя се задушава от такъв живот. В известния монолог на главния герой „Защо хората не летят” това духовно желание е най-ясно изразено. Фантастичното желание да се превърнеш в птица и да отлетиш „далеч, далеч“ е страстен импулс на измъчена душа.

В действителност освобождаването на Катерина се случи в резултат на внезапна любов към Борис. Приличието на жената не й позволи да говори открито за това. Сближаването стана със съдействието на Барбара. Аферата с Борис, от една страна, вдъхнови Катерина, й позволи да изпита истинско удоволствие от живота. От друга страна, този роман стана пагубен за главния герой.

Образът на Катерина е изключително трагичен. Тя не може да се счита за паднала жена, която е предала съпруга си заради мимолетно увлечение. Предателството е по вина на възрастна жена, която не е на себе си, и нейния слабоволен син. Времето, прекарано без съпруга й, мина като миг. Катерина предвижда неизбежното разплата за ужасния си грях. Тя лесно би могла да скрие всичко това, но тъй като е дълбоко религиозен човек, тя дори не допуска мисълта за измама.

Душевното объркване на Катерина се влошава от пристигането на Тихон. Тя живее като в делириум, като плаши околните с поведението и думите си. Катерина очаква божествено наказание за греховното си поведение. Усещането за неизбежна смърт я довежда до ужасна изповед пред съпруга си и майка му. След като се изповядва в греха, тя сякаш пречиства душата си преди смъртта. Самоубийството на Катерина е естествен резултат от творбата. Емоционалната й драма не можеше да бъде решена по друг начин.

Катерина е прекрасен пример за силна духовна личност. Тя не е виновна нито за предателството, нито за собствената си смърт. Островски убедително показа какъв разрушителен ефект върху човешката душа имат остарелите понятия и предразсъдъци. Емоционалната драма на Катерина е показателна за всяка историческа епоха.

Няколко интересни композиции

В произведението "Пазачът на гарата" Пушкин засяга вечния проблем за отношенията между бащи и деца. Главният герой на тази история е Самсон Вирин, който дълги години служи като началник на гарата.

Композиция За себе си (разказ за себе си)
Името ми е най-често срещаното сред руския народ и много често се среща в приказките. аз съм Иван. Мама нежно нарича Ваня, а съучениците - Ваня. Току що навърших 12 години.
Тихон Скъсания образ и характеристики в романа „Война и мир“ от Толстой композиция
Главните герои на романа са представители на благородството. Толстой иска да нарисува пълна картина в романа си „Война и мир“, описвайки всички аспекти на руския живот. Той описва тези страни, не винаги от положителната страна.
Композиция по картината Степан Разин Сурикова 6 клас есета по социални науки
От заглавието на картината "Степан Разин" става ясно кой главният геройна това произведение, но с него авторът изобразява своите братя. Казаци плават по реката в неизвестна посока с лодки
Героите на произведението Историята на един истински мъж
Алексей Мересиев е изтребител, истински пример за смелост и патриотизъм. С ранните годиниЖивотът на Алексей не беше лесен, баща му почина, а майка му трябваше да отглежда три деца сама.

Пиесата на А. Островски представя живота на град Калинов, един „сглобяем град”, който е оплетен в правилата и процедурите, които съществуват за всеки отделен случай. Повечето от героите на Островски следват представите за затворения калинов свят, дори когато се опитват да променят неговите закони. В образите на Борис, Варвара, Кудряш авторът успява да покаже тънка линия между лоялност и предателство: истинската вяра в ордена на Домострой на град Калинов отдавна е загубена, а патриархалният свят се основава на лицемерна вярност, формална спазване на предишните правила.

Писателят ярко описва формализирани човешки отношения, в които никой не се интересува истински от човечността, морала и дълбочината на личността. Например, когато се разделяте със съпруг, любовта трябва да се показва според строги правила: не се хвърляйте на врата си, а се поклонете и след това вийте на верандата, показвайки на ближните си мъката. Следователно героите, изпълняващи заповедите на Калинов, издават искреност, вътрешна чистота, като същевременно поддържат лицемерна лоялност към общоприетите закони.

Кабаниха е своеобразен пазител на патриархалния свят в пиесата. Авторът въвежда няколко сцени в разказа, в които Кабаниха обвинява домакинството, че не спазва стария начин на живот, който тя безпрекословно следва. Кандидатстване през 2019 г.? Нашият екип ще ви помогне да спестите вашето време и нерви: ще изберем направления и университети (според вашите предпочитания и експертни препоръки); ще издадем заявления (само трябва да подпишете); ще подадем заявления до руски университети (онлайн, до електронна поща, с куриер); следете състезателни списъци (ще автоматизираме проследяването и анализа на вашите позиции); ще ви кажем кога и къде да изпратите оригинала (ще оценим шансовете и ще определим най-добрия вариант). Доверете се на рутина на професионалистите - по-подробно.

Вярата на героинята е безгранична и много строга, тя искрено влага всичките си сили в спазването и поддържането на правилата на град Калинов; докато вътрешното съдържание и същност на законите очевидно се губят в церемониалните отношения на жената.

В образа на главния герой на пиесата се разкрива въпросът за лоялността към себе си и нейните идеи. А. Островски успява да опише основната черта на характера на момичето в първата й фраза: „С хора, че без хора съм съвсем сам, не доказвам нищо от себе си“ - веднага можете да отбележите, че героинята има цялостен характер, искреност, лоялност към собствените си впечатления и начина на възприемане на света. Катерина също пази безгранична вяра в християнските правила, но за разлика от Кабаниха, религията е потребност на жива душа, тя се разбира и дълбоко преживява в душата на момичето.

А. Островски описва живота на Катерина в Калинов като постоянен опит да се адаптира, да се промени, за да удовлетвори правилата на семейството, в което се намира. Молитвата за искрено религиозна героиня се превръща в омразно задължение. Катерина се опитва да се влюби в Тихон, да изгради живот с него, но това е възпрепятствано от оживен вътрешен протест срещу формализма и ежедневната жестокост. Така героинята остава вярна на собствените си чувства и възгледи, дори в общество, което изисква от нея да се подчинява на волята си.

В Катерина възниква чувство на любов, но не към съпруга й, а към друг мъж, което се възприема като нещо греховно: вътрешният стремеж към свобода на чувствата се сблъсква с вярност морални стандартии християнски завети. Катерина нарушава едно от основните морални правила - лоялност към съпруга и семейството си, издава вътрешната си чистота, безгрешност и искреност.

В пиесата Катерина е изправена пред предателството на мъжете, които я заобикалят. Мекото, състрадателно отношение на Тихон към жена му се възприема в очите на Катерина като недостатък, предателство към старите начини и правила. Тихон не отговаря на идеите на Катерина за това какъв трябва да бъде истинският съпруг: той не може да помогне, не може да накаже и в сцената на заминаването оставя Катерина сама с нейната греховна страст, която унищожава всички надежди на едно отчаяно момиче да намери подкрепа в съпруга си. любов. Друг мъж, Борис, също оставя Катерина в царството на безчувствените и лицемерни хора. Но реакцията на Катерина към предателството на Борис е изобразена от писателя по различен начин, отколкото в сцената на заминаването на Тихон: тя не се ядосва, не се кара на Борис, а тихо и нежно се сбогува с него, очаквайки непосредствения си край и приемайки вътрешно наказание за греха тя се беше ангажирала.

Изневярата на съпруга си, както е замислена от писателката, се смята за изневяра на себе си, а разбирането за греховност, вина за стореното, измъчва Катерина. А. Островски въвежда важна сцена от изповедта на Катерина пред Тихон и Кабаниха, която е причинена от дълбоката емоционална болка и чувството за вина на момичето. Осъзнаването на предателството е ужасно и болезнено за Катерина: тя не вижда друга възможност за прошка и духовно очистване, освен смъртта. В бъдеще героинята на А. Островски поема още по-сериозен грях от гледна точка на християнството - самоубийство. По този начин, предателство към съпруга си, което се смята за предателство на собствените си идеи, морални ценностии духовни идеали, става източник на душевната катастрофа на Катерина. Писателят нагледно илюстрира как човек, който е предал себе си и околните, губи вътрешното си равновесие и спокойствие, изпитва тежки вътрешни страдания по пътя на предателството.

Полезен материал

Този аспект на проблема очевидно ще предизвика най-силен резонанс. Любовта, като чувство, което разкрива истинския нравствен характер на героите, традиционно е тема на уроците по литература в гимназията. Ето само няколко цитата, за да започнете да мислите за естеството на лоялността и предателството:

Любовта му стана омразна за мен.

Скучно ми е, сърцето ми иска воля...

(Земфира. КАТО. Пушкин "цигани").

Героините от поемата на Пушкин Земфира и Мариула нямат морални задължения към мъжете и децата. Те сляпо следват своите желания, подчиняват се на страстите си. Пушкин съзнателно създаде образа на майката на Земфира, която напусна дъщеря си заради нова любов... В цивилизовано общество този акт би предизвикал всеобщо осъждане, но Земфира не осъжда майката. Тя прави същото. Циганите не смятат предателството за грях, защото никой не може да задържи любовта. За възрастен мъж постъпката на дъщерята е обичайна. Но за Алеко това е опит за правата му, който не може да остане ненаказан. „Ти искаш свобода само за себе си“, обвинява убиеца бащата на Земфира. Смятайки себе си за свободен, Алеко не иска да вижда другите свободни. За първи път Пушкин изобразява изгонването на романтичен герой не само от цивилизованото общество, но и от света на свободата. Алеко не изневерява на традициите, а на общочовешките ценности.

роман КАТО. Пушкин "Евгений Онегин"съдържа много проблемни въпроси: брачна вярност, отговорност и страх от отговорност. Героите в началото на романа са напълно различни хора... Юджийн е градски сърцебиец, който не знае как да се забавлява, за да избяга от скуката. Татяна е искрена, мечтателна, чиста душа. И това първо чувство за нея в никакъв случай не е забавление. Тя живее, диша го, така че изобщо не се учудва как срамежливо момиче, изведнъж предприема такава смела стъпка като писмо до любим човек. Юджийн също изпитва чувства към момичето, но не иска да губи свободата си, което обаче изобщо не му носи радост. След три години героите се срещат отново. Те са се променили много. Вместо затворено, мечтателно момиче, тя вече е разумна дама от обществото, която знае собствената си стойност. И Евгени, както се оказа, знае как да обича, да пише писма без отговор и да мечтае за един поглед, докосване до този, който някога беше готов да му даде сърцето си. Времето ги промени. Това не уби любовта в Татяна, но я научи да държи чувствата си под ключ. А що се отнася до Юджийн, той може би за първи път разбра какво означава да обичаш, какво означава да си верен. Татяна Ларина не избра пътя на предателството. Тя е честна:

„Обичам те (защо да се лъжеш?)

Но аз съм даден на друг;

Ще му бъда верен завинаги."

Кой не помни тези редове? Човек може да спори дълго: права ли е героинята? Но във всеки случай нейната лоялност към дълга на съпругата му, лоялността към поетите задължения предизвиква едновременно възхищение и уважение.

„Разделяме се завинаги, но можете да сте сигурни, че никога няма да обичам друг: душата ми е изчерпала всичките си съкровища, сълзите и надеждите си върху вас“ (Вера. М.Ю. Лермонтов "Герой на нашето време") Бела и принцеса Мери, Вера и Ундина са толкова различни, но еднакво наранени от Печорин, който оцелява както любовта към него, така и предателството му. Принцеса Мери, горда и сдържана аристократка, била дълбоко увлечена от „армейския прапорщик“ и решила да не се съобразява с предразсъдъците на своите знатни роднини. Тя беше първата, която призна чувствата си на Печорин. Но героят отхвърля любовта на Мария. Обидена в чувствата си, искрена и благородна Мери се оттегля в себе си и страда. Може ли да повярва на някого сега? Бела е надарена не само с красота. Това е пламенно и нежно момиче, способно на дълбоки чувства. Гордата и срамежлива Бела не е лишена от съзнание за своето достойнство. Когато Печорин загуби интерес към нея, Бела в пристъп на възмущение казва на Максим Максимич: „Ако той не ме обича... Ще се оставя: не съм робиня, аз съм дъщеря на принц !" Отношенията с Ундина бяха просто екзотично приключение за Печорин. Тя е русалка, момиче от забравена приказка. Така тя привлече Печорин. За него това е един от обратите на съдбата. За нея - живот, където всеки се бори за мястото си. Любовта към Вера беше най-дълбоката и трайна обич на Печорин. Няма повече! Сред своите скитания и приключения той остави Вера, но отново се върна при нея. Печорин й причини много страдания. Той не й даде нищо, освен душевна болка. И все пак тя го обичаше, готова да жертва на любимия си и самочувствието, и мнението на света, и честта на съпруга си. Вера стана робиня на чувствата си, мъченица на любовта. Съпругът й разбира за нейното предателство, тя губи репутацията си, объркала се добра връзкасъс съпруг. Печорин преживява окончателната раздяла с Вера като катастрофа: отдава се на отчаяние и сълзи.

Никъде безнадеждната самота на героя и страданието, което той поражда, не се разкрива толкова ясно, което той криеше от другите, като е постоянно неверен в отношенията си с жените. „Не е добре, грехота е, Варенка, че обичам друг? ( A.N. Островски "Гръмотевична буря") Лоялността и предателството винаги са избор на тяхното поведение в отношенията с любим човек. И не един, а и двете – Той и Тя са отговорни за този избор. Героинята от пиесата на Островски "Гръмотевицата" изневери на съпруга си. С цялото си сърце тя се влюби в Борис, слаб, слабоволен човек. Тайните срещи на Катерина с него са желание за любов, взаимно разбирателство. Тя осъзнава греховността на своето поведение и страда от това. Самоубийството е смъртен грях, Катрин знае това. Но минава различни причини, включително и да не можеш да си простиш предателството. Може ли читателят да оправдае героинята? Може да разбере, може да съчувства, но едва ли може да се оправдае. И не само защото заповедта е била нарушена – предателството е трудно за прощаване.

„Мъчен съм само от злото, което му причиних. Просто му кажи, че го моля да прости, прости, прости ми за всичко...“. (Наташа Ростова за Андрей. Л.Н. Толстой "Война и мир").

Историята на кавгата между Наташа и принц Андрей, сривът на една привидно идеална любовна история, безобразия, потъва в недоумение, ни кара да търсим отново и отново отговора на въпроса: „Защо подлият, тесногръд Анатол Курагин засенчи брилянтният, изтънчен, интелигентен Болконски в очите на младата Ростова?" Какво тласна Наташа в обятията на "подлата, безсърдечна порода"? Читателят преживява падането на Наташа, нейните сълзи и болка с цялото си сърце и, без да го забелязва, прави своя избор в полза на лоялност, съчувствие, въпреки това осъжда предателството на героинята.

„Не, Николай Алексеевич, не съм простил. Тъй като разговорът ни докосна чувствата ни, ще кажа откровено: никога не бих могъл да ти простя. Както тогава нямах нищо по-скъпо от теб на света, така и след това не съществуваше. Ето защо не мога да ти простя." (Надежда. I.A. Бунин "Тъмни алеи").

Произведенията на Бунин за любовта са трагични. За писателя любовта е проблясък, слънчев удар. Любовта му не може да бъде удължена. Ако героите са верни на тази любов, то само в душите си, в спомените си. Героинята на разказа „Тъмни алеи“ успява да запази в паметта си вярността на първата си и единствена любов към Николай в живота си, някъде в дълбините на душата й пламва това прекрасно чувство, което тя изживява така силно в младостта си за "Николенка", която, както казва героинята, тя даде "своята красота". А какво да кажем за героя? За него връзката с Надежда е мимолетно хоби на прислужницата на красивия господар. Той дори не осъзна, че е предал любимата си, промени любовта им, когато просто я забрави. Но се оказа, че именно тази любов е основното нещо в живота му. Никълъс няма щастие: жена му го изневери и го напусна, а синът му израства „без сърце, без чест, без съвест“. Предателството на любовта прави и двамата нещастни, а лоялността към любимия затопля сърцето на героинята, въпреки че когато се срещне, тя го обвинява, без да прощава за предателството.

„Последвай ме, читателю! Кой ти каза, че няма истински, истински на света, вечна любов? Нека лъжецът отсече гнусния си език!" ( M.A. Булгаков "Майстора и Маргарита"). Това е роман за любовта на двама души, които преди да се срещнат, всеки по свой начин са били самотни и нещастни. Маргарита ще търси своя Господар и когато го намери, те никога повече няма да се разделят, защото любовта е силата, благодарение на която можете да преживеете всички трудности и трудности на живота, без да губите качества като лоялност, надежда, доброта и съчувствие! Чистотата на нравствения характер на Маргарита, нейната лоялност, преданост, безкористност, смелост при изпълнение на дълга - това са вечните черти на руските жени, които могат да спрат галопиращ кон и да споделят с любимия си всички трудности и трудности, които се сблъскват с тяхната съдба. Тя е вярна на своя Господар докрай.

Но да не забравяме, че и Маргарита върши предателство. Поради симпатиите си към героинята, писателите никога не подчертават, че след като се влюби в Учителя, Маргарита изневери на съпруга си. Но любовта й беше предателство към него. В името на Учителя героинята до известна степен се предава, защото се съгласява да продаде душата си на дявола, да бъде на бала у Воланд, надявайки се, че той ще й помогне да върне любимия си, което тя вероятно ще направи не е направено при други условия. Това е характерът на Маргарита – тя е готова на всичко в името на любовта. Хитрините на дявола са примамливи: героинята на Булгаков подсъзнателно страда заради предателството към съпруга си и остро чувства вина.

В романа на М. Булгаков има и други перфиди. Юда предава Йешуа. Пилат предава справедливостта. Майсторът предава делото на живота си. Сред гостите на бала има предатели. А също и барон Мейгел, Берлиоз. Страшно е, когато човек умишлено се отдава на служене на въображаеми ценности, осъзнавайки тяхната фалшивост. Ето го, предателство към себе си! Писателят е убеден, че конформизмът на онези, които разбират злото, готови са да го осъдят, е по-страшен от откритото зло, но не го прави поради страхливост, че всеки, който някога е вървял за страхливост, по някакъв начин стига до предателство.

Историята на чуждестранната литература ни дава още един пример невероятен имот човешка душа- способността правилно да изчакате точно тази минута, същата среща ...

Любов, която не може да се забрави

На този от нас, който наистина обичаше.

(Данте Алигиери. "Божествената комедия").

Данте и Беатрис. Тя беше недостъпна за Данте приживе. Но той й остана верен и след смъртта й открито, без да се крие, разпръсна най-възвишените похвали на своята любима. Неговата Беатрис се издига в поемата, губи земните си черти, превръща се в мечта, в идеал на живота, в фар по скръбния път на поета: „Ако животът ми продължи още няколко години, надявам се да кажа за нея това, което никога не е казано за всяка жена." Данте изпълни обещанието си, той написа страхотно стихотворение, в което възпя своята муза. Не случайно в Рая Данте и неговият спътник Вергилий се срещат с верните и добродетелни: Света Лусия, библейските пророци. Те са до нея, неговата божествена Беатрис. Не е ли това пример за невероятната лоялност на любимия?

Предателство към родината, любими, приятели ... Какво може да бъде по-лошо? Следователно, в деветия, най-страшен кръг на ада, според Данте имаше предатели на родината, предатели. Има първия убиец на земята - Каин, има Луцифер, който се разбунтува срещу Бога, има Юда, който предаде Христос, там Брут и Касий, който предаде Юлий Цезар. Ето къде води пътя на предателя – към ада!

Човек не може да не си припомни трагичната развръзка на поредната любовна история:

Не, не се кълни в измамната луна

Влюбен до гроба на млада мома!

Или ще бъдеш като луната непостоянен...

(Жулиета. У. Шекспир "Ромео и Жулиета").

Любовта на Ромео и Жулиета, буквално любов до гроба, е трогателна и безгранична. Но не бяха ли две млади сърца „предатели“? В крайна сметка те предадоха традициите на семейството, нарушиха непоклатимата (дотогава!) Истина: Монтек и Капулети са врагове завинаги. Но кой ще вдигне ръка да осъди влюбените. Тяхната лоялност един към друг те кара да трепериш, а смъртта слага край на вечната вражда на „две еднакво уважавани семейства“.

Можете да говорите за лоялност и предателство, като анализирате епизоди от произведения на автори като:

М. Горки „Майката на предателя”, приказки „No IX, No XI” от „Приказки на Италия”;

Л. Н. Толстой "Анна Каренина";

A.I Куприн "Олеся", "Гранатна гривна", "Шуламит";

В. Биков "Сотников";

M.A. Шолохов "Тих Дон".

Кабаниха е своеобразен пазител на патриархалния свят в пиесата. Авторът въвежда няколко сцени в разказа, в които Кабаниха обвинява домакинството, че не спазва стария начин на живот, който тя безпрекословно следва. Вярата на героинята е безгранична и много строга, тя искрено влага всичките си сили в спазването и поддържането на правилата на град Калинов; докато вътрешното съдържание и същност на законите очевидно се губят в церемониалните отношения на жената.

У Катерина възниква чувство на любов, но не към съпруга си, а към друг мъж, което се възприема като нещо греховно: вътрешният стремеж към свобода на чувствата се сблъсква с лоялността към моралните норми и християнските завети. Катерина нарушава едно от основните морални правила - лоялност към съпруга и семейството си, издава вътрешната си чистота, безгрешност и искреност.

Изневярата на съпруга си, както е замислена от писателката, се смята за изневяра на себе си, а разбирането за греховност, вина за стореното, измъчва Катерина. А. Островски въвежда важна сцена от изповедта на Катерина пред Тихон и Кабаниха, която е причинена от дълбоката емоционална болка и чувството за вина на момичето. Осъзнаването на предателството е ужасно и болезнено за Катерина: тя не вижда друга възможност за прошка и духовно очистване, освен смъртта. В бъдеще героинята на А. Островски поема още по-сериозен грях от гледна точка на християнството - самоубийство. Така предателството на съпруга й, което се смята за предателство на собствените идеи, морални ценности и духовни идеали, се превръща в източник на психическата катастрофа на Катерина. Писателят нагледно илюстрира как човек, който е предал себе си и околните, губи вътрешното си равновесие и спокойствие, изпитва тежки вътрешни страдания по пътя на предателството.