وريثة تقاليد الحرف اليدوية. التطريز كنوع من الإبرة في تقاليد وطقوس الشعب الروسي الواجب المنزلي (عمل إبداعي)

Sidelnikova Victoria

المشرف: مدرس التاريخ بمدرسة ركيتان الثانوية رقم 2

مقدمة 3

1. الحفاظ على التقاليد الشعبية للوطن

في مدرسة Rakityanskaya الثانوية № 2 4

2. المناشف جزء مهم من الحياة الشعبية 5

الخلاصة 7

الأدب 8

الملاحق 9

مقدمة

موضوع بلدي عمل بحثيلم يتم اختيار "تقاليد التطريز في منطقة راكيتيان" بالصدفة. هذه محاولة لتعلم معلومات جديدة حول تاريخ وثقافة الوطن الأم ، للحفاظ عليها ونقلها إلى الأجيال القادمة.

ترجع أهمية موضوع البحث إلى حقيقة أن في السنوات الاخيرةفي بلدنا يتم إيلاء الكثير من الاهتمام لدراسة الثقافة الشعبية والحفاظ عليها. تجري هذه العملية بنشاط في منطقة راكيتيان: يتم إنشاء فرق الفولكلور ؛ تقام مسابقات للأغاني والرقص الشعبي الروسي. يعمل المتحف الإقليمي للتقاليد المحلية بنجاح ، ومعظمها عبارة عن معارض مخصصة للثقافة الشعبية لمنطقتنا ؛ تم افتتاح متاحف التاريخ المحلية في مدارس المنطقة ، حيث يتم جمع الآثار وتخزينها بعناية. لكن ما مدى ضياع ما نعرفه عن ثقافة منطقة راكيتيان ، وكم ضاع من الوقت!

الناس ، من سكان راكيتيين العاديين ، يغادرون هذه الحياة ، آخذين معهم جزءًا من التاريخ. من المهم أن يكون لديك وقت لجمع المواد القيمة وحفظها للجيل القادم. يجب أن تلعب المدرسة ونحن طلابها ومستقبل بلدنا دورًا مهمًا في هذه العملية.

لذلك ، فإن الهدف الرئيسي من عملي البحثي هو دراسة تقاليد الإبرة في منطقة راكيتيان.

أحد عناصر التجديد في عملي هو محاولة دراسة تجربة الحفاظ على التقاليد الشعبية لطلاب مدرسة راكيتيان الثانوية رقم 2.

ستكون المصادر الرئيسية للبحث هي معروضات متحف التاريخ المحلي بالمدرسة وذكريات تقاليد الحرف اليدوية في منطقتنا ، والتي جمعها الطلاب والمعلمون في مدرستنا.

أثناء عملي في هذا الموضوع ، واجهت مشكلة نقص الأدب حول دراسة الثقافة الشعبية الروسية في منطقة راكيتيان. توجد دراسات للأسئلة الفردية حول الإبرة في منطقة بيلغورود ، وهناك مواد كافية عن الحرف الشعبية والتطريز والنسيج في روسيا. لا توجد مواد كافية حول هذه القضايا في متحفنا الإقليمي للتقاليد المحلية.

اعتقد انه هذا العمليمكن أن تكون بمثابة أساس لمواصلة البحث حول تقاليد الثقافة الشعبية الروسية في منطقتنا والمواد اللازمة لإجراء دروس المتحف والرحلات لمتحف التاريخ المحلي بالمدرسة.

1. الحفاظ على التقاليد الشعبية للأرض الأصلية في مدرسة راكيتان الثانوية رقم 2

في مدرسة Rakityanskaya الثانوية رقم 2 ، منذ لحظة افتتاحها ، يتم إيلاء الكثير من الاهتمام لتربية الأطفال على أساس الثقافة الشعبية الروسية. أصبح من المعتاد لأطفالنا المشاركة في واحدة من أكثر الأحداث المدرسية المحبوبة - مسابقة Svoeobychae ، حيث يمكن للطلاب في الصفوف 5-8 إظهار مواهبهم في أداء الأغاني والرقصات الشعبية الروسية. إظهار المعرفة بعادات وتقاليد الأجداد ، الأعياد الشعبيةنموذجي لمنطقتنا.

يلعب متحف التاريخ المحلي دورًا مهمًا بنفس القدر في الحفاظ على ثقافة منطقة Rakityanskiy ، والذي تم افتتاحه في ديسمبر 2001 في مدرسة Rakityanskaya الثانوية رقم 2. ويتكون معظمه من المعارض المخصصة للثقافة الشعبية الروسية ، حيث توجد الآثار تم جمعها ، تم إعادة إنشاء الجزء الداخلي من كوخ روسي ، بدلات نسائيةمنطقتنا.

أثناء دراستي في دائرة التاريخ المحلي ، غالبًا ما نظرت إلى أشياء مشرقة وملونة وجميلة بشكل مثير للدهشة صنعتها أيدي النساء الروسيات العاديات ، وجداتنا وجداتنا العظماء: مناشف منزلية مطرزة ، وأغطية أسرة ، وأكياس وسادات ، وستارة على السرير ، ومفاصل تزين الركن الأحمر من الكوخ ، مفارش المائدة ، القمصان ، صندرسات مطرزة. يوجد الكثير من هذه المصنوعات اليدوية في متحفنا. هذا جزء من تاريخنا ، أساس الثقافة الروسية. لكن إذا لم تكن هناك متاحف في مدرستنا وفي المنطقة ، فربما لن أعرف حتى كلمات مثل nakutnik ، nazuchnik ، الستارة ، المنشفة ، التقوى. لكن هذه الكلمات كانت تستخدم في كثير من الأحيان من قبل جداتنا وجداتنا العظماء. لم يتبق في قريتنا سوى عدد قليل جدًا من الأشخاص الذين يتذكرون كيف كانوا ينسجون القماش على النول. كيف وبماذا قاموا بصبغ خيوط التطريز ؛ ما هي الأنماط التي تزين Rakityan المنتجات المطرزة... لذلك ، أولاً وقبل كل شيء ، أود أن أوضح مدى روعة ثقافة موطني الأصلي ، ومدى أهمية الحفاظ على تقاليد أسلافهم ، حتى لا يكبر أطفالنا على أنهم "إيفان لا يتذكرون القرابة . "

لفهم الكلمات غير المألوفة بشكل أفضل ، ولكن هذه الكلمات المهمة التي استخدمها أسلافنا كثيرًا ، التفت إلى الموسوعة المصورة "الكوخ الروسي". بالنسبة لي ، كان الاكتشاف الحقيقي هو وفرة المفاهيم الجديدة التي تميز زخرفة الكوخ الروسي. كنت أبحث عن وصف لتلك التحف الموجودة في متحفنا فقط. ما الذي تمكنت من اكتشافه؟

في كل كوخ كرة ، تسمى "الركن الأحمر" أو "الركن المقدس". كانت تقع عادة في الجزء الخلفي من الكوخ وتضم إلهة مع أيقونات ومصباح أيقوني. كانت زخرفة الزاوية الحمراء عبارة عن مفصل - قطعة قماش مستطيلة مخيط من قطعتين من القماش الأبيض الرقيق أو chintz (طول 70 سم وعرض 150 سم). تم تزيين المفاصل البيضاء بالتطريز والأنماط المنسوجة والشريط والدانتيل في الأسفل. تم إرفاق nakutnik بالزاوية أعلى وأسفل الصور. في منطقتنا ، كان يُطلق عليه غالبًا التقوى أو الأبيزكا.

أخذ السرير مكانة خاصة في كل منزل. ظهرت في الحياة الشعبية فقط في الثلاثينيات. القرن العشرين ، ولكن على الفور أصبح فخر صاحبها. تم التركيز بشكل خاص على زخرفة السرير. كانت مغطاة بعدة مراتب مع ملاءات ، كانت الزخرفة الرئيسية منها عبارة عن ستائر. هذا شريط من القماش مع تطريز ودانتيل ، ومخيط على إحدى الحواف الطويلة للصفيحة ، بحيث عندما تم ترتيب السرير ، ظل الستارة مفتوحة ومعلقة على الأرض ، مما يرضي العين الوان براقةومجموعة متنوعة من مواضيع التطريز. كانت دوافع التطريز على السترات مختلفة جدًا. تميزت منطقتنا بزخرفة هندسية أو صورة طائر (ديك بشكل أساسي). كانت الألوان مختلفة ، وانتهى الستارة نفسها بدانتيل جميل.

المفارش مصنوعة من قماش خفيف الوزن لكن كثيف. تمتعنا بشعبية كبيرة لحاف خليطوالمفارش.

في النهار ، عندما كان السرير مصنوعًا ، كانت الوسائد هي الزخرفة الرئيسية للسرير. الجبال مقاسات مختلفةالوسائد المطرزة بأزهار براقة مكدسة فوق بعضها البعض عند اللوح الأمامي وعند سفح السرير. تم إلقاء عباءات أنيقة على الألواح الأمامية والوسائد. وعادة ما يتم تعليق ستارة فوق أسرة خشبية لإبعاد الذباب والبعوض. كما تم تزيينه بالتطريز.

احتلت الصناديق مكانًا كبيرًا في حياة أي عائلة ، حيث يتم الاحتفاظ بالملابس والأدوات المنزلية ومهر العروس. كانوا مؤشرا على رفاهية الأسرة. كانت الصناديق مصنوعة من أنواع مختلفة من الخشب ولها قفل للحفاظ على المحتويات آمنة. تم استخدام قطعة أو قطعتين من القماش لصنع المناديل - أغطية أسرة من الصوف ، ونصف الصوف ، وأقمشة قماشية بحجم الصدر. في كثير من الأحيان ، تم تزيين البرميل بأنماط هندسية على شكل خطوط بألوان مختلفة.

كما أولت النساء الكثير من الاهتمام لتزيين أرضية الكوخ. حتى الآن ، يوجد في بعض منازلنا بُسط وممرات نسجتها أيدي جداتنا. أطلق الناس عليهم "صف" أو "سجاد". السجادة المستديرة ، الكروشيه من شرائط الخرق ، كانت تسمى دائرة أو دائرة. تم وضع الدوائر على الأرض ، عدة قطع في وقت واحد ، حيث توجد مساحة خالية من السجاد الطويل ، أو فوق البسط.

كل ما كان في المنزل تم صنعه بأيدي الناس أنفسهم. قامت النساء الروسيات بالكثير من العمل. من خلال دراسة ذكريات سكان منطقة Rakityan ، أدركت أنهم يحبون تزيين كل شيء ممكن بالتطريز. ألوان زاهية ، ملونة ، مشبعة ، تحولت مجموعة متنوعة من الأنماط حقًا حياة بسيطةالناس ليست مليئة بالأحداث. ربما ، عند دخول الكوخ والإعجاب بهذا الجمال ، فإن الأشخاص الذين سئموا من العمل الشاق أثناء النهار استمتعوا ببساطة بالحياة ، وراحوا أرواحهم ووجدوا القوة في اليوم التالي.

2. المناشف كجزء مهم من حياة الناس

ولكن ، على الأرجح ، كان أحد أكثر الأنشطة المفضلة للإبرة في راكتيان هو تصنيع وتزيين المناشف ، والتي نسميها المناشف. عادة كان عرض المناشف 39-42 سم ، ويمكن أن يصل طولها إلى 5 أمتار. كانت المناشف بطول 2.5 - 3 أمتار هي المعيار لمنطقتنا.

كانت مناشف منطقة راكيتيان مطرزة بصليب زخرفة هندسيةباستخدام لونين - الأحمر والأسود. كانت الأزهار ذات البتلات المستديرة نمط تطريز نموذجي آخر بالنسبة لنا. كانت مطرزة ، كما يقولون ، "حلقة في حلقة". في هذه الحالة ، يمكن استخدام ألوان أخرى. في كثير من الأحيان توجد مناشف في منطقتنا ، ونمطها الرئيسي هو صورة الديك.

لا أحد يتذكر بالضبط ما تم صبغ خيوط التطريز به ، والتي حتى الآن ، بعد سنوات عديدة ، لا تتلاشى ولا تتلاشى ولا تغلي وتحتفظ بألوانها. وفقًا لذكريات الجدات ، يمكن افتراض أن الطلاء الخاص بهن قد تم إنشاؤه من "مادة طبيعية" - البنجر والجزر والخضر. يتذكر شخص ما أن جذور بعض النباتات تم طهيها للحصول على ألوان طبيعية. لكن ، لسوء الحظ ، لا أحد يتذكر أي نوع من النباتات كانوا.

كانت المناشف أطوال مختلفةوكمية مختلفة من التطريز التي ارتبطت بالغرض منها. كانت بمثابة زخرفة للكوخ: تم تعليقها على الجدران والمرايا والرموز للأعياد الكبيرة.

يمكن لكل فتاة أن تنسج قماشًا رقيقًا أبيض بنفسها وتزينه كما هو معتاد في منطقتها. كانت المناشف جزءًا من المهر ؛ وكان من المعتاد إظهارها لأقارب العريس. عدد المناشف وجودة الكتان ومهارة التطريز - كل هذا جعل من الممكن تقدير اجتهاد ودقة المرأة. كان من المعتاد إعطاء المناشف للأقارب في حفلات الزفاف و أعياد كبيرة... كانت سمة مهمة لطقوس الزفاف والأمومة والجنازة والتذكر. في منطقتنا ، على سبيل المثال ، لا تزال العادة محفوظة لتوزيع المناشف والمناديل على الأشخاص الذين ساعدوا في جنازة الأقارب. والآن يتم وضع منشفة تحت أقدام العروس والعريس ، وأيديهما مقيدة ليعيشا طويلاً ، في سعادة وودية.

أي ، تم اعتبار المنشفة أو المنشفة في وقت سابق والآن بمثابة تعويذة ، حماية من الشر ورمز حياة سعيدة... استبعد رمزية المنشفة هذه إمكانية استخدامها للغسيل. لهذا ، كان هناك مناولات ، الدعك ، قصاصات ، أي المناشف.

وهكذا ، كانت المناشف أهم جزء في حياة أجدادنا. من خلالهم كان من الممكن الحكم على عشيقة المنزل ومهاراتها ومواهبها. هذا عمل طويل وشاق جدا. لكن لا يزال يتعين على النساء طهي الطعام والاعتناء بأسرهن وإطعام أسرة كبيرة وتنظيف الكوخ! في الوقت نفسه ، لم تكن الحرف اليدوية عبئًا على جداتنا ، بل كانت متعة. طورت صفات مثل الصبر والمثابرة والخيال. ربما يجب أن نتعلم أيضًا من جداتنا؟ ثم قلنا نشتكي من الحياة ، ونستمتع بها أكثر ، ويصبح الناس أكثر لطفًا وإخلاصًا.

استنتاج

كم نتحدث الآن عن العودة إلى أصول الشعب الروسي وتقاليده. يتم إنشاء مشاريع واسعة النطاق لإحياء ثقافتنا. لكن يبدو لي أننا بحاجة إلى تقليل الحديث عن هذا ، والقيام بالمزيد: جمع المواد ، وإنشاء المتاحف ، وتعريف الشباب بتقاليد شعبنا. هناك أيضًا أشخاص في القرى يتذكرون ويعرفون ويحبون ثقافة وطنهم الأصلي. ومن المهم جدًا أن يكون لديك وقت للحفاظ على هذه المعرفة ، حتى لا ينسى كل هذا ولا يمحى من ذاكرة الإنسان.

المتاحف والأشخاص الذين قاموا بإنشائها مدعوون للعب دور مهم في هذه العملية. يجب على المتاحف قبل كل شيء أن تحافظ على التقاليد الشعبية. بمساعدتهم ، يتم إثراء العالم الداخلي للشخص. هذا هو المكان الذي يصبح فيه الماضي البعيد أقرب وأكثر قابلية للفهم وأعز.

في هذا الصدد ، تعتبر أنشطة مدرسة Rakityan الثانوية رقم 2 ومتحف التاريخ المحلي في غاية الأهمية. بعد كل شيء ، كل ما تمت دراسته في هذا العمل هو نتيجة عمل كثير من الناس: طلاب المدارس وأولياء أمورهم والمعلمين. إنهم هم من جمع الذكريات والبحث عن الآثار وإحضارها إلى المتحف. بعد كل شيء ، فقط من خلال الجهود المشتركة يمكننا الحفاظ على ما تبقى وزيادة ما يتم إنشاؤه في ثقافتنا. بفضل المواد التي تم جمعها والمعرفة المكتسبة ، سيتمكن العديد من الأجيال الأخرى من طلاب مدرستنا من الانضمام إلى أصول وتقاليد ثقافة وطنهم الأم.

قالت كلمات رائعة: "احترام الماضي هو السمة التي تميز التعليم عن الوحشية". لذا دعونا نتعلم ونحافظ على الثقافة التي خلقها شعبنا لقرون.

المؤلفات

1. باردين للحرف الشعبية والهدايا التذكارية - م ، 1990

2. الثقافة الفنية الدهنية لمنطقة بيلغورود - بيلغورود 2000

3. أوتكين التطريز الروسي - بيلغورود 1999

4. الفنون التشكيلية والعمل الفني: كتاب. للمعلم: comp. - م ، 1995

5. الكوخ الروسي. الموسوعة المصورة - SPb. ، 2001

6. القاموس الموسوعي لفنان شاب / كومب. ، - م، 1983

الخامس روس القديمة العنصر المطلوبكان تعليم الفتيات أعمال تطريز. تم اكتساب مهارات التطريز والحياكة وخياطة الملابس والديكورات عمر مبكر... كل انثى بغض النظر عنها الحالة الاجتماعية(أن المرأة الفلاحية ، أن الملكة) كان عليها أن تمتلك بمهارة خيطًا وإبرة.

بالإضافة إلى الحاجة العملية لمثل هذه المهارات ، فهذا يعني أن المرأة في العمل لا تسكن في الكسل ، وهو ما يعتبر بداية الخطيئة. بالنسبة للأطفال ، تساهم الحرف اليدوية في تنمية إدراك اللون ، المهارات الحركية الدقيقةوالذوق الفني.

تاريخ التطريز في روسيا

تأخذ الإبرة تاريخها من أوائل العصور الوسطى. في ذلك الوقت ، كانت الفلاحات تتعلم حياكة أبسط دانتيل على الأقل لتزويد الأسرة بأكملها بالملابس. حصل سكان المدن الأثرياء على مجموعات متقاطعة. الإبر القروية يصنعن بإبر الحياكة أو الإطارات.

اشتهر الدانتيل الروسي أيضًا في أوروبا. ورد أول ذكر لها في سجل إيباتيف في نهاية عام 1420 ، حيث أطلق عليها اسم "ذهبي". في الواقع ، استخدمت بعض الحرفيات في موسكو في النسيج الخيوط الفضية أو الذهبية ، والتي تم دمجها مع الديباج و أحجار الكريمة... نتيجة لذلك ، تم الحصول على منتجات فريدة حقًا يمكن اعتبارها أعمالًا فنية. كانت هذه الأربطة في خزانة ملابس الإمبراطورة والقيصر. ثم كانت المادة نفسها ذات قيمة أكبر من عمل الحرفيين. كانت هناك الأربطة التي تباع بالوزن.

ملامح الأشياء باليد

تم استخدام المنسوجات المنزلية (أغطية الأسرة ، والستائر ، ومفارش المائدة ، والمناشف ، وما إلى ذلك) بطريقة خاصة. اعتقد أسلافنا أن التطريز يمكن أن ينقذ قرية بأكملها من المتاعب - الحروب أو الحرائق أو الجفاف أو الفيضانات أو الأوبئة.
كان يعتقد أن المنتجات التي تصنعها الإبر غير المتزوجات تتمتع بقوة خاصة خصائص سحرية... لإثبات مهاراتها ، كان على كل امرأة نسج قطعة قماش كبيرة وجميلة على الأقل.

بمساعدة مجموعات التطريز ، يمكن للحرفيات صنع تحفة فنية اشتروها في الخارج. من أجل مناقشة العمل ، تقرر اللجوء إلى الإلهة ماكوش قبل البدء فيه. كانت تعتبر راعية الحرف اليدوية والتجارة والحصاد.
حتى بعد معمودية روسيا ، تم الحفاظ على التقاليد الراسخة بين الناس. لا يزال ماكوش يساعد النساء في إنشاء أعمال فنية حقيقية ، يصل بعضها أحيانًا إلى الشقق الملكية.
في القرنين الخامس عشر والسادس عشر ، تم نسيان الإلهة القديمة ماكوش تدريجياً ، لكن الشهيدة الكبرى باراسكيفا-فرايدي حل محلها. في يوم هذا القديس (14 أكتوبر حسب النمط القديم أو 28 حسب الجديد) كان ممنوعًا القيام بالأعمال المنزلية ، وإلا فقد يصيب الفشل.

الحرفيات في زمن بطرس

في عهد بطرس الأول ، حصلت الحرفيات على مكانة أعلى. في المعارض والبازارات ، بدأ بيع عجلات الغزل وغيرها من الأجهزة الأوروبية والصينية ، مما سهل عمل الإبر. تضمنت المجموعة خيوط وإبر وقماش.

أمر الإمبراطور بأن "الجنس الأنثوي يتمتع الآن بالحرية الكاملة في التعامل مع الناس" ، مما يسهل بيع الخيوط.
بالإضافة إلى ذلك ، بدأت المدارس في عقد فصول للفتيات ، حيث تم تعليمهن العمل باستخدام عجلات الغزل والإطارات وإبر الحياكة وغيرها من الأجهزة للإبداع. تم تعليم حرفيات المستقبل الحياكة والكروشيه وخياطة الملابس وترتق الكتان.
تم تقسيم الحرف اليدوية إلى 4 مناطق منفصلة: المدرسة ، الكنيسة ، الحرف اليدوية والعمل للبيع. وشمل هذا الأخير منتجات الفلاحين المصنوعة يدويًا. وكقاعدة عامة ، كانوا يزودون عائلات الحرفيات بالأدوات المنزلية والملابس وأشياء أخرى.

أنواع الإبرة التقليدية

الفن الزخرفي والتطبيقي هو تربة وأساس أي ثقافة وطنية.

يغطي الفن الشعبي العديد من أنواع الإبداع ، مثل الهندسة المعمارية ، والموسيقى ، والفولكلور ، والفن اليومي ، وما إلى ذلك. في أشكال الأدوات الحجرية للإنسان البدائي ، في أبسط أشكال الزخرفة ، تظهر أساسيات الإبداع.

لطالما كانت هناك حاجة بين الناس لتزيين حياتهم ، وجعل العمل ممتعًا ، وتكملة حياتهم بالجمال. تم تزيين الأشياء الاحتفالية بمهارة أكبر. من جيل إلى جيل ، تم اختيار وتحسين نجاحات واكتشافات واختراعات وابتكارات الحرفيين الشعبيين.

العديد من المنتجات فن شعبيتم إنتاجها في مراكز الفنون والحرف المنظمة التي نشأت بالقرب من مصادر المواد الخام. تطور الفن الشعبي في أعمال الفن الشعبي المعاصر. بناءً على التقاليد القديمة في العديد من مناطق البلاد في العشرينات والثلاثينيات من القرن العشرين. تم إحياء أو إعادة ظهور مراكز الحرف الشعبية.

1. التطريز

التطريز هو أقدم وأشهر أنواع الفنون والحرف اليدوية. لها تاريخ طويل.يمكن تتبع عملية تطوير التطريز من الصور الموجودة في المعالم الفنية للحضارات القديمة في آسيا وأوروبا وأمريكا ، ومن المصادر الأدبية ، وكذلك من عينات التطريز الباقية من مختلف الأزمنة والشعوب.لطالما نقل الإنسان جمال الطبيعة ، وأحاسيسه ، وخبراته مع العلامات والأنماط التقليدية: الخطوط المستقيمة والمموجة ، والصلبان ، والمربعات ، والمثلثات ، والمعينات ، والدوائر. وقد صور أسلافنا - السلاف الشرقيون - ظواهر مختلفة في الطبيعة بمساعدة العلامات. كان لدى السلاف العديد من العلامات - الرموز ، جميعهم تقريبًا اكتسبوا معنى "التمائم". كانوا مطرزين على الملابس ، معتقدين أنهم سيحمون من المتاعب المختلفة ويجلب السعادة للمنزل.لقرون ، كان التطريز جزءًا لا يتجزأ من تزيين الملابس والحياة اليومية.التطريز الحديث المحفوظ أفضل التقاليدفن التطريز الشعبي.يتم تضمين الستائر الزخرفية والألواح والمناديل المزينة بالتطريز بشكل عضوي في ديكور شقة حديثة وتلعب دورًا مهمًا في تزيين الحياة اليومية.

2. الحياكة بخطاف

الكروشيه من أقدم أنواع الفنون التطبيقية.هناك افتراض أن طريقة الحياكة في صناعة القماش ظهرت في شمال إفريقيا ، والتي لا تزال تذكرنا باسم الطريقة التونسية ، أي الحياكة بكروشيه طويل.في القرنين الثالث عشر والسادس عشر. جاءت الحياكة من بلدان الشرق إلى أوروبا ، بما في ذلك الأراضي البيلاروسية ، إلى دوقية ليتوانيا الكبرى (يتضح هذا من خلال الاكتشافات الأثرية لأدوات النسيج والحياكة ، التي يعود تاريخها إلى القرنين الرابع عشر والثامن عشر) ؛ بعد ذلك إلى حد ما ، في القرن الثامن عشر ، تعلموا أن يكونوا متماسكين في روسيا.هناك مفهوم آخر للظهور المستقل نسبيًا للحياكة في مناطق مختلفة ، والذي كان مدفوعًا بالمهارة المتطورة لشبكات النسيج.

3-الحياكة على المتحدثين

الحياكة - صنع قطعة قماش من حلقات متشابكة - اخترعها الرجال.

تم حفظ المعلومات الأولى عن منتجات التريكو في اللوحات الجدارية الشرقية التي يعود تاريخها إلى c. قبل الميلاد ه. ثم ، كما يذكر المؤرخون ، كانت الحياكة معروفة في اليونان القديمةفي وقت إنشاء "الإلياذة" و "الأوديسة" من قبل هوميروس. لكن هذه المعلومات لا تدعمها أي نتائج لمنتجات محبوكة.الاكبر تريكوتم العثور عليها في بيرو.

4. حبة

الخرز - تاريخ الخرز رائع ، مثل الرواية ، مليء بالأسرار والمنعطفات غير المتوقعة.

الخرز والخرز الزجاجي الحديث له أسلاف عديدة. في البداية ، استخدم الناس المواد التي وفرتها لهم الطبيعة: مخالب وأسنان وعظام الحيوانات ، والأصداف ، والطين ، العصي الخشبيةوبذور النبات. وعندما تعلموا المعالجة مواد متعددة، ثم ظهرت حبات مستديرة من الحجر ، ثم حبات معدنية لامعة. بعد اختراع الزجاج في القرن الرابع. قبل الميلاد ه. فازت الخرزات اللامعة على الفور بقلوب الغانمين القدامى والطلاء.

5. MACRAME

مكرميه هو فن الغزل. نحن نربط العقد كل يوم ونفعل ذلك بشكل ميكانيكي تقريبًا: نربط ربطة عنق وأربطة على أحذيتنا وربطة عنق ووشاح. لا تستخدم أي من الحرف اليدوية مجموعة متنوعة من المواد مثل مكرامية حجاب.من بين الاتجاهات المختلفة للفنون والحرف اليدوية ، يعد حياكة مكرامية (حياكة العقدة) أحد أقدمها. تعود أصولها إلى الصين القديمة واليابان ، لكنها عُرفت في أجزاء أخرى من العالم. بالنسبة لبعض الشعوب القديمة ، كان نسج العقد وسيلة لتجميع ونقل المعلومات. لذلك ، كان لدى الإنكا القديمة نظام متطور من نوع ما

"الكتابة العقدية". كان من الممكن فك شفرة "الحرف العقدي" من خلال شكله وحجمه ولونه وعن طريق الجمع المتبادل بين العقد.أساس مكرميه هو النسيج وربط العقد. بدأت عندما احتاج الشخص أولاً إلى ربط خيطين. أصبحت تقنية مكرميه تدريجياً أكثر تطوراً ، واكتسبت قيمة زخرفية.كلمة "مكرامية" من أصل عربي وتعني "هامش". يستخدم هذا المصطلح لجميع أنواع الأعمال المتعلقة بربط العقد وخيوط النسيج. لكن الأقدم هي الكلمة العربية "ميجرمة" ، وتعني وشاحًا أو شالًا ، والكلمة التركية "مكرمة" - وشاح أنيق أو شال بهامش. في أوروبا ، كلمة "مكرميه" بمعنى عقيديةتم استخدام النسيج لأول مرة في القرن التاسع عشر. يُعتقد أن فن حياكة العقد في القرنين الثامن والتاسع من الشرق إلى أوروبا. كان أسطول الإبحار أحد وسطاء تغلغلها في الدول الأوروبية.تم نسيان مكرامية بشكل دوري ، ثم أعيد إحياؤها من جديد ، وأصبحت تقنيتها أكثر تعقيدًا باستمرار ، وتجاوزت أنواع أخرى من الإبداع البشري. حقق نسج العقدة ازدهارًا كبيرًا في إيطاليا وعدد من الدول الأوروبية الأخرى خلال عصر النهضة. تم استخدام الدانتيل المضفر لتزيين الملابس والديكورات الداخلية. بدأ Wickerwork في الظهور على اللوحات. كان ساندرو بوتيتشيلي من أوائل الفنانين الذين صوروا أعمال الخوص. رأس إحدى الشخصيات في لوحته "عشق المجوس" مزين بقبعة مكرامية. اليوم ، في العديد من المتاحف ، يمكنك رؤية أعمال الخوص المحفوظة من تلك الأوقات ، والتي تبرز في أصالتها وتطورها.في روسيا ، بدأ نقل مكرميه في وقت متأخر كثيرًا عن أوروبا الغربية. اكتسبت هذه الحرف اليدوية نطاقًا واسعًا في روسيا في نهاية القرن التاسع عشر وبداية القرن العشرين. إلى جانب حقائب اليد الأنيقة والمحافظ والأحزمة ، نسجت الحرفيات الروسيات منتجات نفعية أكثر تعقيدًا: مفارش المائدة والمناديل ورفوف المجلات والشالات والستائر المهدبة والشرابات. كانت الياقات المضفرة تحظى بشعبية كبيرة. في السنوات الأخيرة ، شهد فن مكرامية إحياءه القادم. على الرغم من قدمها ، إلا أنها لم تفقد جاذبيتها اليوم. يتطلب التصميم الداخلي الحديث ، الذي تطور في كثير من النواحي من الأشياء القياسية ، البحث عن حلول أصلية جديدة في زخرفة المنزل. جاء فن مكرميه القديم للإنقاذ. الألواح ، والسجاد ، ومفارش المائدة ، والأواني ، وأغطية المصابيح المصنوعة في هذه التقنية غير العادية من الحبال الضخمة ، والحبال ، والقنب ، والقطن ، والكتان ، والخيوط الاصطناعية ، تضفي على التصميم الداخلي الحديث راحة خاصة وأصالة.

6.PECHWORK

الترقيع هو قطعة عمل تحدد نمط ولون المنتج.إذا كان الجزء العلوي ، المخيط من أشلاء ، مخيطًا بالطبقة الوسيطة والجزء السفلي في كل واحد ، فإن المنتج الناتج يسمى لحاف. الجمع بين الترقيع والخياطة يخلق شيئًا جديدًا.لأن الأداء الحديثحول الترقيع جاء من خلال المجلات والكتب الأجنبية ، ثم بدأ استخدام الأسماء الإنجليزية "خليط" (خليط) و "لحاف" (غرزة) على نطاق واسع في روسيا. يعتقد الكثيرون أنه لم يكن لدينا قط خليط - كل شيء جاء من الخارج.انتشر هذا الاحتلال في روسيا في النصف الثاني من القرن الماضي. في هذا الوقت ، في العديد من مدن بلدنا ، تم إنتاج مجموعة متنوعة من الأقمشة.

لا يشير التاريخ المضطرب لبلدنا إلى معرفة عميقة بنسب العائلة ، ولكن لا تزال ابنتي تعرف أسلافها حتى الجيل الخامس. وكانت جميع النساء في الأسرة من الإبر.

كانت الجدة الكبرى إليزابيث حياكة ماهرة ، وحياكة شالات مخرمة عديمة الوزن ذات جمال استثنائي ، ولكن جميعها معروضة للبيع من أجل البقاء في الجيش و سنوات ما بعد الحرب... بناتنا لم يحصلن إلا على الحجاب مقابل المهر ، وكنا محظوظين بما يكفي لرؤية أحد هذه الحجاب قبل ستين عامًا.

كانت الجدة الكبرى أنتونينا خياطة ماهرة. وحفظها بأعجوبة في الاحتلال ثم الإخلاء ، ماكينة الخياطةساعدت "سينغر" جدتها مع عائلتها على البقاء على قيد الحياة بعد الحرب ، وخيطت الحي بأكمله ، وصنعت ملابس الأطفال من الخردة حتى يتمكنوا من إرسالهم إلى المدرسة. ما زلنا نحتفظ بالمآزر التي خياطتها عندما كانت في العقد التاسع من عمرها.

كانت الجدة يوجين تخيط جيدًا ، وتحبك قليلاً ، وتحب أن تطريز أغطية الوسائد "ريشيليو" ، وتزين شقتها وتم تسليمها لأحفادها وبنات أحفادها. محبوك الجدة ليليا كثيرًا وبشكل جميل ، كل أحبائهم سعداء ودافئون بالسترات الصوفية والسترات والسترات والقبعات والأوشحة والقفازات المحبوكة بها. وهي أيضًا تطرز بشكل مثير للدهشة بغرزة صليب ومن الساتان. اللوحات المطرزة ترضي العين وتخلق جوًا دافئًا وحيويًا في المنزل. لذا فإن لدى ابنتي إيكاترينا شخصًا ما لتأخذ مثالًا منه ومن شخص ما لتتعلم منه.

لكن الوقت يجلب تعديلاته الخاصة حتى لأنواع الإبرة. تظهر مواد جديدة ، ويتم إتقان تقنيات جديدة ، ويبدو أن هناك احتياجات أخرى تزين العالم من حولهم (ليس بسبب النقص ، ولكن من وفرة السلع). ابنة مع الطفولة المبكرةأظهر اهتماما في التزيين. لقد صنعت إطارات صور رائعة مزينة بأصداف وألعاب من "مفاجآت ألطف" وحبال مضفرة محلية الصنع وزهور مجففة وما إلى ذلك. استقر بعضهم بثبات وراحة في منزلنا ، وتم التبرع بالبعض الآخر للأصدقاء والعائلة.

تبع ذلك صور مجمعة ساحرة من المواد الطبيعية، التراكيب الزهرية. من الفراغات الخشبيةتحولت "ودية" زينة عيد الميلاد، "بومة" ثقب الباب ، الباب الداخلي مطلي على طراز الزجاج الملون. إنها تزين المنزل بكل سرور لقضاء العطلات أو ببساطة تخلق مزاجًا جديدًا. تستقر البوم على الثلاجة ، وفي الحمام تكتسب الخزانة القياسية لونها وصابونها صناعة شخصيةابتهج.

هناك أشخاص يصبح التطريز بالنسبة لهم مهنة. بالنسبة للآخرين ، إنها طريقة للتعبير عن الذات أو ببساطة تخفيف التوتر. على أي حال ، هذه هي سعادة الإبداع. وأتمنى هذه السعادة لابنتي الحبيبة لسنوات عديدة!

أعط مفهوم التطريز كنوع تقليدي من الإبرة.
تعزيز الاحترام للقوم تقاليد روسيا، الاهتمام بأنواع الإبرة التقليدية.

1 الجزء التنظيمي.
2. كلمة تمهيدية للمعلم. - مشاهدة معرض الأعمال الإبداعية للأطفال.
3. رحلة في تاريخ الأزياء الروسية.
4. دراسة الرموز القديمة في التطريز الروسي.
5. الملخص: "تاريخ الأشياء المألوفة".
6. التحضير ل العمل التطبيقي: تزيين منشفة بالتطريز باستخدام طاولة رموز وأنماط قديمة للتطريز. إجراء تعليمات السلامة.

خلال الفصول:

1. لحظة تنظيمية.

2. ملاحظات تمهيدية من قبل المعلم.

في روسيا ، تم نقل القدرة على التطريز من جيل إلى جيل ، وبدأوا في تعليم الطفل هذه الحرفة من سن 4-5 سنوات.

فتاة قروية تبلغ من العمر 15-16 سنة - تعد لنفسها مهرًا. قبل وصول صانعي الثقاب ، تراكمت في صدرها ما يصل إلى 100 منشفة مطرزة ، والعديد من مفارش المائدة ، والستائر ، وأغطية الوسائد ، والملابس الاحتفالية ، وعشرات الأمتار من القماش المنسوج بيديها.

في حفل الزفاف ، تم ترتيب نوع من المعرض من مهر الفتاة. أعرب الضيوف عن تقديرهم الشديد لمهارة العروس وذوقها الفني وعملها الجاد واجتهادها وصبرها ، وكان واضحًا للجميع أن مضيفة ماهرة رائعة كانت تدخل بيت العريس.

خلال المحادثة ، تم مشاهدة معرض لأعمال الطلاب.

3. رحلة في تاريخ الأزياء الروسية.

الآن سنقوم برحلة رائعة في القرون الماضية ونتحدث عن تقاليد الملابس الروسية.

في جميع الأوقات ، كانت الملابس من أبرز مظاهر الاختلاف بين شعب وآخر ، وجزء من السكان عن آخر. كيف بدت عناصر الملابس ، هل كانت لها أي أصالة؟

في كل مكان في الجزء الجنوبي من منطقة موسكو ، وكذلك في قرى مقاطعة Izhmora الخاصة بنا ، تم ارتداء Ushinka تنورة واسعةفي مجموعة من قماش صوفي أو صوفي متقلب منزلي الصنع ، ما يسمى ب مهر .

كنوع من الملابس على شكل تنورة ، عُرفت بونيفا منذ فترة ما قبل المغول. كانت بونيفا ترتدي من قبل الفتيات والنساء المتزوجات اللائي بلغن سن الرشد. كانت الطقوس والمعتقدات التي تعود إلى عصر ما قبل المسيحية مرتبطة بالبونيفا. أثناء تكوين الشعب الروسي القديم على أراضي منطقة موسكو الحالية ، كان بونيفا هو النوع الرئيسي والرائد من الملابس ، والذي تم اعتماده في القرنين العاشر والثالث عشر. حتى القرن الرابع عشر. نجت العادة ، والتي بموجبها كان لكل مستوطنة أو عدة قرى وقرى اختلافات خاصة بها في زخرفة النسيج الذي تم خياطة بونيفا منه ، في حجم الخلايا النسيجية ، وما إلى ذلك. إذا تزوجت فتاة في قرية أخرى ، فإنها كان عليهم أن يطيعوا تقاليد تلك القرية التي ينتمي إليها الزوج: كان عليهم أن يرتدوا قبعة صغيرة من النوع المعتاد لبسها في قرية الزوج.

لم ترتدي النساء من طبقات المجتمع المتميزة ponevo. كان نوعًا من الملابس للنساء الفلاحات. بقيت بونيفا أطول فترة في المقاطعات الجنوبية.

في الجزء الشمالي من منطقة موسكو ، تم استبدال نوع التنورة الموصوف بنوع آخر من الملابس - ---- ثوب قماش مع صد طويل وتنورة عريضة مطوية ، ما يسمى تعيين ... جنبا إلى جنب مع المجموعة في نفس المناطق الشمالية من منطقة موسكو كانوا يرتدونها ناسوفيتس-- فستان صيفي طويل من قماش الكانفاس على الأرض بحافة عريضة وخصر ضيق ، والذي تم خياطة الأزرار من الأمام من الأعلى إلى الأسفل. وأخيرًا ، كان النوع الثالث من الملابس كوماشنيتسا.

تم حياكتها بنفس طريقة المجموعة تقريبًا ، ولكن في الأسفل كانت متوهجة بشدة ومختلطة من لونين: الأحمر الأحمر في الأعلى ، والقماش الأبيض من الخصر إلى الأسفل.

كلمة kumashnitsa مشتقة من kumach ، والتي تعني نسيج القطن الأحمر. في روسيا ، تم تزيين الملابس بنسيج الكوماتشيف. تم خياطة القفطان الذكور وحتى السراويل من الكوماخ. لذا ، في الأوراق الأرشيفية عن بطرس الأكبر ، هناك ما يشير إلى أنهم كانوا يتركون "القيصر يذهب إلى القصر بحثًا عن أقزام يرتدون سراويل حمراء كوماخ"

في قرى منطقة موسكو ، انتشر نوع آخر من الشمس. سايان .

كان سايان في أغلب الأحيان من اللون الأزرق... كان محبوبًا بشكل خاص من قبل النساء المسنات والعجائز ، على الرغم من أن الشباب ، من الواضح ، كانوا يرتدونها ، وهو ما ينعكس في النكتة التالية.

عزيزي
هناك القليل من السايان الأزرق
تمشي وهي تنفرم
وهو يلمع مثل طفل صغير

كان يرتدي سايان سكان مناطق كورسك وسمولينسك وتفير

كان من الأجزاء التي لا غنى عنها لباس المرأة قميصًا بأكمام من الكتان الأبيض. كانت تسمى مواقف ، تقف ، تقف ، تقف. كانوا جزءًا من مجموعة ملابس نسائية. كانت هناك أيضًا سترات تحمل علامات تجارية في مرحاض النساء ، أي مخيط من أقمشة مشرقة وملونة بأكمام على شكل عيش الغراب - بأكمام منتفخة في تجمع.

لذلك كانت الملابس من أنماط مختلفة وصفات مختلفة. كانت الملابس الأنيقة تسمى سلسلة ، زي ، kobedishnaya.

كل شئ ازياء شعبيةوالأدوات المنزلية مزينة بالتطريز

4. دراسة الرموز القديمة في التطريز الروسي.

6- التحضير للعمل العملي:

مهمتك هي تزيين المنشفة بالتطريز ، باستخدام طاولة رموز التطريز القديمة وأنماط التطريز ، والبطاقات الموجودة أمامك.

الملحق 3

قبل أن تبدأ العمل ، لنتذكر المعدات التي تحتاجها وقواعد السلامة عند القيام بهذا النوع من العمل.

	اسم	ميعاد
		أسس التطريز
	مولين صوف لوريكس	يقومون بالتطريز ، الجودة تعتمد على جودة ونوع القماش
		خاص للتطريز. سمك يعتمد على النسيج وسمك الخيط
	نهايات مستقيمة بنهايات مدورة	لقطع القماش لقطع الخيوط لتجنب إتلاف القماش
		لتمديد النسيج. يمكن أن تكون بيضاوية ، مستديرة ، مستطيلة.