재미있는 패치워크 또는 패치워크에 관한 모든 것. ✂️ 예쁘고 간편하고 저렴하게: 패턴과 패턴이 있는 패치워크 스타일 패치워크 불규칙한 모양을 사용하는 패치워크 유형

Pychwork는 수천 년의 뿌리를 가진 자수, 아플리케, 뜨개질의 요소를 결합한 인기 있는 바느질 유형입니다. 이전에는 재단 제품의 남은 부분을 사용하여 직물을 절약하는 방법으로 인구의 하위 계층에서 일반적이었습니다. 이는 이전에 아프리카 민요의 위상으로 존재했던 랩과 유사하다. 오늘날에는 일부 부자들도 취미로 바느질에 종사하고 있습니다.

패치워크의 역사

오래된 폐직물로 새로운 것을 만드는 것은 기원전 1000년까지 유행했습니다. 이 스타일의 첫 번째 바느질 작업은 동물 가죽의 다른 부분으로 꿰매어 놓은 이집트 양탄자입니다.

환상적인 이야기는 현대 평신도에게 소설처럼 보일 패치워크 침대보와 관련이 있습니다. 패치워크는 3천년 전의 과거를 현재로 가져오는 놀라운 방법입니다.

서쪽에서

영국은 현대적인 패치워크 방향의 발상지로 간주됩니다. 다양한 색상의 천으로 만든 우아한 격자 무늬는 18세기 초반부터 영국인의 가정을 장식해 왔습니다.

전체론적 재료가 아닌 바느질 작업에 천 넝마를 사용하는 주된 이유는 자체 제조소를 보존하기 위해 식민지 인도에서 친츠를 수입하는 것을 국가에서 금지했기 때문입니다.

발명의 필요성은 교활하고 사람들은 상황에서 벗어나 위기 상황에서 이전에 버리거나 태워 버린 천 조각을 사용했습니다.

동쪽에서

면적이 4만 평방미터가 넘는 가장 큰 불교 사찰 단지인 Qianfodong에는 많은 비밀과 신비가 숨겨져 있습니다. 20세기 초, 영국의 고고학자 스타인(Stein)은 여러 색상의 고르지 않은 조각으로 만들어진 특이한 카펫을 발견했습니다.

승려들은 그 유물에 대한 이야기를 들려주었다. 자신의 신을 숭배하기 위해 온 순례자들은 제물과 옷을 동굴에 두고 왔습니다. 장관들은 옛날에 얼마나 많은 사람들이 전통 문화를 숭배했는지 상기시켜 주기로 하고, 티베트 신사에 참배하러 온 순례자들의 옷을 직접 손으로 양탄자를 만들었습니다.

러시아에서

Domostroy는 남은 천을 보관하는 방법과 향후 사용 방법을 자세히 설명합니다. 동방교회가 신구교회로 분할되기 전에는 예배 중에 천사대열의 형상을 한 패치워크 보조자를 사용하는 풍습이 있었다.

가장 화려한 것은 세라핌, 그룹, 자치령과 같은 더 높은 능력의 얼굴을 가진 양탄자였습니다. 원리, 대천사, 천사를 묘사하는 간결하고 단순화 된 수갑이 함께 꿰매어졌습니다.

패치 워크는 나중에 러시아의 대중에게 갔다. 19세기 중반부터 친츠는 양질의 홈펀 린넨 대신 재봉에 사용되기 시작했습니다. 헝겊 조각이 많이 남아 있었고, 주부들은 가정 용품과 실내 장식을 바느질하는 데 만족했습니다.

지역 분포, 창작 기술의 특성, 또는 물건을 만드는 재료의 차이로 인해 패치워크와 같은 방향이 여러 유형으로 나뉩니다. 다음은 주요 내용입니다.

클래식(전통)

이러한 천 조각의 사용은 모양과 크기가 비슷한 부분을 꿰매는 것이 특징입니다. 제품이 잡색으로 판명되어서는 안되며 두 가지 색상만 반복할 수 있습니다.

영국 보수 패치워크 계획의 예:

바둑판 패턴의 사각형 배열;
대칭 삼각형.

미친

유사한 기술로 만들어진 제품에 묘사된 테마는 매우 다양합니다.

풍경;
초목;
장식;
재료의 무작위 결합.

작가는 자신의 미적 인식에 초점을 맞춰 모양과 색상 수, 직물의 패턴을 스스로 선택할 수 있습니다.

뜬

패브릭 패치뿐만 아니라 실 부분을 사용할 때도 체크 무늬를 만들 수 있습니다. 뜨개질의 도움으로 크로 셰 뜨개질이나 뜨개질을 한 모든 색상과 구조의 원사로 부품이 만들어집니다. 정사각형, 다각형, 원형 또는 다이아몬드 모양의 조각을 함께 꿰매고 특정 순서로 묶습니다.

뜨개질 바늘은 종종 담요, 베개, 벽 장식, 망토와 같은 가정 용품을 만듭니다. 후크는 침대 옆 탁자의 아름다운 드레스, 부츠 또는 냅킨을 장식하는 데 사용됩니다.

특정 크기의 제품을 얻으려면 너비와 부품 수를 미리 계산해야합니다.

동양인

이 재봉 스타일을 사용할 때 패치의 모양은 상당히 다릅니다.

사각형;
삼각형;
아치형 조각;
물결 모양의 세부 사항.

다음 요소를 사용하여 이 모델을 만들 때 패치를 장식하거나 연결할 수 있습니다.

테이프;
염주;
모조 다이아몬드;
번개;
브로치.

일본어

이 스타일은 독창성과 독창성 측면에서 선도합니다. 국가적 특징은 이러한 유형의 패치워크에 자국을 남겼습니다. 패브릭 색상은 특정 숫자로 제한되지 않지만 선택한 색조 범위와 일치해야 합니다. 묘사된 풍경, 식물은 다양한 모양의 조각을 사용하여 만들어집니다.

문화의 특성과 치명적인 공간 부족으로 인해 일본인은 한 방에서 먹고 자고 있습니다. 소파가있는 지역을 차지하지 않기 위해 바닥에 매트리스를 깔아 놓습니다.

장기간 사용할 목적으로 구멍이 뚫렸을 때 테마 패치로 이불을 장식했습니다. 그리하여 평범한 것이 시간이 지남에 따라 예술 작품이 되었다.

일본 패치워크 차이점:

특수 스티치는 한 번에 여러 직물을 결합합니다.
이 기술은 표준 기술과 함께 사용됩니다.
가정 용품에는 자연적인 모티브만 묘사되어 있습니다.
바늘은 앞으로 향합니다. 이 기술을 사시코라고 합니다.

퀼팅

이것은 3D 기능이 있는 패치워크 또는 아메리칸 패치워크입니다. 퀼팅의 특성에는 다양한 스티치 그룹의 존재와 생성된 모델의 다층성, 볼륨이 포함됩니다.

역사적으로 많은 수의 레벨에 대한 갈망은 정착민이 북부 지역의 새로운 대륙을 정복했을 때 모직 퀼트의 사용이 지속적으로 필요했기 때문입니다.

경험 많은 주부들이 헌옷으로 담요를 덧대었다. 나중에는 그것이 전통이 되었습니다. 긴 겨울 저녁, 이웃에 사는 공예가나 일을 마치고 집에 돌아온 남자들을 초대하여 이불을 만들었습니다.

퀼트 및 기타 가정 용품을 만드는 패치워크 스타일은 20세기 초부터 매우 인기를 얻었습니다. 세상은 가만히 있지 않고, 패치워크는 세월이 흐르면서 변했고 특정 트렌드에 쏟아졌습니다.

선택한 부분의 모양에 따라 조각의 여러 재봉 기술이 구별됩니다.

패치워크를 만드는 간단하고 고전적인 방법은 조각을 자를 때 정사각형 패턴을 사용하는 것입니다. 이 패치워크는 계산할 때 실수하기 어렵기 때문에 초보자에게 좋습니다. 세부 사항은 상당히 크게 만들 수 있습니다.

삼각형

매직 트라이앵글은 다양한 민족의 문화에 반영된 요소입니다. 이러한 상황은 여러 형태의 예술에서 기하학적 도형을 자주 사용하는 것과 관련이 있습니다. 바느질은 근본적으로 새로운 요소를 만들어내는 창작 활동을 의미합니다.

패치 워크에서는 직사각형, 이등변, 정삼각형 유형이 더 자주 사용됩니다.

랴포치카

이 스타일의 특징 중 하나는 만들어진 디자인의 화려함입니다. 5 센티미터 더미가있는 제국 카펫은 lyapochikh 기술을 사용하여 짠 캔버스를 여러면에서 능가하지 않습니다.

가식적인 이름은 이 스타일의 작품의 세련된 효과 뒤에 숨어 있습니다. 해당 사진을 보면 일반적인 기술이 이 기술과 어떻게 다른지 명확해집니다.

어려움은 짧은 직사각형 조각을 서로 순차적으로 꿰매고 끝을 비틀어 추가 볼륨 효과를 얻고 부분을 고정하기 위해 바닥을 엮는 데 있습니다.

벌집

이 기술을 사용할 때 연습 된 기하학적 도형은 모든면이 동일한 6면 다각형입니다. 템플릿에 따라 개별 부품을 잘라낸 후 꽃잎의 종류에 따라 각각을 메인 부품에 부착하고 원하는 크기가 될 때까지 함께 꿰매는 등의 작업이 필요합니다.

가장 중요한 것은 솔기 여유를 남겨 둘 필요가 있음을 기억하고 계산에서 이것을 고려하는 것입니다.

수채화

다음으로 전체적인 전체 그림을 시각적으로 찾을 수 있도록 천을 섞어야 하지만 실제로는 도면에 따라 세부 사항을 비교할 필요가 없습니다. 따라서 큰 꽃에서 캔버스에 화환이나 하트를 꿰맬 수 있습니다.

체스

서로 대조되는 서로 다른 색상의 천을 사용하여 만들어집니다. 이 기술을 사용하는 가장 간단한 방법은 먼저 두 개의 동일한 넓은 스트립을 함께 꿰매는 것입니다.

한 쌍의 꽃으로 구성된 캔버스를받은 후에는 세로 부분으로 자르고 두 번째 부분마다 뒤집어야합니다. 체스 구조가 준비되었습니다!

정사각형의 너비를 잘못 계산하거나 이음새를 허용하지 않으면 문제가 발생할 수 있습니다. 투명 자와 계산기를 구매해야 합니다!

새로운 패턴과 수작업으로 생성

자신의 경험에 대한 몇 가지 기술에 대한 자세한 연구와 승인을 통해 앞으로 나아갈 필요가 있습니다. 부품의 모양을 스스로 생각해낼 수 있습니다.

이를 위해서는 다음이 필요합니다.

종이에 그림을 그리고 작은 셀로 나누어 삼각형, 정사각형, 마름모꼴, 직사각형, 사다리꼴로 나눕니다.
선을 따라 엄격하게 자릅니다.
생성 된 템플릿에 따라 솔기를 여유있게 천에서 세부 사항을 잘라내어 잘못된면이 위로 향하게 배치하십시오.
패치를 꿰매십시오.

이러한 창의적인 접근의 결과로 흥미롭고 독특한 인테리어 디테일을 얻을 수 있을 뿐만 아니라 실제 예술 작품을 만들 수도 있습니다.

필요할 것이예요:

여러 유형의 직물;
라이닝 재료;
좋은 가위;
강한 실;
템플릿;
훌륭한 분위기와 걸작을 만들고자 하는 열망.

주요 작업 단계는 다음과 같습니다.

허용량에 몇 밀리미터를 추가 한 후 상당히 조밀하지만 유연한 판지에서 블랭크를 자르는 것이 좋습니다.
천에 패턴을 그리고 날카로운 가위로 오려냅니다.
넓은 탁자 위에 완성된 패턴을 배열하십시오.
계획에 따라 타자기로 부품을 꿰매고 단계별로 다림질하십시오.
접착제 베이스를 사용하여 라이닝 재료에 결과물을 심습니다.

내부의 패치워크

패치워크가 실제 적용되지 않았다면 이러한 유형의 바느질 작업은 몇 세기 전에 실패할 운명이었을 것입니다. 다행히도 현대 공예가에게는 패치워크 기법을 사용하여 집안의 거의 모든 인테리어 항목을 수리하고 장식할 수 있습니다.

가구

패치워크로 장식하는 방법에는 여러 가지가 있습니다.

실내 장식품을 변경하십시오.비용이 많이 들고 매우 복잡합니다. 전문가의 도움이 필요합니다.
덮개를 꿰매십시오.또한 쉽지는 않지만 외부인의 개입 없이 계획을 이행하는 것이 가능합니다.
베갯잇에 베개를 배열하십시오.초보자도 이 문제를 해결할 수 있습니다.

벽 장식

자연, 꽃 또는 인상주의 스타일을 묘사하는 구성과 표준 물감으로 캔버스에 만든 일반적인 그림은 그리움을 없애고 영혼을 따뜻하게합니다.

프레임의 캔버스 형태로 된 벽의 천은 거실, 침실 또는 어린이 방에서 멋지게 보입니다.

바닥 장식

러시아에서는 기후와 수세기 전의 전통으로 인해 카펫을 깔는 것이 일반적입니다. 이러한 관습은 다른 주에도 있지만 의무 사항은 아닙니다. 우리나라 영토에서 카펫이없는 집은 극히 드뭅니다.

lyapochikh 기술을 사용하여 만든 흥미로운 깔개는 가장 보수적인 인테리어를 희석시키고 의심의 여지없이 발을 따뜻하게 할 것입니다.

다른 아이디어

주방 공간의 경우 컵 용 컵 받침, 장식용 장갑 - 냄비 홀더 및 패치 워크를 사용하여 만든 기타 유용한 작은 것들이 적합합니다.

보육원에서는 벽의 캔버스 외에도 안락 의자, 침대 또는 소파 위에 던져진 동물 이미지의 부드러운 베개 또는 밝은 색상의 담요가 내부에 유기적으로 적합합니다.

결론

패치워크는 수작업과 창조적인 노동의 결실이 만들어지는 세대의 연속성을 상징합니다. 많은 승려들이 자신을 알고 세상을 더 나은 곳으로 만들기 위해 이 일에 참여하고 있습니다.

스크랩 작업을 할 때 관찰해야 할 주요 사항은 계획을 따르고 힘든 작업 과정에서 얻을 결과를 기억하는 것입니다.

두 아이의 엄마입니다. 저는 7년 이상 가정을 꾸려 왔습니다. 이것이 제 주요 업무입니다. 나는 실험하는 것을 좋아하고 우리의 삶을 더 쉽고 현대적이며 풍요롭게 만들 수 있는 다양한 수단, 방법, 기술을 끊임없이 시도합니다. 나는 내 가족을 사랑한다.

패치워크, 패치워크, 퀼팅, 텍스타일 모자이크 - 모두 동일한 원칙에 기반한 바느질 유형이며 개별 패치에서 단일 구성을 만듭니다. 이 수공예품의 도움으로 매우 독창적인 옷장 품목, 패션 액세서리 및 인테리어 직물을 만들 수 있습니다.

할머니의 패치워크 담요는 오랫동안 잊혀졌습니다. 그리고 다른 나라에서 온 덕분에 패치워크 작업이 다시 돌아와 새로운 색상으로 반짝거렸습니다. 오늘날 거의 모든 패션 시즌에 패치워크를 기반으로 만들어진 옷이나 이 기법을 완벽하게 모방한 프린트의 패브릭을 볼 수 있습니다.

미소니와 에트로의 사진 2장.
패치워크 스타일과 패션 컬렉션의 모방.

패치워크와 관련된 많은 유형의 바느질 작업에는 다른 이름이 있습니다. 그러나 오늘날 우리는 퀼트라고 하는 패치워크 기법 중 하나를 기억합니다. 미국 여성들은 이 기술을 처음 사용했다고 주장합니다. 퀼팅은 스크랩으로 만든 퀼트 천입니다.

퀼트의 역사

패치워크는 고대부터 많은 사람들에 의해 수행되어 왔으며, 따라서 미국 여성들은 여전히 퀼트의 창시자가 된 것이 자신임을 증명해야 합니다. 누비이불 다층복은 고대 일본과 중국에서 만들어진 것으로 알려져 있습니다.

패치 재봉 기술은 15세기에 존재했습니다. 이탈리아에서. 각 나라에는 비슷한 유형의 바느질 작업이있었습니다. 지구상에서 모두가 잘 살고 행복하게 살 수있는 곳을 이름을 지정할 수 없었기 때문에 많은 여성들이 가정에서 돈을 저축하려고 노력했으며 천 조각을 조심스럽게 보존하여 필요한 경우 , 그들은 자신이나 가족을 위해 무언가를 꿰맬 수 있습니다.

영국과 같은 나라에서도 화려한 인도 직물의 가격이 오르자 여성들은 음식 한 점 한 점에 감사하기 시작했습니다. 그러나 퀼트와 패치워크를 만드는 데 있어 미국 여성의 우위에 대해 이의를 제기하지 맙시다. 그것이 그들의 것이라고 주장하게 하십시오. 각 국가는 바느질 작업에 고유한 기술, 아름다움에 대한 비전을 가져왔습니다.

패치워크와 퀼팅 스타일의 차이점

패치워크와 퀼팅은 패치워크다. 그러나 그들 사이에는 차이점이 있습니다. 패치워크는 여러 색상의 직물 패치 또는 편물을 단일 조각으로 연결하는 것으로 구성됩니다. 대부분의 경우 패치워크는 한 레이어에서 수행됩니다.

패치워크 기법 뿐만 아니라 자수, 아플리케 등도 포함되며 퀼팅의 주요 특징은 다양한 종류의 스티치입니다. 퀼팅은 또한 볼륨과 레이어링으로 구별됩니다. 제품의 퀼팅 표면은 다양한 봉제를 사용하여 장식되어 있습니다. 이 기술로 완성된 작품을 퀼트라고 합니다.

덧붙여 대는 세공별도의 봉제 기술로 간주되며 퀼팅은 여러 기술을 한 번에 결합한 것입니다. 즉, 패치워크는 좁은 초점에서 퀼트와 다릅니다. 패치워크의 본질은 모양, 크기 및 색상이 다를 수 있는 다양한 조각으로 아름다운 캔버스를 만드는 것입니다.

조각의 모양은 장식품을 만들 수도 있고 혼란스러운 연결을 가질 수도 있습니다. 패치 워크에서 특정 결과를 얻으려면 재료 패치 위치의 순서를 나타내는 특수 기술이 있습니다.

패치워크는 퀼트의 구성 요소일 뿐입니다. 퀼트에서 패치는 패턴이나 장식을 만들기도 하지만 이 외에도 퀼트에는 자수, 아플리케가 포함될 수 있으며 물론 그 자체로 장식이 될 수 있는 스티치도 멋진 패턴을 만듭니다. 제품의 모든 층을 연결하는 스티치입니다. 퀼트 - 바느질, 퀼트.

퀼트 제품은 예를 들어 합성 winterizer의 "공기"층으로 인해 항상 부피가 크고 부드럽습니다. 레이어는 제품의 상층과 하층 사이에 배치됩니다. 패치워크 기법에서 사물이 항상 방대하지는 않습니다.

패치워크와 퀼팅에는 또 다른 차이점이 있는데, 패치워크는 니트입니다. 이 경우 조각은 후크 또는 뜨개질 바늘을 사용하여 생성되고 상호 연결됩니다. 그래서 우리는 장인의 손으로 만든 아름다운 퀼트를 끝내고 살펴볼 것입니다.

덧붙여 대는 세공
별도의 기술
조각에서 캔버스 만들기
제품이 항상 볼륨이 있는 것은 아닙니다.
뜨개질 가능

다양한 기술의 조합
퀼트는 필수
제품은 항상 볼륨이 있습니다

맨 위 사진 - Balmain
하단 사진 - BCBG Max Azria

덧붙여 대는 세공

덧붙여 대는 세공(또한 덧붙여 대는 세공, 영어로부터. 패치 작업) - 모자이크 원칙에 따라 전체 제품이 특정 패턴의 다색 및 잡색의 천 조각(패치)으로 꿰매어지는 일종의 바느질 작업입니다. 작업 과정에서 새로운 색 구성표와 패턴, 때로는 질감으로 캔버스가 만들어집니다. 현대의 거장들은 또한 패치워크 기법을 사용하여 체적-공간 구성을 수행합니다. 패치워크 기술은 특히 퀼트 제품(패치워크 퀼트) 및 기타 제품의 제조에 러시아에서 오랫동안 사용되어 왔습니다.

이야기

패치로 천을 조립하고, 천으로 아플리케를 만들고, 퀼트 제품은 오랫동안 세계의 많은 사람들 사이에서 서로 독립적으로 존재해 왔습니다. 기원전 980년경에 가젤 가죽 조각으로 만든 이집트 장식품이 알려져 있습니다. 예를 들어, 도쿄의 한 박물관에는 비슷한 시기에 패치워크 장식으로 수놓은 양복이 전시되어 있습니다. 1920년 천불동굴에서 9세기경 순례자들의 옷에서 수집한 융단이 발견되었습니다. 16세기에는 인도 면으로 만든 다양한 디자인의 화려한 직물이 영국에 도착하기 시작했습니다. 자수 또는 발 뒤꿈치로 장식 된 담요는 가정 인테리어의 세련된 장식으로 간주되었습니다. 패치워크는 1712년 영국에서 인디언 직물의 판매가 금지되면서 발생한 친츠 부족의 결과로 나타났습니다. 따라서 정부는 모직물과 견직물을 생산하는 국내 공장을 보존하려고했습니다. Chintz는 영국으로 밀수되어 가격이 폭등했습니다. 친츠 옷을 자르고 남은 찌꺼기는 버리지 않고 다른 제품을 만드는 데 사용되었습니다. 큰 조각은 아플리케 기법을 사용하여 모직 또는 린넨 직물을 장식하는 데 사용되었습니다. 가장 작은 유골을 함께 꿰매어 하나의 캔버스를 형성했습니다.

전통적인 미국 톱니 패턴입니다.

패치워크 "할머니의 정원"( "벌집", "육각형") 조립.

XX 세기의 70 년대 미국에서 패치 워크에 대한 관심이 부활했습니다. 퀼트 클럽이 인기를 얻었고 전문 상점은 구매자에게 이러한 유형의 예술 및 공예품, 다양한 주제별 서적 및 잡지에 필요한 모든 자료를 제공합니다. 1971년, Yves Saint Laurent는 패치워크로 장식된 모델을 만들어 패션의 새로운 트렌드인 민속 낭만주의에 대한 열정을 예상했습니다.

러시아에서는 집에서 생산하고(18세기까지 가정에서 방적한 린넨이 주로 사용됨) 구매한 직물에 대한 검소한 태도가 오랫동안 널리 퍼져 있었습니다. "Domostroy"에는 드레스 자르기, 스크랩 분류 및 저장, 완성된 옷 수리에 대한 자세한 지침이 포함되어 있습니다. 패치 재봉은 19세기 후반 외국 옥양목이 판매되면서 널리 퍼졌습니다. 폭이 약 40cm 정도였던 집에서 만든 천과 달리 공장에서 만든 천은 폭이 75~80cm로 옷을 재단할 때 많은 스크랩이 발생했다. 아플리케는 나중에 나타났습니다. 영국 옥양목은 러시아에서 비쌌기 때문에 한 천을 다른 천으로 덮는 것이 부적절한 것으로 간주되었습니다. 패치워크는 값싼 면직물 생산이 시작되고 재봉틀이 등장한 세기말에 절정에 달했습니다. 농민 환경에서 창조된 것들은 전적으로 실용적인 기능을 수행했습니다. 그러나 제품의 배색인 캔버스를 조립하는 방법에는 지역 주민들의 예술적 취향이 항상 반영되어 왔다. 방대한 패치워크를 위한 독창적인 기술이 만들어졌습니다. "lyapakami"(또는 "lyapachikha": 바닥에 꿰매어진 원시 멀티 컬러 줄무늬), "corners"(천이 비스듬히 접혀서 바닥에 조정됨), "makhrami", "rosans"( "둥근 목재"또는 러시아 외부 - "yo-yo"-원주 주위에 만들어진 basting을 따라 정사각형 또는 둥근 패치를 함께 당겨서 생성 된 3 차원 세부 사항을 한 레이어로베이스에 꿰매거나 겹쳤습니다. 서로). 20세기 초반 패치워크는 콜라주와 함께 새로운 표현 수단을 모색하던 아방가르드와 미래파 예술가들의 주목을 끌었다. 혁명 후 이러한 유형의 재봉은 국가에서 지원하는 공예품 유형 목록에 포함되지 않았습니다. 나중에 패치워크는 빈곤의 표시가 되었으며, 이는 국가가 겪었던 전쟁과 황폐함을 상기시킵니다. 이러한 유형의 예술과 공예에 대한 관심은 XX 세기의 90 년대에 되살아 났으며 동시에 연구도 시작되었습니다. 그것은 일반적인 취미 일뿐만 아니라 장식 예술의 독립적 인 장르가되었습니다. 러시아에서는 1997년부터 2년마다 '패치워크 모자이크 오브 러시아' 페스티벌이 열리는데, 이곳에서 거장들의 작품이 전시된다.

재료 및 도구

패치워크 기법에서 가장 어려운 순간 중 하나는 작품의 조화롭고 균형 잡힌 색 구성표를 달성하는 것입니다. 이 어려움을 극복하기 위해 일부 초보자는 색상환을 사용합니다. 현재 미래 제품의 범위를 계산할 수 있는 특수 컴퓨터 프로그램이 있습니다.

도구

직물은 특수 안감에 가위 또는 커터 휠로 절단되며 후자의 옵션은 편리하고 절단 정확도가 더 높습니다.

직물. 준비 및 절단

패치워크에서 가장 널리 사용되는 천은 면입니다. 저렴하고 자르기 쉬우며 재봉할 때 미끄러지지 않고 손으로 접은 부분을 잡고 초보자에게 이상적입니다. 면직물의 단점은 세탁시 흘러내림과 수축이 있다는 점입니다. 린넨은 바느질이 쉽고 수축이 적고 내구성이 있어 안감이나 배경 소재로 많이 사용됩니다. 린넨 원단은 구김이 심하고 다림질이 어렵습니다. 실크는 섬세한 질감, 자연스러운 광택, 색상의 밝기로 인해 제품에 매우 유리해 보입니다. 그러나 세탁 및 고온에 노출되면 크게 수축되고 재단 및 봉제가 어렵고 재단의 가장자리가 부서집니다. 양모는 패치워크 천 조립에 거의 사용되지 않지만 여러 가지 장점이 있습니다. 흡습성, 따뜻한 천은 침대보, 베개, 옷을 만드는 데 적합합니다. 두꺼운 모직물의 가장자리가 부서지지 않고 모직 제품은 모양이 완벽하게 유지됩니다. 양모 조각은 기계로 만든 지그재그 솔기를 사용하여 끝과 끝을 연결할 수 있습니다. 인공 및 혼방 직물은 우아하게 보이고 주름이없고 잘 씻지 만 수분을 축적 할 수 있습니다. 비스코스 원단은 재봉이 어렵습니다. 이동식 구조로 인해 원단이 미끄러지며 세탁 시 주름이 많이 생기고 수축되므로 비스코스는 전분을 처리해야 합니다. 페인트 또는 손으로 염색한 천(면, 실크, 린넨)은 제품에서 흥미롭게 보입니다.

골판지 템플릿

제품이 일상 생활에서 사용되어야 하는 경우 천의 오염을 제거해야 합니다. 적신(세제 없이 세탁)한 다음 건조하고 다림질해야 합니다. 봉제가 새 천으로만 이루어지고 먼지가 없는 장소(예: 유리 아래)에 보관해야 하는 경우 공장 함침과 색상의 원래 밝기를 유지하면서 디케이팅을 생략할 수 있습니다. 작업하기 전에 천의 왜곡을 피하기 위해 모든 가장자리가 잘립니다. 천을 찢는 것은 권장하지 않습니다. 패치 작업 중에 내부 솔기가 흐리지 않기 때문에 완제품의 가장자리가 풀릴 수 있습니다.

패치워크 패브릭 조립 성공의 열쇠는 절단의 높은 정밀도입니다. 절단은 가장 단순한 기하학적 모양인 템플릿을 사용하여 수행되며, 절단 및 솔기 선이 표시된 판지 또는 투명 플라스틱으로 만들어 패턴을 볼 수 있습니다. 판매시 스티칭 라인을 표시하기위한 슬롯이있는 패치 워크 용 금속 템플릿이 있습니다. 5mm(면직물)에서 1cm 이상의 이음새(쉽게 부서지는 천)가 추가됩니다. 패브릭에 템플릿을 배치할 때 공유 스레드의 방향이 고려됩니다. 사각형 부품의 경우 공유는 측면 중 하나와 일치해야 하며 삼각형, 육각형의 경우 밑면에 수직이어야 합니다.

캔버스 조립

"밀" 패턴으로 차단합니다.

판지 템플릿에 천을 늘리는 수동 조립

바르젤로 기법으로 만든 제품.

패치워크에서 캔버스의 조립은 작은 부분에서 큰 부분으로 진행됩니다. 부품을 순차적으로 연삭하면 패턴 블록이 생성되어 제품이 재봉됩니다. 패치워크는 손이나 기계로 꿰맬 수 있습니다. 수동 조립의 경우 템플릿을 사용하여 천의 잘못된 면에 부품을 표시하고 마킹 라인의 정렬과 함께 오른쪽으로 접힌 두 부분을 핀으로 쓸거나 잘게 자르고 작은 솔기로 꿰매십시오( B. Staub-Wachsmuth는 하나의 " 퀼트 스티치"를 수행하기 위해 "바늘로 앞으로" 4개의 스티치를 제공합니다. 실은 솔기 라인의 시작과 끝에서 깔끔하게 고정됩니다. 재봉틀에서 솔기를 재봉할 때 실을 자르지 않고 두 부분을 재봉한 후 후속 부품 쌍의 연결로 진행합니다(소위 "플래그", "체인" 재봉). 재봉이 완료되면 결과 체인의 실이 절단됩니다. 골판지 템플릿 위에 펼쳐진 천을 사용하는 또 다른 유형의 조립품은 "할머니의 정원"유형의 블록에 사용됩니다. 판지로 만든 블랭크 ( "할머니의 정원"을 조립할 때 육각형이 사용됨)에서 패치가 늘어나서 여러 바늘로 고정되어 솔기 수당을 고려하여 잘라냅니다. 천이있는 담요는 오른쪽이 안쪽으로 접히고 블라인드 솔기로 손으로 꿰매어집니다.

천을 조립하는 가장 간단하고 빠른 방법 중 하나는 줄무늬로 꿰매는 것입니다. 천 조각은 템플릿을 사용하여 공유 실을 따라 잘라내어베이스에 순차적으로 부착됩니다. 기본으로 면 또는 린넨 원단, 종이(봉제 후 제거), 부직포를 사용합니다. 웹이 비뚤어지지 않도록 스트립은 매번 방향을 변경할 때마다 재봉됩니다(예: 첫 번째와 두 번째는 위에서 아래로, 두 번째와 세 번째는 아래에서 위로 등). 솔기 여유는 가능한 경우 천의 어두운 면으로 다림질됩니다. 솔기를 한 방향으로 누르면 제품에 강도를 더해줍니다. 이 기술은 캔버스를 스트립으로 조립하는 것을 기반으로 합니다. 바르젤로: 스티치된 스트립을 가로 방향으로 절단한 다음 오프셋을 사용하여 웹으로 재조립합니다. 이 기술은 대조되는 음영으로 음영 처리 된 동일한 색상의 다른 음영으로 조화롭게 선택된 천을 사용할 때 부드러운 전환 효과를 만듭니다.

조립 공정을 용이하게 하고 속도를 높이기 위해 패치워크용 비접착 심지는 기하학적 모양(사각형 또는 삼각형)의 표시된 그리드로 생성됩니다.

연결된 부품에 둥근 부품("결혼 반지", "주정뱅이의 길", "시간과 에너지")이 있는 블록을 조립할 때 모서리가 선택되고 중간점이 결정되고 잘리고 모서리가 결합됩니다. 노치가 있는 부품은 조심스럽게 끼워지고 볼록 컷이 있는 부품에 고정됩니다. 기계에서 재봉 할 때 볼록한 컷이있는 조각이 맨 위에 있습니다.

"스테인드 글라스"를 조립할 때 패치 워크 조각은 끝에서 끝까지 꿰매어지고 솔기는 브레이드, 리본, 좁은 천 조각으로 가려집니다. 이 어셈블리의 클래식 버전에서 그림의 윤곽은 기본 이미지와 대조되는 재료로 구성됩니다.

패치워크 패턴

또한보십시오

노트

문학

O.V. 자이체바. 패치워크: 실용 가이드 M.; 상트페테르부르크, AST; Astrel-SPb, 2007, ISBN 978-5-972-51052-8.
Y. 이바노바. Vera Shcherbakova의 패치워크. - M.: 문화와 전통. 2007. ISBN 5-864-44126-0.
B. Staub-Wachsmuth. 패치워크와 이불. 덧붙여 대는 세공. 프로피즈다트. 2007.

요즈음에는 패치에서 봉제하는 다양한 방법과 패치를 연결하는 다양한 기술이 매우 인기가 있습니다. 이 기사에서 가장 일반적인 기능에 대해 이야기하겠습니다.

전통적인 패치워크

그것은 영미의 다양한 바느질 작업으로 간주되며, 그 과정에서 기하학적 패턴으로 접힐 다양한 천 조각으로 한 장의 천을 제조하는 것을 기반으로합니다. 이 방법 덕분에 인상적인 침대보와 작은 주방 화분을 만들 수 있습니다. 대부분의 경우 침대보처럼 이러한 사소한 것들은 앞면 패치 워크 측면과 안감으로 구성됩니다.

미친 조각

이 유형의 패치워크에는 편안한 패턴, 비뚤어진 줄무늬 및 아플리케를 사용하여 패치워크 패브릭을 만드는 방법이 포함되어 있습니다. 무엇보다 이 기술의 이음새는 땋거나 자수 아래에 숨겨져 있으며 마찬가지로 침대보, 베개, 가방, 의류 등 제품 자체를 최대한 리본, 구슬, 레이스 및 장식으로 장식합니다. 다른 유형의 액세서리.

니트 패치워크

또 다른 종류의 고전적인 패치워크로 간주됩니다. 그러나 이 기술은 패치를 고정하는 약간 다른 방법을 사용합니다. 이 경우 개별 요소는 대조되는 실과 크로 셰 뜨개질 고리를 사용하여 간단히 고정됩니다.

일본 패치워크

이 방법은 동양과 서양의 전통을 결합합니다. 여기에 스티치가 자주 사용되며 실크 직물이 우선 순위에있어 정교한 패치 워크 침대보, 옷을 만들 수 있습니다. 주요 장식품은 정사각형, 삼각형, 마름모, 모서리 형태의 고전적인 기하학적 모양입니다.

퀼팅

퀼트를 패치워크보다 더 넓은 개념으로 보는 것이 일반적입니다. 그러나 직역하면 퀼트의 개념은 "퀼트 천"을 의미합니다. 이 바느질 방법에서는 바늘을 사용하여 장식품을 만듭니다. 즉, 두 캔버스의 교차점에 부드러운 개스킷이 놓여 있습니다 (합성 방한제, 면모, 안솜). 패턴은 기계 스티칭을 사용하여 형성됩니다. 이 기법으로 만든 볼륨감 있는 침대보나 담요는 일반 조립식 패치워크 제품에 비해 고급스러운 느낌을 준다.

패치워크의 기술 및 유형

플랩 고정 기술은 간단한 과정처럼 보일 수 있습니다. "자르고 꿰매십시오"라고 말하면서 침대보, 식탁보, 베개, 옷, 부엌 용 냄비 홀더를 자신의 손으로 만듭니다. 그러나 모든 것이 그렇게 간단하지는 않습니다. 패치워크는 바늘과 실을 다루는 기술뿐만 아니라 예술적 스타일, 근면, 근면, 세심함을 요구하는 기술이다.

완제품 사진을 보면 "줄무늬, 정사각형, 모서리 블록과 같은 유사한 세부 사항을 사용하여 어떻게 다양한 패턴을 만들 수 있습니까?"라는 질문이 생길 수 있습니다. 그리고 전체 기능은 독창적이고 특이한 걸작, 다채로운 그림이 형성되는 다양한 기술의 사용에 있습니다.

기술 "빠른 사각형"

초보자를 위한 꽤 쉬운 방법. 이 방법을 사용하면 미리 준비된 천 조각에서 잘라야 하는 조립식 정사각형 블록(빠른 정사각형)을 만들 수 있습니다. 설명 된 방법 덕분에 인상적인 침대보를 엄청나게 빨리 만들 수 있습니다.

기술 "수채화"

정사각형도 사용하는 상당히 인기 있는 방법입니다. 사각형이 블록으로 연결되어 이후에 캔버스가 생성됩니다. 성공적인 것을 얻기위한 중요한 조건은 올바른 색상 선택입니다.

기술 "스트립에서 스트립으로"

이것은 다른 색상의 물질 스트립을 적용하는 방법의 이름입니다. 스트라이프를 이용하여 패턴을 모으는 과정에서 배치와 조합은 임의로 변경될 수 있습니다. 이 방법 덕분에 사다리, 지그재그, 마름모 또는 모서리에 배치 된 쪽모이 세공 판 형태의 밝은 깔개 또는 거대한 패치 워크 침대보를 쉽게 만들 수 있습니다. 출력은 "Parquet", "Herringbone", "Well", "경작지"와 같은 패턴입니다.

기술 "통나무 오두막"

줄무늬에서 바느질하는 방법이기도합니다. 이 방법은 메인 광장 주변의 줄무늬를 집어서 나선형으로 놓는 것입니다. 설명된 기술의 변형 중 하나는 정사각형을 모서리로 변위시키는 것입니다. 같은 경우, 패턴이 명확해야 할 때 패턴은 동일한 색상의 쌍을 이루는 스트립으로 구성되어야 합니다.

기술 "매직 트라이앵글"

삼각형은 패치워크에서 가장 많이 사용되는 구성 요소로 간주됩니다. 이 모양은 항상 마법의 힘을 부여받은 것으로 간주되었다는 사실 외에도 삼각형은 사용하기 매우 편리합니다. 그들은 단순한 정사각형과 다양한 별들로 쉽게 구성될 수 있습니다. 종종 패치워크에서 직각 이등변 삼각형이 사용됩니다. 길쭉한면을 따라 한 쌍의 그림을 꿰매면 2 색 사각형을 얻을 수 있고 짧은면에서 고정하면 다색 줄무늬에서 다양한 패턴을 얻을 수 있습니다. 가장 인기있는 패턴은 "밀", "다이아몬드", "별"입니다.

기술 "패치워크 코너"

차이점은 모서리가 패턴에 따라 만들어지는 것이 아니라 정사각형이나 조각으로 형성된다는 것입니다. 그리고 이미 미래에 결과 모서리를 스트립으로 연결할 수 있으며 이를 통해 캔버스가 형성됩니다.

기술 "체스"

정사각형이 사용되거나 오히려 정사각형이 두 가지 대조되는 색상의 바둑판 패턴으로 작업 과정에 배치됩니다.

기술 "러시아 광장"

다른 것들과의 차이점은 패턴의 힘든 수집에 있습니다. 정사각형을 기본으로 삼고 위층과 아래층은 이등변 삼각형으로 구성됩니다. 후속 계층은 줄무늬와 삼각형을 사용하여 형성됩니다.

벌집 기술

조밀하게 조립된 육각형으로 패턴이 벌집과 매우 유사합니다.

기술 "Lyapachiha"

이 기술을 사용하면 출력에서 3차원 캔버스를 얻을 수 있습니다. 설명 된 방법에서는 처리되지 않은 컬러 스트립을베이스에 꿰맬 필요가 있습니다.

비디오의 패치워크 유형

러시아의 패치워크는 다른 바느질 작업보다 훨씬 늦게 나타났습니다. 사물의 에너지는 집을 유지하는 중요한 측면입니다. 경험 많은 주부는 일상 생활이 사랑의 배를 부수는 걸림돌이 될 수 있다는 것을 알고 있습니다. 더 정확하게 말하면, 똑똑한 주부는 인생이 결코 이 돌이 되지 않도록 하는 방법을 알고 있지만, 반대로 난로의 따뜻함을 유지하는 데 충실한 조수입니다.

정말 아늑한 집의 사진을보십시오. 얼마나 많은 DIY 품목이 있습니까? 바느질 패턴이 한 세대에서 다른 세대로 전달되었을 때 가족 가보라고 부를 수 있는 것은 얼마나 됩니까? 그리고 계획뿐만 아니라 - 그들이 말하는 것처럼 바느질 작업의 유형은 브랜드를 변경하고 이미 후손들 사이에서 찬사를 찾았습니다. 그리고 패치워크 또는 패치워크가 그렇게 된 기술입니다.

직물 조각에서 각각의 원본 걸작의 모양은 다이어그램을 사용한 고된 작업과 고된 작업이 선행됩니다.

패치워크의 역사

패치워크는 패브릭 패치의 연결을 기반으로 하는 바느질 기술입니다. 천 조각, 사각형, 원에서 흥미롭고 독창적이며 독창적인 새로운 제품을 만들 수 있습니다.

패치워크에 대한 첫 번째 언급은 11세기에 발생했다는 것이 일반적으로 받아들여지고 있습니다. 이 이름은 아직 발음되지 않았으며 구체적인 계획이 있다고 말할 수는 없지만 천을 연결하는 기술은 바로 그때 언급되었습니다.

미술 과학자들은 패치워크가 여러 국가에서 동시에 발전했다고 믿는 경향이 있습니다. 그리고 가장 가능성이 높지만 패치 워크의 출현에는 자체 "범인"이 있습니다. 영국은 이 기술의 창시자로 간주됩니다. 곧 패치워크가 다른 유럽 국가, 호주와 러시아에서도 개발되기 시작했습니다.

커튼, 냄비받침, 오리지널 식탁보까지 주방을 꾸밀 수 있습니다.

그건 그렇고, 러시아 패치 워크의 역사로 이동하기 전에이 단어의 번역이 의미하는 바를 언급 할 가치가 있습니다.

패치워크 - 영어 번역:

해시시;
뒤범벅;
예랄라쉬;
잡색 혼합물;
덧붙여 대는 세공;
모자이크;
패치워크로 제작되었습니다.

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자동 번역은 "밝은 조각의 담요" 또는 "패치워크"와 같은 개념을 제공할 수도 있습니다. 그러한 번역이 오늘날의 개념 인식과 연결되어 있음이 분명합니다.

미친 퀼트는 겉보기에 단순하고 즉흥적일 뿐입니다. 미친 패치워크 패턴은 마스터하기가 훨씬 더 어렵습니다.

러시아 패치워크의 역사

러시아의 패치워크에 대한 중요하고 의미 있는 언급은 19세기에만 발생합니다. 그리고 그들은 그 당시 값 비싼 해외 chintz가 판매되고 있다는 사실과 관련이 있습니다. 이것은 오늘날 우리에게 페니 직물이지만 그 당시에는 발견이었습니다. 그러나 그러한 혁신은 종종 발생하는 것처럼 진보로 이어졌습니다. 기계에 의한 친츠 생산이 빠르게 발전하고 이미 저렴한 면직물이 모든 곳에서 퍼지기 시작했습니다.

옛날에는 가난해서 바느질을 했다는 게 냉소적이었다면, 오늘날 패치워크는 좋은 맛의 지표이자 진정으로 가치 있는 수제 텍스타일로 집을 꾸밀 수 있는 기회입니다.

즉, 섬유 부문의 산업 생산이이 바느질 기술의 발전으로 작용했습니다. 패치워크 장식품은 chintz sundresses와 셔츠를 장식하기 시작했고 계획은 더욱 정교해졌으며 경제적인 안주인은 가장 작은 chintz 조각까지도 사용하기 시작했습니다. 담요, 침대보, 베개, 커튼 및 깔개를 만들었습니다.

러시아의 패치워크 및 패치워크(비디오)

패치워크의 종류

패치워크 스타일은 오늘날 대담한 개념입니다. 패치워크 수업은 어디에서나 이루어지고 온라인 과정은 대중화되고 최고의 패턴이 반복되고 복사됩니다. 현대 러시아에서는 패치워크가 매우 유명합니다.

기술이 다양한 유형으로 분류되기 시작한 것은 놀라운 일이 아닙니다.

패치워크의 종류:

전통적인 패치워크. 다채로운 패치워크 침대보가 이러한 유형의 재봉의 주요 예입니다.
니트 패치워크. 패치는 크로 셰 뜨개질 고리를 사용하여 대조되는 실로 서로 연결됩니다.
미친 패치워크. 불규칙한 패치워크 모양, 곡선형 줄무늬 및 다양한 아플리케로 재봉. 이 작업은 종이에 다소 복잡한 계획이 선행되지만 사진만 보면 됩니다. 결과는 인상적입니다.
일본 패치워크. 이 기술에서는 스티치가 사용되며 직물은 주로 실크와 그 유사품에서 가져옵니다. 패치는 기하학적으로 정확하게 절단됩니다.
퀼트.이 단어의 번역은 "퀼트 천"을 의미합니다. 스티치는 기계 스티치로 패턴을 만드는 데 도움이되며 두 장의 천 사이에 합성 방한재 층이 놓여 있습니다. 물론 이러한 침대보는 단순한 패치 워크 천보다 더 멋지게 보입니다. 그리고 그 이유는 고품질 스티치뿐만 아니라 심지 개스킷 때문입니다.

뜨개질 바늘에 니트 패치 워크 (비디오 마스터 클래스)

패치워크 스타일: 기본 개념

모든 것이 발생의 역사와 함께 다소 명확하다면 패치 워크 수업을 어디서 시작해야합니까? 그리고 종이, 즉 특별한 책에서 읽거나 인터넷 소스로 바꾸는 것이 더 낫습니까?

지식을 얻는 방법은 그렇게 중요하지 않습니다. 물론 온라인 수업은 최신 정보의 급격한 변화를 무시할 수 없기 때문에 약간의 이점이 있습니다.

패치워크의 기본 개념:

땀.스티치는 수동과 기계가 될 수 있습니다. 기계 퀼트는 빨리 할 수 있지만 정교함에서는 확실히 손 퀼트가 이깁니다. 두 스티치 모두 규칙을 따릅니다. 스티치는 중간에서 가장자리로만 이동합니다. 스티치가 많을수록 결과적으로 천이 더 촘촘해집니다. 스티치는 종종 특정 부분의 윤곽을 강조하는 데 사용됩니다. 흥미롭고 정교하게 퀼트하는 법을 배우려면 스티치 레슨을 공부해야합니다.
보로 스타일. 일본어로 번역된 "보로"는 흠집, 누더기를 의미합니다. 명확해졌나요? 예, 이것은 일반적인 슬라브 귀 패치 워크와 조화를 이루는 일본식 바느질입니다. 보로 스타일은 옷을 수선하는 가장 우아한 방법이 아닙니다. 물론, 자치구의 기원은 여전히 같은 빈곤에 있습니다. 그리고 많은 사람들이 일종의 과실을 보여주기 때문에이 스타일을 좋아하지 않습니다. 그러나 그 같은 엉뚱함이 자치구 팬들에게 사랑받았고, 자치구 팬들은 전 세계적으로 중독되었습니다. 사진에서 붕소 기술을 사용하여 다양한 것을 만들 수 있는 방법을 볼 수 있습니다. 보로의 계획은 복잡하지 않으며 기술을 마스터하는 데 큰 어려움 없이 수업을 찾을 수 있습니다.
줄무늬에서 재봉. 줄무늬로 바느질하려면 다양한 샘플의 정확한 다이어그램과 사진뿐만 아니라 충분한 인내심이 필요합니다. 때로는 종이에 템플릿을 만들고, 길이가 다른 여러 스트립을 잘라내고, 원본 사진을 계속해서 살펴봐야 합니다(좋은 예가 있는 경우). 오늘날 줄무늬로 만든 점심 매트 제조가 대중화되고 있습니다. 런치 매트는 다양한 길이와 너비의 스트립으로 만든 차 또는 튜렌용 부드러운 컵받침이며 스트립의 가장자리가 필요합니다. 줄무늬 재봉을위한 기성품 블록이 있도록 미리 천을자를 수 있습니다.
종이에 패치워크. 페이퍼 재봉은 작은 디테일을 더 정밀하게 꿰매는 패치워크입니다. 종이에 블록을 재봉하려면 종이를 준비해야 합니다. 인터넷에서 기성품 계획을 인쇄하거나 직접 그립니다. 종이에 재봉하는 것은 직물 소비와 관련하여 가장 경제적이지 않습니다.

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줄무늬의 패치워크는 가장 단순한 패턴이 아닙니다.

물론 자세한 수업은 패치워크 장인 정신의 모든 뉘앙스와 미묘함을 이해하는 데 도움이 될 것입니다.

모던한 인테리어와 패치워크 - 새로운 패치워크

오늘날 인테리어의 패치 워크는 비정상적으로 유행입니다. 많은 인테리어에 여기저기에 밝은 줄무늬가 있는 것이 당신의 감각을 보여주는 가장 좋은 방법으로 간주됩니다.

내부에 패치워크를 사용하는 특징:

기본적으로 컨트리 스타일 또는 러시아 컨트리 스타일과 결합되어 점점 더 많은 팬이 있습니다.
고전적인 인테리어는 흰색과 주황색 조각이 있는 갈색 소파와 같이 패치워크 스타일이 포함된 가구로 보완됩니다.
한 방에 패치워크 기법의 많은 것들이 나쁜 맛이고 악센트만 있고 그 이상은 아닙니다.
부엌에서 패치워크는 의자 덮개, 소파 쿠션, 행주, 장식용 냅킨 및 물론 커튼 형태로 적합합니다.
주방 backsplash의 타일은 패치워크 스타일로 배치할 수 있습니다.
침실에서는 패치워크 카펫이나 침대보가 의미 중심이 될 수 있습니다.
거실에서 패치워크는 가구의 색상과 벽의 구성 장식에 영향을 줄 수 있습니다.

베개, 깔개, 담요, 침대보, 망토와 같은 어린이 패치 워크에는 확실히 장소가 있습니다.

내부의 패치워크 및 퀼트(비디오)

패치 워크 스타일의 장식은 세련 될뿐만 아니라 내구성도 있습니다. 너무 능숙하고 세심하게 바느질하면 물건이 정말 오래갑니다. 그렇습니다. 그런 것들은 평생 기억되고 후세에 전해지고 수십 년 동안 따뜻함으로 따뜻해집니다. 그리고 오늘날 신생아를위한 조각으로 만든 아기 담요는 가장 원하는 선물 중 하나가되었습니다.